“醒獅舞非遺進校園”課程設計目錄課程概述．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．31.1課程背景．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．31.2課程目標．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．41.3課程對象．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．61.4課程內容．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．71.5課程特色．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．7課程理論教學．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．92.1非遺文化概述．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．102.1.1非遺的定義與分類．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．112.1.2醒獅舞的歷史淵源．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．132.1.3醒獅舞的文化內涵．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．142.2醒獅舞的基本知識．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．152.2.1醒獅舞的流派．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．172.2.2醒獅舞的服飾與道具．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．172.2.3醒獅舞的表演程式．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．18課程實踐教學．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．203.1醒獅舞基本功訓練．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．213.1.1基本步法訓練．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．223.1.2基本套路訓練．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．243.1.3基本動作訓練．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．253.2醒獅舞套路學習．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．263.2.1傳統套路．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．273.2.2創新套路．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．283.3醒獅舞表演實踐．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．303.3.1表演技巧訓練．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．313.3.2舞臺表演實踐．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．34課程考核評價．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．364.1考核方式．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．374.1.1過程性考核．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．384.1.2終結性考核．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．394.2評價標準．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．414.2.1技術技能評價．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．444.2.2文化理解評價．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．454.2.3創新能力評價．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．46課程資源．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．475.1教學資源．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．485.1.1教材與參考資料．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．505.1.2網絡資源．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．515.1.3實物道具．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．515.2師資資源．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．535.2.1專業教師．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．545.2.2外聘專家．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．55課程實施．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．576.1教學計劃．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．586.2教學方法．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．586.3教學安排．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．606.4教學保障．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．60預期成果．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．657.1學生技能提升．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．667.2文化傳承發展．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．677.3學校特色建設．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．69課程反思與展望．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．708.1課程反思．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．728.2課程改進．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．758.3未來展望．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．751.課程概述醒獅舞，作為中國傳統文化的瑰寶，蘊含著豐富的歷史內涵和民族精神。為了傳承與弘揚這一非物質文化遺產，我們特別設計了“醒獅舞非遺進校園”課程，旨在通過系統的學習與實踐，使學生們深入了解醒獅舞的文化底蘊，感受其獨特的藝術魅力，從而激發對傳統文化的熱愛與傳承意識。本課程概述部分，將重點介紹課程的背景、目標、內容以及實施方法。表格：課程概述要點課程要素描述課程背景醒獅舞非遺面臨傳承困境，需要通過教育途徑加以傳承與弘揚。課程目標1.增強學生對醒獅舞非遺文化的認知與了解。2.培養學生參與非遺保護、傳承的責任感與使命感。課程內容1.醒獅舞基礎知識介紹。2.醒獅舞基本動作教學。3.醒獅舞表演實踐與賞析。實施方法通過課堂教學、實踐操作、觀摩表演、小組討論等多種形式進行。本課程將結合學生的實際情況，通過理論與實踐相結合的方式，讓學生親身參與醒獅舞的學舞過程，感受這一非遺項目的魅力，從而增強對傳統文化的認同與熱愛。同時課程還將注重培養學生的創新思維能力，鼓勵其在學習的基礎上進行創新，為醒獅舞的傳承與發展注入新的活力。1.1課程背景醒獅舞，這一古老的中國民間藝術形式，以其獨特的魅力和深厚的文化內涵，一直以來都深受廣大人民群眾的喜愛。它融合了舞蹈、音樂、武術等多種元素，通過震撼人心的鼓點和醒獅的靈動身姿，展現了中華民族的團結與活力。隨著時代的進步和文化傳承意識的增強，非物質文化遺產的保護與傳承顯得尤為重要。在這一背景下，“醒獅舞非遺進校園”課程應運而生，旨在將這一珍貴的文化遺產引入校園，讓更多青少年了解、欣賞并傳承這一傳統藝術。”本課程的設計理念是：通過親身體驗和實踐，讓學生們感受醒獅舞的魅力，培養他們的審美情趣和民族自豪感。同時通過醒獅舞的學習與傳播，進一步弘揚中華優秀傳統文化，促進校園文化的多元化發展。”課程將通過理論講解、實踐練習、互動體驗等多種教學方式，讓學生們在輕松愉快的氛圍中掌握醒獅舞的基本動作和技巧，感受其獨特的藝術風格和文化內涵。”1.2課程目標本課程旨在通過“醒獅舞非遺進校園”這一特色教育活動，達成以下多維度的教學目標，促進學生對非物質文化遺產的認同感和傳承意識，提升其綜合素質。總體目標：使學生初步了解醒獅舞作為國家級非物質文化遺產的基本知識，欣賞其獨特的藝術魅力，并初步掌握基礎的醒獅舞動作，激發學生對傳統民俗文化的興趣與熱愛，培養其文化自信和傳承創新的意識。具體目標分解：為了更清晰地展現課程預期達成的效果，我們將目標細化為知識、技能、情感與價值觀三個維度，具體內容如下表所示：維度具體目標知識目標1.了解醒獅舞的起源、歷史沿革、文化內涵及其在非物質文化遺產中的地位。2.認識醒獅舞的基本流派、服飾、道具（如獅頭、獅身、鼓點等）及其象征意義。3.知曉醒獅舞在傳統節日、慶典活動中所扮演的角色及社會功能。技能目標1.初步學習和模仿醒獅舞的基本步伐，如“踏步”、“弓步”、“跳躍”等。2.學習和掌握醒獅舞中簡單的套路動作，如“采青”、“抖毛”、“翻滾”等。3.培養學生協調性、柔韌性及模仿能力，能夠跟隨音樂節奏進行簡單的醒獅舞表演。4.初步了解并嘗試運用醒獅舞的鼓點節奏與動作進行配合。情感態度與價值觀目標1.欣賞醒獅舞的精湛技藝和豐富文化內涵，培養健康的審美情趣。2.激發學生對中華優秀傳統文化的熱愛，增強民族自豪感和文化認同感。3.培養學生積極參與文化傳承活動的熱情，樹立保護和傳承非物質文化遺產的意識。4.在學習過程中培養團隊協作精神，體驗集體表演的樂趣與成就感。5.引導學生思考醒獅舞在現代社會中的價值，初步形成尊重傳統、勇于創新的意識。通過以上目標的達成，期望學生不僅能在技能上有所收獲，更能深刻理解醒獅舞的文化價值，成為非物質文化遺產的小小傳承者和推廣者，為中華優秀傳統文化的繁榮發展貢獻力量。1.3課程對象“醒獅舞非遺進校園”課程面向的對象是小學至高中階段的學生。該課程旨在通過生動有趣的方式，讓學生了解并體驗非物質文化遺產——醒獅舞的魅力，從而增強學生對傳統文化的認識和興趣。表格：年級人數一年級20人二年級25人三年級30人四年級35人五年級40人六年級45人公式：總人數=(一年級人數+二年級人數+三年級人數+四年級人數+五年級人數+六年級人數)1.4課程內容?知識點一：歷史與文化背景起源與發展：介紹醒獅舞的歷史淵源及其在不同地區的傳承和發展情況。傳統技藝：詳細講解醒獅舞的基本動作和技巧，包括獅子頭、身體、尾巴等部位的動作要領。?知識點二：理論基礎美學原理：分析醒獅舞的藝術美，如色彩搭配、線條運用等方面。哲學思想：探討醒獅舞蘊含的中國傳統文化精髓，如陰陽五行、天人合一等觀念。?知識點三：實踐操作基本功訓練：教授獅子頭、身體、尾巴等部位的基礎動作，強調每個動作的準確性和力度控制。組合編排：通過實際演練，將多個動作組合起來形成完整的套路，并進行分組練習。?知識點四：表演技巧眼神表達：指導學生如何通過眼神傳達獅子的情感變化，增強舞蹈的表現力。表情塑造：幫助學生掌握面部表情的運用，使表演更加生動有趣。?知識點五：文化融合國際化推廣：介紹醒獅舞在國際舞臺上的表現形式，以及如何在全球范圍內傳播中國文化。教育意義：探討醒獅舞在現代教育中的應用價值，如培養學生的團隊合作精神和審美能力。1.5課程特色課程特色特色融入非物質文化遺產元素本課程設計的核心特色在于將醒獅舞這一非物質文化遺產融入校園教育中。通過引入醒獅舞的表演技藝和傳統文化內涵，使學生在學習的過程中不僅能夠掌握舞蹈技能，還能深入了解中國傳統文化的深厚底蘊。課程將結合醒獅舞的歷史淵源、文化內涵與藝術特色，構建一套完整的教學體系。實踐性與理論性相結合的教學形式本課程注重實踐性與理論性的結合，在教授醒獅舞的基本動作與技巧的同時，還將講解相關的舞蹈理論、非遺保護理念以及文化傳承的重要性。通過實踐操作與理論學習的交替進行，使學生在親身體驗中感受到醒獅舞的魅力，并認識到非遺保護的價值。多元化的教學方式與方法課程采用多元化的教學方式與方法，包括課堂教學、實地參觀、互動研討等。通過組織學生進行實地考察，參觀醒獅舞的表演現場和制作工坊，讓學生直觀感受非遺文化的魅力。同時課堂上將采用互動研討的方式，鼓勵學生積極參與討論，提高學生對醒獅舞文化的理解與分析能力。融入創新元素，與時俱進課程設計注重與時俱進，融入創新元素。在保持醒獅舞傳統特色的基礎上，結合現代舞蹈元素和校園文化的特點，對舞蹈動作和表現形式進行適度的創新。同時課程還將探索與現代科技的結合點，如利用虛擬現實等技術手段，提升教學體驗和學習效果。課程特色總結表：特色內容描述非物質文化遺產元素融入引入醒獅舞表演技藝與傳統文化內涵，讓學生深入了解傳統文化底蘊實踐性與理論性結合教授醒獅舞基本動作與技巧的同時，講解相關舞蹈理論與非遺保護理念多元化教學方式采用課堂教學、實地參觀、互動研討等方式，提升學生參與度與體驗度融入創新元素在保持傳統特色的基礎上結合現代舞蹈元素和校園文化特點，適度創新課程內容通過這一課程設計，學生不僅能夠學習到醒獅舞的表演技藝，還能深入理解和傳承非遺文化，為校園增添活力。同時課程將不斷創新與完善，以適應時代發展和學生需求的變化。2.課程理論教學在本節中，我們將詳細介紹“醒獅舞非遺進校園”課程的教學計劃和目標。首先我們將從基礎知識入手，介紹醒獅舞的歷史背景、發展過程以及主要特點。接著通過視頻和內容文相結合的方式，詳細講解醒獅舞的基本動作、手眼身法步等技術要領，并結合實際操作演示，幫助學生更好地掌握技巧。此外我們還將深入探討醒獅舞與其他傳統藝術形式如武術、音樂、舞蹈之間的聯系與區別，以及它們各自的文化價值和社會意義。通過這些知識的學習，學生將能夠更全面地理解醒獅舞這一非物質文化遺產的價值所在。為了進一步增強學生的實踐能力，我們將安排一系列的實訓環節，包括但不限于：基礎動作訓練：通過反復練習基本動作，提高學生的身體協調性和靈活性。情境表演：模擬不同場合下的表演場景，讓學生在實踐中提升對醒獅舞的理解和表達力。文化體驗活動：組織學生參與傳統節日慶典或社區服務等活動，增加對傳統文化的認同感和歸屬感。我們鼓勵學生積極參與課堂討論，分享自己的學習心得和感悟，以促進相互間的交流和啟發。通過這樣的系統化教學方法，旨在培養出既有深厚文化底蘊又有扎實技藝水平的學生群體，為傳承和發展醒獅舞這一寶貴的文化遺產做出貢獻。2.1非遺文化概述非物質文化遺產（非遺），作為人類文明進步的重要標志，承載著厚重的歷史文化底蘊。它涵蓋了傳統表演藝術、社會實踐、節慶活動以及與此相關的知識和實踐。這些非遺項目不僅展示了中華民族的智慧和創造力，還體現了各民族間的交流與融合。在中國，醒獅舞作為一項極具代表性的非遺項目，以其獨特的表演形式和深厚的文化內涵而廣受贊譽。醒獅舞起源于古代祭祀儀式，后來逐漸發展成為一種具有鮮明地域特色和濃郁民族風情的民間舞蹈。它融合了武術、舞蹈、音樂等多種藝術元素，通過夸張的表演和富有節奏感的動作，展現出獅子的勇猛和吉祥的象征意義。此外醒獅舞的傳承和保護也具有重要意義，隨著現代化進程的加速，許多傳統文化面臨著失傳的危機。因此將醒獅舞等非遺項目引入校園，不僅有助于培養學生的文化自信和審美能力，還能促進非遺文化的傳承和發展。通過在學校中開展醒獅舞教學和實踐活動，可以讓更多的年輕人了解和喜愛這門藝術，從而為非遺文化的未來發展注入新的活力。序號非遺項目名稱描述1醒獅舞中國南方的傳統舞蹈，融合了武術、舞蹈和音樂元素，象征著吉祥和勇猛。2皮影戲中國傳統戲劇形式，通過光影和剪影表演故事，具有深厚的文化底蘊和藝術價值。3二十四節氣中國古代農耕文明的產物，反映了自然節律和社會生活的變化。非物質文化遺產是人類文明的重要組成部分，對于傳承和弘揚民族文化具有重要意義。通過將醒獅舞等非遺項目引入校園，我們可以讓年輕一代更加深入地了解和熱愛自己的文化遺產，共同守護和傳承這些寶貴的精神財富。2.1.1非遺的定義與分類非物質文化遺產，簡稱“非遺”，是指各族人民世代相傳并視為其文化遺產組成部分的各種傳統文化表現形式，以及與這些表現形式相關的知識、技能、實踐、器具、實物、手工藝品和文化場所。它是一個不斷被再創造的過程，具有世代相傳、與社區和環境緊密相連、具有文化多樣性和人類創造力等特點。非遺是人類口述和非物質文化遺產組成部分的非物質文化遺產名錄。為了更好地保護和傳承非遺，對其進行科學分類至關重要。目前，我國采用的文化遺產分類標準借鑒了聯合國教科文組織《保護非物質文化遺產公約》的分類方法，并結合中國實際情況，將非物質文化遺產分為以下十大類別：序號類別具體內容1傳統口頭文學以及作為其載體的語言包括神話、傳說、故事、史詩、歌謠、諺語等，以及作為其載體的語言。2傳統美術、書法、音樂、舞蹈、戲劇、曲藝和雜技包括繪畫、雕塑、書法、篆刻、音樂、舞蹈、戲劇、曲藝、雜技等。3傳統技藝、醫藥和歷法包括傳統手工藝、傳統醫藥、傳統歷法等。4傳統禮儀、節慶等民俗包括傳統禮儀、傳統節日、民俗活動等。5傳統體育、游藝與雜技包括傳統體育項目、傳統游藝活動、傳統雜技等。6其他非物質文化遺產包括以上類別未能涵蓋的其他非物質文化遺產項目。公式表達：非遺=傳統文化表現形式+相關知識、技能、實踐、器具、實物、手工藝品和文化場所這個分類體系有助于我們更好地理解非遺的豐富內涵，也為非遺的保護、傳承和發展提供了科學依據。在“醒獅舞非遺進校園”課程設計中，我們將重點關注醒獅舞這一傳統舞蹈項目，并將其納入到非遺的分類體系中進行研究和教學。通過學習和理解非遺的定義和分類，學生能夠：1.1認識到非遺的多樣性和價值：了解非遺不僅僅包括傳統的藝術形式，還包括傳統的技藝、醫藥、歷法、民俗等，認識到非遺是人類智慧和創造力的結晶，具有重要的文化價值和社會價值。1.2了解非遺的保護和傳承的重要性：認識到非遺面臨著傳承危機，需要全社會共同努力保護和傳承非遺。1.3為后續學習醒獅舞打下基礎：通過了解非遺的定義和分類，學生能夠更好地理解醒獅舞的文化背景和價值，為后續學習醒獅舞技藝和文化知識打下基礎。對非遺的定義和分類是進行非遺教育的基礎，也是開展“醒獅舞非遺進校園”課程設計的重要前提。2.1.2醒獅舞的歷史淵源醒獅舞，作為中國傳統民間藝術的重要組成部分，源遠流長，其歷史可追溯至明清時期。在這一時期，隨著社會的發展和文化的交融，醒獅舞逐漸從地方性的民俗活動演變成為具有廣泛影響力的國家級非物質文化遺產。醒獅舞起源于中國廣東、福建等地的民間慶祝活動中，最初是作為一種驅邪避害的儀式出現。隨著時間的推移，醒獅舞逐漸融入了更多的文化元素和表演技巧，形成了獨特的表演風格。到了清朝中后期，醒獅舞開始在全國范圍內流行，尤其是在春節期間，各地都會舉行盛大的醒獅舞表演，以祈求新的一年平安吉祥。進入現代社會后，醒獅舞不僅在傳統節日中繼續傳承和發展，還被廣泛應用于各種慶典活動、商業演出以及文化交流中。例如，在春節、中秋等傳統節日期間，各地都會舉辦醒獅舞表演，以此展示中華民族的傳統文化底蘊和民族精神。此外醒獅舞還被引入到國際舞臺上，成為中國文化對外交流的重要載體之一。醒獅舞的歷史淵源深厚而悠久，它不僅是中國傳統文化的重要組成部分，也是中華民族精神的象征。在未來的發展中，我們應當繼續保護和傳承這一寶貴的文化遺產，讓更多的人了解并喜愛醒獅舞。2.1.3醒獅舞的文化內涵醒獅舞，作為中國傳統文化的重要組成部分，承載著深厚的歷史底蘊和民族精神。其獨特的文化內涵不僅體現在獅子形象的象征意義上，更在于它所蘊含的藝術表現力與傳承價值。首先醒獅舞中獅子的形象是中華文化的代表之一，獅子在中國古代文化中被視為智慧、力量和威嚴的化身，代表著吉祥和好運。在醒獅舞中，獅子被賦予了靈動的姿態和豐富的表情，通過各種技巧和動作展現出獅子的活力和魅力。這種藝術形式不僅僅是對獅子形象的模仿，更是對中華民族傳統美學的一種體現。其次醒獅舞作為一種表演藝術，體現了濃厚的民間文化和地方特色。各地的醒獅舞在舞蹈風格、動作編排以及音樂選擇上都有各自的特點，反映了不同地域的文化差異和審美情趣。例如，廣東醒獅以其豪放奔放的風格著稱；而北京的鼓獅則以細膩柔韌的動作見長。這些不同的風格和特點，使得醒獅舞成為了一種具有獨特魅力的藝術形式。此外醒獅舞還蘊含著豐富的哲學思想和道德觀念，其中“勇猛善戰”的精神寓意著勇敢無畏、積極進取的人生態度。同時獅子舞中的“四不像”（即獅子身上的四只腳不是真實的四條腿）也寓意著不拘一格、突破常規的精神，鼓勵人們敢于創新、不斷超越自我。醒獅舞不僅是一種具有觀賞性的藝術形式，更是一種深植于中國人心中的文化符號。它通過獅子這一象征性動物，傳遞著中華民族的智慧、勇氣和樂觀向上的生活態度，是不可多得的非物質文化遺產。2.2醒獅舞的基本知識醒獅舞作為中國傳統文化的重要組成部分，以其獨特的藝術形式和深厚的文化內涵，成為了非物質文化遺產中的一顆璀璨明珠。在課程設計的過程中，讓學生們了解和掌握醒獅舞的基本知識是至關重要的。醒獅舞是源自中國南方的傳統舞蹈形式，它結合了武術、音樂、舞蹈等多種藝術形式，展現了獅子的威武形象與人們對生活的美好愿景。以下是醒獅舞的主要知識點：（一）醒獅舞的起源與發展起源：醒獅舞起源于中國廣東省珠江三角洲地區，流傳至今已有數百年的歷史。發展：隨著社會的變遷，醒獅舞逐漸流傳至全國各地，成為重要的非物質文化遺產。（二）醒獅舞的種類與特點種類：根據地域和風格的不同，醒獅舞可分為多種流派，如廣東醒獅、廣西醒獅等。特點：醒獅舞動作剛勁有力，節奏明快，富有激情與活力，體現了獅子的威武形象與吉祥寓意。（三）醒獅舞的基本動作與技巧基本動作：包括獅頭擺動、步伐轉換、跳躍翻滾等。技巧要點：強調動作的協調性與節奏感，注重眼神與表情的運用，以展現獅子的神韻。為了更好地讓學生理解和把握醒獅舞的基本知識，可以采用以下教學方法：通過內容片、視頻等多媒體資源，展示醒獅舞的表演場景和動作特點。邀請專業醒獅舞表演者進行現場教學，傳授基本動作和技巧。組織學生觀看醒獅舞表演，增強直觀感受與體驗。設計互動環節，讓學生嘗試表演醒獅舞的基本動作，加深對知識的理解和記憶。通過這一課程的設計與實施，學生們將能夠全面了解醒獅舞的基本知識，感受其獨特的魅力，為傳承和弘揚非物質文化遺產做出貢獻。【表】展示了醒獅舞基本動作的分類與簡介。?【表】：醒獅舞基本動作分類與簡介動作分類動作簡介擺動類包括前后擺動、左右擺動等，展現獅頭的靈活多變。步伐類包括走步、跳躍、轉身等，體現獅子的行走特點。攻擊類包括抓撓、舔毛等動作，模擬獅子的生活習性。表情類通過眼神、面部表情等，展現獅子的威武與吉祥寓意。2.2.1醒獅舞的流派醒獅舞，作為中國傳統文化的重要組成部分之一，其流派眾多，風格各異。以下是幾種主要的醒獅舞流派：廣東醒獅：廣東省是醒獅的主要發源地，其動作剛勁有力，技巧高超，以獅子的形態變化和氣勢磅礴著稱。福建醒獅：福建省的醒獅舞以其細膩的動作和華麗的服飾聞名，常常在各種大型慶典中表演。臺灣醒獅：臺灣醒獅舞結合了傳統與現代元素，動作靈活多變，具有較高的觀賞性和娛樂性。香港醒獅：香港的醒獅舞注重團隊合作精神，動作協調統一，極具觀賞性。新加坡醒獅：新加坡的醒獅舞融合了中國傳統與當地文化特色，動作流暢而富有動感。這些不同的流派不僅展現了醒獅舞的藝術魅力，也體現了不同地區對于傳統文化傳承的不同理解和追求。通過學習這些流派，學生們不僅能深入了解醒獅舞的歷史和藝術價值，還能培養他們的創新思維和團隊協作能力。2.2.2醒獅舞的服飾與道具醒獅舞的服飾是其傳統文化的重要組成部分，具有鮮明的地域特色和民族風格。在設計服飾時，我們應充分考慮以下幾個方面：項目設計元素作用帽子舞獅頭飾保護舞獅頭部的安全，增加舞蹈的觀賞性穿衣舞獅服體現舞獅者的身份和角色，展示舞獅文化的魅力腰帶舞獅腰帶帶來節奏感和力量感，增強舞獅動作的表現力?醒獅舞的道具醒獅舞的道具主要包括獅子頭、獅子服、鼓、鑼等，它們在舞蹈中起到了至關重要的作用。道具功能作用獅子頭舞獅頭部裝飾展示獅子的形象，增加舞蹈的神秘感獅子服舞獅服裝體現舞獅者的身份和角色，展示舞獅文化的魅力鼓打擊樂器增強舞蹈的節奏感和動感的氛圍鑼打擊樂器增強舞蹈的節奏感和動感的氛圍此外在醒獅舞表演中，舞者們還會手持一些輔助道具，如彩旗、燈籠等，以豐富舞蹈的表現力和觀賞性。2.2.3醒獅舞的表演程式醒獅舞的表演程式，是指醒獅舞表演過程中所遵循的一套規范化的動作序列和表演形式，它通常由一系列固定的程式動作和變化組合而成，具有鮮明的節奏感和強烈的觀賞性。在醒獅舞的表演中，這些程式動作不僅展現了醒獅的威武和靈動感，也蘊含著豐富的文化內涵和象征意義。醒獅舞的表演程式通常可以分為以下幾個階段：拜尊環節(BàiZūn):這是醒獅舞表演的開端，也是對祖先和神靈的尊敬之禮。此環節主要包括“點睛”、“開光”等儀式，通過特定的動作和道具，祈求神靈的庇佑和祝福。此環節的動作通常較為莊重、緩慢，以表達對神靈的敬畏之情。采青環節(CǎiQīng):“采青”是醒獅舞表演中最為精彩的部分，也是醒獅舞最具特色的環節之一。“青”指的是青翠的樹葉或其他象征吉祥的物品，通常被放置在高處或難以取到的位置。醒獅需要通過一系列高難度的動作，如“采青”、“跳樓”、“翻滾”等，最終將“青”取下，以示吉祥如意、勇往直前。此環節的動作通常較為激烈、快速，需要醒獅表演者具備高超的技藝和敏捷的身手。賀壽環節(HèShòu):在一些特定的節日或慶典活動中，醒獅舞還會表演“賀壽”的程式。此環節主要包括“獻瑞”、“拜壽”等動作，通過特定的動作和道具，表達對長輩的尊敬和祝福。此環節的動作通常較為喜慶、熱鬧，以營造歡樂祥和的氛圍。吉祥環節(JíXiáng):此環節主要通過一系列吉祥如意的動作，如“采茶”、“插花”、“獅童嬉戲”等，展現醒獅的靈性和吉祥寓意，同時也表達了人們對美好生活的向往和追求。此環節的動作通常較為活潑、歡快，以營造喜慶祥和的氛圍。醒獅舞表演程式可以用以下公式表示：醒獅舞表演程式不同地區的醒獅舞在表演程式上可能存在一定的差異，例如：地區主要特色廣東獅動作矯健，風格雄壯，注重“采青”福建獅動作細膩，風格優美，注重“采青”南獅動作靈活，風格活潑，注重“采青”北獅動作穩健，風格威猛，注重“采青”需要注意的是醒獅舞的表演程式并非一成不變，它可以根據不同的場合和需要進行調整和變化。但無論怎樣變化，醒獅舞的表演程式始終都保持著其獨特的文化內涵和藝術魅力。3.課程實踐教學在“醒獅舞非遺進校園”的課程實踐中，學生將有機會親自體驗和學習傳統醒獅舞的精髓。本課程設計旨在通過實踐活動，使學生不僅能夠理解醒獅舞的歷史背景和文化意義，還能夠掌握基本的舞步和表演技巧。為了確保學生能夠全面而深入地參與課程實踐，我們安排了以下活動：基礎訓練：學生將首先接受專業的基本功訓練，包括獅子造型的制作、動作的分解與組合等，以確保他們具備扎實的舞蹈基礎。表演實踐：在掌握了基本技能后，學生將參與到實際的醒獅舞表演中，通過親身實踐來加深對舞蹈的理解。互動交流：課程中還將安排與其他學生或教師的交流環節，鼓勵學生分享自己的學習心得，以及從他人的經驗中獲取靈感。此外為了更有效地評估學生的學習成果，我們設計了以下表格來記錄學生的進展：學生姓名基本功掌握程度表演能力創意表現張三良好優秀待提高李四一般良好待提高王五待提高待提高待提高通過這樣的實踐活動，學生不僅能夠獲得寶貴的實踐經驗，還能夠激發他們對傳統文化的興趣和熱愛，為傳承和發展非物質文化遺產做出貢獻。3.1醒獅舞基本功訓練（1）基本動作練習在進行醒獅舞的基本功訓練時，首先要確保學員們對獅頭和獅尾的動作有清晰的理解，并能夠準確地模仿這些動作。以下是幾個關鍵動作：獅子吼：這是醒獅舞中最基礎且最重要的一個動作，通過模仿獅子發出的聲音來表現獅子的力量和威嚴。可以使用哨子或其他發聲工具輔助學習。獅爪：練習獅爪的力度和位置，使學員能夠在表演中更好地控制獅子的形象。可以通過反復拉扯繩索或布料來增強肌肉記憶。獅身：包括獅身的彎曲和伸展等動作，需要學員掌握獅子的身體語言和姿態。可以通過模擬獅子行走的姿態來進行訓練。（2）動作組合練習在掌握了基本動作之后，可以開始將它們組合起來，形成簡單的動作序列。例如，可以先從單一的動作開始，逐漸增加復雜度，最終達到完整的動作組合。這個過程可以幫助學員更好地理解和記憶每個動作。（3）教學方法與反饋機制為了提高學員的學習效果，教學過程中應采用多種方法，如分組討論、角色扮演等，以激發學員的興趣和參與感。同時建立有效的反饋機制也非常重要，教師應及時給予學員正面的鼓勵和支持，指出存在的問題并提供改進的方法。（4）安全教育在進行任何身體訓練之前，安全始終是第一位的。提醒學員注意自身安全，避免受傷。在進行高難度動作時，教師應當指導學員如何正確發力，防止因用力不當而造成傷害。通過上述系統的訓練計劃，不僅可以讓學員熟練掌握醒獅舞的基本功，還能提升他們的協調性和團隊合作能力，為后續的學習打下堅實的基礎。3.1.1基本步法訓練（一）課程背景與目標……（此處省略課程背景與目標部分的詳細內容）（二）課程設計內容……（此處省略課程設計的總體框架和主要內容，直接切入到“基本步法訓練”部分）（三）醒獅舞基本步法訓練醒獅舞的基本步法是其舞蹈動作的基礎，舞者需要掌握基本的步伐，以便在后續的舞蹈中展現出精湛的技藝。以下是基本步法訓練的主要內容：起步與行走：學習并掌握基本的起步動作，保持身體的平衡，熟練地在直線和曲線上行走。通過訓練，使學生能夠平穩、自然地行走，為后續的舞蹈動作打下基礎。馬步與弓步：醒獅舞中的馬步與弓步是其獨特的步法特點，需要重點訓練。通過模仿獅子的行走姿態，學習并掌握馬步與弓步的正確姿勢和轉換方法。步法節奏與韻律：醒獅舞的步法需要配合音樂的節奏和韻律，因此學生需要掌握基本的節奏感和韻律感。通過訓練，使學生能夠在舞蹈中準確地把握節奏和韻律，使舞蹈更加生動、形象。以下是一個簡單的醒獅舞基本步法訓練表格：訓練內容描述訓練目的訓練方法起步與行走學習并掌握基本的起步動作，保持身體平衡為后續舞蹈動作打下基礎在直線和曲線上進行行走練習馬步與弓步模仿獅子的行走姿態，學習并掌握馬步與弓步的正確姿勢和轉換方法展示醒獅舞的獨特風格靜態姿勢練習與動態轉換練習相結合步法節奏與韻律掌握基本的節奏感和韻律感使舞蹈更加生動、形象配合音樂進行步法練習，強調節奏和韻律的把握通過以上的基本步法訓練，學生可以逐步掌握醒獅舞的基本步法，為后續學習高難度的舞蹈動作打下堅實的基礎。同時通過不斷地練習和反復訓練，學生可以培養出對醒獅舞的興趣和熱情，增強對傳統文化的認知和了解。3.1.2基本套路訓練?目標設定在本節中，我們將通過一系列基本套路訓練，幫助學生熟悉和掌握醒獅的基本動作與節奏。這些基礎動作不僅能夠增強學生的身體協調性和靈活性，還能提升他們的團隊合作意識和表演表現力。?訓練目標熟悉醒獅的各種基本動作，包括步伐、姿態、眼神等；提升學生對音樂節奏的理解和把握能力；加強學生之間的溝通與協作，培養團隊精神；增強學生的自信心和表演欲望。?訓練方法示范教學：首先由專業教練進行詳細的示范講解，確保每個動作都清晰明了。同時可以利用視頻或動畫輔助教學，使學員更加直觀地理解動作要領。分組練習：將學員分成小組，每組負責一個動作或部分動作的學習。這樣既能提高學習效率，又能促進相互間的交流與配合。現場指導：在實際操作過程中，教練會適時給予現場指導和糾正，幫助學員及時發現并修正錯誤動作。反復練習：通過不斷的重復練習，讓學員逐步熟練掌握每一個動作，并逐漸適應音樂節奏的變化。反饋與調整：每次訓練結束后，組織學員進行自我評價和同伴互評，找出存在的問題并加以改進。?表格展示動作名稱描述步伐需要學員學會正確的腳步移動方式，如前進、后退、側移等。頭部姿態學員需要保持頭部端正，目光平視前方，展現出威武的精神面貌。手臂動作包括揮拳、擺掌等，需注意手型和力度的控制，體現獅子的力量感。?公式說明為了更好地理解和掌握醒獅的動作，我們可以通過公式化的方式進行記憶和應用：動作難度此公式可以幫助學員評估自己的進步情況，并據此調整練習計劃。?總結通過本節的基本套路訓練，學員將全面掌握醒獅的各項基本動作，并初步感受到其獨特的藝術魅力。接下來我們將繼續深入學習更復雜的動作組合和技巧，為最終的演出做充分準備。3.1.3基本動作訓練醒獅舞的基本動作訓練是課程的核心部分，旨在培養學生掌握醒獅舞的基本步法、手勢和鼓點節奏。以下是具體的訓練內容與要求：（1）基本步法訓練步伐類型描述要求弓步一腳向前邁出，另一腳平行或稍向內，膝蓋彎曲成90度穩定性、準確性虛步、馬步兩腳平行開立，身體重心略前傾力量、平衡感蹲馬步一腳蹲下，另一腳平行開立，身體略前傾靈活性、穩定性（2）手勢訓練手勢名稱描述要求鞭炮手勢雙手交替進行鞭炮般的快速擺動靈活性、協調性舞獅手勢通過特定的手勢表達獅子的神態和動作表情豐富、生動水波手勢雙手交替進行波浪般的起伏動作節奏感、流暢性（3）鼓點節奏訓練鼓點類型描述要求強拍鼓點力度大，節奏明顯準確性、節奏感弱拍鼓點力度小，節奏較為柔和細膩感、表現力連續拍鼓點連續不斷，形成節奏感連貫性、耐力訓練注意事項：安全第一：確保學生在訓練過程中穿著合適的鞋子，避免受傷。循序漸進：從簡單到復雜，逐步增加訓練難度。分組教學：根據學生的年齡和能力進行分組教學，確保每個學生都能跟上訓練進度。鼓勵與反饋：及時給予學生鼓勵和反饋，增強他們的自信心和學習興趣。通過以上基本動作訓練，學生將能夠掌握醒獅舞的基本技能，為后續的醒獅舞學習和表演打下堅實的基礎。3.2醒獅舞套路學習在“醒獅舞非遺進校園”課程設計中，學生將通過以下步驟學習醒獅舞的套路。首先教師將向學生介紹醒獅舞的歷史和文化背景，讓學生了解醒獅舞的起源和發展過程。接下來教師將引導學生觀察醒獅舞的動作和姿勢，并解釋每個動作的含義和目的。例如，教師可以展示一個基本的醒獅舞動作，并解釋其名稱、動作要領和表演技巧。然后教師將組織學生進行分組練習，讓學生嘗試模仿和學習醒獅舞的基本動作。在練習過程中，教師將提供指導和反饋，幫助學生糾正錯誤和提高技能。此外教師還將安排一些模擬比賽或表演活動，讓學生有機會展示自己的醒獅舞技能。在活動中，學生將與其他同學合作，共同完成一個醒獅舞表演，并接受觀眾的評判和反饋。教師將總結學生的學習成果，并鼓勵學生繼續學習和探索醒獅舞的其他元素。同時教師也將強調醒獅舞在傳承非物質文化遺產方面的重要性，激發學生對傳統文化的興趣和熱愛。3.2.1傳統套路醒獅舞是中國非物質文化遺產之一，其獨特的動作和技巧深受全球喜愛。為了讓更多人了解并學習這項技藝，我們特別策劃了“醒獅舞非遺進校園”的課程設計。通過系統的學習和實踐，學生們不僅可以掌握傳統的醒獅舞動作，還能深入了解中國傳統文化的魅力。在“傳統套路”這一部分，我們將重點介紹幾個經典的傳統套路，包括但不限于“金龍飛騰”、“虎躍龍門”和“鳳凰涅槃”。每個套路都蘊含著豐富的文化內涵和歷史故事，通過專業的指導和反復練習，學生可以逐漸理解和體會其中的精髓。此外為了讓教學更加生動有趣，我們還將結合多媒體資源，如視頻教程、動畫演示等，幫助學生更好地理解復雜的動作和技術要點。同時我們也鼓勵學生積極參與課堂討論和交流，分享各自對傳統套路的理解和感悟，增進團隊合作精神和創新能力。3.2.2創新套路為了將醒獅舞這一非遺文化有效融入校園教學，課程設計在創新套路方面進行了多方面的探索和實踐。以下是創新套路的具體內容：（一）融合現代元素與傳統技藝在課程設計過程中，我們注重將現代舞蹈元素與醒獅舞的傳統技藝相結合。通過引入現代舞蹈的編排手法和表現方式，使醒獅舞更具時代感和活力，從而吸引年輕人的興趣。同時我們強調對醒獅舞傳統套路的傳授與保護，確保非遺文化的傳承。（二）開發互動教學模式為了提高學生的參與度和學習效果，我們設計了一系列互動教學模式。例如，通過小組合作、角色扮演等方式，讓學生在參與中學習醒獅舞的動作和技巧。此外我們還引入競賽機制，通過舉辦醒獅舞比賽，激發學生的積極性和創造力。（三）引入多元化教學手段在課程設計過程中，我們采用了多種教學手段以提高教學效果。除了傳統的面對面教學外，我們還利用視頻、多媒體等現代教學手段，使學生更加直觀地了解醒獅舞的表演技巧和歷史文化背景。此外我們還通過實地參觀、實踐體驗等方式，讓學生親身感受醒獅舞的魅力。（四）創新套路表格展示序號創新點具體內容1融合現代元素引入現代舞蹈編排手法和表現方式2互動教學模式小組合作、角色扮演、競賽機制等3多元化教學手段利用視頻、多媒體、實地參觀等教學手段4實踐體驗組織學生參加醒獅舞表演、比賽等活動，親身感受文化魅力（五）注重實踐與理論相結合在創新套路中，我們強調實踐與理論相結合。除了傳授醒獅舞的基本動作和技巧外，我們還注重對學生進行深入淺出的理論教育，讓學生更加深入地了解醒獅舞的歷史背景、文化內涵和社會價值。通過實踐與理論相結合的教學方式，使學生更好地掌握醒獅舞的表演技藝，同時增強其對非遺文化的認知和尊重。（六）融入地方特色與文化元素為了增強醒獅舞課程的針對性和地域性，我們在課程設計過程中融入了地方特色和文化元素。通過引入地方醒獅舞的特有動作和表演風格，使課程內容更加豐富多樣，同時增強學生對本地文化的認同感和自豪感。通過以上創新套路的實施，我們相信能夠將醒獅舞非遺有效地融入校園教學，讓學生在學習的過程中感受到非遺文化的魅力，從而推動醒獅舞的傳承與發展。3.3醒獅舞表演實踐在本次課程中，學生們將有機會親自體驗和參與醒獅舞的表演實踐環節。通過實際操作，學生不僅能夠深入了解醒獅舞的基本動作、步伐和技巧，還能增強團隊合作精神與協調能力。（1）基礎動作練習首先學生們將在專業老師的指導下進行基礎動作的反復練習，從簡單的腳步移動到復雜的獅子形態轉換，每一個細節都至關重要。通過不斷的重復和糾正，學生們的身體協調性和靈活性將會得到顯著提升。（2）動作組合學習接下來學生們將學習并掌握一系列醒獅舞的動作組合，這些組合包括獅子的吼叫、跳躍、旋轉等基本動作，以及更高級的獅子姿態變化。每個動作都需要精準的控制和良好的節奏感，這對于培養學生的專注力和耐心非常有幫助。（3）演出排練與指導在熟悉了基本動作和動作組合后，學生們將進入正式的演出排練階段。在這個過程中，專業的導演會為學生們提供詳細的排練指導，確保每一步都符合醒獅舞的標準和規范。此外老師還會適時地加入示范和點評，幫助學生更好地理解動作的精髓和表現力。（4）表演展示學生們將在老師的帶領下，以小組或個人的形式進行表演展示。這是一個展現自己所學成果的重要時刻，也是檢驗同學們是否真正掌握了醒獅舞技能的關鍵環節。在這次表演中，學生們不僅要展現出自己的技術實力，還要結合自身的特長和創意，使整個表演更加生動有趣。通過這次系統的醒獅舞表演實踐，學生們不僅能夠在實踐中鞏固所學知識，還能夠提高他們的藝術表現力和舞臺自信。同時這種親身體驗也將加深他們對傳統藝術形式的興趣和熱愛，激發他們傳承和發展這一寶貴文化遺產的決心。3.3.1表演技巧訓練（1）訓練目標本單元旨在通過系統化的訓練，使學生掌握醒獅舞的基本表演技巧，包括但不限于步法、身法、眼神、鑼鼓配合等方面，并能將其融會貫通，最終達到能夠獨立完成簡單醒獅舞段表演的水平。具體目標如下：熟練掌握醒獅舞的基本步法：包括趟步、跳步、跪步、撲步等，要求動作規范、穩健，并能根據音樂節奏靈活變換。掌握醒獅舞的基本身法：包括馬步、弓步、虛步等，要求身體協調、靈活，并能做出抖擻、搖首、擺尾等動作。培養準確的眼神運用：要求眼神與動作協調一致，能夠通過眼神傳達獅子的兇猛、威武、活潑等神態。熟悉鑼鼓節奏，并掌握與鑼鼓的配合：要求學生能夠根據鑼鼓節奏的變化，準確做出相應的動作，并能夠通過動作與鑼鼓形成互動。培養團隊合作精神：醒獅舞通常為群舞，要求學生能夠與同伴默契配合，共同完成表演。（2）訓練內容與方法本單元的訓練內容主要包括以下幾個方面，并輔以相應的訓練方法：步法訓練步法是醒獅舞的基礎，也是表現獅子靈動性的關鍵。本單元將重點訓練以下幾種基本步法：步法名稱動作要領訓練方法趟步以腳尖著地，身體重心前傾，快速向前移動(1)原地趟步練習，要求動作輕快、靈活；(2)前進趟步練習，要求步伐均勻、穩定；(3)結合基本動作進行趟步練習，例如趟步搖頭、趟步擺尾等。跳步雙腳并攏，用力向前跳躍，落地時屈膝緩沖(1)原地跳步練習，要求動作有力、有彈性；(2)連續跳步練習，要求動作連貫、流暢；(3)結合基本動作進行跳步練習，例如跳步撲爪、跳步采青等。跪步單膝跪地，另一腳前伸，身體下沉(1)原地跪步練習，要求動作穩定、沉穩；(2)結合基本動作進行跪步練習，例如跪步搖頭、跪步采青等。撲步雙腳前后分開，屈膝下蹲，身體前傾，做出撲食的姿態(1)原地撲步練習，要求動作迅速、有力；(2)結合基本動作進行撲步練習，例如撲步前沖、撲步后躍等。訓練公式：?基礎步法練習量=基礎訓練時間×每分鐘練習次數×每次練習重復次數身法訓練身法是醒獅舞表現獅子神態的重要手段，本單元將重點訓練以下幾種基本身法：身法名稱動作要領訓練方法馬步兩腳分開與肩同寬，屈膝下蹲，身體重心降低(1)原地馬步練習，要求動作穩定、沉穩；(2)結合基本動作進行馬步練習，例如馬步搖頭、馬步擺尾等。弓步一腿前弓，一腿后蹬，身體重心前移(1)原地弓步練習，要求動作舒展、有力；(2)結合基本動作進行弓步練習，例如弓步沖拳、弓步采青等。虛步一腳在前，腳尖點地，另一腳在后屈膝(1)原地虛步練習，要求動作輕靈、協調；(2)結合基本動作進行虛步練習，例如虛步搖頭、虛步擺尾等。訓練公式：?基礎身法練習量=基礎訓練時間×每分鐘練習次數×每次練習重復次數眼神訓練眼神是醒獅舞的靈魂，能夠傳達獅子的神態和情感。本單元將通過以下方法訓練學生的眼神運用：對鏡練習：學生面對鏡子，模仿教師示范的動作，并注意眼神的變化，要求眼神與動作協調一致。目標練習：教師指定一個目標，學生通過眼神注視目標，并做出相應的動作。想象練習：學生閉上眼睛，想象自己就是一只獅子，并根據想象中的獅子的神態和情感，運用眼神進行表演。鑼鼓配合訓練鑼鼓是醒獅舞的伴奏，能夠烘托氣氛，引導動作。本單元將通過以下方法訓練學生的鑼鼓配合能力：聽節奏練習：教師播放不同節奏的鑼鼓，學生根據鑼鼓節奏做出相應的動作。邊打鑼鼓邊表演：學生手持醒獅頭，邊打鑼鼓邊表演基本動作，要求動作與鑼鼓節奏協調一致。情景模擬：教師設定不同的情景，例如獅子采青、獅子鬧元宵等，學生根據情景和鑼鼓節奏進行表演。（3）訓練評估本單元的訓練評估將采用以下方式：課堂表現評估：教師根據學生在課堂上的表現，例如動作的規范性、節奏的準確性、眼神的表現力等，進行綜合評估。技能測試：定期進行技能測試，測試內容包括基本步法、基本身法、眼神運用、鑼鼓配合等，并根據測試結果進行評分。表演評估：學生分組進行醒獅舞表演，教師和其他學生進行評估，評估內容包括表演的完整性、流暢性、藝術性等。通過以上訓練，學生將能夠掌握醒獅舞的基本表演技巧，為后續學習更復雜的醒獅舞動作和套路打下堅實的基礎。3.3.2舞臺表演實踐在“醒獅舞非遺進校園”課程設計中，舞臺表演實踐是一個重要的環節。通過這一環節，學生不僅能夠學習到醒獅舞的技巧和表演方法，還能夠在實踐中提高自己的舞臺表現力和團隊協作能力。以下是一些建議要求：角色分配：在表演前，教師應將學生分為不同的角色，如獅子、鼓手、舞者等。每個角色都有其特定的職責和任務，以確保表演的順利進行。排練時間：為了確保表演的質量，教師應為學生提供充足的排練時間。每次排練后，教師應組織學生進行總結和反饋，以便及時調整表演策略。表演流程：在表演過程中，教師應指導學生按照預定的流程進行表演。例如，開場部分可以展示獅子的威猛形象，中間部分可以展示獅子與鼓手之間的互動，結尾部分可以展示獅子的舞蹈動作。道具使用：在表演中，學生應正確使用醒獅舞所需的道具。例如，獅子頭可以由學生自己制作或購買，鼓手可以使用專業的鼓棒，舞者則應穿著合適的服裝。觀眾互動：在表演過程中，教師應鼓勵學生與觀眾進行互動。例如，可以邀請觀眾上臺參與表演，或者在表演結束后向觀眾提問，以增加課堂的趣味性。視頻記錄：為了便于學生回顧和改進，教師可以安排學生拍攝表演過程的視頻。這樣學生可以在課后觀看自己的表演，發現自己的優點和不足之處，并加以改進。評價標準：在表演結束后，教師應對學生的表演進行評價。評價標準可以包括動作的準確性、表情的生動性、音樂的節奏感等方面。通過評價，學生可以了解自己在表演中的不足之處，并努力改進。反思與總結：在課程結束時，教師應引導學生進行反思與總結。讓學生思考自己在表演中的表現如何，以及今后如何進一步提高自己的舞臺表現力和團隊協作能力。通過以上建議要求的實施，學生能夠在“醒獅舞非遺進校園”課程設計中更好地掌握舞臺表演技巧，提高自己的綜合素質。4.課程考核評價為了確保學生對“醒獅舞非遺進校園”課程有全面而深入的理解，我們將采用多種方式來評估學生的掌握程度和學習成果。成績評定標準理論知識：通過在線測試和期末考試，考察學生對于醒獅舞歷史背景、文化內涵及表演技巧等基礎知識的掌握情況。實踐操作：結合實際操作項目（如獅舞編排、獅頭制作、獅身雕刻等），通過小組合作與個人展示的方式，檢驗學生在實際應用中運用所學知識的能力。創新與創意：鼓勵學生根據自身興趣或學校特色進行創新性創作，比如自創舞蹈動作、獅頭造型或獅身內容案等，并通過現場展示或視頻提交評審。考核方法線上測驗：定期發布在線測驗題庫，涵蓋理論知識點及部分操作技能，以檢測學生的學習進度。線下考核：安排模擬實戰演練環節，讓學生親身體驗獅舞表演過程中的各個環節，包括獅子姿態調整、步伐協調以及團隊配合等。作品展示：組織學生分組進行作品展示，邀請專家評委給予評分，同時收集學生反饋意見，作為改進教學內容的重要參考。綜合評價成績記錄：將各階段的成績納入最終總評成績中，綜合考慮學生的理論基礎、實踐能力及創新能力等因素。鼓勵機制：設立優秀學員獎，表彰那些表現優異的學生；同時鼓勵全體同學積極參與，營造良好的學習氛圍。通過上述多樣化的考核方式，不僅能夠準確反映每位學生的學習成效，還能激發他們的學習熱情和創造力，促進他們全面發展。4.1考核方式?第4章課程考核方式醒獅舞非遺進校園的課程考核是評估學生學習成果的重要手段，目的在于檢驗學生對醒獅舞文化的理解程度、技能掌握情況以及實踐應用能力。課程考核方式的設計應遵循多元化、科學性和公平性的原則。具體的考核方式如下：4.1考核方式概述醒獅舞課程的考核方式將結合理論知識和實踐技能進行綜合評價。為確保考核的公正性和有效性，我們采取多樣化的考核方式，包括但不限于以下幾種形式：理論考試、實操考核、團隊協作展示和個人表現評價等。這些考核方式能夠全面反映學生的知識掌握程度和技能水平，同時考核方式的設計還將注重培養學生的創新思維和實踐能力。理論考試：針對醒獅舞相關文化知識、傳統故事等進行的書面測試，主要考查學生對理論知識的掌握情況。通過理論考試，可以檢驗學生對醒獅舞文化的理解深度和廣度。實操考核：對學生在實際演練中的表現進行考評，包括舞蹈動作、鼓點節奏等方面的考核。實操考核能夠直接反映學生的技能掌握程度和實際操作能力。團隊協作展示：通過團隊編排表演的方式，考查學生的團隊協作能力、創新意識以及對醒獅舞文化的應用能力。團隊協作展示能夠展現學生的綜合素質和團隊協作能力。個人表現評價：結合學生在課程中的日常表現、學習態度、進步程度等進行綜合評價。個人表現評價能夠全面反映學生的學習過程和成果，具體考核方式可參照下表：考核內容描述評分標準評分方式理論考試關于醒獅舞的知識問答知識點掌握程度筆試或在線測試實操考核醒獅舞動作、鼓點等技能展示動作準確性、節奏感等現場考核或視頻提交考核團隊協作展示團隊編排表演，展示創意與團隊協作創意新穎度、團隊協作能力等現場表演或視頻提交展示個人表現評價日常表現、學習態度等綜合評價學習態度積極性、進步程度等教師評價與學生互評結合綜合考核結果將以分數形式呈現，并根據學生在不同考核方式中的表現，對整體學習成果進行綜合評估。通過這種全面的考核方式，不僅能評價學生的知識技能掌握情況，還能促進學生創新思維和實踐能力的提升，為非遺文化的傳承與發展培養優秀的人才。4.1.1過程性考核為了評估學生在“醒獅舞非遺進校園”課程中的學習成效，我們設計了以下過程性考核方案：參與度考核：通過課堂參與率和作業提交情況來評價學生對課程內容的興趣與投入程度。技能展示：安排一次或多次技能展示活動，如現場表演、視頻錄制等，以檢驗學生的實際操作能力及創新思維。知識測試：定期進行在線或紙筆形式的知識測試，覆蓋理論知識和實踐技能，確保學生對所學內容有深刻理解。小組討論：組織小組討論環節，促進學生之間的交流與合作，提高團隊協作能力和解決問題的能力。反思報告：要求學生撰寫反思報告，總結學習心得、遇到的問題以及解決策略，進一步鞏固學習成果。同伴互評：鼓勵學生之間相互評價，增強自我認知和批判性思考能力。這些過程性考核措施旨在全面評估學生的學習效果，并為后續教學提供依據。4.1.2終結性考核為確保“醒獅舞非遺進校園”課程的有效實施與學生能力的全面評估，本課程設計了如下終結性考核方式：（1）知識考核考試形式：采用閉卷筆試，測試學生對醒獅舞歷史、文化、動作要領及非遺價值的掌握情況。考核內容：包括但不限于醒獅舞的起源與發展、基本步法與技巧、節奏感與表現力、文化內涵等。評分標準：根據學生的答題正確率、理解深度和表達能力進行綜合評分。（2）技能考核考試形式：通過實際操作考核，檢驗學生的醒獅舞基本步法、舞姿、鼓點配合等技能水平。考核內容：包括醒獅舞的基礎步伐練習、復雜動作組合、鼓點節奏把握等。評分標準：根據學生的動作規范性、協調性、表現力和整體效果進行評分。（3）綜合能力考核考試形式：結合課堂表現、作業完成情況、參與課外活動或社團表現等進行綜合評價。考核內容：學生的課堂參與度、團隊合作精神、對醒獅舞的熱情與投入程度等。評分標準：根據學生的綜合表現進行評分，包括優、良、中、差四個等級。（4）形成性考核考試形式：通過日常作業、課堂表現、小組討論等方式進行持續性的考核。考核內容：學生的自主學習能力、對醒獅舞文化的深入理解與傳播能力等。評分標準：根據學生的日常表現和學習成果進行綜合評價。本課程的終結性考核旨在全面評估學生對醒獅舞非遺知識的掌握程度、技能水平以及綜合能力的發展情況，為教學改進和學生未來發展提供有力依據。4.2評價標準為全面、客觀地評估“醒獅舞非遺進校園”課程的教學效果與學生學習成果，本課程設計采用多元化的評價方式與標準，涵蓋學生知識技能掌握程度、實踐能力提升、文化理解與認同感以及課程參與度等多個維度。評價標準力求科學、合理、可操作，旨在激勵學生學習興趣，促進其綜合素質的提升。（1）知識與技能掌握該部分主要考察學生對醒獅舞基本理論知識、歷史淵源、文化內涵以及基本動作、步法、技巧的掌握情況。評價將結合課堂提問、隨堂測驗、理論知識報告等形式進行。評價內容評價方式評價標準醒獅舞基本知識課堂提問/隨堂測驗理解并能準確描述醒獅舞的起源、流派、文化意義等。(90%以上為優秀，75%-89%為良好，60%-74%為中等，60%以下為待改進)動作與步法掌握觀察法/模擬表演能夠準確、協調地完成基本動作和步法，姿態標準。(動作準確性>90%為優秀，75%-89%為良好…)技能綜合運用技能展示/小組表演能夠將所學動作組合，進行簡單的獅舞表演，表現力逐步增強。(…90%以上為優秀，75%-89%為良好…)（2）實踐能力與藝術表現此部分側重于學生在實踐環節的表現，包括動作的協調性、節奏感、靈活性、以及一定的藝術表現力。評價主要通過課堂實踐觀察、分組練習、階段性表演等進行。動作協調性與靈活性:評價學生完成復雜動作時的身體協調程度和反應速度。可使用觀察量表進行評分，例如：協調性評分其中各項評分均為0-10分。藝術表現力:評價學生在表演中是否能融入情感，體現醒獅舞的精氣神與特色。主要通過教師觀察和同行評議相結合的方式完成。（3）文化理解與認同評價學生通過課程學習，對醒獅舞這一非物質文化遺產的認識深度、價值認同感以及傳承意識的提升情況。此部分評價側重于過程性評價，如課堂討論參與度、文化小論文/報告質量、對醒獅舞文化特色的理解程度等。文化理解深度:能否清晰地闡述醒獅舞的文化背景、象征意義及其在社區/節日中的重要性。價值認同與傳承意識:是否表現出對醒獅舞文化的尊重，是否愿意在生活中了解、傳播或參與相關活動。（4）學習態度與參與度評價學生在課程中的學習積極性、出勤率、課堂互動情況、團隊協作精神等。評價內容評價方式評價標準學習態度與出勤記錄/課堂觀察出勤率高，學習積極主動，樂于參與討論和活動。(出勤率≥95%為優秀…)互動與協作小組活動觀察/評價能夠積極參與課堂互動，與小組成員良好協作，共同完成任務。(…90%以上為優秀…)綜合評價:最終課程成績將基于以上四個維度的綜合表現進行評定，可采用百分制或等級制（優秀、良好、中等、待改進）進行呈現。各維度權重可根據課程具體目標進行調整，一般而言，知識與技能掌握占40%，實踐能力與藝術表現占30%，文化理解與認同占20%，學習態度與參與度占10%。教師將根據學生的具體表現，結合評價量表和各項標準，給出綜合性的評價反饋，并鼓勵學生在認識非遺、傳承文化方面不斷進步。4.2.1技術技能評價（1）理論知識測試內容：通過書面考試或在線測驗的形式，評估學生對醒獅舞的歷史、文化背景以及制作工藝的理解程度。目的：確保學生能夠正確理解并記憶相關的理論知識。（2）實踐技能考核內容：通過現場演示和實際操作的方式，對學生的醒獅舞表演技巧、服飾制作、道具使用等進行評估。目的：檢驗學生將理論知識轉化為實踐技能的能力，以及他們在實際表演中的應變能力。（3）創新與改進能力內容：鼓勵學生提出醒獅舞的創新點子或改進建議，通過小組討論和展示來評估他們的創新能力和問題解決能力。目的：激發學生的創造力，培養他們在實踐中不斷探索和進步的精神。（4）團隊合作與交流內容：通過團隊項目和角色扮演等方式，考察學生的團隊合作能力和溝通協調能力。目的：培養學生的集體榮譽感和責任感，同時提高他們的社交技巧和團隊精神。（5）自我反思與評價內容：要求學生對自己的學習過程和成果進行自我評價，包括自我反思和同伴評價。目的：幫助學生認識自身的優勢和不足，促進自我成長和持續進步。通過上述五個方面的技術技能評價，可以全面地評估學生在學習“醒獅舞非遺進校園”課程中的綜合表現，為他們未來的學習和成長提供有力的支持。4.2.2文化理解評價（一）文化認知深度分析在本課程設計中，文化理解評價是評估學生是否真正領會醒獅舞文化內涵的關鍵環節。通過一系列活動，如講座、視頻觀看、實地參觀以及親身體驗，學生們對醒獅舞的歷史淵源、象征意義、藝術價值等有了更加深入的了解。評價學生的文化理解程度，不僅要看他們對醒獅舞基本知識的掌握情況，還要考察他們是否能夠理解醒獅舞所承載的傳統文化價值和民族精神。（二）文化認知途徑的多樣性在課程設計過程中，我們注重通過多種途徑和方式來增強學生對醒獅舞文化的認知。包括但不限于課堂講解、互動討論、觀看紀錄片、參與實踐活動等。這些多樣化的認知途徑不僅能激發學生的學習興趣，還能幫助他們從多個角度和層面理解醒獅舞文化。在評價學生的文化理解時，我們也將考慮他們是否通過這些多樣化的途徑獲得了全面而深入的認識。（三）學生的文化認同感學生是否對醒獅舞文化產生認同感，是評價文化理解情況的重要指標之一。通過參與課程活動，學生是否對醒獅舞所代表的文化產生了興趣，是否愿意主動去了解、學習和傳承這一非物質文化遺產，都是評價的重要依據。同時我們還要考察學生是否能夠將醒獅舞文化與其他文化知識相結合，形成更為廣泛的文化視野。（四）文化理解的層次與遞進在文化理解評價中，我們重視學生的層次性和遞進性發展。初級階段的認知重點在于讓學生了解醒獅舞的基本知識和文化背景；中級階段則鼓勵學生深入探討醒獅舞的藝術價值和精神內涵；高級階段則要求學生能夠獨立思考，對醒獅舞文化進行批判性的分析和評價。通過不同階段的評價，我們可以全面了解學生的文化理解程度和發展水平。（五）評價方式在評價學生的文化理解時，我們將采用多種評價方式相結合的方法。包括書面測試、口頭報告、小組討論、實踐操作等。書面測試可以檢驗學生對醒獅舞基本知識的掌握情況；口頭報告和小組討論則可以考察學生的思考深度和廣度；實踐操作則能檢驗學生將理論知識應用于實際的能力。通過綜合多種評價方式，我們可以更加全面、客觀地評價學生的文化理解情況。4.2.3創新能力評價為了評估學生在“醒獅舞非遺進校園”課程中的創新能力，我們采用了多維度的評價方法。首先通過觀察和訪談，可以了解學生在學習過程中對傳統藝術形式的理解與創新嘗試程度。創意表達：鼓勵學生結合自身興趣，創造性地表達醒獅舞的魅力。例如，可以通過繪制手稿、編寫劇本或制作動畫短片等形式展示他們的創意想法。問題解決：引導學生面對實際操作中遇到的問題，提出并實施有效的解決方案。這不僅需要學生的動手能力，還需要他們具備分析問題的能力。團隊合作：強調小組合作的重要性，通過組織項目比賽或團隊挑戰，培養學生的團隊協作精神和溝通技巧。文化傳承：注重學生對傳統文化的尊重和傳承意識。通過角色扮演、故事講述等互動方式，增強學生對醒獅文化的理解和認同感。技術應用：鼓勵學生利用現代科技手段（如VR、AR）進行體驗式教學，提升課程的趣味性和實用性。通過這些評價指標，我們可以全面考察學生在“醒獅舞非遺進校園”課程中的創新能力表現，并為后續的教學改進提供依據。5.課程資源（1）教學材料資源類型描述文本教材提供醒獅舞的歷史、文化背景及動作要領的詳細講解。示范視頻展示專業醒獅舞者的表演，幫助學生直觀了解動作規范。動作分解內容將復雜動作拆解為簡單步驟，便于學生逐步學習。（2）數字資源資源類型描述音頻教程提供醒獅舞的音樂和聲效，增強學習氛圍。在線課程利用在線教育平臺，提供互動式學習體驗。社交媒體關注醒獅舞相關的社交媒體賬號，獲取最新資訊和教學資源。（3）實地考察與實踐資源類型描述校園場地利用學校空地作為練習場地，開展醒獅舞實踐活動。非物質文化遺產傳承人邀請醒獅舞傳承人進校指導，傳授技藝。校園活動結合學校其他文化活動，舉辦醒獅舞展示或比賽。（4）人力資源資源類型描述專業教師擁有豐富舞蹈教學經驗的教師，負責課程設計與指導。輔導員協助教師組織和管理課程，提供學生支持。學生志愿者鼓勵學生參與醒獅舞活動的策劃與執行，培養團隊協作能力。（5）場地設施資源類型描述舞蹈教室提供專業的舞蹈訓練空間，配備音響設備等。瑜伽墊用于熱身和練習基礎步伐，保護學生關節安全。更衣室與儲物柜方便學生更換服裝和存放個人物品。5.1教學資源本課程設計旨在通過豐富的教學資源，為學生提供全面、深入地了解和學習醒獅舞非遺文化的平臺。教學資源主要包括以下幾個方面：（1）文字類資源文字類資源是課程的基礎，主要包括：教材：課程將編寫專門的教材，內容包括醒獅舞的歷史淵源、流派分布、基本步法、舞獅技巧、文化內涵、傳承現狀等。教材將采用內容文并茂的形式，并配有詳細的動作說明和內容解，以便學生更好地理解和學習。講義：根據課程內容，教師將準備相應的講義，對教材內容進行補充和拓展，并針對重點和難點進行詳細講解。文獻資料：提供與醒獅舞相關的學術論文、研究報告、歷史文獻等，供學生進行深入研究和學習。資源類型具體內容獲取方式教材《醒獅舞非遺文化入門》校園書店/線上平臺講義醒獅舞基本知識、技巧講解、文化內涵分析等教師發放/線上平臺文獻資料學術論文、研究報告、歷史文獻等內容書館/線上數據庫（2）音像類資源音像類資源能夠直觀地展示醒獅舞的動作和表演，主要包括：視頻資料：收集不同流派、不同地區的醒獅舞表演視頻，包括傳統醒獅舞、現代改編醒獅舞等，讓學生直觀地感受醒獅舞的魅力。視頻資料將進行分類整理，并配有解說詞，方便學生理解。音頻資料：收集與醒獅舞相關的音樂、鼓點等音頻資料，用于課堂教學和練習。?【公式】：視頻資料篩選公式視頻資料篩選率（3）實物類資源實物類資源能夠讓學生更加直觀地了解醒獅舞的文化和道具，主要包括：醒獅舞道具：準備不同類型、不同地區的醒獅舞道具，如獅頭、獅身、鼓、鑼、鈸等，供學生觀察、觸摸和研究。醒獅舞服飾：收集不同風格的醒獅舞服飾，讓學生了解醒獅舞的裝扮特點。（4）線上資源線上資源能夠拓展學生的學習渠道，豐富學習內容，主要包括：在線課程平臺：建立在線課程平臺，上傳課程視頻、講義、文獻資料等，方便學生隨時隨地進行學習。社交媒體平臺：利用微信公眾號、微博等社交媒體平臺，發布醒獅舞相關的資訊、活動信息等，增強學生的互動和參與感。（5）人力資源人力資源是課程實施的關鍵，主要包括：教師團隊：組建一支專業的教師團隊，包括醒獅舞傳承人、高校教師、文化學者等，負責課程的講授、指導和實踐。學生社團：支持學生成立醒獅舞社團，組織學生進行日常練習、表演和交流。通過以上多種教學資源的整合與利用，本課程將為學生提供一個全面、多元、互動的學習平臺，幫助學生深入理解和傳承醒獅舞這一寶貴的非物質文化遺產。同時也將不斷探索和開發新的教學資源，以適應課程發展的需要。5.1.1教材與參考資料為了設計出一套適合校園內的醒獅舞非遺課程，我們精選了一系列教材與參考資料。課程內容以內容文并茂的形式呈現，既包含了基礎的醒獅舞理論介紹，又有詳盡的實操步驟解析。具體信息如下：（一）主要教材：醒獅舞傳統技藝傳承與研習教程該教材針對青少年學習特點，系統介紹了醒獅舞的起源、發展歷程、基本步法、招式技巧以及音樂節奏等內容。通過內容文并茂的方式，幫助學生更好地理解和掌握醒獅舞的核心技藝。（二）輔助教材：非物質文化遺產保護理論與實踐此教材旨在增強學生對非物質文化遺產保護的意識，了解醒獅舞作為非遺項目的價值與意義。同時書中還介紹了其他非遺項目的保護案例，為課程設計提供了豐富的參考。5.1.2網絡資源為了確保“醒獅舞非遺進校園”課程設計能夠順利進行，我們建議在網絡資源方面進行精心準備和充分利用。以下是幾個關鍵點：教學視頻：收集并整理一系列關于醒獅舞的歷史背景、動作要領、表演技巧以及文化內涵的教學視頻。這些視頻應包括不同年齡段的學生都能理解的內容，以滿足他們的學習需求。在線平臺：利用諸如慕課（MOOC）、優酷等在線教育平臺，尋找與醒獅舞相關的課程或講座視頻，以便學生在家中也能觀看學習。互動論壇：創建一個專門的論壇或QQ群，邀請相關領域的專家分享他們對醒獅舞的認識和經驗，同時鼓勵學生提問和討論，增強課堂互動性和趣味性。文獻資料：搜集一些關于醒獅舞的研究論文、學術文章和書籍，為學生提供更深入的學習材料。這有助于他們更好地理解和掌握醒獅舞的文化價值和歷史淵源。實踐指導：組織一些線上或線下的實踐活動，如模擬表演、錄像拍攝等，讓學生在實際操作中加深對醒獅舞的理解和體驗。通過以上網絡資源的充分利用，“醒獅舞非遺進校園”課程將變得更加豐富多樣，不僅能夠提高學生的興趣，還能幫助他們在實踐中更好地傳承和發揚這一寶貴文化遺產。5.1.3實物道具醒獅舞非遺進校園課程設計的實物道具部分（一）實物道具的種類與功能在醒獅舞非遺進校園的課程設計中，實物道具是不可或缺的一部分。常見的實物道具包括醒獅服裝、醒獅頭、鼓樂器以及其他相關道具。這些道具不僅能夠幫助學生們更好地了解和體驗醒獅舞的魅力，同時也能提升表演效果和觀賞價值。具體分類如下：表一：實物道具分類及其功能描述類別實物道具名稱功能描述服裝類醒獅服裝模擬醒獅的外觀，增強表演的真實感頭飾類醒獅頭代表醒獅的頭部，展現醒獅的威武形象樂器類鼓、鑼等打擊樂器配合表演節奏，增強表演的氛圍和節奏感其他道具彩綢、彩旗等豐富表演