完整角色形象創造第一頁，共二十五頁，2022年，8月28日

“完整人物形象創造”是中央戲劇學院表演系本科教學表演專業主干課程。教學對象表演專業高年級學生。本課程教學目的和任務：講授“完整人物形象創造”的方法和要求，指導學生進行完整人物形象的創造，使學生具有獨立進行劇本分析、角色構思、體現角色與演出呈現的能力，在舞臺（銀屏幕）上創造出生動鮮活的、具有鮮明性格特征的人物形象。第二頁，共二十五頁，2022年，8月28日

表演專業教學通常劃分為三個教學步驟與階段。一、表演基礎訓練，通過表演創作元素為內容的教學，幫助學生熟悉、了解和掌握表演基礎性的技能，為進入劇本片斷教學階段學習與掌握表演創作技巧做好準備。二、表演創作技巧訓練，通過劇本片斷創作為教學內容的教學，幫助與指導學生學習、掌握和運用表演內外部技巧進行角色創造，為進行完整人物形象創造做好準備。三、“完整人物形象創造”——實習劇目、畢業劇目創作，通過多幕劇創作演出為內容的教學，要求學生在教師的指導下，能夠綜合運用在第一、二表演教學階段所學習的專業知識和所掌握的表演技巧，運用于完整人物形象創造。第三頁，共二十五頁，2022年，8月28日

“完整人物形象創造”是一門實踐教學性很強的課程。根據戲劇舞臺藝術創作的特點，本課程分為三個教學步驟：1、認識（劇本文學形象分析）；2、構思（將文學形象轉化成舞臺藝術形象）；3、體現（實現舞臺藝術形象完整性）。第四頁，共二十五頁，2022年，8月28日

在這個教學的階段里，通過3部多幕劇創作排練和演出，要求學生在教師的指導下，能夠獨立地綜合運用所學習的專業知識和所掌握的表演技巧，完成不同風格體裁戲劇作品中的人物形象的創造。第五頁，共二十五頁，2022年，8月28日

本課程的重點是：角色性格的創造。

“完整人物形象創造”教學要完成以下內容：1、劇本與角色分析；2、理解和感受角色；3、理清所扮演角色的行為方式與情緒情感表達方式；4、在全劇演出中恰當地分配自己創作力量；5、適應不同導演手法與多樣化演出形式；6、與舞臺美術家合作及適應與運用舞臺技術；7、適應并能夠征服觀眾，達到舞臺藝術創作完整性的要求、獲得相應的藝術效果。8、講授有關表演創作的理論。

第六頁，共二十五頁，2022年，8月28日

本門課程根據表演專業高年級教學的特點，通過專業知識講授和多幕劇的排練，指導和培養學生運用所學習的專業知識及運用創作方法，使學生能夠獨立進行藝術創作，創造出具有生動鮮活的完整的舞臺人物形象。達到和實現整合專業基本技能，向職業化演員標準邁進。第七頁，共二十五頁，2022年，8月28日

關于劇本與角色分析教學內容：講授劇本和角色分析的內容、要求和方法，指導學生對多幕劇戲劇作品進行劇本與角色分析。第八頁，共二十五頁，2022年，8月28日

教學說明：演員的創作屬于二度創作，這就要求演員在進行角色創造之前對劇本與角色進行全面的了解和熟悉。將文學形象轉化為舞臺藝術形象。深入理解作家在劇本中描寫的生活，深切地感受其中所描寫的戲劇情境和人物周圍的氣氛，喚起和調動演員自己所有的生活積累，積極開展和調動想象，感同身受體會角色的思想情感與心靈，深入角色的精神生活，在自己的中建立起心象，這是演員進行角色創造的最基本的工作和出發點。第九頁，共二十五頁，2022年，8月28日

教學目的：指導學生學習與掌握劇本與角色分析的方法，提高學生的感知能力。教學要求：在教師的指導下運用集體討論的方式對劇本與角色進行分析。要求學生認真讀劇本，能夠在劇本臺詞以及劇本中的舞臺提示中注意、發現與角色創造的相關問題。如：能夠預感劇本中生動的生活畫面、所蘊含的哲理與角色的行動動機和行為方式，角色的思想、情感和性格特征等。第十頁，共二十五頁，2022年，8月28日

教學重點：閱讀劇本，分析、討論劇本與角色，理解劇本思想立意，把握劇本風格體裁和藝術特征，掌握劇本與角色分析的方法和規律。第十一頁，共二十五頁，2022年，8月28日

教學安排：

1、討論閱讀劇本的印象和感受；

2、分析、討論劇本的時代背景，弄清規定情境；

3、分析、討論劇本創作思想立意（主題思想）；

4、分析、討論劇本的段落劃分，尋找與確定劇本的事實、事件；

5、分析、討論劇本矛盾沖突與發展線索；

6、分析、討論劇本（角色）的最高任務與貫穿行動；

7、分析、討論角色的內外部性格特征，明確人物在劇本中的地位與作用；

8、分析、討論人物之間的關系，明確人物關系的性質；

9、分析、討論劇本的風格與體裁，藝術特征。第十二頁，共二十五頁，2022年，8月28日

關于角色形象構思教學內容：講授角色形象構思的內容、要求和方法，指導學生在對劇本分析和對角色認識的基礎上進行角色形象構思。第十三頁，共二十五頁，2022年，8月28日

教學說明：在對角色的文學形象進行分析和有了基本認識后，演員就需要開展創作想象，進行角色形象構思，把自己對角色形成的意象（心象）在自己身上呈現，創造成為觀眾可直接觀賞到的舞臺人物形象。除此之外，演員進行角色形象構思，在考慮角色外部造型的同時，還要對角色的行為方式等方面進行構思，使角色形象豐富、完整，有利于表現角色的精神生活。進行角色形象構思，是演員進行完整角色形象創造的重要環節和組成部分。第十四頁，共二十五頁，2022年，8月28日

教學目的：指導學生學習與掌握角色形象構思的方法與規律，培養和鍛煉學生的感知力、想象力與創造能力。第十五頁，共二十五頁，2022年，8月28日

教學要求：在教師的指導下開展集體討論和個人獨立思考相結合的方式，學習、掌握和運用角色形象構思的方法進行藝術創作。這就要求學生在對劇本文學性形象、劇本角色形象性格、全劇主題、矛盾沖突、故事情節開展等進行全面分析和加深認識的前提下，開展創作形象，對角色形象進行構思。

第十六頁，共二十五頁，2022年，8月28日

教學重點：對劇本文學性形象、劇本角色形象性格、全劇主題、矛盾沖突、故事情節開展等進行全面分析和加深認識，掌握角色形象構思的方法和規律。第十七頁，共二十五頁，2022年，8月28日

教學安排：

1、對角色文學形象轉化為舞臺形象的思考；2、對角色形象的邏輯思維與情感邏輯的思考3、角色形象的意象或心象的思考；4、對角色性格及性格形成的歷史的思考；5、對角色外部造型的思考；6、對角色行為方式的思考；7、對演員創作力量和體現手段等問題的思考。第十八頁，共二十五頁，2022年，8月28日

關于角色形象體現教學內容：講授角色形象體現的內容、要求和方法，指導學生在對劇本分析與角色認識和構思的基礎上，運用表演技巧體現角色形象，并在舞臺上完成完整角色形象的創造。第十九頁，共二十五頁，2022年，8月28日

教學說明：角色形象創造的流程是：認識——構思——體現。在對角色的文學形象進行分析和有了基本認識后，演員就需要開展創作想象，進行角色形象構思，并利用表演藝術創作中的全部表演技巧，進行角色形象的創造。因此，角色形象的體現，是演員進行角色形象創造的最主要和關鍵的環節。第二十頁，共二十五頁，2022年，8月28日

教學目的：指導學生學習與掌握角色形象體現的方法與手段，促進學生創作個性的形成，全面培養和提高學生體現角色形象的能力。第二十一頁，共二十五頁，2022年，8月28日

教學要求：在教師的指導下開展集體創作和個人獨立創作相結合的方式，學習、掌握和運用體現角色形象的方法與表演技巧，進行多幕劇的藝術創作。這就要求學生在對劇本文學性形象、劇本角色形象性格、全劇主題、矛盾沖突、故事情節開展、自身條件與創作可能性、舞臺各部門的創作和導演的指導，以及保持演出藝術完整性等，給與充分地實現，達到角色形象藝術體現的完整，取得好的劇場效果。第二十二頁，共二十五頁，2022年，8月28日

教學重點：表演技巧的綜合運用，將角色構思設計準確地體現在舞臺上；與能夠利用舞臺各部門創作和導演的指導；與觀眾共同創造，保持表演藝術新鮮感和加深藝術感染力，取得好的劇場效果。

第二十三頁，共二十五頁，2022年，8月28日

教學安排：

1、角色的最高任務與貫串行動的組織與選擇；

2、角色的臺詞處理；

3、角色的形體造型；