1、吉他教學節奏與切分 音符時值作者：Sagy 核心提示：  通過學習數不同的節奏，可以幫助你找到感覺，并征服現今流行的這些繁雜的音樂風格，成為一個更富有創造力的創作者和作曲家。        每個音樂人都應該了解節奏的原理。即使你認為自己是一個“聽力天才”，可以很好的數出并演奏各種不同的節奏，然而，保持一個穩定的節拍是一個非常有用的技術，它會幫助你適應各種各樣的音樂環境。學習在紙上計算拍子（相信我，這不會比小學算術題難到哪去！），你可以準確的讀出，并從這些記錄上學習音樂。從此你將不在完全依賴于唱片機的暫停和

2、回放鍵來聽那些音符。更重要的是，你可以通過它，把你的想法更容易的傳達給其它音樂人，你的樂隊成員，那么在排練演出的時候會更輕松。        通過學習數不同的節奏，可以幫助你找到感覺，并征服現今流行的這些繁雜的音樂風格，成為一個更富有創造力的創作者和作曲家。        這個系列的音樂教學會在節奏方面讓你成為一個更有能力和自信的音樂人。我們開始回顧這些基礎的初級節奏音符，學會怎樣數出和演奏標準的節奏部分。通過這個訓練，你可以在你閑暇的時間升華你的節奏技術

3、，無論你的手中是否有吉他。        在音樂標記法中，所有東西都會有一個度量的方法（同時要了解小節，小節線，可以看看圖1）。每個計量單位通常都會包括四個拍子，比如4/4拍的模式。你嘴里數著“1234，1234”，像這樣做，可以讓我們更多的了解每個單獨的拍子和整個小節的關系和感覺。它同時也可以給我們一個清晰的切入點去組織我們的節奏型。         在4/4拍模式下的每個小節里，可以包括一個全音符，兩個二分音符、四個四分音符，以及通過二分音符

4、和四分音符組合的各種節奏。（參照圖2）。         如果我們全都演奏全音符、二分音符、四分音符，那么音樂可能顯得有些乏味。我們可以再把每一拍細分，嘗試這樣數“1 and 2 and 3 and 4 and,1 and 2 and 3 and 4and”等等，你就可以通過這樣數在一小節里把4/4拍分成八分音符，像圖3那樣。注意每個八分音符的時值都是相同，我們把它們四個一組在音符的末尾處用一個平行線連接起來。你可以把一個4/4拍的小節，想象成一張比薩餅，然后你可以把它切成兩份、四份、八份等等，切成任何更細小的部分

5、。         八分音符通常與其它一些標準的節奏結合，聽起來會比較有意思，它可以給人帶來一些充滿活力的跳動感，包括休止。休止的意思是強調節拍中的較“弱”的部分或小節中一些低潮的部分。（1，2，3，or4） 圖4是一個在八分音符感覺的節奏里使用連音強調休止的典型例子。連音就是我們圖中看到兩個相同音高間連接的那條弧線。第一個音符要持續發出聲音到第二個音符，同時要保持兩個音符的節奏。注意這個例子中，一個單獨的八分音符的“小尾巴”上會用一個連音符號相連（代替之前的平行線）。   

6、      當我們演奏圖3和圖4時，你必定要用你的腳來打向下拍子（1,2,3,4），但不用在腳抬起時數八分音符（在數到拍子中“and”的時候，要跟著音樂的指示走）。這是一個重要的基礎可以讓你更好的閱讀和演奏音樂，并且依賴于你的手、腳、腦的配合。把它變成一個習慣，讓它成為一個你的自然反應，要保證你的腳不要跟著你的嘴和手。鍛煉你的腳，讓它成為一個標準的節拍器。        我要說的是，無論是數、腳打拍子和撥片敲擊都可以通過這些練習指導你。繼續穩扎穩打，直到你感覺你已經訓練得可以

7、協調準確的在一個穩定的速度中去數、用腳打拍子和正確的演奏節奏。注意數到“and”時的部分，任何時候這個部分都不要再細分了。          你也許會聽到一些比較有魅力的裝飾音，所以這里我也十分樂意提供一個簡短的說明和例子。裝飾音是一種快速的，微妙的潤色或者說裝潢一個音符，比如像擊弦、勾弦、滑弦或者推弦。事實上它非常快，它在拍子里不會被數到。一個裝飾音理論上在它開始“裝飾”之前，也要跟著拍子，在這個小節中有限的空間里從一個小音符中榨取出適當的空間去完成裝飾。如圖5所示。在這個例子中，裝飾音被直接安排在拍子

8、中，因為它們被演奏在這個拍子上，這種事情很常見。十六分音符、休止和符點節奏        在第一課中（點此復習第一課），我們學習怎樣在基礎的4/4拍節奏中數出拍子并演奏。并學習了如何在八分音符中再細分節奏，比如數“1 and 2 and 3 and 4 and”等等。同時我們也學習了怎樣制造空拍，并學習用連音符號來強調小節中的弱拍。在這節課里，我們將要擴大我們的律動范圍，并學習怎樣數和讀出16分音符、休止和符點節奏。我們同時會學習一個非常實用的練習技巧來幫助你，讓你更簡單準確的進行即興記錄的方法。  &#

9、160;     一個4/4拍的小節可以細分到16分音符，請看圖1。注意這四個16分音符組，每一組都有兩個平行線把它們連起來。你可以這樣數“1 ee and uh, 2 ee and uh, 3 ee and uh, 4 ee and uh， 1 ee and uh, 2 ee and uh, 3 ee and uh, 4 ee and uh”等等，這樣能夠讓我們在一個穩定的律動中連續數出每一個16分音符。（你還可以找到一個有益的設想，比如把一個4/4拍的小節比作一把一英寸的尺子，然后把一英寸分成4份，每份就是一個四分音符，而把它們分成16份，那么每份就

10、是一個16分音符）。圖1示范：           音樂是有聲和無聲的組合。每個律動的全音符、二分音符、四分音符、八分音符等等都會有類似的間歇來表達同等時值的無聲狀態。圖2a-c中包括了所有的律動方式，以及與那些音符相同的間歇時間。注意當使用間歇的時候，8分音符和16分音符有時會突出，在那些部分，它們會被用“旗子”來代替平行線，一個單獨的16分音符有兩個旗子。當你演奏這些例子，你一定要確定在這些間歇的時候不要讓你的琴弦發出聲音，同時用你的腳數好拍子。 用一個點標記在音符的右邊，表示要延

11、長該音符本身時值的1.5倍（也就是說多數半個該音符的時值）。這樣一來，一個符點二分音符就占了三拍；一個符點四分音符占1.5拍，一個符點八分音符占3/4拍。（見圖3）。         當規范了音樂的標記符號，那么一些切分節奏就可以用符點來代替連音線，見圖4的說明。就像你看到的，這些都是使用符點來減少連音線的做法，因為有較少的連音線可以更便于閱讀，就像這個例子為你展示的，符點可以更好的為你詮釋間歇的感覺。圖4示范：        

12、0; 當第一次視讀曲譜的時候，這終究是件好事，因為你開始嘗試第一次在彈琴之前先讀出并嘗試征服節奏部分，并試圖一次性拿下所有東西（節奏、不同的音符、指型、重復記號以及類似的東西）。這樣做，當你計算拍子或者用腳打幾本拍子時，簡單的跟著節奏或和聲拍手（或者在你的膝蓋上拍打），必要的時候細分你的每一拍。        做這個節拍的視讀練習將幫助你將你的聽力集中精力于正確的計算和敲擊律動，因為你在這樣做的同時并沒有整理和分析其它的元素（當你要提高你的技術時，它將同時給你額外的練習去讀和計算節奏）。  &#

13、160;     一旦你在你思維的找到了音符的律動，那么你就可以拿起吉他，去彈一些一些歌或者樂句。你會發現在你先做過這樣的節奏練習之后，再去解讀這些音樂會更容易，因為你已經對音符的時值和斷句非常熟悉了。        集中注意于你每個小節的音樂，每個小節的每一拍都必須用你所知道的各種音符和休止來解釋。比如，在一個4/4拍的小節里，所有的音符和休止全部加起來之后，必須可以填滿四個完整的拍子。這也許看起來是一個沒什么用的理論點，但它確是非常實用的便于記譜的規律，因為它可以幫助你理解，用排除

14、法進行加工，在面對一些復雜或少見的律動時，正確的處理時值：首先，拋開最開始和結尾的小節中的律動，然后計算出有多少拍或者不完全的拍子是未解釋的。這將使你從那些不常見的節奏中脫離出來，并幫助你確定它們在開始和結尾處最基本的律動。如果你仍然沒有穩定的把握律動，多聽歌曲的錄音，如果有一首你可以把握，找你的音樂老師或鼓手計算它，讓他們為你大聲的數出并演奏出它們。連音和三套二        在第二部分中（點擊這里復習第二部分）我們介紹了十六分音符并演示了怎樣用符點節奏和休止構建各種類似Funky之類的切分節奏。我希望你們可以用到每一個錄

15、音中的例子，理解這些東西，練習你的節拍閱讀能力和數拍子的能力，因為做這些練習肯定能夠讓你提高并讓你的節奏感更好，無論你是處于什么水平、玩什么風格的樂手，你都應該這樣做。在你可以數好拍子、閱讀拍子之后，最重要的，便是我們今天我們要介紹的一些復合節奏，我們可以通過一些練習的訓練來感覺它，從而精通它。所以，一定要重視解讀和數拍子這個基本功的練習。（最好每天練習15分鐘！）        希望你在學完了我們這堂課，就可以知道怎樣解讀和數出三連音。讓我們仔細回想一下，一個四分音符可以均勻的分成兩個八分音符和四個十六分音符。而你同樣也可

16、以把它分成三個八分音符三連音，比如圖1中的那段Riff。注意，八分音符三連音與普通的八分音符的表現方式類似，都是在一拍里用一個平行線連接在一起，但他們是三個一組，并要在平行線上標記“3”。        你可以這樣數“1 trip let,2 trip let,3 trip let,4 trip let”等等，當能夠讓你保持每個三連音和拍子都能占滿一個4/4拍的小節，保持一個穩定的節奏。（有些音樂人和老師喜歡用“1 and uh, 2 and uh,3 and uh,4 and uh”這類的數法來數拍子，但這種數法較少用到舌

17、頭，以至于數一些快速的拍子時可能容易出亂子，所以我還是建議大家使用上面提到的數法）。        因為我們要在一個拍子里細分三個占同樣空間的音符，在同樣的曲速下，每個單獨的八分音符三連音都要比雙數組（正常）的八分音符要稍微少一些時值。因此八分音符三連音的每個音符都要比正常的八分音符要稍微“快”些。        由于奇數的細分（用三等份來代替之前的二等份和四等份），八分音符三連音與八分音符和十六分音符正好相反，并且要用到一些不同的數拍方式。圖2是一段用了

18、八分音符，八分音符三連音和十六分音符的Riff，這要求你需要在你的演奏中改變你的數拍方式。第一次課的時候（點擊這里查看第一節課），我曾經讓你去做一些視讀把音樂一塊塊分解的練習，在你演奏那些音符前，你最好先用手打拍子打出這些節奏，這樣做更讓你更專注的正確解析節奏型。同樣，我們還可以用腳打標準的拍子，這樣做會避免你在從雙數音符組到奇數音符組的轉變過程中，拍速會忽快忽慢的情況。圖2示范          我可以用連音線和休止來構建各種不同的三連音式的有趣的空拍，我們可以看看圖3。注意第二小節中的例子，一個四分音

19、符可以用一組八分音符三連音的連音符號來代替（可以對比一下第一小節看看）。這是比較節約的標記法，我們看到的是較少的符號，方便讀譜。基于同樣的原因，一個四分音符的休止我們也可以用兩個八分音符的連音休止來代替。在它們上面要用一個括號括起來并在上面標記“3”，而這些“被打散”的三連音節奏型上我們也要用一條平行線把它們連接起來。這個括號表示這個四分音符或四分音符休止是處于一個三連音的狀態，而并沒有占滿完整的一拍，通常情況是這樣的。 圖3示范  三套二        圖4和圖5的例子，告訴我們怎樣簡單的用八

20、分音符或十六分音符得到一個可以反復的旋律部分，而后改變它們，將它們彈成八分音符三連的節奏，從而塑造了一些令人棘手又巧妙的樂句。圖4a是一個在一根弦上用八分音符演奏的支點音符樂句。這個節奏可能有些沉悶，因為它沒有切分沒有特別的強調重音。但當我們把它演奏成八分音符三連音時（圖4b），你會發現同樣是這些音符卻忽然變得更酷更有緊張感。重音在這個三連音的節奏里不斷的變化。          圖5a是一個連續的四音符組的上行樂句，用十六分音符演奏。注意它每次反復的時候是以什么樣的方式開始的。當用八分音符三連音的模式演

21、奏時，同樣的音符分布，但聽起來卻更有意思，看看圖5b。因為指型分布讓然和四音符組的時候是一樣的，但每次反復的時候它都有節奏的移動了相應的音符，每次反復時改變了前面一個八分音符三連音的律動。這種創造旋律的手段，我們稱作三套二，這是一個非常棒的切分效果，并構建了一個富有緊張感的律動。同時這樣的演奏可以讓人們有一種聽覺上的錯覺，感覺像是“放慢速度的十六分音符”。圖5a示范   我們還可以做一些如此棒的效果。找一個同樣的三音符組合，像圖6a那樣的三連音樂句，將律動變為十六分音符，像圖6b那樣，這個樂句，每組十六分音符組的第一個音符都在不斷改變。像這種“四套三”的三套二型樂

22、句，我們也可以看一下圖5b和圖6b的“三套四”模式，聽起來是一個很有層次的節奏，這是一個給人感覺像方面速度的“假三連音”的感覺。圖6a示范：  圖6b示范：           仔細做好圖5b和圖6b的練習，一開始要慢速的練習，直到你覺得你可以很清晰、連貫并且沒有彈錯或漏掉任何音符。然后慢慢加快速度。  更多有趣的三連音及三套二節奏        在第三課中（點擊復習第三課），我們學習了怎樣數和演奏八分音符

23、三連音（每拍三個平均的音符）。我們也學會了怎樣通過安排節奏達到我們稱為“三套二”的效果，以建立一種有趣的聽覺效果。就像你回想起來的那樣，我們可以得到很短的八分音符反復的部分，讓它的聲音在三連音的效果里聽起來更有趣更離奇。在小節中的不同位置反復做這個練習，讓它一遍一遍的重復（節奏轉位）。而后我們用同樣的方法讓16分音符的重復段產生這樣的迷幻效果，用這樣的反復樂句再次改變八分音符三連音的節奏。在這節課中，我們將要向你展示一些有效的三套二的把戲，這將會幫你夸大你的樂句庫，同時也會改善你的節奏技術。但首先，我們先要學習兩個常用的三連音節奏型。     

24、   圖1向我們展示了如何在一個暗藏了四分音符三連音節的八分音符的三連音節奏中使用重音、休止和連音來強調其它音符。（暗藏的四分音符三連音已在圖中每小節上面指出。）圖1示范         就像你演奏的這個例子，注意“錯開”的感覺，感受四分音符三連音節奏在其中的滲透。        圖2展示了兩個小節中的4/4拍四分音符三連音。注意，每個四分音符組在這里占兩個拍，或者說占半個小節。    

25、     比較困難的是在數和演奏四分音符三連音的同時，腳下要打好每一拍。比較簡單的方式是，讓自己去數八分音符三連音，像圖中所指的那樣，而每個四分音符三連音落在你數的其它點上。("1 trip let 2 trip let 3 trip let 4 trip let")。當你用腳打拍子和演奏時，這會讓你準確的測出這個節奏型。        與之相反的例子（讓它更“小”），十六分音符三連音（也就是我們常說的六連音）是在一個八分音符三連音中再平均的演奏三個音（見圖3）。像

26、例子中顯示的那樣，在一個4/4的小節里，你可以沒拍安排兩組十六分音符三連音。         沒有固定的方法去數十六分音符三連音。許多音符借助音階去數八分音符三連音，這樣數"1-trip-let and-trip-let, 2-trip-let and-trip-let, 3-trip-let and-trip-let, 4-trip-let and-trip-let, 1-trip-let and-trip-let, 2-trip-let and-trip-let,"等等，與之相比，當數到八分

27、音符三連音時，他們可以理解“trip”“let”在不同的位置上數出。在同樣速度的六個音符一組的演奏，比如十六分音符三連音，六個平均的音符空間在一個拍子中。只有你的重音是不同的。比如圖4的樂句是兩個六連音，而在一個小節中，十六分音符三連音其實是一樣的。注意每個音符組上方的平行線時如何劃出的。六連音你也許可以這樣數"1-uh trip-uh let-uh, 2-uh trip-uh let-uh, 3-uh trip-uh let-uh, 4-uh trip-uh let-uh, 1-uh trip-uh let-uh, 2-uh trip-uh let-uh"等等。 

28、;圖4示范         圖5b是一個很酷的三套二樂句，它是基于圖5a中的六個音符一組的段落演變而來的。就像你看到的和聽到的那樣，演奏六個音符一組的句子，就像十六分音符代替六連音一樣，會在每次重復的時候都提前半拍，造成一種令人興奮的戲劇化的節奏效果，因為每組重復句中的第一個音符都移位了。注意這部分在它完滿的循環回“1”之前，整組樂句移動了七次。在練習圖5a直到能夠完全舒服得彈下來后再進行圖5b的練習（這兩個例子都是很好的撥片練習）。       

29、;   在下節課中，我們將會向你介紹五連音，向你繼續展示如何構建瘋狂的三套二樂句，用十六分音符或八分音符三連音重復五個音符一組的練習。我們同時也會學習到如何用色彩鮮明的連續“爬升”三套二構建令人恐懼的“夢魘”樂句！五連音及噩夢樂句        在第四課中（點擊復習第四課），我們復習了四分音符三連音，16分音符三連音及六連音，學習怎樣用反復的部分改變節奏，構建三套二樂句。現在我們要深入節奏的王國，去開拓一些新的細分、沒拍平均的演奏五個音符，并學習怎樣構建迷幻色彩的噩夢般的樂句。  &#

30、160;      圖1a是一條在五連音的節奏中，下行的五個音符一組的布魯斯音階樂句（用兩根平行線在每組五連音上劃出，并在上面標上“5”）。就像你看到和聽到的那樣，這個律動非常清楚和諧的表達出這個樂句，所以它可以直接地在每一拍上重復，這很簡單易懂，沒有切分休止的旋律。先練習一下這個例子，演奏一段時間讓你的手指熟悉它們，這可以幫助你構建五連音的感覺。用交替撥弦（上下上下）的方式演奏，保持住，讓你腳下的拍子跟你的演奏保持穩定。        撥片的部分可能會有點棘手，因為你要演奏一個奇數音符組，而你的撥弦方式是比較適合偶數音符組的。每一個音符組的第一個音符，與下一個的撥弦方向都是相反的。慢慢重復的演奏它。圖1b示范          沒有標準的方式去數五連音，但我找到一種方式，“1-bee-day-bo-dah, 2-bee-day-bo-dah, 3-bee-day-bo-dah, 4-bee-day-bo-dah, 1-bee-day