G弦上的詠嘆調G弦上的詠嘆調音樂家相冊

德國作曲家，管風琴演奏家。歐洲“巴洛克音樂”的代表人物之一，被譽為“歐洲近現代(西方）音樂之父”。代表作品有聲樂曲《馬太受難曲》《b小調彌撒曲》以及管弦樂《勃蘭登堡協奏曲》等。舒曼說：“巴赫之于音樂正如創教者之于宗教。”JohannSebastianBach巴赫1685-1750音樂家相冊德國作曲家，管風琴演奏家。歐洲“巴洛克音樂

20世紀的作家和批評家們找到足夠的最高形容詞來評價巴赫。他們說他的管風琴音樂將科學與詩歌、技術與情感、精湛技巧和高貴思想融為一體，前無古人，后無來者。

他們寫道，他以全部的音樂生命和才華致力于達到超乎人類之上的境界。

他們告訴我們，他充滿靈性的清唱劇表明，音樂既可以十分個性化，又對整個世界深具意義。

他們宣稱，他以自己精神的激情和博愛使過去的復調音樂充滿活力，他是巴洛克音樂的顛峰人物，藝術史上的巨人。他將自己觸及到的一切發展到極致，對作曲技巧的掌握無與倫比。

接著他們又談到他思想和情感無可比擬的深度。

他們還說，其他作曲家都不具有這樣的能力：在特定的音樂環境中，將一切可能性實現到如此的廣度。

他們斷定，他的音樂是絕對的，以其完善、秩序和平衡之美使前人和后繼者都相形見絀。

就他的同行而言，巴赫激起了獨一無二的崇拜。在交響曲迷中有馬勒崇拜、布魯克納崇拜、莫扎特崇拜、貝多芬崇拜及法國的柏遼茲崇拜。而在作曲家中，批評家們說存在著巴赫崇拜。

他們宣稱，他的藝術力量和洞察力達到了前人所不可企及的、無法估量的高度，在他的號令下，音樂仿佛立即從幼稚步入成熟。

他們寫道，對所有想成為音樂家的人來說，巴赫就是音樂的《圣經》。

舒曼說：“在他身邊我們都是拙劣而蹩腳的。”肖邦只對兩位作曲家印象深刻：莫扎特和J·S·巴赫。肖邦熟記巴赫的《平均律鋼琴曲集》的四十八首前奏曲和賦格，認為巴赫是音樂的全部和終結。

20世紀的作家和批評家們找到足夠的最高形容詞來評價巴真正的音樂家總是能洞察巴赫的偉大，當莫扎特聽到巴赫的經文歌《向上主唱新歌》（Singet

dem

Herrn

ein

Neues

Lied）時，有如電擊般地驚呼：“這是什么音樂？我們終于找到可以效法的對象了！”另外具有象征意味的是，貝多芬首次在維也納奠定鍵盤大師的美譽，演奏的正是巴赫的《平均律鋼琴曲集》。歌德也是巴赫的仰慕者。到今天，巴赫已被尊稱為“西方音樂之父”。

真正的音樂家總是能洞察巴赫的偉大，當莫扎特聽到巴赫的經文歌《

巴赫一生寫過四部管弦樂組曲，其中以第三部（D大調）最為杰出。《G弦上的詠嘆調》即是這部組曲中第二首《詠嘆調》的改編曲。19世紀，德國著名小提琴家威廉米將它改編成小提琴獨奏曲。威廉米將原譜的第一小提琴所擔任的主旋律聲部改寫成獨奏小提琴聲部，而將其他弦樂聲部改為伴奏聲部。并且將原D大調改為C大調，這樣，主旋律全部移至小提琴的G弦上演奏，因而起名為《G弦上的詠嘆調》，旋律優美動人、純樸典雅。再加上小提琴G弦那渾厚、豐滿的音色，使這首樂曲達到了迷人的境地。作品介紹巴赫一生寫過四部管弦樂組曲，其中以第三部（D大調）最

小提琴有四根弦，由粗到細分別是G、D、A、E弦，由最低的G（sol）音直到E弦最高的音，可以演奏出四個八度的音階；每一根弦還可以分別演奏兩個以上八度的音階。所以在總音域中的許多音可以在幾根弦上同時存在，但是不同弦上的同一音高的音，其音質、音色就不完全相同。在四根弦上，E弦上的高音（高把位）用得最多，其次是A、G弦，而D弦上的高音用得較少。這是因為弦音低，其高音部分發音較悶并且緊張，所以較少使用，但G弦上的高音由于緊張有力（它是最外的一根弦可以拉出較強的力度）在情緒激動時，用G弦和G弦上較高的音（高把位）來演奏是能收到較好的效果的。音樂知識小提琴有四根弦，由粗到細分別是G、D、A、E弦，由最聆聽音樂，邊聽邊思考：●這首作品具有怎樣的音樂情緒？

●主奏樂器是什么？音色有什么特點？聆聽音樂，邊聽邊思考：分段欣賞——第一段請同學們看譜聆聽音樂，并思考：這段音樂的力度、速度、節奏有什么特點？分段欣賞——第一段請同學們看譜聆聽音樂，并思考：這段音樂的力分段欣賞——第一段請同學們隨音樂唱一唱第一段的主題。分段欣賞——第一段請同學們隨音樂唱一唱第一段的主題。分段欣賞——第一段請同學們根據樂譜畫出前兩小節的旋律線，看看這兩小節的旋律線呈現了怎樣的圖形？這種圖形表現了什么呢？分段欣賞——第一段請同學們根據樂譜畫出前兩小節的旋律線，看看分段欣賞——第一段請結合音樂討論：力度與旋律線的起伏有什么關系？裝飾音對音樂情緒的表達有什么作用？分段欣賞——第一段請結合音樂討論：力度與旋律線的起伏有什么關分段欣賞——第一段請聆聽音樂，主題音樂重復了幾次？是完全重復嗎？分段欣賞——第一段請聆聽音樂，主題音樂重復了幾次？是完全重復分段欣賞——第二段請同學們聆聽音樂，并思考：這段音樂的情緒發生什么變化？它的力度、速度、節奏有什么特點？分段欣賞——第二段請同學們聆聽音樂，并思考：這段音樂的情緒發分段欣賞——第二段隨音樂哼唱主題，并分析這個主題的旋律進行的特點。分段欣賞——第二段隨音樂哼唱主題，并分析這個主題的旋律進行分段欣賞——第二段聆聽音樂，主題音樂重復了幾次？是完全重復嗎？分段欣賞——第二段聆聽音樂，主題音樂重復了幾次？是完全重復嗎完整聆聽音樂，總結樂曲的結構，并填寫以下“樂曲說明”。

《G弦上的詠嘆調》是“____________的代表人物”巴赫創作于____________的管弦樂作品。整首作品速度____________，力度____________，音調____________，開頭兩小節旋律線形成一個“問號”形狀的圖案，似在表現作曲家的思索。這首作品抒發了____________情緒，感人至深。完整聆聽音樂，總結樂曲的結構，并填寫以下“樂曲說明”。G弦上的詠嘆調G弦上的詠嘆調音樂家相冊

德國作曲家，管風琴演奏家。歐洲“巴洛克音樂”的代表人物之一，被譽為“歐洲近現代(西方）音樂之父”。代表作品有聲樂曲《馬太受難曲》《b小調彌撒曲》以及管弦樂《勃蘭登堡協奏曲》等。舒曼說：“巴赫之于音樂正如創教者之于宗教。”JohannSebastianBach巴赫1685-1750音樂家相冊德國作曲家，管風琴演奏家。歐洲“巴洛克音樂

20世紀的作家和批評家們找到足夠的最高形容詞來評價巴赫。他們說他的管風琴音樂將科學與詩歌、技術與情感、精湛技巧和高貴思想融為一體，前無古人，后無來者。

他們寫道，他以全部的音樂生命和才華致力于達到超乎人類之上的境界。

他們告訴我們，他充滿靈性的清唱劇表明，音樂既可以十分個性化，又對整個世界深具意義。

他們宣稱，他以自己精神的激情和博愛使過去的復調音樂充滿活力，他是巴洛克音樂的顛峰人物，藝術史上的巨人。他將自己觸及到的一切發展到極致，對作曲技巧的掌握無與倫比。

接著他們又談到他思想和情感無可比擬的深度。

他們還說，其他作曲家都不具有這樣的能力：在特定的音樂環境中，將一切可能性實現到如此的廣度。

他們斷定，他的音樂是絕對的，以其完善、秩序和平衡之美使前人和后繼者都相形見絀。

就他的同行而言，巴赫激起了獨一無二的崇拜。在交響曲迷中有馬勒崇拜、布魯克納崇拜、莫扎特崇拜、貝多芬崇拜及法國的柏遼茲崇拜。而在作曲家中，批評家們說存在著巴赫崇拜。

他們宣稱，他的藝術力量和洞察力達到了前人所不可企及的、無法估量的高度，在他的號令下，音樂仿佛立即從幼稚步入成熟。

他們寫道，對所有想成為音樂家的人來說，巴赫就是音樂的《圣經》。

舒曼說：“在他身邊我們都是拙劣而蹩腳的。”肖邦只對兩位作曲家印象深刻：莫扎特和J·S·巴赫。肖邦熟記巴赫的《平均律鋼琴曲集》的四十八首前奏曲和賦格，認為巴赫是音樂的全部和終結。

20世紀的作家和批評家們找到足夠的最高形容詞來評價巴真正的音樂家總是能洞察巴赫的偉大，當莫扎特聽到巴赫的經文歌《向上主唱新歌》（Singet

dem

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Lied）時，有如電擊般地驚呼：“這是什么音樂？我們終于找到可以效法的對象了！”另外具有象征意味的是，貝多芬首次在維也納奠定鍵盤大師的美譽，演奏的正是巴赫的《平均律鋼琴曲集》。歌德也是巴赫的仰慕者。到今天，巴赫已被尊稱為“西方音樂之父”。

真正的音樂家總是能洞察巴赫的偉大，當莫扎特聽到巴赫的經文歌《

巴赫一生寫過四部管弦樂組曲，其中以第三部（D大調）最為杰出。《G弦上的詠嘆調》即是這部組曲中第二首《詠嘆調》的改編曲。19世紀，德國著名小提琴家威廉米將它改編成小提琴獨奏曲。威廉米將原譜的第一小提琴所擔任的主旋律聲部改寫成獨奏小提琴聲部，而將其他弦樂聲部改為伴奏聲部。并且將原D大調改為C大調，這樣，主旋律全部移至小提琴的G弦上演奏，因而起名為《G弦上的詠嘆調》，旋律優美動人、純樸典雅。再加上小提琴G弦那渾厚、豐滿的音色，使這首樂曲達到了迷人的境地。作品介紹巴赫一生寫過四部管弦樂組曲，其中以第三部（D大調）最

小提琴有四根弦，由粗到細分別是G、D、A、E弦，由最低的G（sol）音直到E弦最高的音，可以演奏出四個八度的音階；每一根弦還可以分別演奏兩個以上八度的音階。所以在總音域中的許多音可以在幾根弦上同時存在，但是不同弦上的同一音高的音，其音質、音色就不完全相同。在四根弦上，E弦上的高音（高把位）用得最多，其次是A、G弦，而D弦上的高音用得較少。這是因為弦音低，其高音部分發音較悶并且緊張，所以較少使用，但G弦上的高音由于緊張有力（它是最外的一根弦可以拉出較強的力度）在情緒激動時，用G弦和G弦上較高的音（高把位）來演奏是能收到較好的效果的。音樂知識小提琴有四根弦，由粗到細分別是G、D、A、E弦，由最聆聽音樂，邊聽邊思考：●這首作品具有怎樣的音樂情緒？

●主奏樂器是什么？音色有什么特點？聆聽音樂，邊聽邊思考：分段欣賞——第一段請同學們看譜聆聽音樂，并思考：這段音樂的力度、速度、節奏有什么特點？分段欣賞——第一段請同學們看譜聆聽音樂，并思考：這段音樂的力分段欣賞——第一段請同學們隨音樂唱一唱第一段的主題。分段欣賞——第一段請同學們隨音樂唱一唱第一段的主題。分段欣賞——第一段請同學們根據樂譜畫出前兩小節的旋律線，看看這兩小節的旋律線呈現了怎樣的圖形？這種圖形表現了什么呢？分段欣賞——第一段請同學們根據樂譜畫出前兩小節的旋律線，看看分段欣賞——第一段請結合音樂討論：力度與旋律線的起伏有什么關系？裝飾音對音樂情緒的表達有什么作用？分段欣賞——第一段請結合音樂討論：力度與旋律線的起伏有什么關分段欣賞——第一段請聆聽音樂，主題音樂重復了幾次？是完全重復嗎？分段欣賞——第一段請聆聽音樂，主題音樂重復了幾次？是完全重復分段欣賞——第二段請同學們聆聽音樂，并思考：這段音樂的情緒發生什么變化？它的力度、速度、節奏有什么特點？分段欣賞——第二段請同學們聆聽音樂，并思考：這段音樂的情緒發分段欣賞——第二段隨音樂哼唱主題，并分析這個主題的旋律進行的特點。分段欣賞——第二段隨音樂哼唱主題，并分析這個主題的旋律進行分段欣賞——第二段聆聽音樂，主題音樂重復了幾次？是完全重復嗎？分段欣賞——第二段聆聽音