油畫藝術中視覺語言解析摘要：英國美學家希爾伯特?里德曾經說過“整個人類藝術史就是一部有關視覺方式的歷史，關于人類采用不同方法觀看世界的歷史。”在美術藝術，領域，這句話就非常適用，美術所呈現的視覺語言的確是其藝術表現與發展的重要手段，在視覺思維不斷流變的美術藝術發展史上，其風格流派也在不斷轉換。本文就簡單探討了中西方油畫藝術表現中的視覺語言內容，證明視覺語言的重要性。關鍵詞：視覺語言；藝術表現；油畫；色彩；光視覺語言在油畫創作過程中格外重要，因為畫面視覺效果本身會直接影響欣賞者的視覺感知，所以說在油畫創作中視覺語言應該是說服力最強的表現手段。在中西方油畫藝術表現上，他們都在思考如何理清油畫中所蘊含的視覺語言，希望從深入的內在理念層面實現油畫藝術創作演變，引發更多藝術思考，創造更多藝術美學價值。1對油畫中視覺語言的認知解讀繪畫的視覺語言被人們認為是繪畫者借助繪畫藝術創作形式，將自身所理解的獨特藝術造型客觀呈現在欣賞者面前，最終形成一種極具美感的視覺形象。實際上對于視覺語言而言它還應該具有更深的內涵，那就是繪畫者通過自己獨到的世界觀察角度與方法來理解生活的能力。抽象的說，正是由于繪畫者本身受到許多人的知識結構及情感因素影響，他對于客觀所存在事物的理解可能會存在有意無意的歪曲，這種歪曲就會表現在繪畫的視覺語言中，他代表了繪畫者所總結出的看世界的方式，是對自然界中所有信息的重構過程，此時的視覺語言就是獨特且充滿個人魅力的。就以世界著名油畫作品《蒙娜麗莎的微笑》（達?芬奇）為例，他就采用了三角形的特殊構圖方式，使得畫中人物蒙娜麗莎的頭部與手部更加突出，而眼角與嘴角兩個部位刻畫明顯，讓觀賞者直接判斷出她的表情，蒙娜麗莎的微笑也被世人稱之為“永恒的微笑”，這說明了達?芬奇創作的特點。他用柔和的光纖刻畫眼睛，讓整幅作品都充滿神秘氣息，意象氛圍十足。而作者對線條、明暗、筆觸、肌理、層次與虛實空間等等視覺語言的把握也相當到位，沒有夸張的色彩與奔放的筆觸，整部作品安靜且柔和，這是視覺語言表現，更是達?芬奇的的個性化繪畫語言，這些決定了《蒙娜麗莎的微笑》永恒的藝術生命力，是一種由自我情感充分釋放的視覺語言所組成的優秀作品，數百年來為后人所稱贊。2油畫藝術表現中的色彩視覺語言色彩是油畫藝術表現中的重要視覺語言，它讓繪畫更加生動和多變，其所營造的效果也更具表現力與藝術感染力。色彩是有情感的，繪畫者憑感受描繪畫面，其獨特魅力盡顯，不斷催生作者強烈的創作構思意愿。在油畫創作中，它就要求繪畫者敢于大膽使用色彩，突破自我、突破想象局限來創造出更加生動的視覺語言物象。在中國現代油畫家王克舉的繪畫作品中就大量注入了中國的寫意要素，他提煉自然對象內在結構，但并不過分追求畫面的空間感，而是講求利用各種對比關系來合理安排畫面層次結構。就比如說他對于單純色系的運用就妙到巔毫。在他的油畫作品《紅苞米》中，他利用粗獷的筆觸和鮮亮的色塊強烈對比凸顯苞米已經成熟的愉悅樣子，這里運用到了大量的紅色與黃色暖調，讓人感覺到深秋來了，玉米成熟了，所體現的繁榮景象讓人一目了然。而其中近似的方塊形筆觸則在配合黃色、綠色顏料展示畫面層次中的厚薄關系，增加畫面的節奏感與韻律感，帶給鑒賞者一股淳樸自然的農村氣息。王克舉的這種色彩視覺語言運用是相當生活化的，現實中的苞米地中并沒有油畫中這些鮮活靚麗的色彩，但他卻能夠運用多姿的色彩將苞米地渲染出生命，傳達一種秋天豐收喜悅的氣氛，這凸顯了他對于色彩視覺語言巧妙運用的深厚功力［1］。3油畫藝術表現中的光視覺語言視覺語言的主要表現就是光，繪畫的主角也是光。光作為一種自然媒介為自然事物增添魅力，它更是世間萬物能夠呈現豐富色彩的關鍵。在油畫中光是重要的，法國印象派畫家勞德?莫奈就證明了這一點，他的代表作《盧昂大教堂》擁有20幅作品，是歐洲美術史上著名的教堂組畫作品。雖然有20幅，但莫奈并沒有選擇描繪大教堂的全景，而是從中選取了大教堂的一部分來表現。這20幅組畫就呈現了不同的時間點光線的不同，對教堂的照射結果不同。莫奈能夠抓住這些光線的瞬息萬變，并將它們撲朔迷離的特質表現出來，給觀賞者強烈的視覺沖擊感。例如在清晨的大教堂上就呈現出灰色系的白色調，而日出時分，教堂上方朝霞的橙紅色與天際邊和諧的藍色共同映射在大教堂墻面上，結合光線就調制出了非常柔和的棕色調。在莫奈的筆觸下，朝日光線照耀下的大教堂墻壁更有結構質感，柔和光線中體現教堂的宏偉壯觀，也突出了教堂的意境美，令人神往。在中國現代畫家孫為民的《綠蔭組畫》中，同樣利用外光對物體與人物的照射來反映畫面內容。他的光影組合更加豐富，對畫面的組織也更細膩，讓整個作品色彩更加飽滿鮮明，在微光中透出人物及背后樹景的動態變化。處處閃耀的光斑好似在跳躍，這賦予了光視覺語言以生命，展示出了一幅明亮且又富于詩意的自然人文場景［2］。4總結無