第九章豐裕社會與國際主義風格第九章豐裕社會與國際主義風格11、20世紀50年代中后期，西方各國度過艱難的戰后重建進入到豐裕社會；2、美國出現了獨立的設計事務所，美國大眾文化對設計的影響深入；3、二戰后，出現了“戰后嬰兒”、家庭消費力，對傳統價值的淡漠感，青少年一代對于非傳統產品設計獨立，成為強大的消費力量；4、婦女的經濟地位獨立，成為強大的消費力量；5、市場細分日益精細，用畢即棄的消費主義成為西方消費的主要方式和行為。

一、豐裕社會時代背景1、20世紀50年代中后期，西方各國度過艱難的戰后重建進入到2科學技術的發展及審美觀念的變化

1.航空航天和計算機技術的飛速發展：“宇宙風格”盛行－－銀灰色+飛行器造型2.各種新材料的出現：色彩鮮艷的塑料時代。3.戰后經濟的復蘇：社會進入豐裕發展階段，消費者對產品的要求日趨多樣化。科學技術的發展及審美觀念的變化3第九章-豐裕社會與國際主義風格課件4

二、英國“波普”設計運動

背景：戰后成長的青年一代厭倦了現代主義風格單調、冷漠的設計，渴望有新的消費觀念和新的文化風格的出現。新興的大眾文化（肥皂劇、爵士樂、搖擺舞、電子游戲）正在趕超傳統的高雅文化。藝術的色彩與裝飾因此被重新運用。

二、英國“波普”設計運動背景：戰后成長的青年一代厭倦51.波普（POP）藝術與設計波普（pop）：這個詞來自英語的大眾化（popular）,與60年代的文化、藝術、思想、設計建立起密切聯系以后，它不僅僅指“大眾享有的文化”，更加具有“反叛正統”的意義，也是這個時代的最大特征。1.波普（POP）藝術與設計6

波普藝術：

追求日常生活中最為通俗的形式、色彩、結構，形成大眾化、市民化的、有象征意義的風格，追求雅俗共賞的目的。

特征：通俗的、短暫的、可消費的、便宜的、批量的、年輕的、詼諧的、詭秘的刺激的。

設計口號：藝術不應該是高雅的，藝術應該等同于生活。

藝術手段：拼帖、放大、組合、模仿。

波普設計：反叛正統的追求完美、整潔、高雅的設計，追求形式上的異化及娛樂化的表現主義傾向。波普藝術：7《是什么使今日的家庭如此不同，如此具有魅力》拼帖畫《是什么使今日的家庭如此不同，如此具有魅力》拼帖畫8

波普設計：

產品專注于形式的表現和純粹的表面裝飾,而不是功能、合理的生產一類現代主義的觀念。波普設計強調靈活性與可消費性,即產品的壽命應是短暫的,以適應多變的社會、文化條件。

波普設計：9追求大眾化的、通俗的趣味,反對現代主義自命不凡的清高。強調消費產品的象征意義而不是其形式上和美學上的質量。

設計元素：最普通的、最常見的工業產品或廢棄物

追求大眾化的、通俗的趣味,反對現代主義自命不凡的清高。10

波普設計的特征：多種風格的混雜。

（1）設計與創作題材直接取材于充分商業化的日常世界，是商業主義的。（2）設計作品的形象簡潔取自日常生活用品。（3）設計風格基本上接納商業性藝術的直接效果。波普設計的特征：多種風格的混雜。112.波普風格下的英國設計

（1）瑪麗·匡特（時裝）

（2）[美]波普藝術家：安迪·沃霍爾、奧登伯革

把城市的廢棄物作為作品材料，把這些本來不具備審美特性的東西按照藝術構思拼湊起來，使之脫離原來的屬性在形式上開了“結合”藝術的先河。

并非對現實的諷刺挖苦或反叛，而只是以一個普通者的姿態觀察我們生活的世界。使我們突然意識到某些東西的存在，而這些習以為常的東西確經常被我們忽略。2.波普風格下的英國設計12（1）瑪麗·匡特（時裝）阿蘭·瓊斯彼得·穆多卡（1）瑪麗·匡特（時裝）阿蘭·瓊斯彼得·穆多卡131969年阿蘭·瓊斯（AllenJones）設計一張桌子和一把坐椅，前者的下面是一個極為逼真的跪著的半裸女雕像，她用背脊托著一塊玻璃桌面，后者是一個半裸的坐椅，其造型與設計觀念和正統設計不可同日而語。

1969年阿蘭·瓊斯（AllenJones）設計一張桌子和14（2）[美]波普藝術家：安迪·沃霍爾、奧登伯革

安迪·沃霍爾（2）[美]波普藝術家：安迪·沃霍爾、奧登伯革安迪·沃霍爾15安迪·沃霍爾招貼設計《100個罐頭》安迪·沃霍爾招貼設計《100個罐頭》16天堂的地震擬定《權利自由法案》活動招貼奧登伯格的作品天堂的地震擬定《權利自由法案》活動招貼奧登伯格的作品17湯罐頭凳罐頭圖案廚房用品湯罐頭凳罐頭圖案廚房用品18羅杰·迪安的“充氣”塑料椅羅杰·迪安的“充氣”塑料椅19“蟒蛇”燈國際羊毛標志“蟒蛇”燈國際羊毛標志20《毛澤東在1972》局部圖《米老鼠》

用熱點傳播符號表達流行文化《毛澤東在1972》局部圖《米老鼠21《坎貝爾湯罐頭》-重復構成產生的拓展延伸

《坎貝爾湯罐頭》-重復構成產生的拓展延伸

22《二百一十個可口可樂瓶》-重復構成產生的拓展延伸

《二百一十個可口可樂瓶》-重復構成產生的拓展延伸

23《瑪麗蓮·夢露》《毛澤東》

色調的分離《瑪麗蓮·夢露》《24安徒生-運用重疊的"圖底"建立空間安徒生-運用重疊的"圖底"建立空間25“波普”是一場自發的運動,

沒有系統的理論來指導設計,也沒有找到一種有效的手段來填平個性自由與批量生產之間的鴻溝。許多波普設計出自年輕人之手,也只有追求新奇的年輕人樂意一試。但新奇一過,它們也就被拋棄了。這也許正是波普設計的目標之一。“波普”是一場自發的運動,

沒有系統的理論來指導設計,也26

波普設計的本質是形式主義的,它違背了工業生產中的經濟法則、人機工程學原理等工業設計的基本原則,因而曇花一現便銷聲匿跡了。但是波普設計的影響是廣泛的,特別是在利用色彩和表現形式方面為設計領域吹進了一股新鮮空氣,由此剌激了這方面的探索。

波普設計的本質是形式主義的,它違背了工業生產中的經濟法273、設計倫理觀念

由美國設計理論家巴巴納克提出。設計的目的不僅僅是為眼前的功能、形式目的服務的，設計更主要的意義在于設計本身具有形成社會體系的因素。因此設計的考慮也必須包括對于社會短期和長期因素的內容。從當代設計倫理觀看，還要考慮第三世界人民、以及生態平衡、自然資源等目的。這種理論推動了設計觀念的發展。3、設計倫理觀念

28三、國際主義風格的產生與發展

現代主義經過在美國的發展成為戰后的國際主義風格。這種風格特別是在60、70年代以來發展到登峰造極的地步，影響世界各國的建筑、平面及產品設計風格，成為壟斷性的國際風格。三、國際主義風格的產生與發展29歐洲現代主義設計的一批大師，移居美國后，成為了美國建筑界的魁首，領導了整個國家建筑風格的主流。他們設計的一些重要建筑，成為國際主義建筑的典范，從而又影響到全世界的公共建筑風格。從發展的根源來看，美國的國際主義風格與戰前歐洲的現代主義設計是同宗同源的，包豪斯的領導人基本都來到美國，在美國主持大部分重要建筑學院的領導工作，貫徹包豪斯思想和體現，從而形成了新的現代主義，即國際主義風格。歐洲現代主義設計的一批大師，移居美國后，成為了美國建筑界的魁30密斯在早期提出的“少則多”原則在戰后有了趨向于極端的發展，甚至到了一種為了形式的單純性放棄某些功能要求的程度。鋼筋混凝土預制構件和玻璃幕墻結構成為國際主義建筑的標準面貌。到了這一階段，形式變成了第一性，原本的目的性被取消了，而為了達到所采用的手段成為了目的，這是國際主義的核心。密斯在早期提出的“少則多”原則在戰后有了趨向于極端的發展，甚31國際主義首先在建筑設計上得到確立。

米斯——西格萊姆大廈，龐蒂——佩萊利大廈成為國際主義的里程碑，奠定了國際主義風格形式的基礎。現代主義被稱為國際風格的開端是約翰遜認為威森霍夫現代住宅建筑展的風格會成為國際流行的建筑風格，而稱這種理性、冷漠的風格為國際風格。

國際主義首先在建筑設計上得到確立。32國際主義的風格特點：（1）國際主義設計具有形式簡單、反裝飾性、系統化；（2）理性、冷漠、缺乏人情味，漠視功能；（3）設計方式上受“少則多”原則影響較深，50年代下半期發展為形式上的減少主義特征。

瑞士國際主義平面設計（馬克斯?比爾）、烏爾姆-布勞恩體系的產品設計（蘭姆斯）都是其影響下的產物。

國際主義的風格特點：33范斯沃斯住宅是1945年密斯為單身女醫生范斯沃斯設計的渡假別墅，建成至今受到的無數的贊揚和非議。范斯沃斯住宅是1945年密斯為單身女醫生范斯沃斯設計的渡假別34第九章-豐裕社會與國際主義風格課件35第九章-豐裕社會與國際主義風格課件36國際主義風格的產生西格拉姆大廈設計：密斯?凡?德?羅飛利浦.約翰遜時間：1958年國際主義風格的產生西格拉姆大廈37整個建筑的細部處理都經過慎重的推敲，簡潔細致，突出材質和工藝的審美品質。西格拉姆大廈實現了密斯本人在20年代初的摩天樓構想，被認為是現代建筑的經典作品之一。

整個建筑的細部處理都經過慎重的推敲，簡潔細致，突出材質和工藝38大廈主體為豎立的長方體，除底層及頂層外，大樓的幕墻墻面直上直下，整齊劃一，沒有變化。窗框用鋼材制成，墻面上還凸出一條工字形斷面的銅條，增加墻面的凹凸感和垂直向上的氣勢。大廈主體為豎立的長方體，除底層及頂層外，大樓的幕墻墻面直上直39SOM建筑設計事務所

SOM在60年代設計的辦公樓大都是直上直下、不加裝飾的各式高層框架建筑。希爾斯大廈(SearsTower)是位于美國伊利諾伊州芝加哥的一幢摩天大樓，用作辦公樓，SOM建筑設計事務所為當時世界上最大的零售商西爾斯百貨公司設計。高442.3米，共地上108層，地下3層。1、密斯主義（一）、國際主義建筑設計SOM建筑設計事務所SOM在60年代設計的辦公樓大都是直上40約翰．漢考克中心大廈時間：1969

設計：som建筑設計事務所約翰．漢考克中心大廈41昌迪加爾高等法院位于印度旁遮普邦省會昌迪加爾，由勒.柯布西耶設計，建成于1956年。它的外形輪廓簡潔，建筑物的主要部分用一個長100多米，由11人連續拱殼組成的巨大頂棚罩了起來，頂棚斷面為V形，前后檐翹起，既可遮陽，又不阻斷穿堂風。昌迪加爾高等法院位于印度旁遮普邦省會昌迪加爾，由勒.柯布西42頂棚以下有四層，底層為門廳和并列的8個小法庭以及一個大法庭。法院入口沒門，只有三個直通到頂的高大柱墩，形成一個開敞的門廊，柱墩分別涂以紅、黃、綠三種顏色，鮮明地突出了入口。主要立面上滿布尺寸很大的遮陽板，法院外表是裸露著的混凝土，上面保留著模板的印痕和水跡。頂棚以下有四層，底層為門廳和并列的8個小法庭以及一個大法庭。43馬賽公寓是粗野主義達到成熟階段的標志。設計：柯布西耶2、粗野主義

馬賽公寓是粗野主義達到成熟階段的標志。2、粗野主義44馬賽公寓是柯布西耶的理想居住單元（unitedhabitation)的一個具體應用實例.他為現代工業社會的大眾提供了一種新的居住模式。馬賽公寓是柯布西耶的理想居住單元（unitedhabit45這不僅是供人居住的私人住所，而且公寓大樓還容納了商店，餐館，花園，運動場等日常生活所需的各種公共場地，成為一個有著烏托邦意味的獨特空間。這個具有巨大革命性的建筑，對二戰后的集合住宅影響性最大。這不僅是供人居住的私人住所，而且公寓大樓還容納了商店，餐館，46建筑被巨大的支柱支撐著，看上去像大象的四條腿，它們都是未經加工的混凝土做的，也就是大家都知道的粗面混凝土，它是柯布西耶在那個時代所使用的最主要的技術手段，立面材料形成的粗野外觀與戰后流行的全白色的外觀形式形成鮮明對比。建筑被巨大的支柱支撐著，看上去像大象的四條腿，47第九章-豐裕社會與國際主義風格課件48巴基斯坦達卡政府中心巴基斯坦達卡政府中心49第九章-豐裕社會與國際主義風格課件501910年

生于芬蘭藝術家家庭，父親是建筑師，母親是雕塑家。

1923年

全家移居美國。

1929年

赴巴黎學習雕刻，一年后返美。

1934年

畢業于美國耶魯大學建筑系后，在父親的建筑事務所工作。

1950年獨自開業。

1961年9月1日

死于腦科手術中。

1962年

美國建筑師協會追授他金質獎章。埃羅·沙里寧（EeroSaarinen，1910-1961）是20世紀中葉美國最有創造性的建筑師之一。1910年8月20日生于芬蘭一個藝術家家庭，父親G·E·沙里寧是建筑師，母親是雕塑家。3、有機功能主義1910年

生于芬蘭藝術家家庭，父親是建筑師，母親是雕塑家。51郁金香椅郁金香椅52紐約市－約翰肯尼迪機場TWA候機廳埃羅沙里寧(EeroSaarinen)1962年的標志候機廳。設計主題是諸多的俯沖、曲線，有如飛機在航行時的模式。這項建筑至今是內行建筑師們的設計標準，也如沙里寧曾說的，標志著“航空旅行的樂趣”。紐約市－約翰肯尼迪機場TWA候機廳53美國環球航空公司侯機樓美國環球航空公司侯機樓54世貿大廈山崎實

四、典雅派（形式主義派）世貿大廈山崎實四、典雅派（形式主55理查德.羅杰斯——巴黎蓬皮杜文化中心五、高科技派

理查德.羅杰斯——巴黎蓬皮杜文化中心五、高科技派56第九章-豐裕社會與國際主義風格課件57國際主義風格的快速發展國際主義設計作為一種設計風格，不但從建筑設計開始而影響到其它設計范疇特別是平面設計、產品設計，成為流行一時的風格，并終于成為名副其實的國際主義設計，影響西方各國。（二）、國際主義平面設計國際主義風格的快速發展（二）、國際主義平面設計58國際主義平面設計作為國際主義建筑風格的響應，在平面設計上，出現了與建筑上國際主義設計相呼應的瑞士國際主義平面設計，追求幾何學的嚴謹、簡潔明快的版面編排、無飾線字體的運用、完整的造型，從而形成了高度功能化、理性化的設計風格。由于這種風格簡單明確，傳達功能準確，因此流行全世界，成為二戰后影響最大、國際最流行的設計風格。國際主義平面設計的關鍵人物1、西奧.巴爾莫（1902—1965）2、馬克斯.比爾（1908—）西奧.巴爾莫和馬克斯.比爾都是畢業于包豪斯的瑞士平面設計家。巴爾莫是最早采用完全的，絕對的數字方式從事平面設計構造的設計家之一。馬克斯則重視設計的一致性和統一性。國際主義平面設計59瑞士國際主義平面設計瑞士的國際主義平面設計風格是1959年瑞士出版《新平面設計》雜志時形成氣候的。這本刊物是瑞士國際主義平面設計風格的基本陣地、中心和發源地，在平面設計史中具有重要的作用和意義。《新平面設計》雜志瑞士國際主義平面設計《新平面設計》雜志60國際主義平面設計追求幾何學的嚴謹、簡潔明快的版面編排、無飾線字體的運用、完整的造型，從而形成了高度功能化、理性化的設計風格。貝多芬音樂會招貼畫設計：約瑟夫·穆勒·布魯克曼1955年國際主義平面設計追求幾何學的嚴謹、簡潔明快的版面編61國際主義風格的招貼畫1927－1961年國際主義風格的招貼畫1927－1961年62國際主義風格的招貼畫1927－1961年國際主義風格的招貼畫1927－1961年63字體設計設計：Maxmiedinger和EdouardHoffman1961年字體設計設計：Maxmiedinger和Edoua64“減少噪音”招貼畫設計：約瑟夫·穆勒·布魯克曼1960年“減少噪音”招貼畫設計：約瑟夫·穆勒·布魯克曼19665國際主義平面設計風格往往采用方格網為設計基礎，排版方式多采用非對稱式的，無論是字體，還是插圖、照片、標志等，都規范地安排在框架中，排版上往往出現簡單的縱橫結構，字體則采用簡單明確的無飾線字體，平面效果非常公式化和標準化，具有簡明而準確的視覺特點。國際主義平面設計風格往往采用方格網為設計基礎，排版方式多采用66

國際主義產品設計在產品設計上也出現了德國烏爾姆設計學院和布勞恩公司的體系，以德國設計家迪特·蘭姆斯為首，形成高度功能主義、高度次序化、高度功能化的產品設計風格，影響歐美和日本等國家的產品設計風格。國67布勞恩PhonosuperSK-4唱機設計：迪特.拉姆斯.吉.戈洛特1956年（三）、國際主義產品設計布勞恩PhonosuperSK-4唱機（三）、國際主義產品68布勞恩生產的唱機設計：迪特.拉姆斯1962年布勞恩生產的唱機69廚房鐘設計：馬克斯.比爾1956年廚房鐘70第一臺全晶體管電視機TV8-301索尼公司1960年第一臺全晶體管電視機TV8-30171柯達公司生產的幻燈機設計：漢斯.戈洛特和ReinholdHocker1964年柯達公司生產的幻燈機72PH燈設計：保羅.漢寧森PH燈73椅子設計：芬.居爾1944No.60可疊放椅設計：阿爾瓦.阿爾托1933年帕米奧椅設計：阿爾瓦.阿爾托1932年椅子No.60可疊放椅帕米奧椅74水罐設計：科帕1948年不銹鋼果盤設計：派森1953年水罐不銹鋼果盤75“蟻“椅、“天鵝”椅、“蛋”椅設計：雅各布森“蟻“椅、“天鵝”椅、“蛋”椅76

到了60年代末70年代初，在設計領域內多種多樣的各國設計風格幾乎被單一的國際主義風格所取代，抹殺了多元化，造成了一元化的設計形式。已經沒有了發展的空間，這種情形造成社會的青年一代開始對國際主義設計產生不滿情緒，被認為是取消美感，破壞人類完美生態環境的幫兇，人們希望設計能夠日新月異，在風格上富于變化，國際主義設計風格正變得過時與陳舊，必須要為另一種新的的設計風格所取代，80年代開始以來，國際主義風格因為種種原因而開始衰退而包括后現代主義等等一系列當代設計運動順應產生了。（四）、國際主義風格的衰退到了60年代末70年代初，在設計領域內多種多樣的77（五）現代主義設計和國際主義設計的比較二戰結束后的20年，現代主義設計過渡到國際主義設計基本上已經本末倒置；把原來作為自然結果的形式變成了涉及追求的目的，而原來的目的，即社會性、大眾性則被逐步拋棄，原來因為民主主義和社會主義動機不得不形成的簡單、功能化、理性形式，變成了為形式而形式的形式主義追求。“少則多”這一原來只是為了更好實現功能化、大眾化的手段，則成了形式追求的中心，原來的目的性被取消了，而為了達到所采用的手段成為了目的，這是國際主義的核心。雖然現代主義的面貌在外部沒有發生變化。但本質已經完全不同了：他從一種為大眾服務的、民主主義的、理想主義的解決社會問題的探索方式變成了代表資本主義金錢與權力、代表某種霸權形式的風格。（五）現代主義設計和國際主義設計的比較78（六）國際主義風格的評價對于國際主義風格的這種發展結果，評論界爭論很大：一部分認為這是現代主義設計發展的高度，是形式發展的必然趨勢；另一部分人則認為，這是現代主義的倒退，違背了功能第一的基本原則，用功能主義的形式包裹的非功能主義，形式主義內容的伎倆。但客觀的說，國際主義風格在一定時期內實實在在的征服了世界，成為戰后世界設計的主導風格。（六）國際主義風格的評價79第九章豐裕社會與國際主義風格第九章豐裕社會與國際主義風格801、20世紀50年代中后期，西方各國度過艱難的戰后重建進入到豐裕社會；2、美國出現了獨立的設計事務所，美國大眾文化對設計的影響深入；3、二戰后，出現了“戰后嬰兒”、家庭消費力，對傳統價值的淡漠感，青少年一代對于非傳統產品設計獨立，成為強大的消費力量；4、婦女的經濟地位獨立，成為強大的消費力量；5、市場細分日益精細，用畢即棄的消費主義成為西方消費的主要方式和行為。

一、豐裕社會時代背景1、20世紀50年代中后期，西方各國度過艱難的戰后重建進入到81科學技術的發展及審美觀念的變化

1.航空航天和計算機技術的飛速發展：“宇宙風格”盛行－－銀灰色+飛行器造型2.各種新材料的出現：色彩鮮艷的塑料時代。3.戰后經濟的復蘇：社會進入豐裕發展階段，消費者對產品的要求日趨多樣化。科學技術的發展及審美觀念的變化82第九章-豐裕社會與國際主義風格課件83

二、英國“波普”設計運動

背景：戰后成長的青年一代厭倦了現代主義風格單調、冷漠的設計，渴望有新的消費觀念和新的文化風格的出現。新興的大眾文化（肥皂劇、爵士樂、搖擺舞、電子游戲）正在趕超傳統的高雅文化。藝術的色彩與裝飾因此被重新運用。

二、英國“波普”設計運動背景：戰后成長的青年一代厭倦841.波普（POP）藝術與設計波普（pop）：這個詞來自英語的大眾化（popular）,與60年代的文化、藝術、思想、設計建立起密切聯系以后，它不僅僅指“大眾享有的文化”，更加具有“反叛正統”的意義，也是這個時代的最大特征。1.波普（POP）藝術與設計85

波普藝術：

追求日常生活中最為通俗的形式、色彩、結構，形成大眾化、市民化的、有象征意義的風格，追求雅俗共賞的目的。

特征：通俗的、短暫的、可消費的、便宜的、批量的、年輕的、詼諧的、詭秘的刺激的。

設計口號：藝術不應該是高雅的，藝術應該等同于生活。

藝術手段：拼帖、放大、組合、模仿。

波普設計：反叛正統的追求完美、整潔、高雅的設計，追求形式上的異化及娛樂化的表現主義傾向。波普藝術：86《是什么使今日的家庭如此不同，如此具有魅力》拼帖畫《是什么使今日的家庭如此不同，如此具有魅力》拼帖畫87

波普設計：

產品專注于形式的表現和純粹的表面裝飾,而不是功能、合理的生產一類現代主義的觀念。波普設計強調靈活性與可消費性,即產品的壽命應是短暫的,以適應多變的社會、文化條件。

波普設計：88追求大眾化的、通俗的趣味,反對現代主義自命不凡的清高。強調消費產品的象征意義而不是其形式上和美學上的質量。

設計元素：最普通的、最常見的工業產品或廢棄物

追求大眾化的、通俗的趣味,反對現代主義自命不凡的清高。89

波普設計的特征：多種風格的混雜。

（1）設計與創作題材直接取材于充分商業化的日常世界，是商業主義的。（2）設計作品的形象簡潔取自日常生活用品。（3）設計風格基本上接納商業性藝術的直接效果。波普設計的特征：多種風格的混雜。902.波普風格下的英國設計

（1）瑪麗·匡特（時裝）

（2）[美]波普藝術家：安迪·沃霍爾、奧登伯革

把城市的廢棄物作為作品材料，把這些本來不具備審美特性的東西按照藝術構思拼湊起來，使之脫離原來的屬性在形式上開了“結合”藝術的先河。

并非對現實的諷刺挖苦或反叛，而只是以一個普通者的姿態觀察我們生活的世界。使我們突然意識到某些東西的存在，而這些習以為常的東西確經常被我們忽略。2.波普風格下的英國設計91（1）瑪麗·匡特（時裝）阿蘭·瓊斯彼得·穆多卡（1）瑪麗·匡特（時裝）阿蘭·瓊斯彼得·穆多卡921969年阿蘭·瓊斯（AllenJones）設計一張桌子和一把坐椅，前者的下面是一個極為逼真的跪著的半裸女雕像，她用背脊托著一塊玻璃桌面，后者是一個半裸的坐椅，其造型與設計觀念和正統設計不可同日而語。

1969年阿蘭·瓊斯（AllenJones）設計一張桌子和93（2）[美]波普藝術家：安迪·沃霍爾、奧登伯革

安迪·沃霍爾（2）[美]波普藝術家：安迪·沃霍爾、奧登伯革安迪·沃霍爾94安迪·沃霍爾招貼設計《100個罐頭》安迪·沃霍爾招貼設計《100個罐頭》95天堂的地震擬定《權利自由法案》活動招貼奧登伯格的作品天堂的地震擬定《權利自由法案》活動招貼奧登伯格的作品96湯罐頭凳罐頭圖案廚房用品湯罐頭凳罐頭圖案廚房用品97羅杰·迪安的“充氣”塑料椅羅杰·迪安的“充氣”塑料椅98“蟒蛇”燈國際羊毛標志“蟒蛇”燈國際羊毛標志99《毛澤東在1972》局部圖《米老鼠》

用熱點傳播符號表達流行文化《毛澤東在1972》局部圖《米老鼠100《坎貝爾湯罐頭》-重復構成產生的拓展延伸

《坎貝爾湯罐頭》-重復構成產生的拓展延伸

101《二百一十個可口可樂瓶》-重復構成產生的拓展延伸

《二百一十個可口可樂瓶》-重復構成產生的拓展延伸

102《瑪麗蓮·夢露》《毛澤東》

色調的分離《瑪麗蓮·夢露》《103安徒生-運用重疊的"圖底"建立空間安徒生-運用重疊的"圖底"建立空間104“波普”是一場自發的運動,

沒有系統的理論來指導設計,也沒有找到一種有效的手段來填平個性自由與批量生產之間的鴻溝。許多波普設計出自年輕人之手,也只有追求新奇的年輕人樂意一試。但新奇一過,它們也就被拋棄了。這也許正是波普設計的目標之一。“波普”是一場自發的運動,

沒有系統的理論來指導設計,也105

波普設計的本質是形式主義的,它違背了工業生產中的經濟法則、人機工程學原理等工業設計的基本原則,因而曇花一現便銷聲匿跡了。但是波普設計的影響是廣泛的,特別是在利用色彩和表現形式方面為設計領域吹進了一股新鮮空氣,由此剌激了這方面的探索。

波普設計的本質是形式主義的,它違背了工業生產中的經濟法1063、設計倫理觀念

由美國設計理論家巴巴納克提出。設計的目的不僅僅是為眼前的功能、形式目的服務的，設計更主要的意義在于設計本身具有形成社會體系的因素。因此設計的考慮也必須包括對于社會短期和長期因素的內容。從當代設計倫理觀看，還要考慮第三世界人民、以及生態平衡、自然資源等目的。這種理論推動了設計觀念的發展。3、設計倫理觀念

107三、國際主義風格的產生與發展

現代主義經過在美國的發展成為戰后的國際主義風格。這種風格特別是在60、70年代以來發展到登峰造極的地步，影響世界各國的建筑、平面及產品設計風格，成為壟斷性的國際風格。三、國際主義風格的產生與發展108歐洲現代主義設計的一批大師，移居美國后，成為了美國建筑界的魁首，領導了整個國家建筑風格的主流。他們設計的一些重要建筑，成為國際主義建筑的典范，從而又影響到全世界的公共建筑風格。從發展的根源來看，美國的國際主義風格與戰前歐洲的現代主義設計是同宗同源的，包豪斯的領導人基本都來到美國，在美國主持大部分重要建筑學院的領導工作，貫徹包豪斯思想和體現，從而形成了新的現代主義，即國際主義風格。歐洲現代主義設計的一批大師，移居美國后，成為了美國建筑界的魁109密斯在早期提出的“少則多”原則在戰后有了趨向于極端的發展，甚至到了一種為了形式的單純性放棄某些功能要求的程度。鋼筋混凝土預制構件和玻璃幕墻結構成為國際主義建筑的標準面貌。到了這一階段，形式變成了第一性，原本的目的性被取消了，而為了達到所采用的手段成為了目的，這是國際主義的核心。密斯在早期提出的“少則多”原則在戰后有了趨向于極端的發展，甚110國際主義首先在建筑設計上得到確立。

米斯——西格萊姆大廈，龐蒂——佩萊利大廈成為國際主義的里程碑，奠定了國際主義風格形式的基礎。現代主義被稱為國際風格的開端是約翰遜認為威森霍夫現代住宅建筑展的風格會成為國際流行的建筑風格，而稱這種理性、冷漠的風格為國際風格。

國際主義首先在建筑設計上得到確立。111國際主義的風格特點：（1）國際主義設計具有形式簡單、反裝飾性、系統化；（2）理性、冷漠、缺乏人情味，漠視功能；（3）設計方式上受“少則多”原則影響較深，50年代下半期發展為形式上的減少主義特征。

瑞士國際主義平面設計（馬克斯?比爾）、烏爾姆-布勞恩體系的產品設計（蘭姆斯）都是其影響下的產物。

國際主義的風格特點：112范斯沃斯住宅是1945年密斯為單身女醫生范斯沃斯設計的渡假別墅，建成至今受到的無數的贊揚和非議。范斯沃斯住宅是1945年密斯為單身女醫生范斯沃斯設計的渡假別113第九章-豐裕社會與國際主義風格課件114第九章-豐裕社會與國際主義風格課件115國際主義風格的產生西格拉姆大廈設計：密斯?凡?德?羅飛利浦.約翰遜時間：1958年國際主義風格的產生西格拉姆大廈116整個建筑的細部處理都經過慎重的推敲，簡潔細致，突出材質和工藝的審美品質。西格拉姆大廈實現了密斯本人在20年代初的摩天樓構想，被認為是現代建筑的經典作品之一。

整個建筑的細部處理都經過慎重的推敲，簡潔細致，突出材質和工藝117大廈主體為豎立的長方體，除底層及頂層外，大樓的幕墻墻面直上直下，整齊劃一，沒有變化。窗框用鋼材制成，墻面上還凸出一條工字形斷面的銅條，增加墻面的凹凸感和垂直向上的氣勢。大廈主體為豎立的長方體，除底層及頂層外，大樓的幕墻墻面直上直118SOM建筑設計事務所

SOM在60年代設計的辦公樓大都是直上直下、不加裝飾的各式高層框架建筑。希爾斯大廈(SearsTower)是位于美國伊利諾伊州芝加哥的一幢摩天大樓，用作辦公樓，SOM建筑設計事務所為當時世界上最大的零售商西爾斯百貨公司設計。高442.3米，共地上108層，地下3層。1、密斯主義（一）、國際主義建筑設計SOM建筑設計事務所SOM在60年代設計的辦公樓大都是直上119約翰．漢考克中心大廈時間：1969

設計：som建筑設計事務所約翰．漢考克中心大廈120昌迪加爾高等法院位于印度旁遮普邦省會昌迪加爾，由勒.柯布西耶設計，建成于1956年。它的外形輪廓簡潔，建筑物的主要部分用一個長100多米，由11人連續拱殼組成的巨大頂棚罩了起來，頂棚斷面為V形，前后檐翹起，既可遮陽，又不阻斷穿堂風。昌迪加爾高等法院位于印度旁遮普邦省會昌迪加爾，由勒.柯布西121頂棚以下有四層，底層為門廳和并列的8個小法庭以及一個大法庭。法院入口沒門，只有三個直通到頂的高大柱墩，形成一個開敞的門廊，柱墩分別涂以紅、黃、綠三種顏色，鮮明地突出了入口。主要立面上滿布尺寸很大的遮陽板，法院外表是裸露著的混凝土，上面保留著模板的印痕和水跡。頂棚以下有四層，底層為門廳和并列的8個小法庭以及一個大法庭。122馬賽公寓是粗野主義達到成熟階段的標志。設計：柯布西耶2、粗野主義

馬賽公寓是粗野主義達到成熟階段的標志。2、粗野主義123馬賽公寓是柯布西耶的理想居住單元（unitedhabitation)的一個具體應用實例.他為現代工業社會的大眾提供了一種新的居住模式。馬賽公寓是柯布西耶的理想居住單元（unitedhabit124這不僅是供人居住的私人住所，而且公寓大樓還容納了商店，餐館，花園，運動場等日常生活所需的各種公共場地，成為一個有著烏托邦意味的獨特空間。這個具有巨大革命性的建筑，對二戰后的集合住宅影響性最大。這不僅是供人居住的私人住所，而且公寓大樓還容納了商店，餐館，125建筑被巨大的支柱支撐著，看上去像大象的四條腿，它們都是未經加工的混凝土做的，也就是大家都知道的粗面混凝土，它是柯布西耶在那個時代所使用的最主要的技術手段，立面材料形成的粗野外觀與戰后流行的全白色的外觀形式形成鮮明對比。建筑被巨大的支柱支撐著，看上去像大象的四條腿，126第九章-豐裕社會與國際主義風格課件127巴基斯坦達卡政府中心巴基斯坦達卡政府中心128第九章-豐裕社會與國際主義風格課件1291910年

生于芬蘭藝術家家庭，父親是建筑師，母親是雕塑家。

1923年

全家移居美國。

1929年

赴巴黎學習雕刻，一年后返美。

1934年

畢業于美國耶魯大學建筑系后，在父親的建筑事務所工作。

1950年獨自開業。

1961年9月1日

死于腦科手術中。

1962年

美國建筑師協會追授他金質獎章。埃羅·沙里寧（EeroSaarinen，1910-1961）是20世紀中葉美國最有創造性的建筑師之一。1910年8月20日生于芬蘭一個藝術家家庭，父親G·E·沙里寧是建筑師，母親是雕塑家。3、有機功能主義1910年

生于芬蘭藝術家家庭，父親是建筑師，母親是雕塑家。130郁金香椅郁金香椅131紐約市－約翰肯尼迪機場TWA候機廳埃羅沙里寧(EeroSaarinen)1962年的標志候機廳。設計主題是諸多的俯沖、曲線，有如飛機在航行時的模式。這項建筑至今是內行建筑師們的設計標準，也如沙里寧曾說的，標志著“航空旅行的樂趣”。紐約市－約翰肯尼迪機場TWA候機廳132美國環球航空公司侯機樓美國環球航空公司侯機樓133世貿大廈山崎實

四、典雅派（形式主義派）世貿大廈山崎實四、典雅派（形式主134理查德.羅杰斯——巴黎蓬皮杜文化中心五、高科技派

理查德.羅杰斯——巴黎蓬皮杜文化中心五、高科技派135第九章-豐裕社會與國際主義風格課件136國際主義風格的快速發展國際主義設計作為一種設計風格，不但從建筑設計開始而影響到其它設計范疇特別是平面設計、產品設計，成為流行一時的風格，并終于成為名副其實的國際主義設計，影響西方各國。（二）、國際主義平面設計國際主義風格的快速發展（二）、國際主義平面設計137國際主義平面設計作為國際主義建筑風格的響應，在平面設計上，出現了與建筑上國際主義設計相呼應的瑞士國際主義平面設計，追求幾何學的嚴謹、簡潔明快的版面編排、無飾線字體的運用、完整的造型，從而形成了高度功能化、理性化的設計風格。由于這種風格簡單明確，傳達功能準確，因此流行全世界，成為二戰后影響最大、國際最流行的設計風格。國際主義平面設計的關鍵人物1、西奧.巴爾莫（1902—1965）2、馬克斯.比爾（1908—）西奧.巴爾莫和馬克斯.比爾都是畢業于包豪斯的瑞士平面設計家。巴爾莫是最早采用完全的，絕對的數字方式從事平面設計構造的設計家之一。馬克斯則重視設計的一致性和統一性。國際主義平面設計138瑞士國際主義平面設計瑞士的國際主義平面設計風格是1959年瑞士出版《新平面設計》雜志時形成氣候的。這本刊物是瑞士國際主義平面設計風格的基本陣地、中心和發源地，在平面設計史中具有重要的作用和意義。《新平面設計》雜志瑞士國際主義平面設計《新平面設計》雜志139國際主義平面設計追求幾何學的嚴謹、簡潔明快的版面編排、無飾線字體的運用、完整的造型，從而形成了高度功能化、理性化的設計風格。貝多芬音樂會招貼畫設計：約瑟夫·穆勒·布魯克曼1955年國際主義平面設計追求幾何學的嚴謹、簡潔明快的版面編140國際主義風格的招貼畫1927－1961年國際主義風格的招貼畫1927－1961年141國際主義風格的招貼畫1927－1961年國際主義風格的招貼畫1927－1961年142字體設計設計：Maxmiedinger和EdouardHoffman1961年字體設計設計：Maxmiedinger和Edoua143“減少噪音”招貼畫設計：約