1、 素描素描sketch 單純用線條描寫、不加彩色的畫本素材由hi-hoo提供素描是繪畫、雕塑、建筑的最高點；是所有繪畫種類的源泉和靈魂。 米開朗基羅米開朗基羅繪畫素描的發展歷史繪畫素描的發展歷史原始文明原始文明 文藝復興時期文藝復興時期 十七、十八世紀多元的歐洲十七、十八世紀多元的歐洲 我國的素描我國的素描目 錄 世界上最早的繪畫是以最簡單的表現形式線條、圖案、符號，用來表達人們對然與生活的記錄。原始人在動物的骨片石板陶器等物體上留下各種形象就成為今天素描的原始形式。 野牛野牛/西班牙巖畫西班牙巖畫 蛙文彩陶雙耳罐蛙文彩陶雙耳罐/中國半坡中國半坡 在藝術歷史進程中西方的素描藝術逐漸發展興盛起來

2、。成為世界藝術史中最亮麗篇章。十六至十七世紀的意大利文藝復興打造出很多藝術大師，其中最杰出的三位達.芬奇，拉斐爾和米開朗基羅被稱為當時的文藝復興“三杰” 。 達.芬奇 安加利之戰手稿拉斐爾拉斐爾 西斯庭圣母西斯庭圣母手稿手稿 米開朗基羅雕塑作品手稿米開朗基羅雕塑作品手稿 十七十八世紀藝術發展呈多元趨勢，很多國家涌現出杰出的藝術大師。如魯本斯（法蘭德斯）、倫勃朗（荷蘭）、丟勒（德國）等畫家，他們在創作大量的油畫同時，也產生許多為油畫創作繪制的優秀素描稿件（見圖1-9圖1-10圖1-11）。這些稿件均以寫實形象出現。表現出精湛的寫實技藝。風格上線條流暢、奔放，人物形象生動準確。在素描的歷史進程中，

3、起到不可估量的作用 丟勒創作手稿（素描）丟勒創作手稿（素描） 丟勒創作手稿（素描）丟勒創作手稿（素描） 凡凡.高的素描手稿高的素描手稿 素描的分類結構素描明暗素描按表現方法幾何素描靜物素描人像素描按表現內容人體素描風景素描風景素描素描的工具一、素描工具 1、鉛筆：美術鉛筆的鉛芯有不同等級的軟硬區別硬的以H為代表，如：1H、2H、3H、4H等，前邊數字越大，硬度越強，即色度越淡；軟的以B為代表，如：1B、2B、3B、4B、5B、6B等，數字越大軟度越強，色度越黑；2、橡皮：畫畫用的橡皮一般常用的有香型的較軟的橡皮和可塑性橡皮，可塑性橡皮如同橡皮泥，用起來非常方便3、畫板和畫夾：畫板和畫夾都有不同

4、的型號，大小可隨自己的畫幅而定，初學者選用2開左右的為宜畫板比較堅固耐用，畫夾則方便攜帶，是外出寫生的好幫手4、畫紙：畫紙要選用紙面不太光滑且質地堅實的素描紙最佳（圖畫紙的質地較松軟，初學者不容易掌握），素描紙的附鉛性強，且質地堅實，可反復擦改不易損壞紙面 素描的工具材料 1 繪畫鉛筆鉛筆的特點是色調層次豐富細膩，易擦易修改，便于層層深入刻畫。鉛筆筆芯有軟、硬之分，分別以字母“B”和“H”表示。字母前面的數字代表軟或硬的程度，6B最軟，6H最硬，HB則軟硬適中。 炭筆、木炭條 素描用紙：素描紙、水粉紙、水彩紙 鉛筆畫用紙一般應紙質密實，紙面紋理較粗糙的為好。現在買到的素描紙一般是已經裁好并袋裝

5、的，有8開和4開兩只規格。 橡皮：畫畫用的橡皮一般常用的有香型的較軟的橡皮和可塑性橡皮，可塑性橡皮如同橡皮泥，用起來非常方便 畫板、畫架 畫板和畫夾都有不同的型號，大小可隨自己的畫幅而定畫板比較堅固耐用，畫夾則方便攜帶，是外出寫生的好幫手素描中線的表現方法 一、握筆 1、畫畫的握筆方法是和平時寫字有區別的通常的握筆方法是拇指、食指和中指捏住鉛筆(如圖1)，小指作支點支撐在畫板上(或懸空)，靠手腕的移動來畫出線條(如圖2) 2、只在細部刻畫時才會采用象平時寫字的握筆姿勢，但依然是靠小指的支點來移動手腕完成(如圖3) 素描中線的表現方法 二、畫板的擺放 1、畫板的擺放應和視線垂直，畫者和畫板之間，

6、應保持到可伸直臂膊的距離這樣在畫的過程中，始終能照顧到全局，也避免由於視角的原因造成的透視錯誤(如圖7) 2、當畫板位置確定后，在畫的過程中就不要再移動，以避免因角度的變化影響畫兒的透視改變 線的練習過渡頁 課堂練習 在一張白紙上定好左右兩個點，把持棒式握筆的方法將它們鏈接起來。線條是素描訓練中塑造對象的主要手段。對初學者來說，掌握線條的曲直輕重極為重要。在練習線條過程中，要注意用筆的方式，落筆時要體會手、腕、肘的運動對線條的影響，畫出線條輕重、濃淡、疏密的關系，讓線條在平穩、自然、有序、順暢中得到輕松的展現。正確的排線是兩端輕，中間重的線條，方向一致，疏密勻稱，能變換排線方向，一層一層加深，

7、切忌亂涂（可不是涂鴉啊）過渡頁（1）一般是由上到下斜著畫下來。注意落筆、起筆要虛，中間要實，線條不要畫死板，避免出現“硬口”；（2）線條排列整體有序，要緊密、均勻；（3）線條走向要統一，又要有適當變化；（4）根據物體不同面的轉折與質感，可活潑使用線條。(1).初學時往往總覺得畫一筆不滿意時，就馬上用橡皮擦去了，第二次畫得不對時又再擦去，這是最不好的習慣。一則容易傷害畫紙使紙張留下疤痕，再則畫時就越畫越無把握了，所以應極力避免。(2).當第一筆畫不對時，盡可再畫上第二筆，如此畫時就有一個標準，容易改正，等濃淡明暗一切都畫好之后，再把不用之處的鉛筆線，用橡皮輕輕擦去，這樣整幅畫面就清楚可愛多了。(

8、3).其實畫面上許多無用的線痕，通常到最后都會被暗的部份遮沒了，我們只需把露出的部份擦去，這樣也較為省力。同時不用的線痕，往往無形中成為主體的襯托物，所以不但不擦去無害于畫面，有時反而收到無形的效果，這是我們不可不注意的地方。三個小建議素描構圖 一張白紙無所謂空間，一旦畫上了筆觸，便破壞了紙面的完整與穩定，即出現畫面構圖分割現象。若是畫上一個物體，紙面就形成了空間，再畫上兩個以上的物體，就得考慮形體的組合方式。繪畫的基本訓練是培養大家如何把空間的物體轉移到平面的畫面上，解決畫面構成問題。構圖是畫者根據表達的意圖與主題的需要，對畫面所進行的整體布局。在形體組合這個問題上，我們要注意：（1）不同位

9、置的組合，（2）不同質的組合，（3）不同量的組合。明暗素描構圖右邊這幅作品由三個立方體構成，并以三角形的三個頂點作為三個立方體的這個整體形狀位置，從而形成了三角形的構圖。畫面圖示了三種切割變化形式。（1）框太長 （2）框太大 （3）框為宜更多模板下載及PPT服務，敬請訪問www.ppthi-謝謝觀看THANKS明暗素描形體明暗素描形體形體 形體是客觀物像存在于空間的外在形式。任何物像都以其特定的形體存在而區別于其他物。形體屬于素描造型的基本依據和不變因素。對形體的認識，我們也可以將其分解為外形和體積兩個因素。明暗素描明暗素描形體形體任何復雜的形體都可以概括為幾種基本的幾何形體，這就是：立方體、

10、圓球體、圓柱體、圓錐體。在我們的日常生活中更多的是多種幾何形體按不同形式組合而成的物像。明暗素描 形體的基本元素點、線、面 點 點表示位置，是形體塑造的標記，對于造型有著特定的數量意義。先看位置點，找出它的基點與頂點、右點、左點、近點和遠點，這些點規定著物體的整體范圍和個面之間的大小比例關系。再看轉折點，這些點如同交通樞紐，聯系著形體中的線與面。 線 線由點的定向運動產生。線條是點運動的延續，連接起點和終點的是線，任何一幅素描都是由無數的線組合而成。線是形體塑造的中堅，線有著無窮的魅力明暗素描 形體的基本元素點、線、面輔助線 是指在形體塑造的過程中所借助的假設線。這些線，有助于我們把握形體的動

11、勢和形體的整體特征，有利于我們表現形體時能做到從整體到局部有序的進行。輪廓線 輪廓線反映的是形體轉折部分。在繪畫過程中，輪廓線的表現要求由直線到曲線，有外輪廓到內輪廓，從而形成物體的立體框架。明暗素描 形體的基本元素點、線、面面 無數點的組合或無數線排列后的效果，在視覺上形成了面，而面運動產生了體。在造型過程中，面可分為兩類，即直面與曲面。直面 立方體在畫面上一般是以正面、側面、頂(底)三個面呈現。曲面 球體借助于光線，在畫面上一般是以亮面、暗面、明暗交界線(面)、反光面和投影組合而成。明暗素描比例明暗素描比例比例是指物體間或物體各部分的大小、長短、高低、多少、窄寬、厚薄、面積風諸方面的比較。

12、不同的比例關系形成不同的美感。 任何物像的形體都是按一定的比例關系連結起來的，比例變了，物像的形狀也就邊了。因此基本比例的差錯，必然導致對結構、形體認識和表現的錯誤。在素描寫生的起始階段，比例的意義尤其重要，畫面形象的準與不準往往是比例關系的正確與否所致。明暗素描比例素描中比例的概念還可以指各物像之間的大小比例關系；同一物體中局部與整體、局部與局部之間的比例色調的明暗深淺層次的比關系等。明暗素描透視我們看到的自然界物像呈現近大遠小的空間現象，就是透視現象。用科學的原理和方法把透視現象準確地表現在畫面上，使其形象、位置、空間與實景感覺相同，這就是繪畫透視。明暗素描透視透視的基本規律近大遠小 同樣

13、大小的物體距眼近時，在眼前構成的視角大，在視網膜上所形成的影像也大；距眼遠時，視角小，視網膜上的影像也小。明暗素描透視透視的基本規律近實遠虛由於視覺的原因，近處的物體感覺會更清晰，而遠處的物體感覺會有些模糊，這一現象在繪畫中也經常用來表現物體的縱深感明暗素描透視透視是繪畫制造空間感的主要手段。透視知識對于素描初級學習是非常必要的，造型的準確很大程度上是透視的準確。 視點：即畫者眼睛的位置 視線：目光投射的直線，是視點與視覺中物體之間的連線。 心點：是視域的中心，也就是畫者眼睛正對視平線上的點。 視平線：將心點延長的水平線，隨眼睛的高低而變化。 消失點：物體由近及遠產生透視變化，集中消失于一點。

14、 主要透視畫法有：一點透視、二點透視和三點視法。明暗素描平行透視一點透視。也叫平行透視。當一個立方體正對著我們，它的上下兩條邊界與視平線平行時，它的消失點只有一個，正好與心點在同一個位置。明暗素描平行透視明暗素描成角透視二點透視。也叫成角透視。當一個立方體斜放在我們面前，它的上下兩條邊條邊界就產生了透視變化，其延長線分別消失在視平線上的兩個點。明暗素描明暗明暗是素描的基本要素之一，是描繪物像立體與空間效果的重要因素。 任何物體在光的照射下都會呈現一定的明暗關系。光源的強弱，距離光源的遠近及照射角度的不同，都會使物像呈現不同的明暗。光是物體明暗形成的先決條件，也是物體明暗變化的外在因素。明暗素描適宜于立體地表現光線照射下物象的形體結構、物體各種不同的質感和色度、物象的空間距離感等等，使畫面形象更加具體，有較強的直覺效果。 在學習素描中，掌握物體明暗調子的基本規律是非常重要的，物體明暗調子的規律可歸納為“三面五調” 三面 ： 物體在受光的照射后，呈現出不同的明暗，受光的一面叫亮面，側受光的一面叫灰面，背光的一面叫暗面。這就是三面。調子是指