綜合試卷第=PAGE1*2-11頁（共=NUMPAGES1*22頁） 綜合試卷第=PAGE1*22頁（共=NUMPAGES1*22頁）PAGE①姓名所在地區姓名所在地區身份證號密封線1.請首先在試卷的標封處填寫您的姓名，身份證號和所在地區名稱。2.請仔細閱讀各種題目的回答要求，在規定的位置填寫您的答案。3.不要在試卷上亂涂亂畫，不要在標封區內填寫無關內容。一、音樂理論知識1.音樂術語

下列哪項不是音樂術語？（A.節奏B.音階C.調性D.歌詞）

解釋“漸強”在音樂術語中的含義。

2.音符與節奏

以下哪種音符表示四分音符？（A.全音符B.二分音符C.四分音符D.八分音符）

分析以下節奏型的特點：3/4拍子，4個八分音符。

3.音階與和弦

在大調音階中，哪個音級被稱為“屬音”？（A.第一級B.第三級C.第五級D.第七級）

列舉C大調的和弦構成。

4.音樂理論符號

以下哪種符號表示“臨時升高”？（A.B.bC.°D.）

解釋“重復記號”在音樂理論中的作用。

5.音樂作品結構

分析貝多芬《第九交響曲》的結構。

簡述奏鳴曲式的結構特點。

6.音樂風格與流派

以下哪種音樂風格屬于古典主義？（A.搖滾B.古典C.民謠D.流行）

介紹爵士樂的發展歷程。

7.音樂作品賞析

分析《月光奏鳴曲》的情感表達。

比較莫扎特和貝多芬的音樂風格差異。

答案及解題思路：

1.音樂術語

答案：D

解題思路：根據音樂術語的定義，選項D“歌詞”不屬于音樂術語。

2.音符與節奏

答案：C

解題思路：根據音符的時值，四分音符表示四分之一拍。

3.音階與和弦

答案：C

解題思路：在大小調音階中，第五級被稱為“屬音”。

4.音樂理論符號

答案：A

解題思路：根據音樂理論符號的含義，表示臨時升高。

5.音樂作品結構

解題思路：分析貝多芬《第九交響曲》的結構，可參考其四個樂章的主題、調性等。

6.音樂風格與流派

答案：B

解題思路：根據音樂風格的特點，古典主義屬于古典音樂風格。

7.音樂作品賞析

解題思路：分析《月光奏鳴曲》的情感表達，可從其旋律、和聲等方面入手。二、音樂演奏技巧1.鋼琴演奏技巧

a)請簡述鋼琴演奏中如何運用踏板以達到音色變化的技巧。

b)分析鋼琴演奏中連音與斷音的區別及演奏方法。

c)如何通過手指獨立性提高鋼琴演奏的流暢性？

2.小提琴演奏技巧

a)描述小提琴演奏中弓法的基本類型及其特點。

b)如何通過手腕的靈活運用來增強小提琴的音色？

c)分析小提琴演奏中換弦的技巧和注意事項。

3.古箏演奏技巧

a)請簡述古箏演奏中左右手的基本演奏技巧。

b)如何通過音色控制來表現古箏音樂的韻味？

c)分析古箏演奏中指法的多樣性和變化。

4.手風琴演奏技巧

a)描述手風琴演奏中呼吸與音量的關系。

b)如何通過鍵盤和貝斯鍵的配合來增強手風琴的音樂表現力？

c)分析手風琴演奏中轉調的技巧。

5.打擊樂演奏技巧

a)請簡述打擊樂演奏中不同樂器的持棒方法。

b)如何通過節奏的變化來表現打擊樂的音樂特色？

c)分析打擊樂演奏中音色的調節技巧。

6.木管樂器演奏技巧

a)描述木管樂器演奏中呼吸與音量的關系。

b)如何通過嘴唇的形狀和力度來控制木管樂器的音色？

c)分析木管樂器演奏中音準的保持技巧。

7.銅管樂器演奏技巧

a)請簡述銅管樂器演奏中唇振的技巧和注意事項。

b)如何通過調整嘴唇的厚度和力度來改變銅管樂器的音色？

c)分析銅管樂器演奏中音量的控制技巧。

答案及解題思路：

1.鋼琴演奏技巧

a)答案：踏板在鋼琴演奏中用于改變音色，通過短踏板和長踏板的運用，可以控制音的持續時間和音量的大小。

解題思路：結合鋼琴踏板的種類和功能，闡述踏板在音色變化中的作用。

b)答案：連音要求手指在演奏過程中不斷觸鍵，而斷音則要求手指在觸鍵后迅速抬起，形成清晰的音斷。

解題思路：對比連音和斷音的定義，分析其演奏方法。

c)答案：通過練習手指的獨立性，如單獨練習每個手指的獨立動作，可以提高鋼琴演奏的流暢性。

解題思路：結合手指獨立性練習的方法，闡述其對流暢性的提升作用。

2.小提琴演奏技巧

a)答案：小提琴演奏中的弓法包括弓尖弓、弓中弓、弓根弓等，每種弓法都有其特定的特點。

解題思路：列舉小提琴的弓法類型，并描述其特點。

b)答案：通過手腕的靈活運用，可以調整弓的壓力和角度，從而增強小提琴的音色。

解題思路：結合手腕的作用，闡述其對音色的影響。

c)答案：換弦時要注意弓的平穩過渡和手指的準確位置，避免音準偏差。

解題思路：分析換弦的技巧和注意事項，保證音準。

3.古箏演奏技巧

a)答案：古箏演奏中左右手的基本演奏技巧包括彈、挑、勾、托等，每種技巧都有其特定的指法和音色。

解題思路：列舉古箏的基本演奏技巧，并描述其特點。

b)答案：通過音色控制，如調整彈奏力度和手指位置，可以表現古箏音樂的韻味。

解題思路：結合音色控制的方法，闡述其對音樂韻味的表現。

c)答案：古箏演奏中指法的多樣性體現在指法的變換和音色的變化，需要根據音樂需要靈活運用。

解題思路：分析指法的多樣性和變化，強調其靈活性。

4.手風琴演奏技巧

a)答案：手風琴演奏中呼吸與音量的關系體現在通過呼吸控制音量的變化，使音樂更加生動。

解題思路：結合呼吸和音量的關系，闡述其對音樂表現的作用。

b)答案：通過鍵盤和貝斯鍵的配合，可以增強手風琴的音樂表現力，如和聲、節奏等。

解題思路：分析鍵盤和貝斯鍵的配合，強調其對音樂表現的作用。

c)答案：轉調時要注意音階的轉換和和弦的調整，保持音樂的和諧性。

解題思路：分析轉調的技巧，保證音樂的和諧性。

5.打擊樂演奏技巧

a)答案：打擊樂演奏中不同樂器的持棒方法包括棒子、球槌、手指等，每種方法都有其特定的使用場景。

解題思路：列舉打擊樂器的持棒方法，并描述其特點。

b)答案：通過節奏的變化，可以表現打擊樂的音樂特色，如強弱、快慢等。

解題思路：分析節奏的變化，強調其對音樂特色的表現。

c)答案：調節音色可以通過調整力度、速度和持棒方式來實現，使打擊樂更具表現力。

解題思路：分析音色的調節技巧，強調其對音樂表現的作用。

6.木管樂器演奏技巧

a)答案：木管樂器演奏中呼吸與音量的關系體現在通過呼吸控制音量的變化，使音樂更加生動。

解題思路：結合呼吸和音量的關系，闡述其對音樂表現的作用。

b)答案：通過嘴唇的形狀和力度來控制木管樂器的音色，如薄唇、厚唇等。

解題思路：分析嘴唇的形狀和力度對音色的影響。

c)答案：音準的保持技巧包括調整氣息、控制嘴唇形狀等，保證音準準確。

解題思路：分析音準保持的技巧，強調其對音準的重要性。

7.銅管樂器演奏技巧

a)答案：銅管樂器演奏中唇振的技巧包括唇的形狀、力度和呼吸的控制，是產生音的基礎。

解題思路：結合唇振的技巧，闡述其對音的產生作用。

b)答案：調整嘴唇的厚度和力度可以改變銅管樂器的音色，如明亮、柔和等。

解題思路：分析嘴唇調整對音色的影響，強調其對音色變化的控制。

c)答案：音量的控制技巧包括調整呼吸、嘴唇力度和樂器角度等，使音樂更具層次感。

解題思路：分析音量控制的技巧，強調其對音樂層次感的影響。三、音樂作品分析1.作品主題分析

題目：分析《黃河大合唱》的主題思想及其在當代音樂創作中的意義。

解題思路：描述《黃河大合唱》的主題思想，包括其表達的情感和寓意。分析這一主題在當代音樂創作中的影響和意義。

2.音樂結構分析

題目：以《月光奏鳴曲》為例，分析古典音樂作品的結構特點。

解題思路：描述《月光奏鳴曲》的整體結構，包括曲式、段落劃分等。分析其結構特點，如調性、節奏、旋律等。

3.音樂形象分析

題目：分析《梁祝》中的音樂形象及其所表達的情感。

解題思路：描述《梁祝》中的音樂形象，如旋律、節奏、和聲等。分析這些音樂形象所表達的情感，如愛情、悲傷、歡樂等。

4.音樂情感分析

題目：分析《藍色多瑙河》中的音樂情感及其在聽眾心中的共鳴。

解題思路：描述《藍色多瑙河》中的音樂情感，如寧靜、歡快、浪漫等。分析這些情感在聽眾心中的共鳴，以及產生共鳴的原因。

5.音樂發展手法分析

題目：以《貝多芬第九交響曲》為例，分析音樂發展手法在交響樂創作中的應用。

解題思路：描述《貝多芬第九交響曲》中的音樂發展手法，如主題發展、副題發展等。分析這些手法在交響樂創作中的應用及其效果。

6.音樂表現手法分析

題目：分析《二泉映月》中的音樂表現手法及其藝術價值。

解題思路：描述《二泉映月》中的音樂表現手法，如旋律、節奏、和聲等。分析這些手法在藝術表現上的價值，以及如何體現中國傳統音樂的特點。

7.音樂技巧運用分析

題目：以《鋼琴協奏曲》為例，分析鋼琴技巧在音樂作品中的運用及其作用。

解題思路：描述《鋼琴協奏曲》中的鋼琴技巧，如音色、音量、節奏等。分析這些技巧在音樂作品中的運用及其作用，如塑造音樂形象、表達情感等。

答案及解題思路：

1.作品主題分析

答案：《黃河大合唱》的主題思想主要表達了中華民族不屈不撓、英勇斗爭的精神。在當代音樂創作中，它為音樂家提供了豐富的創作素材和靈感，對弘揚民族精神、傳承民族文化具有重要意義。

解題思路：從作品的歷史背景、創作手法、音樂形象等方面進行分析，結合當代音樂創作的實際案例，闡述《黃河大合唱》的主題思想及其在當代音樂創作中的意義。

2.音樂結構分析

答案：《月光奏鳴曲》采用奏鳴曲式結構，分為三個樂章。其結構特點為：主部主題旋律優美、富有詩意，副部主題旋律悠揚、富有幻想；調性豐富，節奏靈活多變。

解題思路：從作品的整體結構、段落劃分、調性、節奏等方面進行分析，結合古典音樂作品的常見結構特點，闡述《月光奏鳴曲》的結構特點。

3.音樂形象分析

答案：《梁祝》中的音樂形象主要表現為優美的旋律、豐富的節奏和和聲。這些音樂形象所表達的情感包括愛情、悲傷、歡樂等。

解題思路：從作品的旋律、節奏、和聲等方面進行分析，結合音樂形象與情感表達的關系，闡述《梁祝》中的音樂形象及其所表達的情感。

4.音樂情感分析

答案：《藍色多瑙河》中的音樂情感主要為寧靜、歡快、浪漫。這些情感在聽眾心中產生共鳴，主要是因為其旋律優美、節奏明快，富有感染力。

解題思路：從作品的旋律、節奏、和聲等方面進行分析，結合音樂情感與聽眾心理的關系，闡述《藍色多瑙河》中的音樂情感及其在聽眾心中的共鳴。

5.音樂發展手法分析

答案：《貝多芬第九交響曲》中的音樂發展手法包括主題發展、副題發展等。這些手法在交響樂創作中的應用，使得作品具有豐富的層次感和強烈的感染力。

解題思路：從作品的主題、副題、發展手法等方面進行分析，結合交響樂創作的常見手法，闡述《貝多芬第九交響曲》中的音樂發展手法及其在交響樂創作中的應用。

6.音樂表現手法分析

答案：《二泉映月》中的音樂表現手法主要包括旋律、節奏、和聲等。這些手法在藝術表現上的價值體現在其展現了中國傳統音樂的美感和民族特色。

解題思路：從作品的旋律、節奏、和聲等方面進行分析，結合中國傳統音樂的特點，闡述《二泉映月》中的音樂表現手法及其藝術價值。

7.音樂技巧運用分析

答案：《鋼琴協奏曲》中的鋼琴技巧主要包括音色、音量、節奏等。這些技巧在音樂作品中的運用，使得鋼琴演奏更具表現力和感染力。

解題思路：從作品的鋼琴技巧、音樂形象、情感表達等方面進行分析，結合鋼琴演奏的技巧特點，闡述《鋼琴協奏曲》中的鋼琴技巧運用及其作用。四、音樂創作技巧1.創作靈感來源

題目：請簡述音樂創作靈感的幾種常見來源。

答案：音樂創作靈感的來源包括但不限于：個人經歷、自然景觀、文學作品、藝術作品、社會現象、日常生活等。

解題思路：根據題目要求，列舉出音樂創作靈感的多種來源，并簡要說明。

2.創作素材運用

題目：請舉例說明如何運用音樂素材進行創作。

答案：運用音樂素材進行創作的方法包括：改編、重組、融合、創新等。例如將古典音樂元素與現代流行音樂相結合，創作出具有時代特色的新作品。

解題思路：結合實際案例，闡述如何運用音樂素材進行創作，并舉例說明。

3.創作手法運用

題目：請列舉三種常見的音樂創作手法，并簡要說明其特點。

答案：常見的音樂創作手法有：旋律創作、和聲創作、節奏創作。其中，旋律創作強調音樂的旋律美感；和聲創作注重音樂的和諧性；節奏創作關注音樂的節奏感。

解題思路：列舉三種常見的音樂創作手法，并分別說明其特點。

4.創作風格把握

題目：請簡述如何把握音樂創作的風格。

答案：把握音樂創作的風格需要從以下幾個方面入手：了解不同音樂風格的代表作品、分析音樂風格的構成要素、掌握音樂風格的創作技巧等。

解題思路：根據題目要求，從多個角度闡述如何把握音樂創作的風格。

5.創作技巧運用

題目：請舉例說明音樂創作中常用的技巧。

答案：音樂創作中常用的技巧有：對比、重復、變奏、裝飾等。例如通過對旋律的重復和變奏，使音樂更具層次感。

解題思路：結合實際案例，列舉音樂創作中常用的技巧，并簡要說明其作用。

6.創作過程分析

題目：請簡述音樂創作的過程。

答案：音樂創作的過程包括：構思、創作、修改、完善等階段。在創作過程中，要注重靈感捕捉、素材運用、手法運用、風格把握等環節。

解題思路：根據題目要求，闡述音樂創作的過程，并強調各個環節的重要性。

7.創作作品賞析

題目：請賞析一首具有代表性的音樂作品，并分析其創作手法和風格特點。

答案：以《月光奏鳴曲》為例，這首作品采用了古典音樂的風格，創作手法包括旋律、和聲、節奏等方面的運用。其中，旋律優美、和聲豐富、節奏舒緩，展現了古典音樂的經典魅力。

解題思路：選取一首具有代表性的音樂作品，分析其創作手法和風格特點，并闡述作品的藝術價值。五、音樂欣賞與評論1.音樂欣賞方法

1.1請簡述三種常用的音樂欣賞方法。

1.2結合實際案例，分析不同欣賞方法對音樂作品理解的差異。

2.音樂評論標準

2.1列舉音樂評論中的三大基本標準。

2.2如何將個人感受融入音樂評論中，而不失去客觀性？

3.音樂作品評價

3.1以一首古典音樂為例，從旋律、和聲、節奏等方面進行評價。

3.2請分析一首流行音樂中的情感表達和風格特點。

4.音樂作品對比分析

4.1選取兩首不同風格的古典音樂作品，進行對比分析。

4.2以電影配樂為例，分析不同作品在同一場景中的表現手法差異。

5.音樂作品歷史背景分析

5.1簡述西方音樂史上幾個重要的時期及代表作品。

5.2以中國傳統音樂為例，分析其形成與發展的歷史背景。

6.音樂作品文化內涵分析

6.1舉例說明音樂作品如何反映一個民族的文化特色。

6.2分析一首世界著名音樂作品中蘊含的多元文化內涵。

7.音樂作品藝術價值分析

7.1結合實例，闡述音樂作品在形式和內容上的藝術價值。

7.2如何從不同角度評估音樂作品的藝術價值？

答案及解題思路

1.1三種常用的音樂欣賞方法：

形式分析：關注音樂的構成要素，如旋律、和聲、節奏等。

情感體驗：通過音樂喚起個人的情感體驗，感受作品的內在情感。

文化背景研究：了解作品的創作背景、歷史意義及文化內涵。

1.2分析方法差異案例：

形式分析方法關注《貝多芬第五交響曲》中緊張的節奏和緊張的音樂語言。

情感體驗方法使人聯想到《貝多芬第九交響曲》的《歡樂頌》給人帶來的激情和希望。

文化背景研究則揭示了《貝多芬第五交響曲》中的命運主題和《貝多芬第九交響曲》中對人類自由的頌揚。

2.1音樂評論中的三大基本標準：

藝術性：作品的音樂語言、形式和結構是否具有美感。

技術性：作品是否達到了一定的技術水平，如演奏技巧、編排等。

表現力：作品是否能夠準確表達作曲家的情感和思想。

2.2將個人感受融入評論，保持客觀性的方法：

在評論中加入主觀感受時，用“我認為”等表達，表明自己的立場。

從不同角度評價作品，盡量做到客觀全面。

用事實和數據進行論證，避免過度主觀化。

3.1以《貝多芬第五交響曲》為例的評價：

旋律方面：作品采用命運主題，充滿動力和緊張感。

和聲方面：豐富的和聲變化，突顯出作品的情感沖突。

節奏方面：緊湊的節奏，營造出一種緊張的氣氛。

3.2以《卡朋特組合》的《YesterdayOnceMore》為例的情感表達和風格特點分析：

情感表達：歌曲表達了對往事的回憶和懷念。

風格特點：輕快的旋律和富有感染力的編曲。

4.1對比分析案例：

《貝多芬第五交響曲》和《莫扎特第四十交響曲》的節奏對比：前者緊湊有力，后者輕盈優美。

不同電影配樂在表現同一場景中的差異：《英雄》中的《英雄配樂》和《哈利·波特》中的《霍格沃茨的魔法交響曲》。

4.2相同場景中的表現手法差異：

《英雄》配樂中通過旋律的高低、和聲的豐富變化表現緊張的氣氛。

《哈利·波特》配樂則通過旋律的流暢和和聲的統一營造輕松的氛圍。

5.1西方音樂史上的重要時期及代表作品：

古典主義時期：巴赫、莫扎特、貝多芬等。

浪漫主義時期：肖邦、李斯特、勃拉姆斯等。

現代主義時期：斯特拉文斯基、貝爾格、肖恩伯格等。

5.2中國傳統音樂形成與發展的歷史背景：

漢魏南北朝時期，道教和佛教傳入，音樂與宗教相結合。

唐宋時期，詩詞歌賦盛行，音樂與文學相融合。

明清時期，民間音樂興起，音樂與民間文化緊密結合。

6.1音樂作品反映民族文化的例子：

中國民歌《茉莉花》體現了江南水鄉的婉約之美。

《草原上升起不落的太陽》展現了蒙古草原的遼闊和豪放。

6.2多元文化內涵分析案例：

莫扎特的《魔笛》融合了西方和東方的元素，展現了多元文化交匯的景象。

莫扎特的歌劇《后宮誘逃》展現了巴洛克時期的宮廷生活和權力斗爭。

7.1形式和內容藝術價值分析案例：

蕭邦的《前奏曲》在形式上充滿變化，在內容上表達出作者復雜的情感世界。

現代音樂作品如約翰·凱奇的《4分33秒》在形式上簡潔，內容上引發觀眾對時間和空間的思考。

7.2評估音樂作品藝術價值的方法：

從音樂形式、內容、技巧等方面進行綜合評估。

考慮作品對音樂史、音樂風格和觀眾的影響。六、音樂教育理論1.音樂教育目標

題目：根據最新的音樂教育大綱，簡述音樂教育在培養學生全面素質中的重要性。

解題思路：回顧最新的音樂教育大綱，然后結合大綱內容，闡述音樂教育在培養學生審美能力、創造力、情感表達等方面的作用。

2.音樂教育內容

題目：列舉并簡述音樂教育中常見的課程內容，如音樂史、音樂理論、音樂欣賞等。

解題思路：根據音樂教育大綱，列出音樂教育中的核心課程內容，并對每門課程進行簡要介紹。

3.音樂教學方法

題目：分析現代音樂教育中常用的教學策略，如互動式教學、項目式學習等，并舉例說明。

解題思路：介紹現代音樂教育中常用的教學策略，然后結合實際案例，說明這些策略如何應用于教學實踐中。

4.音樂教育評價

題目：探討音樂教育評價的方法和標準，包括學生自評、互評、教師評價等。

解題思路：分析音樂教育評價的不同方法，如定量評價和定性評價，并討論評價標準的確立。

5.音樂教育心理學

題目：結合心理學理論，分析音樂教育對學生認知、情感、行為等方面的影響。

解題思路：引用心理學理論，如認知發展理論、情感理論等，分析音樂教育如何影響學生的心理發展。

6.音樂教育與社會發展

題目：論述音樂教育在促進社會和諧、傳承文化、推動經濟發展中的作用。

解題思路：從社會學的角度，探討音樂教育對社會各個層面的積極影響。

7.音樂教育與人格培養

題目：結合實際案例，分析音樂教育如何幫助個體形成健全的人格。

解題思路：通過具體案例，展示音樂教育在培養學生責任感、合作精神、自律性等方面的影響。

答案及解題思路：

答案：

1.音樂教育在培養學生全面素質中的重要性體現在：提升審美能力、培養創造力、增強情感表達、促進身心健康、提高文化素養等。

2.音樂教育中的常見課程內容包括：音樂史、音樂理論、音樂欣賞、音樂創作、音樂表演等。

3.現代音樂教育中常用的教學策略有：互動式教學、項目式學習、合作學習等。例如通過小組合作創作音樂作品，培養學生的團隊協作能力。

4.音樂教育評價的方法和標準包括：學生自評、互評、教師評價、作品展示、考試等。評價標準應注重學生的音樂素養、技能水平、情感態度等。

5.音樂教育對學生認知、情感、行為等方面的影響包括：提高認知能力、豐富情感體驗、培養良好的行為習慣等。

6.音樂教育在促進社會和諧、傳承文化、推動經濟發展中的作用包括：增強民族凝聚力、傳承優秀傳統文化、促進文化產業的發展等。

7.音樂教育幫助個體形成健全的人格體現在：培養責任感、合作精神、自律性、自信心等。

解題思路：七、音樂產業發展1.音樂產業概述

A.選擇題

1.以下哪項不是音樂產業的核心組成部分？

A.音樂制作

B.音樂發行

C.音樂版權

D.音樂教育

B.判斷題

2.音樂產業主要依賴于傳統的唱片銷售模式。

C.簡答題

3.簡述音樂產業的主要功能。

2.音樂市場分析

A.選擇題

4.以下哪個不是影響音樂市場的主要因素？

A.經濟狀況

B.技術進步

C.政治環境

D.天氣變化

B.分析題

5.分析當前音樂市場的特點及其對音樂產業的影響。

3.音樂產業政策

A.選擇題

6.以下哪項政策不是近年來我國音樂產業的主要政策之一？

A.音樂版權保護政策

B.音樂市場準入政策

C.音樂產業創新支持政策

D.音樂產業稅收優惠政策

B.論述題

7.論述音樂產業政策對音樂產業發展的重要性。

4.音樂產業營銷

A.選擇題

8.以下哪種營銷方式不是音樂產業常用的？

A.線上音樂平臺推廣

B.線下音樂節活動

C.音樂版權交易

D.音樂廣告宣傳

B.案例分析題

9.分析某知名音樂人如何通過社交媒體進行音樂營銷。

5.音樂產業創新

A.選擇題

10.以下哪項不是音樂產業創新的表現形式？

A.音樂制作技術的革新

B.音樂版權管理模式的創新

C.音樂消費習慣的改變

D.音樂產業政策的調整

B.創新設計題

11.設計一種新的音樂產業商業模式。

6.音樂產業國際化

A.選擇題

12.以下哪個不是音樂產業國際化的主要途徑？

A.音樂