1、當代油畫色彩多元化的探究當代油畫色彩多元化的探究油畫是重要的藝術表現形式，而色彩更是能豐富油畫的內涵和明晰表述作者的意圖，文中認真闡述了油畫色彩的重要性，并進展了油畫色彩多元化的探究。一、油畫色彩的開展歷史生活到處都是色彩，色彩更是藝術家表述意圖的重要工具，色彩可以增強油畫的層次感和美感，油畫色彩已經開展成為畫家表現自我和世界的重要工具，文中認真分析了油畫色彩的開展歷史和其在作品中的藝術表現。最后分析了當代油畫色彩的多元化。主要從中國民間美術色彩，傳統繪畫色彩，特立獨行的主觀性色彩三方面闡述油畫色彩的多樣性，以期對油畫的創作有所幫助。一油畫色彩的開展古典主義時期，油畫風格幾乎和素描一樣，追求形

2、式上的崇高莊重，線條嚴謹而又明晰，漠視色彩的表現力，利用明暗色感實現對自然的復述。隨后印象派出現，開場重視色彩在油畫中的作用，用抽象的目光重新對待自然的一切，然后勾勒出光影變換的藝術感。莫奈的?日出印象?畫筆所至之處，皆是美感，難以想象朦朧的痕跡可以體會日出下船帆過江的美感，顏色的組合構造了奇跡，印象派畫風確立了色彩的獨立性和主觀色彩在油畫創作中的地位。當代油畫，人們更是將色彩作為自己表達語境的重要工具，隨心所欲的制造自己的夢幻之境。畫家們的作品也充滿了個人色彩，影響力越來越大。而在中國，就有悠久歷史的中國畫風與西方油畫觸碰，產生了劇烈變化，中國油畫利用色彩更深入本文由論文聯盟.Ll.搜集整理

3、的表達了對生活的考慮和理解，更加表現了中國古代哲學的深入內涵。二油畫色彩的藝術表現色彩可以極大程度模擬光影效果，遠的物體和近的物體在陽光下的色彩感是不一樣的，因此莫奈的?日出印象?給人一種眺望遠方的感覺，遠處的事務可以用色彩描繪輪廓，近處的事務比擬明晰。色彩的變化可以生動表現靜止的物體，或讓挪動的物體在畫布上仍然有挪動的感覺。這種賦予畫中物的靈氣感是色彩獨有的，色彩對于生活的表達是高于生活的，有時甚至是畫家一念的臆想，通過色彩將腦海中的意境表達出來。色彩也是畫家情感的延伸，我們再欣賞一幅畫的時候，總能體會出一種情感的訴說，這都是油畫色彩想表達的訴求。二、油畫色彩的多元化探究一民間美術色彩與油畫

4、色彩語言結合我國民間美術中一直有著自己對于色彩的理解，經常可以看到的年畫，通常用艷麗的顏色表達節日的喜悅氣氛。唐三彩更是使用三種根本色打造出富貴逼人的皇家陶器，并通過烘制產生補色的效果。民間美術色彩對于補色和艷麗色彩的運用爐火純青，這與莫奈的畫風近似，艷麗之處卻不顯突兀，筆筆見意境，中國油畫局部吸收了民間美術色彩的元素，將艷麗和補色充分運用在油畫創作中，例如張曉剛，王廣義的畫風用色就比擬亮堂鮮艷，充分結合了民間美術色彩這種自然表達，比照強烈的優點。民間美術色彩與油畫色彩的結合也更能顯示作品的民族特色，形成強大的視覺沖擊力和感受，也有利于中國文化的傳播和進步國家影響力。二中國傳統繪畫與主觀性色彩

5、相結合西方油畫的畫風特點是理性和科學，用嚴謹的技巧表達對于世界的認知，而中國油畫也受到了這種風潮的影響，追求西方畫風，以期改變自我。但是中國油畫藝術的開展更要立足于名族特色，一昧的追趕別人不如深入領會民族的內涵，油畫的世界最重要的是個性化而不是統一化，中國油畫的最大倚仗就是五千年的文化和歷史悠久的繪畫藝術。中國傳統繪畫更注重主客觀的結合，近代齊白石的墨蝦就是僅僅使用水墨的濃淡變化活靈敏現的表達出蝦的生活狀態，齊白石的畫多用黑白紅三種顏色，整個畫面簡單，淳樸，干凈，卻又身臨其境。中國傳統畫風有心隨意動之感，講究人的主觀能動性，而不是西方那種刻板的做法，縱觀中國古代，色彩感和畫風各不一樣，個人特立獨行，這些都是傳統繪畫的精華所在。畫即是一種文化，中國的早期文化主要是唯心主義，用自身的感受，情感表達對世界的看法。所以那些古代畫家不僅作畫，而且賦詩于畫上，將此時的意境用詩畫表達出來。三追求特立獨行的色彩感無論是西方還是中國油畫，近年來都在追求特立獨行的色彩感，多元化的色彩成為主題，涌現出越來越多的個人主義色彩濃重的藝術作品，翁凱旋的灰色山水，純潔的灰色彩對色彩和形體作了哲學意味的解構，任傳文的重色彩村莊，在冷暖比照色中，賦予了常見鄉村小景以豐富的層次和韻律。美國當代最偉大的寫實主義繪畫大師安德魯懷斯擅長用色彩表現實際景物的特點。油畫終究是個人特點的顯現，特立獨行更能表現畫家的