電影賞析主講人：潘仁炎LOGO第一講電影的基本概念積累藝術知識一、本專業為什么要學《電影賞析》提高審美能力培養藝術精神二、相關概念

技術

1

藝術2

藝術性3相關概念技術：

人類在利用自然和改造自然的過程中積累起來并在生產勞動中體現出來的經驗

和知識，也泛指其他操作方面的技巧。相關概念藝術：

用形象來反映現實，但比現實有典型性的社會意識形態，包括文學、繪畫、雕塑、建筑、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝、攝影等。相關概念藝術性：

文學藝術作品通過形象反映生活，表現思想感情所達到的準確、鮮明、生動的程度以及形式、結構、表現技巧的完美程度。三、電影概念對“電影”這一概念范疇的界定，可以從兩個層面進行。電影物質美學物質層面的電影物質層面的電影作為科技發展的產物，是一種技術活動。即：根據人體的“視覺暫留”這一科學原理，運用拍攝影像、記錄聲音等手段，以膠片為載體記錄現實事物，并通過放映，將所攝錄的事物（連同其聲音）在銀幕上還原為極其逼真的活動影像，并以此表現、傳達一定的內容與情感。電影的物質基礎：透視成像、視覺暫留、視聽融合美學層面的電影美學層面的電影則是指電影藝術。即：以電影技術為手段，通過畫面、聲音媒介，在特定的放映時間里，在銀幕空間上創造形象、再現生活并表情達意的綜合性藝術活動。電影影像的特性：復制性、幻覺性、符號性。四、電影片種電影片種故事片美術片紀錄片科教片喜劇正劇與主旋律悲劇武俠功夫片五、電影類型故事片根據其題材、主題、風格、手法等，可劃分為不同的電影類型中國電影恐怖片西部片RelatedDocuments災難片歌舞片喜劇片西方電影科幻片戰爭片體育片第二講鑒賞的基本知識一、什么是電影鑒賞電影鑒賞是人們觀看電影作品時的一種認識、精神活動，是人們觀看電影作品時所產生的審美活動的全過程。二、電影的功能再現功能表現意義教育功能審美價值傳播媒介三、電影和電影藝術的特征電影：綜合性、科技性、產業性、藝術性電影藝術：

1.綜合性與技術性結合

2.逼真性與假定性結合（虛擬性）

3.造型性與運動性結合（視像性）四、電影鑒賞的條件和層次前提條件：

要有一定的思想理論認識水平

要有一定的電影基本知識鑒賞的層次：

消遣性鑒賞欣賞性鑒賞評判性鑒賞五、鑒賞方法內容的鑒賞：1.宏觀角度：把握影視內容的社會、時代、民族的涵蘊

2.微觀角度：領悟人的生存、情感、生命的涵蘊

3.影視風格的角度：洞悉創造者的理念和個性導演風格的鑒賞&演員風格的鑒賞形式的鑒賞：

1.視覺元素的鑒賞

2.聽覺元素的鑒賞

3.綜合元素的鑒賞六、鑒賞的流程直覺與感知體驗與情感理解與創造第三講文學元素鑒賞一、文學對于電影的重要意義前蘇聯電影大師羅姆曾說過：“文學是電影之母。’電影制作的三大環節：前期準備、中期實拍、后期制作。前期制作：編劇撰寫文學劇本，然后是導演寫出分鏡頭劇本.劇本是基礎.一、文學對于電影的重要意義文學不僅為影視創作提供了思想和藝術的基礎，還提供了豐富的藝術手段。文學體裁中，詩歌的想象和意境、散文的形散神聚、小說的典型人物、戲劇的矛盾沖突等，都為豐富影視藝術的表現力提供了有益的借鑒，甚至形成了詩電影、散文電影、戲劇電影等特殊形式。尤其是小說給予影視藝術的影響最大，其情節、環境、人物以及主題、題材等都成為故事片最具表現力的文學元素。二、文學元素（一）主題:1、什么是主題2、常見的主題表現方式（1）中心突出，主題鮮明，教育意義深刻。（主旋律影片）（2）復雜多義，主題含蓄，引發人們深思?！短┨鼓峥颂枴范?、文學元素㈡題材1、什么是題材：構成作品故事內容的素材。2、影片選取題材的途徑：（1）直接取自生活（2）取材于文學作品（間接取自生活）二、文學元素

創作者不同的哲學觀念、情感傾向、美學趨向和藝術個性決定著對題材不同的選擇界域和處理方式。

鑒賞：題材選擇的合理化，題材處理的深度化，題材把握的創新性等二、文學元素（三）情節

1、什么是情節2、情節的要求:曲折，引人入勝既在情理之中，又在意料之外情節的淡化二、文學元素

(四)人物

1、人物形象是文學作品的核心要素之一

2、鑒賞：人物形象是否別具一格，人物形象是否鮮明突出，人物形象是否具有生命力，人物形象是否具有代表性等二、文學元素（五）環境1、什么是環境

2、環境的分類

環境的分類社會環境自然環境實在環境假想環境象征環境二、文學元素（六）結構

1、什么是結構：各個組成部分的搭配和排列在某種意義上，情節就是結構，只是情節中所體現出來的結構是表層的，而一部劇作情感、邏輯的內在結構則是更深層次的。

2、結構方式：矛盾推進式（敘述式）情節漸變式（散文式）情節穿插式（意識流）二、文學元素

(七)節奏

1、什么是節奏:音樂中交替出現的有規律的強弱、長短的現象。比喻均勻的有規律的工作進程。2、情節結構的節奏（劇作結構）鏡頭內部節奏、鏡頭外表節奏（鏡頭間組接的節奏）3、節奏的作用：是形式美的構成要素是影片美學風格的體現從情緒上打動觀眾的手段第四講畫面元素鑒賞

在影視藝術中，畫面是藝術創作的主體，它囊括了極其豐富的藝術內涵，包涵有：鏡頭、蒙太奇、色彩、布光、構圖、服裝、化妝、道具等，甚至于近些年的高科技制造出來的特效技術。這里，我們只對其中最為重要的元素進行分析。一、鏡頭（一）什么是鏡頭

“鏡頭”有兩層含義：第一是指拍攝過程中攝像（影）機從開始到關機這段時間里不間斷地拍攝下來的一個敘事段落，在特定的場合下又稱“畫面”。第二是指攝像（影）機用以成像的光學部件的俗稱。一、鏡頭（二）景別景別主要是指攝像(影)機同被攝對象間距離的遠近而造成大小和內涵不同的畫面。景別主要有五種:特寫、近景、中景、全景、遠景。一、鏡頭（三）鏡頭的運動方式：推、拉、搖、移、跟

一、鏡頭（四）其他鏡頭由于分類角度不同，鏡頭的類型還有很多。其中常見的由于以下幾種：標準鏡頭(焦距為25毫米的鏡頭)、長焦距鏡頭(焦距大于25毫米的鏡頭)、短焦距鏡頭(焦距小于25毫米的鏡頭)、變焦距鏡頭（焦距可以連續變化的鏡頭）。平視鏡頭(鏡頭處于正常的水平線上，相當于常人的平視)、俯視鏡頭（鏡頭自上向下拍攝，相當于正常人的俯視）、仰視鏡頭（鏡頭自下向上拍攝，相當于正常人的仰視）。

快鏡頭（降格鏡頭，低于每秒24格拍攝的鏡頭，即畫面動作加快），慢鏡頭（升格鏡頭，高于每秒24格拍攝的鏡頭，即畫面動作減慢）。一、鏡頭（四）其他鏡頭空鏡頭：即畫面上只有景或物而沒有人物的鏡頭。主觀鏡頭：從劇中人物的視角出發而拍攝的鏡頭，稱主觀鏡頭。長鏡頭：指攝像機或攝影機從開始到停機時間超過30秒而拍攝的鏡頭。一、鏡頭（五）鏡頭(畫面)轉換技巧鏡頭轉換技巧，是以一個畫面至另一個畫面從一個場景到另一個場景的有效方法。它可以改變影視中的時間與空間，推動情節的發展，并造成對比、象征、比喻、諷刺等多種藝術效果。1、“淡入淡出”（或“漸顯漸隱”）2、“化入化出”（或稱“溶入溶出”）3、“劃入劃出”（簡稱“劃”）4、“切出切入”5、“疊化”“疊印”二、蒙太奇蒙太奇是法國建筑專業術語“MONTAGE”的音譯，原意是裝配、構成，借用到電影中則是“剪接、組合”的意思，即指依照情節的發展和觀眾的注意程序把一個個鏡頭（包括聲音）合乎邏輯地連接在一起的一種技巧。

二、蒙太奇（一）蒙太奇的功能

蒙太奇既有外在內容的結構作用，又有內在含義的揭示作用。具體說來有以下幾點：敘述故事、展開情節、揭示主題。畫面產生新的含義，激發觀眾的對比聯想。創造特殊的時間和空間。創造節奏、形成獨特的藝術風格。二、蒙太奇（二）蒙太奇的種類敘事蒙太奇：平行蒙太奇、交叉蒙太奇、重復蒙太奇、連續蒙太奇表現蒙太奇：抒情蒙太奇、心理蒙太奇、隱喻蒙太奇、對比蒙太奇理性蒙太奇：雜耍蒙太奇、反射蒙太奇、思想蒙太奇二、蒙太奇（三）蒙太奇與長鏡頭

蒙太奇與長鏡頭之爭成為20世紀中葉電影史上最為激烈的爭論。愛森斯坦的《戰艦波將金號》1340個鏡頭希區柯克的《繩索》10個鏡頭蒙太奇學派：梯摩琴柯、巴拉茲、普金、愛森斯坦、阿恩海姆二、蒙太奇（三）蒙太奇與長鏡頭長鏡頭理論:法國電影家安德烈·巴贊法國電影理論家克拉考爾如果導演崇尚戲劇美學，那么他就擅長用蒙太奇來進行藝術創作，作品鏡頭總量就多，長鏡頭就少；如果導演崇尚紀實美學，那么他就善于用長鏡頭來進行藝術創作，作品鏡頭總量就少，長鏡頭就多。三、光色指光影和色彩，即影視畫面中光線分布的情況和色彩表現的情況。三、光色（一）光影

光線是影視藝術中不可忽視的可視性造型因素。光線是獲得銀幕形象的最基本的物質手段。光線又是一個重要的藝術元素。光的分類光的藝術功用：①造型作用（人物、環境）②特殊的戲劇元素：△推動情節發展△表現作品主題△造成隱喻、象征、對比等藝術效果。三、光色（二）色彩色彩是客觀世界的固有屬性，色彩不單純是對五彩繽紛的現實生活的簡單復制，而是一種重要的表現手段和審美要素。色彩的基本知識色彩的藝術功用：還原功能、刻畫人物、營造藝術氛圍、表現創作者的主觀意圖。四、特技作用：使影視藝術的表現力如虎添翼。第五講聲音元素鑒賞一、聲音元素的構成（一）話音（人聲）（人物語言）它包括人物對白、內心獨白、旁白等。對白亦稱對話，指出現在影視畫面中人物的對話。

特點：富有動作性；簡潔、含蓄、有豐富的潛臺詞；質樸自然口語化，富于生活情趣；富于韻律美。

作用：敘述作用；刻畫人物的性格；表現人物的內心世界；電影轉場的手段。旁白：是代表作者或劇中人物對劇情進行簡要的介紹或評述的語言。一般以畫外音的形式出現，把觀眾作為直接交流的對象。

作用：用在作品開頭，介紹時代背景；作為介紹人物的手段；作為揭示人物內心隱秘的手段；作為謀篇布局的手段。獨白，又稱心聲；分為無聲獨白和有聲獨白。無聲獨白，指演員的表演，是可視性元素；有聲獨白，指傳達人物內心活動的語言，屬可聽性元素，多以畫外音的形式出現。

作用：表現人物的內心活動；用來介紹劇情。

一、聲音元素的構成（二）音響除話音和音樂之外的所有聲音。分類：自然音響；動作音響；運動音響（群眾雜音等）；機械音響；槍炮音響；特殊音響（科幻音響等）作用：增強銀幕空間的造型力量；渲染環境氣氛；可以刻劃人物，表現人物的內心世界；音響可以作為連接鏡頭的手段；作為一種戲劇元素，推動情節的發展；使沉默成為一種具有積極意義的表現手段；象征和隱喻。一、聲音元素的構成（三）音樂指電影中的一切音樂和歌曲。特征：不是一個孤立的作品，音樂形象融于整個銀幕形象之中；（依附性）呈現出“分段陳述，間斷出現”的形態；時間上的局限性；（應變性、重復性）必須通過錄音才得以存在電影音樂的種類：有聲源音樂、無聲源音樂（畫外音樂、主觀性音樂）作用：揭示人物內心世界復雜、細膩心理活動的作用；用于鏡頭的組接過渡；有助于形成影視節奏；音樂可以通過特定的意境，對人物性格、感情以及全劇總的情緒、精神給以高度的概括；可以表現作品的主題；可以渲染氣氛。二、聲畫關系相互依存、相輔相成聲畫組合的三種類型：（一）聲畫同步（二）聲畫對位：1、聲畫對比2、聲畫對立（三）聲畫分立第六講文化元素鑒賞一、什么是文化廣義：總括人類的物質生產和精神生產的能力，物質的和精神的全部產品。狹義：精神生產能力和精神產品，包括一切社會意識形態，有時又專指教育、科學、文化、藝術、衛生、體育等方面的知識和設施，以與世界觀、政治思想、道德等意識形態相區別。二、影視作品中文化作品的內涵（一）社會內涵政治、經濟、法律、道德、婚姻家庭、城市農村。。。（二）民族內涵民族生活、民族精神、民族風格表現形式：語言、習俗、地域、信仰、服飾等與眾不同，風格獨具是民族性的核心特征。中華民族的文化內涵以審美風格上看一民族風格的差異。二、影視作品中文化作品的內涵（三）時代內涵任何故事總是發生在一定的時代，總是那個特定時代的生活反映。因為故事類影片要準確地反映時代背景、及時地表現時代變遷，因而具有強大的生命力。對于文化元素的鑒賞，需要：更廣闊的視野、更多樣的視角、更深刻的分析三、影視作品中文化元素的表現特征（一）豐富性

（二）獨特性

（三）融合性（四）大眾性第七講表演元素鑒賞一、影視表演的特點（一）影視表演是鏡頭前的表演（二）影視表演的片段的表演（三）影視表演是生活化的表演（四）影視表演是遺憾的藝術二、影視表演的基本要求（一）表演的核心是演，靈魂是感覺（二）表演的最高境界是“不二而二”（三）演員的表演要形成自己的風格三、演員的類型和表演風格從演員在影視作品中所發揮的作用看，可以分為主要演員（主角）、次要演員（配角）、群眾演員、替身演員等。從演員在觀眾心目中的印象看，可以分為偶像派演員和實力派演員。從演員的表演風格看，可以分為本色演員和性格演員此外還有一些特殊的演員類型，如特型演員、配音演員等。

第八講綜合元素鑒賞一、綜合元素的內涵（一）形勢與內容的融合形式：人物造型、場面調度、光色運用、鏡頭切換、演員表演等內容：題材、故事和主題（二）科技與藝術的融合影視藝術的產生、發展、創作、鑒賞均體現了科技與藝術的融合。（三）多部門智慧的融合二、綜合元素鑒賞的方法（一）角度新穎、由點及面（由點到面、由外到內、由里到外、由文本到畫面等）（二）高屋建瓴、全面把握由此及彼（對比）、由局部到整體（三）印象導入、深刻評析（四）藝無定格、見仁見智三、注意事項（一）不能只敘述故事情節（二）不能寫成觀后感《命運呼叫轉移》賞析

賀歲片、娛樂片、廣告（中國移動）片、商業片一、劇情

由“誤會、山難、山區、生之歡歌”四個故事組成，每個片長約30分鐘。均與手機有關，均是由手機引起的。

每個小故事又有不同的主題，親情和愛情，喜怒哀樂。風格上比較立體，又能和諧地統一于一種和諧的愉悅之中。

影片從正面訴說了有效的順暢的溝通，可以讓生活中的矛盾迎刃而解，把不愉快的生活釀成甜蜜的美酒。在影片中，無論是楊立新的家庭矛盾，還是范冰冰的愛情幻想，抑或是葛大爺的生活風情畫，最后都發展成了美好的生活現在時?！墩`會》楊立新、徐崢、劉儀偉、徐帆

《生之歡歌》王學兵、范冰冰、車永莉

《山區》葛優、毛俊杰、閆妮

《山難》邱心志、姚晨、孔維、伊能靜《太陽照常升起》賞析

1、表達一個意念

無論人間發生什么，太陽都會每天照常升起。正如《圣經。舊約》所說：“一代人來，一代人走，大地永存，太陽升起，太陽落下，太陽照常升起?！?、潛在主題：情欲、歷史感

影片寫了上世紀50年代至70年代中國社會的一個男人同三個女人、一個男友以及一個少年之間的故事。展現了那個年代人們的愛恨情仇。讓我們看到了一個色彩斑斕的生和死、欲望和理想、夢幻和現實的寓言故事。

影片意在透視中國社會上個世紀50—70年代后期人們的生存狀態。電影中的人物都在幻想“精神上的桃花源”，也都在甜甜地追尋各自“愛情的夢想”。追尋有意義的生活，有意義的生命，有意義的愛情。3、關于“后現代電影”

后現代電影并非一個電影類型，而是一種世界觀。它具有“反敘事”的敘事結構，具有調侃性和解構性，暴力和性是其主要元素之一，電影的后現代話語自其產生，即已融匯于當代電影新主流話語龐大體系之中。

“后現代”是以反結構主義和信號論為基礎的。人類的文化中進入新的時代，必須出現一種新的解釋和組合。一切文化內容在有了新的意義和指向性后，都可以被解構——結構——再解構。世間的一起存在，都會在信號的體系中產生意義。信號——傳導——形象意義3、關于“后現代電影”

“后現代主義電影”廣義概念：

指帶有能反映后現代社會時代特征的藝術風格的電影類型。這種藝術風格上市無中心的，無根據的，拼貼的，戲仿的，模擬的，多元主義的，它模糊了高雅與世俗、藝術與生活經驗的界限。往往是與消費社會的商業邏輯和高度發達的科技媒介聯系在一起的。

3、關于“后現代電影”

“后現代主義電影”狹義概念：

指對后現代社會的時代特征進行反映和反思的電影類型。它具有知識分子精英的懷疑氣質，不再相信真理的存在和可追求性，不再相信人類解放的宏大敘事，也不再相信主體人的偉大神話，它是對崇高感、悲劇感、使命感的疏離和拆解，在具體的電影設置上，它往往把這種思想氣質融入到電影的表現內容、反映視角、框架結構和鏡像語言上，這使得電影往往能顯示出一種強烈的試驗性質和前衛立場。特點：

不確定的電影片名

長鏡頭的大量運用

敘事風格的異化

主題的不明確性4、影片概況

時間：1976年春——1976年夏——1976年秋——1958年冬

情節：（瘋）——（戀）——（槍）——（夢）

人物：瘋媽媽（周韻飾）

唐老師（姜文飾）

梁老師（黃秋生飾）

小隊長（房祖名飾）

護士（陳沖飾）

唐妻（孔鏡珊飾）《羅馬假日》賞析

愛情片

一、奧黛麗.赫本與格利高里.派克在影片中創造了一個浪漫、經典的愛情故事。

傳奇、浪漫、經典

讓無數難成眷屬的有情人聊以慰藉

二、傳統的敘事方式和耐人尋味的結尾

三、美學價值：

人的美：形象美、景美（羅馬美）、人的心靈美《侏羅紀公園》賞析

科幻片、災難片

一、主題

通過人類的“侏羅紀”之行，探討了人與自然、生物與自然的關系。影片實際上體現了兩種觀點的交鋒：一是韓文及其部下，是進化論的質疑者。二是格倫。麗莎和馬可，是達爾文派。但丹尼斯搞鬼使影片沒有答案。

二、關于“CG”(英文ComputerGraphics的縮寫)

隨著以計算機為主要工具進行視覺設計和生產的一系列相關產業的形成，國際上習慣將利用計算機技術進行視覺設計和生產的領域通稱為CG。它既包括技術也包括藝術，幾乎囊括了當今電腦時代中所有的視覺藝術創作活動，如平面印刷品的設計、網頁設計、三維動畫、影視特效、多媒體技術、以計算機輔助設計為主的建筑設計及工業造型設計等。

斯皮爾伯格導演的《侏羅紀公園》首次突破了之前的電腦技術只是虛擬一些表面平滑的物體的功能。第一次采用了模擬實物，模擬運動的生物——恐龍。它使影片中的重要角色達到了難辨真假的效果，使本片成為電影史上具有里程碑意義的一部影片。

《霍元甲》賞析

一、關于主題：愛國、強身健體（正）

“要做津門第一”（反）

爭強好斗：災難

二、人物形象：霍元甲成長經歷

三、情節結構：首尾照應、傳奇性

四、特技：增強觀賞性

《陽光燦爛的日子》賞析

懷舊片幻想片文革片成長的寓言

一、影片概況：

原著王朔《動物兇猛》

導演：姜文編劇：姜文攝影指導：顧長衛錄音師：顧長衛美術師：陳浩忠

原著音樂：郭文景

主演：夏雨飾馬小軍寧靜飾米蘭

陶紅飾于北蓓王學圻飾爸爸

斯琴高娃飾媽媽耿樂飾劉憶苦

本片獲1994威尼斯國際電影節最佳男主角獎

二、文本批評

1、馬小軍

△是一類新典型、展示了革命家族內部的精神沖突

△是紅色特權的享有者。具有革命的英雄的理想和子承父業的革命自豪感，同時又充滿反秩序、反常規的自由渴望，跟父輩的革命規范和倫理法則形成了強烈沖突。

△陽光燦爛之下，陰影也必濃重

2、個人化的敘述方式

主觀性，在于心理的真實

成長線：追女孩、打群架、上學、與哥兒們的友誼

3、表演：體驗70年代的生活放手演

4、文革背景:側面寫文革時的特征中國風格