1、藝術學理論類專業建設熱點與難點調查報告 摘 要：本調查報告力求以2013年度藝術學理論學科整體發展為主線，著重選取本科教育教學以及研究生教育和學科建設狀況為調查對象，依據調查事實、統計數據和文獻檢索等資料進行梳理和剖析，主要探討了以下八方面的問題：一是藝術學理論學科各層次學位授予點及本科專業方向設置狀況；二是藝術學理論學科本科專業設置狀況分析；三是藝術學理論專業本科階段人才培養問題探討；四是與本科教學相關聯的研究生培養問題分析；五是碩士和博士學位論文選題存在的問題；六是學術研究面臨方向或探討進路模糊的問題；七是藝術學理論學科與相鄰學科邊界模糊的尷尬局面；八是藝術學理論學科發展的契機與挑戰。關鍵

2、詞：HTK藝術學理論；學科建設；專業方向；專業設置；人才培養；學位論文；學術研究；邊界；發展契機；挑戰中圖分類號：J0 文獻標識碼：A引言 2013年伴隨著藝術學學科門類的升格，藝術學理論學科遂成為該門類屬下的一級學科，其發展有著顯著的改觀。具體表現可以概括為：其一，藝術學理論一級學科的命名，避免了早先與學科門類藝術學同名所帶來的混亂和麻煩，使學科定位和發展有了明確的方向。盡管對這一學科命名及學科體系建構至今仍存有不同的看法，但在總體認知上學界還是能夠求大同存小異，基本肯定這門學科命名的必要性以及存在的合理性，從而達成基本共識：藝術學理論學科屬于人文學科，其設置遵循的原則，一是傳統學科的定位原

3、則，是對各藝術門類進行宏觀、整體、綜合的研究，旨在探討藝術的一般規律及跨門類藝術的交叉規律，具有觀照和解釋人類社會所有藝術現象與藝術共性特質的學科特性，其基礎研究包括史、論、評三個領域，這和相鄰的哲學、文學等學科門類屬下的一級學科定位相類似。二是現實原則，即學科定位與發展要適應現實的迫切需要，能夠為國家和區域的社會發展和經濟發展服務。例如，藝術管理和藝術創意研究方向的設立，便是關注現代技術的新進展，適應文化產業迅速發展的需要，從而使藝術學理論更具有多學科之間的滲透性，進而擴大其研究的范圍。其二，藝術學理論一級學科，無論是研究生教育，還是本科教育在本年度里均有較大的發展，主要是碩士學位授予點和本

4、科專業（藝術史論專業）申報的院校增加，使學科的覆蓋面大幅度擴大，促進了研究生教育和本科教育的均衡發展，最大限度地滿足了社會對藝術學理論學科優質教育資源的需求。其三，從今年初開始，伴隨著從事藝術學理論研究人員人數的不斷增加，相應的學術成果又有明顯的增加，期刊論文發表數，截止2013年11月中旬統計，本年度約2200篇，論著約50部，教材約30部。從藝術學理論學科年度發展各項指標來看，有理由證明，2013年度藝術學理論學科的發展勢頭不弱于藝術學學科門類屬下的其他四個一級學科。當然，在學科迎來新的發展機遇期時，也存在著新舊問題的交織，面臨著學科持續發展的新挑戰。這就要求我們在新形勢下，提出加強和改進

5、學科建設的明確思路，準確把握學科定位，在學科服務于社會主義文化大發展的需要下，不斷探究新思路和新舉措。本調查報告力求以2013年度藝術學理論學科整體發展為主線，著重選取本科教育教學以及研究生教育和學科建設狀況為調查對象，依據調查事實、統計數據和文獻檢索等資料進行梳理和剖析，力求概括本年度學科發展的熱點與難點問題，揭示出藝術學理論的整體狀態，為學科建設和發展提供年度咨詢報告。HS（3HT5HJZ（一、藝術學理論學科各層次學位授予點及本科專業方向設置狀況JZ）HS）截止2013年11月底統計，2013年度全國高校及科研院所具有藝術學理論一級學科博士學位授權點的單位有20個，碩士學位授權點的單位有6

6、9個。目前，以藝術學理論學科名義設立本科專業方向點的院校有50余所（主要是藝術史論、藝術管理和文化產業等大類專業方向）。另據不完全統計，明確以藝術史論或藝術理論方向設立本科專業方向點的院校有5所，即北京大學藝術學院藝術史論（專業方向）、清華大學美術學院藝術史論（專業方向）、山東藝術學院藝術文化學院藝術理論（專業方向）、哈爾濱師范大學原藝術學院藝術理論（專業方向）和四川音樂學院藝術學理論系藝術史論專業。這里需要說明，以藝術學理論學科名義設立本科專業方向點的院校，是指依據教育部1998年頒布的普通高等學校本科專業目錄允許的專業范圍內設立的專業方向。此外，從統計資料來看，本年度全國共有40余所院校的

7、本科專業是以藝術管理或文化產業名目拓展專業方向，計有“藝術管理”、“藝術創意”、“藝術傳播”、“藝術商務”、“藝術市場”和“文化產業”等。如中央美術學院人文學院藝術管理專業、中央音樂學院音樂藝術管理專業、上海音樂學院藝術管理專業、中國美術學院人文學院藝術策劃專業、星海音樂學院藝術管理專業、南京藝術學院人文學院藝術管理和文化產業專業等。此外，綜合院校、師范院校、工科院校，如中國人民大學、上海交通大學、同濟大學、北京師范大學等也都設有藝術管理類本科專業方向。二、藝術學理論學科本科專業設置狀況分析 針對藝術學理論學科設立本科專業方向點的情況分析來看，基于設點申請的現實狀況，各類先行設點的院校均是以專

8、業方向名義招生，直到教育部于2012年底正式頒布實施新的普通高等學校本科專業目錄（以下簡稱目錄）和普通高等學校本科專業設置管理規定（以下簡稱規定）之后方才開始有大量院校正式申請，這也是形成2013年度藝術院校、綜合院校、師范院校和工科院校集中申報“藝術史論”本科專業熱點效應的原因。由于所有申報院校獲準招生計劃需要等待至2014年初公布，故對于2013年度“藝術史論”本科專業的設點，只能根據全國各院校申請聯絡的信息進行預測，估計院校在30所左右。比如，北京大學、清華大學、浙江大學、中國人民大學、北京師范大學、四川大學、中央美術學院、中國美術學院、四川音樂學院、廣州美術學院、山東藝術學院和南京藝術

9、學院等院校，就是依托原有的美術史論本科專業或藝術學理論博士學位點、碩士學位點的基礎上申請設置本科專業的。綜上所述，表明兩個特點：一是這些申請院校都十分看重藝術學理論學科的配套建設，希望完成從本科到碩士至博士學位點的整體建設，以推進學科發展，帶動學科建設，進而提升學校的辦學水平。二是從目前申請院校來看，還主要是偏向藝術學理論和美術史論或設計史論這幾類專業領域，這類專業轉彎幅度不大，基本治學思路、研究方法和教學方式有相近之處。相對說來，音樂、舞蹈、戲劇、戲曲、電影等專業，則由于研究對象和治學方式的差異，導致來自這類院校的申請相對較少。關于藝術管理專業，從現狀分析來看，可能在相當一段時間內只能是以專

10、業方向的設點形式存在。雖說藝術學理論學科二級學科擬設有相應的藝術管理或藝術跨學科研究這樣的研究方向，但主要是在研究生培養層面，可供本科專業延伸的條件有限，其原因：一是教育部2012年頒布的新目錄和新規定中沒有確立為本科專業點，這樣就無生長空間；二是管理學屬于獨立學科，對于藝術領域而言，屬于跨界學科，藝術管理只是借力發展，學科生長空間同樣有限。因此，這一專業點在本科階段只能以借力發揮的狀態存在。但現實狀況是，僅以全國31所獨立設置的藝術院校（包括解放軍藝術學院）為例，均設有藝術管理類專業。如果再加上其他各類院校，保守統計其數目也在翻翻之上，這是一個龐大的教育領域。 三、藝術學理論專業本科階段人才

11、培養問題探討 人才培養是本科專業學科價值最為顯在的標志之一，對于藝術學理論學科本科專業的人才培養，以往都是以能否適應和滿足社會需求為導向，作為學科建設成功與否的“晴雨表”。這一評價指標的思想根源，究其依據主要是教育部歷次頒布的本科專業目錄和規定所言明的意圖，即強調“本科學生能在相關專業領域從事應用開發與管理工作”。這樣一來，針對藝術史論本科專業的申報，也引發了對其專業培養方向問題的爭論，歸納意見，有一種意見認為，本科開設藝術史論專業是改變以往單科專業教育模式，重點加強以綜合藝術史論為主的跨門類、跨領域專業教學，著眼于知識拓展及審美素質教育，著重培養學生健全的人格和藝術創造能力，以適應全方位及可

12、持續發展的人才需要。另一種意見認為，藝術史論只能是較高層次的教育，基礎還是門類藝術史論，如果專業指導思想及課程設置不明確，很可能會影響對人才基礎能力的培養，弄得大而空，缺乏專業的精深度，難有適應的社會領域。再一種意見認為，理論與實踐對于任何藝術專業都是相輔相成不可分割的兩個方面，而目前藝術史論專業教學中的課程編制，或者說課程結構存在諸多問題，諸如兩者難以有機結合，如果沒有徹底改變的措施或策略，容易導致學生畢業時理論與實踐能力的不足，無法適應社會對藝術學理論綜合人才的培養要求。因此，許多院校建議召開全國性本科專業教育教學專題研討會，就藝術史論本科專業的設點問題，諸如生源、招生方法、教學思想、課程

13、編制、教材建設和師資隊伍等關鍵環節組織論證，制定相應的教學指導標準，力求通過一系列教學改革使之盡快擺脫目前的困境，呈現生機和活力，實現其應有的重要價值。當然，這里也有一個對待本科生就業認識的誤區。如果說考察現行擇業去向，能夠接納藝術史論本科專業學生的機構主要是事業型文化藝術創意及行政管理單位，諸如出版社、報刊社、文化館、博物館、美術館或藝術館及文化宣傳部門（高校和研究院所基本不含對本科生的吸納，故不在列）；民營單位則為輔，如畫廊、藝術社團或演出公司等。現在突出的問題是，無論事業還是民營單位普遍趨于高學歷消費，原本較低層次的工作崗位最適合本科生就業，但統統提升為研究生，甚至連碩士生都排斥，要求博

14、士生入職，這種勢必造成本科生去向日益狹窄，這不僅僅是教育界的問題，而是整個社會對人才結構合理配置使用的問題。那么，從另一角度來認識，將藝術史論本科專業當作是人文學科（即大文科）一部分來看待，培養目標可以認定是具有較為宏闊的視野和較為綜合的素養，可以在更加廣泛的范圍內對藝術史、藝術理論、藝術批評和藝術跨門類學科研究進行宏觀認識和應用。作為吸納人才的儲備，本科生中的優秀人才明確就是為高一層次學科點輸送合格人才，即為碩士和博士學位點培養高質量的基礎人才，如同哲學、文學、語言學、歷史學和考古學等長線學科一樣，是學術薪火傳遞不可分割的人才儲備。據此，藝術史論本科專業培養目標和特征可以擬定為：本科生應具有

15、較為寬闊的視野、較為扎實的藝術史論知識基礎、較為綜合的素養和較強的創造意識，能運用中文和一門外語進行文獻閱讀、資料查詢和學術交流，掌握本學科學術研究前沿動態，具有一定的學術研究或創作與策劃、管理實踐能力，具有運用藝術理論分析問題、解決問題的意識和能力，可針對某種藝術現象進行批評，可以從藝術跨學科研究中獲得較為實用的知識，以服務于藝術和其他社會實踐。本專業培養的本科生能夠繼續在高校和科研院所深造，或在藝術管理、編輯出版、新聞傳播、藝術創作等部門從事策劃、管理、編輯、評論、創作等工作。如上所述，藝術學理論本科專業的招生和培養，是學科建設的基礎環節，而且是重要的學科生長鏈條。當前，藝術在提升國家文化

16、軟實力、塑造國家新形象以及國民藝術文化修養方面的作用，具有不可置疑的重要性，而這項工作的推進需要各個層面、各類專業人員的共同協作才能夠完成。從藝術教育的角度看，國家在培養從事各門類藝術專業的人才外，同時也需要能夠在宏觀層面上對藝術加以認識和闡釋的專業人才。如此說來，傳統的門類藝術專業對應各個藝術領域，且偏重專才教育，而如今，藝術文化事業的交叉與綜合發展，對于具有綜合素質的藝術人才的培養就提出了新的需求，這一需求即構成了藝術學理論學科本科專業培養的根本價值。此外，由于歷史原因，藝術學理論學科自20世紀90年代中期建立以來，主要是在研究生教育層次上推進的，因而學科建設的成熟度也主要體現在研究生教育

17、，這就造成了教育教學在某種程度上的倒掛。而適度促進藝術學理論學科本科專業的發展，也能夠為該學科業已形成規模的研究生教育，儲備、輸送更加對口的人才，使得這一學科在本科教育和研究生教育這兩個層面上達到相對的平衡。就當前的狀況而言，目前已經開展較為純粹的藝術學理論學科本科專業方向的院校，在全國范圍內為數不多。其中，代表性的是北京大學藝術學院，在該院下設的藝術學理論系，本科階段開設的專業主要課程有：藝術導論、藝術史（包括門類藝術史）、藝術哲學、藝術心理學、藝術社會學、藝術經濟學、藝術管理學、藝術史學、藝術批評。從專業名稱及課程設置來看，課程結構比較完整，尤其是在開設課程的思路上，與藝術學理論學科設立的

18、初衷較為匹配，即這樣的本科階段教育嘗試是有目的地按照藝術學理論學科的學理要求進行探索和實驗。另外，哈爾濱師范大學原藝術學院從2005年至2012年連續八年開設藝術學本科專業方向，以培養藝術學理論綜合素質人才為目標。開設課程有藝術學概論、藝術史專題、藝術理論、藝術批評、藝術市場管理與策劃，以及門類藝術理論的課程，諸如美術史、音樂史以及相關專業理論等。自該院于2008年劃分為美術學院和音樂學院以后，逐步改為美術學和音樂學本科專業。加之，在教育部頒布新目錄和規定之前，要求重新申報專業方向，故2013年藝術學專業暫停招生。山東藝術學院也屬于國內開設藝術學理論本科專業方向較早的院校，該專業方向設立在該院

19、藝術文化學院公共事業管理專業內，名為藝術學專業方向，其本科課程有藝術史、藝術理論、藝術批評以及相關的藝術經濟、藝術產業、藝術管理等。培養目標定為，具備較高的藝術理論和策劃創意方面的能力，能夠在各類文化藝術機構、文化傳播系統、文化企業等部門從事文化藝術研究與教學、藝術編輯與批評、藝術項目策劃與運作等方面的高層次專門人才。相比而言，仍有多所高校開設以藝術學為名義的本科專業，其課程未能形成結構體系，在具體的課程設置上，往往是以門類藝術的相關課程替代藝術學理論學科的必要基礎課程。出現這種專業與專業方向不相配套的原因是多方面的，客觀地說，課程體系的不完備、師資配備的不對口、教材建設的缺失，特別是認識上的

20、局限等，都使得藝術學理論學科的本科專業教育無法達到專業設置的根本要求。再從學科定位來說，藝術學理論在一開始已經明確其研究對象就是藝術，這可以稱得上是先天的優勢。事實上，美學、文藝學等文科專業也都給藝術予關注，對于藝術本身發展而言，這種關注確實能夠在一定程度上拓展研究者及實踐者的思路和視野。然而，美學、文藝學等專業的研究，僅從近年來發表的學術成果統計來看，他們關注的視域又大于藝術本身。試想，如果藝術學理論學科在已具備學科定位的天然優勢下，還不能對藝術進行有效且價值凸顯的研究，從而證明其無法取代的學科價值，那未免大大浪費了這樣的先天優勢。此外，從當下學科發展趨勢看，美學及文藝學對于藝術問題的研究視

21、域，實際上也在產生著某種轉向，即逐漸拓展到更廣的哲學、社會學等其他人文社科領域當中。這似乎暗示著，在藝術學理論學科建立后，美學及文藝學也在探尋著自己新的發展道路。在這樣的學術相互推進、多元學科互滲互融的際遇下，藝術學理論學科如何能夠既牢牢把握住自己的研究方向，凸顯自身在藝術本體問題開展研究的學科價值，又抓住學術大發展的契機，著力明確發展方向，是本學科需要認真思索的命題。四、與本科教學相關聯的研究生培養問題分析 與本科專業教育相比，藝術學理論學科的研究生培養工作應當說是已有一定的歷史積累，且成熟度要強得多，其原因是：一方面研究生培養歷史較長，如東南大學藝術學系自20世紀90年代中期就開始招收碩士

22、和博士研究生，隨后有哈爾濱師范大學、中國藝術研究院、北京大學、清華大學、北京師范大學、中國傳媒大學、中央戲劇學院、中央美術學院、上海大學、上海音樂學院、上海戲劇學院、南京大學、中國美術學院、四川大學、福建師范大學、西安美術學院、南京藝術學院等學校相繼建立自己的碩士和博士學位授權點。截止到2013年10月底，全國已有69家高等院校及科研院所開展藝術學理論學科的碩士研究生的教學與培養。其中，具有藝術學理論博士學位授予點的單位達到20家，從數量上看遠超其他門類藝術學科：音樂與舞蹈學12個，戲劇與影視學15個，美術學13個，設計學12個。至于藝術學理論碩士點，數目也遠遠超過其他門類藝術學科點。從這一點

23、來說，藝術學理論學科絲毫不遜于藝術學學科門類屬下的其它四個一級學科。然而，從一級學科下設的二級學科來看，不難發現，藝術學理論學科的二級學科點承擔的研究生教育工作，在一定程度依然存在著雜亂現象。具體來說，許多院校并未按照既定的藝術理論、藝術史、藝術批評、藝術美學、藝術管理或藝術跨學科研究等初步擬定的二級學科名目來規劃專業方向。可見，關于藝術學理論學科的設置，在全國范圍內還未達成共識并形成一定的規范。造成此種狀況的原因在于，藝術學理論學科的二級學科目前尚未明確學科目錄和指導標準，從而造成各自為政的局面。例如，某些院校研究生培養不分專業方向，籠統稱作藝術學理論學科，結果什么專業方向都往里放，既有美學

24、、文藝學的研究方向，又有大量門類藝術的研究方向，甚至細劃到水彩教學和鋼琴教育，使得學科點及研究方向成了典型的擺設，掛羊頭，賣狗肉。這種狀況是需要在今后教育教學工作中引起足夠的重視并著手加以解決的。同時，更要防止學科建設中搶山頭、鋪攤子、要指標的現象發生，為了達到招生數量增加的目的，全然不顧該專業的屬性和師資條件。如果這樣的問題不引起高度重視，及時加以調整和糾正，那么，藝術學學科門類升格的意義會全被串換、稀釋，這對于學科健康發展有著極大的危害。由此可說，在研究生教育過程中由于規范缺失造成的諸多混亂，在一定程度上也將直接影響到本科專業的教育教學。況且，在研究生教育中，至今還缺乏對課程結構與課程體系

25、的探究，所謂的核心課程、通識課程以及各類選修課程仍處于缺失狀態。至于研究生課程教材建設更是滯后，到目前為止還缺少學界認可的、規范的、通用的基礎課程教材，諸如：藝術學導論、藝術哲學、藝術美學、藝術類型學、藝術學方法論、藝術價值論、藝術史學史、藝術經濟學、藝術文獻學、藝術學經典文獻選讀、研究生學位論文寫作等。更不要說，尚未啟動的事關提升學科研究水平專門化教材的編撰工作。此外，關于研究生學位論文選題的問題也十分突出，僅從分類學角度來對近年來各個院校研究生學位論文選題進行評估的話，學位論文選題與學科立足研究方向的匹配就存在很大的不實。實事求是地說，這里列舉的諸種現狀問題，的確給藝術學理論學科研究生教育

26、工作帶來了極大的阻礙，同時也引發了其他門類藝術學科，以及外界學科的非議。相對門類藝術學科而言，似乎并非缺乏明確的具體研究對象，而是對象太過龐雜，難以把握，以至于不能深入研究，因而使研究生教育方向顯得空洞。歸根到底，如果一個學科連內核問題都尚未解決，怎么能使其成為一個學科并且建立學科點培養碩士和博士研究生呢？這些質疑理應受到重視。不可否認，與本科教學相關聯的研究生教育存在的問題，必然會在很大程度上影響著本科教育和教學，這也是本調查報告列出針對藝術學理論學科研究生教育存在問題探討的目的。由此看來，依據目錄和規定，針對藝術史論本科專業明確培養方向和學科類課程建設問題的探討已迫在眉睫，明確藝術史論本科

27、專業方向，其教育教學必須在課程結構、教材建設和實踐教學等方面深化改革，再需要從師資選配上著手啟動，這樣才能避免研究生教育的種種問題在本科教育教學中的翻版出現，進而促使藝術史論本科專業教育教學從課程開發、教學理念、學習方式等方面作出調整，呈現一系列嶄新的、可行的、切實有效的變化。五、碩士和博士學位論文選題存在的問題 藝術學理論學科在研究生培養階段所存在問題，還首先表現在碩士和博士學位論文的選題始終沒有明確的研究指向和學術積累。選題對于藝術學理論學科本身的偏離是碩士和博士研究生培養工作中存在的一個不可忽視的問題。當然，造成這樣問題的原因是多方面的，一方面研究生的生源極其缺乏，基本上來自于各門類學科

28、，造成學生將藝術學理論與門類藝術理論完全等同理解，從而在學位論文選題中表現出極為強烈的門類思維的傾向，這樣的狀況普遍存在于藝術學理論專業碩士和博士學位論文選題過程。具體表現為，大量的門類藝術理論研究課題仍然作為藝術學理論研究方向的選題，稍好一點的是，研究視角有所轉變，但這一點在門類學科的藝術史論研究中已多有體現，仍未構成選題上的實質性突破，更難有選題指向性的創建。其次，就其他人文學科或者理工科轉入的藝術學理論學科生源來說，他們大多對于藝術的理解非常感性，但同時又非常片面，雖然較門類藝術出身的學生而言相對容易建立一種抽象的理解觀念，并且能夠站在門類學科之上較為整體的來看待藝術，然而，真正當他們開

29、始進行藝術或者藝術學理論的思考和研究之時，他們的理解可能依舊會停留在對于“藝術”甚至“美學”等非常感性的層面上，僅僅認為藝術或者藝術學理論可能會和“美”密切相關，甚至理解它們之間就是某種意義上的等同關系。這樣一來，他們對于藝術學理論的認識實際上就會被定位在一種局限與片面的抽象觀念之中，從而導致學位論文選題停留在某種感性描述，深入不到藝術本體的研究當中。再次，由于指導教師本身來自于不同的研究領域，所以在指導碩士或博士學位論文的選題以及研究工作時，不免帶有某種觀念和認識上的局限，從而在一定程度上不僅沒有幫助研究生對藝術學理論進行深入的探討，甚至影響了碩士和博士研究生對于藝術學理論學科中所謂“藝術一

30、般”觀念的形成和建立，更難以形成所謂的學術積累，有的學科點，十年甚至二十年也看不出對藝術學理論研究的體系脈絡及升級研究的課題，從而導致碩士和博士研究生在學位論文選題的重復乃至偏離。六、學術研究面臨方向或探討進路模糊的問題 藝術學理論學科的科研成果統計，表現在學術論文上，歸納來說有這樣幾點特征：從綜合性大學的學術刊物及學報（社會科學類）以及各省市自治區的社會科學刊物來看，此幾類刊物對于藝術學理論學科的關注實際上是遠遠弱于哲學、史學、文學、經濟學、社會學、倫理學等其他人文學科的。例如，就中國社會科學而言，截止2013年11月出版的期刊統計，并沒有刊登一篇嚴格意義上的藝術學理論學科的論文。而這樣的差

31、距，一方面或許是由于綜合類的人文社科類雜志對于藝術學理論類的科研論文還沒有引起足夠的重視；而另一方面我們不得不反思，藝術學理論學科科研水平的提升，還有很長的一段路要走。當然，也表明藝術學理論學科研究領域還有比較大的上升空間。如果我們把目光聚焦到各種文藝或藝術類的專業學術期刊，則又會發現藝術學理論學科的科研又有著多個研究方向或是探討路徑：一是從門類藝術切入，進而升華到“藝術一般”的層面，展開對藝術以及藝術學理論的研究；二是借助于美學或美學方法論切入藝術的研究；三是從藝術史或者門類藝術史的角度對藝術發展的歷史進行梳理，從而以“古”觀“今”或從“今”觀“古”，得出較有價值的理論認識；四是從文化、哲學

32、以及社會學等角度對于藝術進行本體的思考。以上所述的研究方向或探討路徑大致概括了當今藝術學理論學科研究的主體方向，必須承認這些研究，拓寬了藝術學理論的研究路徑，但從中我們也應該反思藝術學理論研究本身存在的問題：是否只要拓寬研究的路徑，以美學、文藝學、社會學、文化學的視域對藝術進行觀照，就意味著從門類理論上升到藝術學理論，從藝術個別抽象為藝術一般？方法的突破是否能夠代表藝術學理論研究的全部？藝術本體的探索是否就只能依賴于上述這幾種路徑？這是一個亟待探討與追問的問題。七、藝術學理論學科與相鄰學科邊界模糊的尷尬局面 藝術學升格為學科門類，藝術學理論學科隨之也從以前的二級學科藝術學被提升為現在的一級學科

33、藝術學理論，在學科建制上確立了自己的棲身之地，拓展了自身的發展空間，理所當然能夠獲得極大的進步。然而，我們又不得不面對一大問題，就是藝術學理論成為一級學科之后，所面臨的與相鄰學科邊界模糊的尷尬局面。比如說，藝術學理論與哲學門類下的一級學科美學，以及文學門類下的一級學科中國語言文學屬下的二級學科文藝學之間形成學科交織，甚至相互研究領域覆蓋的關系。又比如說，許多綜合性大學，在學科申報過程中也是將美學和文藝學師資加以整合納入到藝術學理論學科中來。所以說，藝術學理論學科與相鄰學科邊界模糊的尷尬局面的形成有著多重因素。當然，從學科發展和學科交叉角度來說，藝術學理論與美學以及文藝學共同面對藝術問題進行探究

34、是大有好處的。也就是說，從不同學術觀念、不同學術視角和不同治學理路探討藝術問題，能夠使得藝術理論建設更趨完善。然而，也出現一個不得不引起我們思考的問題，這就是藝術學理論學科在這樣的學術研究背景下，學科自身所面臨的復雜局面。我們看到，美學、文藝學的研究中或多或少地都牽涉到了對于藝術諸方面問題的研究，尤其是美學，在20世紀以來的演變過程中已經越來越深入藝術的領域進行考察和探究，逐漸形成了藝術哲學、藝術美學等研究方向，其復雜性原因我們在此不作深究。在這樣一種局面下，作為以藝術為其重要研究對象的藝術學理論，顯得極為尷尬，如何建立起自身的學科優勢？如何區分出與藝術美學或美學本身研究的差異？如果藝術學理論

35、不能盡快建立起自身的學科優勢，那么多足鼎立的態勢又會讓藝術學理論何去何從？我們在統計2013年度學術成果時不得不承認，實際上將藝術理論的研究成果進行歸屬存在諸多難度，首先是分類，其次是方向，都有模糊不清的問題存在。甚至在某種程度上，各個學科都會有一定的本位思想，美學、文藝學、藝術學理論的研究成果歸類認定不清，在藝術學理論的研究領域，會將美學以及文藝學的研究成果統計在內；而在美學領域，藝術學理論以及文藝學的研究成果也會被歸入其中。江蘇省2013年美學年會征集的論文就是這種狀況，其中涉及藝術學理論研究的題目約占2/3左右。這一點實際上不論在藝術學理論學科的學術交流中，還是美學學科的學術交流中我們都

36、能夠感受到。而這樣的學科膠著態勢，對于藝術學理論學科而言，就會產生學科邊界模糊的狀況。表面上看，藝術學理論學科的外延擴大了許多，藝術學理論的研究不論從方法上，還是涉足領域，以及學術成果上都趨于多樣化。然而，我們卻是把較為成熟的美學方法、美學的研究思路或者文藝學的研究思路拿過來為自己所用，甚至由于藝術學理論學科的“新生”，促使美學、文藝學的從業學者“轉向”研究，從而謀求發展空間。藝術學理論學科外延被無限擴大的同時，其學科內涵正漸漸被弱化，導致學科邊界越來越模糊不清。從歷史上看，學科歷史能夠追溯到古希臘的美學，以及受蘇俄影響在我國發展近百年的文藝學，在研究方法上較之藝術學理論要相對成熟。正因為如此

37、，如果我們站在藝術學理論學科本位上把對于藝術的研究當作藝術學理論研究的話，那么藝術學理論的學科內涵在研究方法上的話語權實際上毫無疑問被美學、文藝學或多或少地蠶食了。而照此下去，研究對象上“藝術一般”的明晰，也會因為美學以及文藝學研究對象的寬泛性而產生某種程度上的弱化，這一切還有待進一步考察。但藝術學理論的先天優勢或者研究對象上的純粹性，即研究“藝術一般”的藝術學理論學科也會因此而慢慢消解。如果這樣的情況持續發生，對于藝術學理論學科而言，必將遭受嚴重的威脅。話說回來，我們可以理解原本藝術學理論學科的設立，可以理解為是狹義的“藝術一般”理論研究，即將過去分門別類的藝術研究打通提升，從個別上升到一般

38、進行觀照，而現在似乎是廣義“藝術學”呈現出蓬勃發展之勢，類似于廣義相對論覆蓋了狹義相對論，其研究性質發生了改變。在此條件下，我們也看到，全國多所院校申報設立藝術學理論學科博士和碩士學位點，就是將原有的美學及文藝學學科點經過整合申報。可見，美學及文藝學從業學者向藝術學理論學科的轉向，正是藝術學理論學科研究隊伍不斷擴大的原因之一。這種轉向勢必造成學科邊界的模糊。舉例來說，如果現在要統計全國美學及文藝學學科的研究狀況，或是學科點的建設狀況，那么藝術學理論學科點會不會被統計在列？反之，如果現在要統計全國藝術學理論研究狀況以及學科點的建設狀況，那么，美學及文藝學的學科點是否也在統計之列呢？更為現實的問題

39、是，如果試圖用科研成果來對全國各院校的藝術學理論學科進行排名的話，其結果一定會出現表里不一的尷尬局面。評估排列目的是什么？分類條件是什么？指標如何設立？當然，在此并不是要否認美學及文藝學對于藝術研究的學術貢獻，美學及文藝學之所以能夠強勢進入藝術研究的領域就已經說明了它們在某些方面的優勢。綜上所述，藝術學理論學科目前面臨的這種復雜狀況不得不引起我們的足夠重視，因為這樣的復雜狀況實際上已經給藝術學理論學科建設造成了很大的影響。而這種影響如果不能得到及時糾正、區別對待，那么對于藝術學理論學科的勢必產生另一種扭曲。藝術學理論學科具有自覺地從藝術（具體門類藝術）中來，形成一般層面的藝術理論，再轉入到藝術

40、中去加以實踐指導或提升，這樣的學術路徑，實際上就是為藝術而“生”的學科。而當前如果因為其他學科的強勢進入，使得藝術學理論學科的外延和內涵發生變化甚至慢慢消解學科設立的初衷，那么，藝術學理論學科的發展確實存在著問題。 八、藝術學理論學科發展的契機與挑戰 綜合考察藝術學理論學科（包括本科與研究生教育）在學科定位、人才培養、課程建設諸方面的現實狀況來看，其存在問題有多方面的原因，既有學科演進的歷史問題，又有學科現實發展的困境。誠然，我們應當清楚地認識到，如果仍然沿著過去的老路走下去，而不加以調整與改進，那么，積累的各種問題將會徹底否定一個學科存在的價值，這不是武斷的推論，而是現實的昭示。誠然，任何一

41、個學科的推進，直至成熟都不是一蹴而就的，都需要經歷一個曲折的建設和發展過程。本報告所指出的問題，只能說明藝術學理論學科的成長還不夠成熟，還需要做很多的工作。事實上，任何一個學科的成長總是要經歷從不成熟、不完善走向成熟和完善的過程，藝術學理論學科的成長當然也不會例外。以下就調查研究問題，從四個方面來探討藝術學理論學科的發展契機：1.厘清學理認識帶給學科的發展契機誠如上述論及的人才培養以及學科定位問題，藝術學理論學科與其他門類藝術學科存在著某種程度上的界限不清，甚至在某些學者看來，藝術學理論可以直接等同于其他門類藝術的理論，甚至被其他藝術理論所取代。這種觀點在很多由門類藝術研究轉來的學者中間較有市

42、場，這也是藝術學理論學科真實性遭受質疑的一個重要原因。然而，這種現狀及遭受質疑的境遇，卻在一定程度上反映了藝術學理論學科的特質，它是融通了各門類藝術，是建立在一般層面上的藝術理論。這種從整體上去把握、研究各門類藝術的思路，使得人們實現了從一個切入點能夠“觀看”到所有藝術門類的可能性。換言之，“藝術”肯定不等同于音樂、舞蹈、戲劇、戲曲、電影、美術和設計，因而需要有一套理論從一般層面去認識它、把握它。但如果因為當前“藝術一般”的研究還不夠成熟，還不足以令所有門類藝術研究者，甚至學界信服，就輕易否認這樣的一門學問的存在，顯然是簡單粗暴的。即便是站在門類藝術的角度去思考音樂、舞蹈、戲劇、戲曲、電影、美

43、術和設計的藝術形式，也是不能為藝術“代言”的。或者說，門類藝術之所以能夠被理解為是一種藝術形式，而不是其他，必然有其內在的共性和聯系。諸如，這樣的問題放在任何一個門類藝術當中來討論和研究都是不合適的，因為通過某個具體門類藝術的視角來把握其他藝術形式，無疑是管中窺豹，只能見其一斑。然而，被某些學者認為可以被門類藝術取代或消解到各門類藝術中的藝術學理論，卻可以做到這一點。因此，從學理上說，藝術學理論已然具備了存在的合理性和必然性，同時也就形成了這一學科發展的契機。在現實層面，藝術學理論學科作為一級學科的設立，使得近年來藝術學理論學科的繼續發展成為可能。隨著藝術學理論研究成果的不斷涌現，藝術學理論學

44、科內涵和界限問題終將會清晰、明朗起來，可以說這為藝術學理論學科的良性發展提供了最為核心的保障。2.社會需求帶來的發展契機如果說從學理上為藝術學理論學科正名還只是停留在理論層面的話，那么，當下的社會需求以及大眾藝術文化素質亟待提高的現實，就從實踐上為藝術學理論學科的發展提供了重要的契機。在當前文化大發展的時代背景下，文化在綜合國力競爭中的地位和作用更加凸顯。當代中國進入了全面建設小康社會的關鍵時期和深化改革開放、加快轉變經濟發展方式的攻堅時期，文化越來越成為民族凝聚力和創造力的重要源泉，越來越成為綜合國力競爭的重要因素。由此，對文化建設提出了更為迫切的要求，包括文化軟實力大幅提升、文化藝術高度發

45、展繁榮、人民的精神生活更加充實健康等目標，成為黨的十八大提出“文化強國”的方針和政策，使得建設全面建設小康社會的目標更為清晰，這也更好地體現了社會主義的本質要求。如此說來，藝術文化的發展在綜合國力競爭中的地位和作用也就更加凸顯。正如本報告在“藝術學理論專業本科階段人才培養問題探討”一節中提到的，提高全民藝術素養，實際上重點并不在于音樂、舞蹈、戲劇、戲曲、電影、美術和設計門類藝術形式的專業表現技巧的提升，而是在于培養對于藝術審美中感性表現的接受、認知、傳達的能力。而要實現這一藝術素質培養目標，既需要門類藝術方面的實踐人才和理論人才，同時也需要具有綜合性藝術素養的專業人員，甚至藝術領域跨界人才來共

46、同合作完成。當然，藝術學理論學科除了理論研究外，還應有藝術實用人才的培養。諸如藝術與經濟、藝術與科技等行之有效的促進社會藝術文化多方發展的藝術綜合人才，這為藝術學理論學科的不斷發展提供了廣闊的空間。3.學科博弈帶來的發展契機目前，在人文學科中針對“藝術”這一對象的理論研究，實際上分散在多個子學科領域當中，主要是美學、文藝學、門類藝術學以及藝術學理論。其中，門類藝術學重點研究門類藝術方面的理論，而美學、文藝學以及藝術學理論則都在進行著藝術一般性規律的研究，只是各自選取的視角有些不同，但也有較多的重疊。在此，限于篇幅我們暫不涉及對美學和文藝學關于藝術理論問題討論的評述，但美學和文藝學觸及到的藝術學

47、理論研究的既成事實，必然會引發各學科間的相互博弈。從現階段來看，美學、文藝學、藝術學理論都對藝術理論有所推進，而且在一定程度上三者甚至不太容易明確區分。如果功利地將研究藝術理論看作是一塊“蛋糕”的話，那么，當下各個交織學科實際上就是在分這樣的一塊蛋糕。事實證明，學科之間的博弈導致不進則退，哪一個學科能夠在藝術理論的研究過程中展示出自身獨特的價值，并且有效地把握藝術本體，甚至指導藝術實踐，那么哪一個學科的研究就更容易為學界所接受，從而在博弈中占據上風。而一旦退卻，其結果就是逐漸被其他優勢學科所蠶食，直至替代。從學科定位來看，藝術學理論學科從一開始已經明確其研究對象就是藝術，這可以稱得上是先天的優勢。事實上，美學、文藝學對于藝術問題的關注并非壞