《寄情山水》

教學課件湘美版初中美術八年級上冊同學們好！今天，我們將一同踏入中國山水畫的奇妙世界。在這里，巍峨的山峰、潺潺的流水、縹緲的云霧，都蘊含著畫家們的情感與哲思。讓我們以欣賞者與創作者的雙重身份，探尋山水間的獨特魅力，感受千年傳承的藝術瑰寶！開場白01以欣賞與創作雙重視角，領略山水畫情感與哲思，體驗藝術傳承之美。學習目標02中國山水畫，以自然景觀抒情寄意，展現獨特自然觀與哲學思想。中國山水畫的定義歷史發展——魏晉南北朝魏晉南北朝山水畫萌芽，技法勾勒填色，比例不協調，顧愷之《洛神賦圖》現山水元素。山水畫逐漸成熟展子虔《游春圖》是現存最早山水畫青綠設色，色彩鮮艷，空間感初顯歷史發展——隋唐時期歷史發展——五代兩宋（北方畫派）北方畫派于五代兩宋興起，荊浩、關仝、范寬、李成等大師，描繪雄渾山水，氣勢磅礴，如范寬《溪山行旅圖》。南方畫派擅長表現江南秀麗山水代表畫家：董源、巨然畫風平淡天真，水墨渲染為主如董源《瀟湘圖》的煙雨江南歷史發展——五代兩宋（南方畫派）元代文人畫強調抒情，黃公望《富春山居圖》融人生感悟，展現“逸筆草草”風格。歷史發展——元代歷史發展——明清時期明代吳門畫派風格多樣清代“四僧”突破傳統，強調個性石濤“搜盡奇峰打草稿”影響深遠藝術特色——意境營造（概念）意境是山水畫的靈魂通過筆墨、構圖、色彩創造情景交融、虛實相生的境界能表現宇宙生機與人生真諦藝術特色——意境營造（情景交融）畫家將情感融入山水景色例李可染《萬山紅遍》表達對山河的熱愛通過景物虛實處理增強畫面層次感留白表現天空、水面，以實襯虛藝術特色——意境營造（虛實相生）藝術特色——意境營造（詩畫結合）山水畫常題詩詞，深化意境王維“詩中有畫，畫中有詩”的典范藝術特色——構圖法則（三遠法之高遠）北宋郭熙提出“三遠法”高遠：自山下仰山巔，顯山峰高聳雄偉如《溪山行旅圖》的巍峨氣勢藝術特色——構圖法則（三遠法之深遠）深遠自山前窺山后，營造深邃意境像王蒙《青卞隱居圖》的空間深度藝術特色——構圖法則（三遠法之平遠）自近山望遠山，展現開闊寧靜如趙孟頫《鵲華秋色圖》的水鄉風光平遠藝術特色——構圖法則（留白與疏密）留白讓畫面空靈含蓄景物疏密有聚有散，增強節奏感藝術特色——筆墨技法（筆法之中鋒）筆鋒在筆畫中心運行線條圓潤飽滿，用于勾勒輪廓中鋒用筆藝術特色——筆墨技法（筆法之側鋒）側鋒用筆筆鋒偏向一側線條扁平，表現山石紋理藝術特色——筆墨技法（筆法之逆鋒）筆鋒逆運行方向線條蒼勁，適合表現粗糙質感逆鋒用筆藝術特色——筆墨技法（墨法之濃墨）濃墨墨色濃重，表現物體暗部藝術特色——筆墨技法（墨法之淡墨）墨色淺淡，表現亮部與遠景淡墨藝術特色——筆墨技法（墨法之干墨）干墨水分少，表現滄桑紋理藝術特色——筆墨技法（墨法之濕墨）水分足，描繪煙雨景色濕墨藝術特色——筆墨技法（墨法之焦墨）焦墨最濃墨，用于點苔與強調重點藝術特色——筆墨技法（墨法之破墨）破墨先畫一色，未干時覆蓋另一色，墨色滲透變化藝術特色——筆墨技法（墨法之積墨）積墨層層疊加墨色，增強立體感千里江山圖賞析北宋作品，宋徽宗指導創作長卷形式，青綠重彩散點透視，展現宏大場景描繪北宋汴京清明景象風俗畫中的山水元素寫實手法，近中遠景色逼真清明上河圖賞析江山多嬌畫卷為國慶十周年創作于人民大會堂以毛澤東詞意為題材“抱石皴”筆法，雄渾壯闊漓江勝景圖賞析多次寫生漓江后創作濃墨山巒與留白江水對比體現“黑、滿、重、亮”風格創作實踐——工具材料（筆）柔軟，適合渲染狼毫筆：硬，適合勾勒兼毫筆：兼具兩者特點羊毫筆創作實踐——工具材料（墨）油煙墨黑亮有光澤，適合寫意松煙墨：烏黑無光，適合畫毛發創作實踐——工具材料（紙）吸水性強，寫意用熟宣：不吸水，工筆用半生熟宣：介于兩者之間生宣創作實踐——工具材料（顏料）礦物顏料石青、石綠等植物顏料：花青、藤黃等現代合成顏料創作實踐——創作步驟（立意構思）確定主題與表達情感思考山水如何傳情達意寫生或想象選取素材運用構圖法則布局畫面創作實踐——創作步驟（取景構圖）創作實踐——創作步驟（勾勒輪廓）用毛筆勾勒山石、樹木等輪廓注意線條輕重、粗細變化創作實踐——創作步驟（皴擦點染）用皴法表現山石質感擦筆增強立體感，點苔添生機，染色豐富畫面整體觀察畫面調整筆墨色彩，讓畫面和諧統一創作實踐——創作步驟（調整完善）結束語同學們，中國