舞劇一、舞劇的起源芭蕾：舞劇通稱芭蕾，是指由舞蹈、音樂、戲劇構思和舞臺美術融合在一起的綜合藝術，以舞蹈、表情動作和音樂為主要表現手段。舞劇

1581年舞蹈家、音樂家博若瓦葉根據荷馬史詩《奧德賽》里西爾科女妖的傳說變成的《皇后的喜劇芭蕾》。

莫里哀的戲劇中通過場面與幕間插舞的結合展示劇情的“芭蕾戲劇”和呂利的歌劇中以加入舞蹈場面吸引觀眾的芭蕾歌劇等形式。

1717年，英國舞蹈家約翰.韋弗在《瑪爾斯與維納斯的愛情》中第一次嘗試不再借助歌唱、朗誦等手段，而只以音樂、舞蹈和啞劇的綜合方式來敘述故事（即啞劇加舞），他的作品可算是“情節芭蕾”的先驅。一、舞劇的起源舞劇1760年，法國舞劇改革家、舞劇編導諾維爾出版了著名的《舞蹈和舞劇書信集》，更加全面地提出了創作“情節芭蕾”的原則。

“任何芭蕾舞要是沒有戲劇性糾葛，沒有生動的情節，沒有引人入勝的東西。那么，它所展現的只是這一藝術的機械美，不管加什么稱號，我也毫不覺得可以理解。”一、舞劇的起源舞劇一、舞劇的起源《關不住的女兒》

多貝爾遵循諾維爾主張的“舞臺應是人生的真實圖景”創作原則所創作的。

即使是兩百年后的今天，人們仍在把這部舞劇當作探討芭蕾發展史的重要作品來欣賞，并一直把它視為是研究舞劇脫離歌劇而成為獨立的戲劇藝術，舞劇家們創作諾維爾所倡導的“情節芭蕾”時代的一個樣本。舞劇二、浪漫舞劇

“浪漫主義貢獻給人們的風采、幻想、神仙故事和民間傳說——浪漫的愛情和美麗的夢。”“僅僅幾年以前，奧林匹斯山的神靈和古代傳說中的英雄，還是如此受人喜愛的人物，幾乎一夜之間，它們就從舞劇舞臺上消失了——風氣的改變，迅速而又徹底。”舞劇

舞劇《仙女》恰如百花爭艷的春天來臨之前綻放的第一朵報春花，它是浪漫芭蕾的開端作品。二、浪漫舞劇

舞劇二、浪漫舞劇

《仙女》是一部啟示性作品，它顯示了舞劇創作題材的重大轉變，也標志著芭蕾進入了其歷史上的黃金時代——浪漫主義時期。舞劇

在腳尖上作出的種種優美的舞姿，惟妙惟肖的刻畫出仙女典雅、輕飄和游移不停的外形，栩栩如生地塑造出“失去了重量”的芭蕾形象。二、浪漫舞劇（一）腳尖功舞劇4、瑪麗.莎蕾在主演一部《皮格馬立翁》時，徹底廢除了當時女演員都要穿的笨重的鯨骨裙，而只穿了身簡單的軟軟的細棉布衣裙，披散著頭發跳舞。

5、法國大革命以后，芭蕾服裝有了根本變化。鯨骨服已完全被拋棄，緊身服已普遍被采用。二、浪漫舞劇（二）白紗裙舞劇三、古典芭蕾俄國芭蕾博采眾家之長，形成了舞劇發展史上的“古典芭蕾”。古典芭蕾指十九世下半葉，特別是最后二十五年的發展期（主要在俄國）。在浪漫主義舞劇中，刻畫非人間的世界、揭示理想與現實生活矛盾的主題占絕大多數，但抒情性仍然是必須強調的側面；同樣是描寫民間傳說題材，在古典芭蕾中，卻逐漸形成了氣勢宏偉的大型舞劇這一舞劇樣式。舞劇

三、古典芭蕾

交響音樂家參加了舞劇的創作，舞劇從單一的芭蕾“舞蹈戲劇結構”真正進化成“音樂舞蹈戲劇結構”。

作為這種舞劇形式全盛時期的標志是《睡美人》（1890）《胡桃夾子》（1892）《天鵝湖》（1895）。柴科夫斯基舞劇三、古典芭蕾

《天鵝湖》《胡桃夾子》《睡美人》被世人稱為“杰出的三大俄國芭蕾”。舞劇三、古典芭蕾

《天鵝湖》是最受觀眾歡迎的一部作品。在不少人心目中，它簡直成了芭蕾舞劇的代名詞。《天鵝湖》的成功標志著世界第一流作曲家在舞劇音樂領域里，第一次創作出了一部可與歌劇、交響樂經典作品相媲美的作品，把舞劇音樂的水平提高到了可與歌劇、交響樂并駕齊驅的地位。

舞劇三、古典芭蕾《天鵝湖》舞劇三、古典芭蕾