1、日本音樂之古代片制作者：412寢室-王歡起源：古代的日本早就有了十分豐富多采的歌舞藝能，其中包括祈神祭祖的儀式、贊美生產勞動的歌謠、關于戰爭題材的英雄贊歌，以及描寫男女愛情生活的歌舞等等。在民間，還有傀儡師、游女、巫子等流浪藝人，他們在很長一個歷史階段是民間戲劇的表演者和傳播者。在奈良、平安初期，即相當于我國唐朝的時期，大陸各國及朝鮮半島的伎樂、舞樂、散樂陸續傳入日本后，長期在宮廷演出。這樣就使日本古代的藝術，以中國、朝鮮、林邑為媒介，和印度以及歐洲國家等早期演劇聯系起來，大大提高了日本的音樂、舞蹈和表演藝術的水平，培養了很多藝術人材，甚至還保存了后來別國已經失傳的寶貴藝術財富。把外來因素和民

2、族傳統結合起來，出現了一個“百戲雜陳”的民族文化的高漲時期。鐮倉時代以后，新興的武士階級代替了舊貴族的統治地位。宗教文化也發生了很大的變化，越來越強調了民族文化的獨立發展。這時的演劇藝術，就和普遍開展的宗教活動結合起來，以各地的寺院、神社為基點，進行各種演出活動。延年、田樂和猿樂等廣為流行。到了十二、三世紀，已經出現了不少專業的戲班（座），并已開始有了藝人的世襲制度。在室町時代，在我國宋代大曲和元代雜劇的影響下，產生了比較成熟的戲劇形式。1古代日本本土藝能與外來藝能之集大成能樂能樂，在日語里意為“有情節的藝能”，是最具有代表性的日本傳統藝術形式之一。就其廣義而言，能樂包括“能”與“狂言”兩項，

3、兩者每每在同時同臺演出，乃是一道發展起來并且密不可分的，但是它們在許多方面確實大相徑庭。前者是極具宗教意味的假面悲劇，后者則是十分世俗化的滑稽科白劇。2外國音樂的影響3日本古代音樂的發展（一）平安時期 ：猿樂表演分作獨立藝能、雜技類藝能、模擬伎藝和模擬小戲四類。第一類咒師、田樂、傀儡子等本不同猿樂系統，是別種藝能參予猿樂表演而已；第二類是對原有散樂的繼承；第三類是單項動作模擬；第四類已經有人物扮演，簡單故事清潔。4鐮倉時代日本古代音樂的發展（二）鐮倉時代：這一時期對后世能樂的產生起到極大的影響的藝能就是延年和田樂。 延年，又稱為遐齡延年或延年舞曲，是寺院里大法會的會后游宴，是神社祭禮后宴會上的

4、酬賓節目。田樂則來源于古代的樂舞“田舞”，田舞最初是祈禱豐年的祭祀儀式在這一時期成為職業化的藝能，給予猿樂能的發展有極大影響，隨著猿樂能的興盛而衰弱，轉向民間而保留至今。5日本古代音樂的發展（三）戰國時代及以后：這個時期，以絢爛的桃山文化為背景，豪華絢麗的能樂舞臺樣式被確立，演員的裝束也更加的奢侈，在能面制作方面，也是名家輩出，能樂表演中所使用的面具，在這個時期基本上都已經出齊了。劇本也發展了起來，狂言名家也頻頻出現在這一時代，可以說戰國時代是能樂的轉型期和復興期。之后能樂變得漸漸莊重，一曲的所用時間也變長，變成消耗精力和體力的嚴厲的技藝。與此同時，能樂方面、伴奏方面、狂言方面等細小的部分也獨

5、立分裂分化出眾多的流派6日本傳統樂器在日本，民族音樂被稱為“邦樂”，傳統民族樂器被稱為“邦樂器”或“和樂器”。傳統樂器中最有名的是三味線、尺八、太鼓、十三弦古箏；還有十七弦琴、薩摩琵琶等。7尺八即日本簫.較中國的簫略短略細.因此,聲音銳度大,傳透性強,音色尖銳,音域高,是一種非常獨特的木管樂器.經常用于詭異氣氛的渲染(如:吸血姬美夕中她的登場),和日本古典音樂樂曲的開頭(如:日本古典名曲春之聲的楔子部分).現在,也經常用于流行音樂的開頭結尾或間奏,以強調詭異的效果和作為大和民族的特色音樂(如:2000年悉尼奧運會上日本花樣游泳的配曲)! 8三味線撥片彈奏的弦樂,引進于唐朝,后經過日本人的改造,形成了今天的形態.三味線音域寬廣,聲音大眾和樸實,并且有一種傾訴的感覺,共鳴性強.現在,依然用于能劇和狂言表演時的配樂.分為細桿,中桿和粗桿三大類.其外觀,技能都大致相同,只是在具體構造的細微處還有演奏音域有明顯的區別.粗桿會發出強而大的樂聲，細桿則發出十分細膩的樂聲。到現在它已經成為了日本舞蹈、戲曲中代表性的伴奏樂器。 9日本箏與中國箏基本相同,略短.中國箏21弦,日本箏因各流派而21,19,15,13等弦數不等,不像中國古箏現已經統一.中國古箏的音階把2升為3,3升為4,5升為6,6升為7,即變成了日本箏的音階,沒