中國戲曲欣賞論文院系：管理工程專業：工程管理年級：2008級姓名：高鵬學號：20080770512從《趙氏孤兒》看傳統戲曲的審美價值《趙氏孤兒》是中國傳統劇目中極富代表性的一個劇目，也是第一部傳入歐洲的中國戲劇。它表現了棄惡揚善的倫理觀和舍生取義的犧牲精神，體現出中華民族精魂的道德美，交融著人生憂患的深切感受和善惡分明的道德意識，具有較高的社會意義和美學價值。《趙氏孤兒》是元雜劇中著名的悲劇作品，其主要情節是：春秋時晉國大將軍屠岸賈蓄意陷害上卿趙盾，采用卑劣的手段向晉靈公進讒言，將趙盾全家大小三百余口誅盡殺絕，趙盾之子趙朔是駙馬也未能幸免，趙朔之妻生下一遺腹子。全劇的矛盾沖突即圍繞著趙氏孤兒的命運展開。屠岸賈命令將軍韓厥把守公主府門，但等孤兒滿月時立即殺死，而趙家的門客、草澤醫生程嬰將孤兒放在藥箱里帶出，公主自縊身亡。韓厥出于正義，放走程嬰后自刎。屠岸賈得知消息后，下令如果搜不到趙氏孤兒，就將全國半歲以下、一月以上的嬰兒全部殺死。程嬰為了保護趙氏孤兒，拯救全國嬰兒，找到退職中大夫公孫忤臼，二人商定，以程嬰未滿月的嬰兒假作趙氏孤兒，交給公孫忤臼，再由程嬰出面告發，屠岸賈非常奸詐，令程嬰親手拷打公孫忤臼，并當著程嬰的面，將搜出的“趙氏孤兒”剁成三截。就這樣，程嬰以親生兒子、公孫忤臼以自己的生命救下了趙氏孤兒。二十年后，孤兒長大成人，程嬰將其身世詳細告知，孤兒擒殺屠岸賈，報了血海深仇。這部動人心魄、壯懷激烈的悲劇歌頌了程嬰、公孫忤臼等人為了正義自我犧牲的精神，集中體現了儒家忠義的道德觀念。從《趙氏孤兒》可以看出，是否符合儒家倫理規范是衡量傳統戲曲審美價值的主要標準。中華民族的藝術不同于其他民族的藝術，與以孔子為代表的儒家思想有著極為密切的關系。從漢武帝“罷黜百家，獨尊儒術”以來，孔子以“仁”為核心的思想統治我國幾千年一直影響到現在。因為儒家思想在中國思想界的特殊地位，因此，在孔子儒家思想的影響下，形成一種把藝術和政治教化緊密聯系在一起的傳統。這正是孔子美學思想的核心，它自然會影響到中國戲曲的價值觀、藝術觀。所以，中國戲曲的傳統特點以內容而論主要表現為“善”。其“善”也就是戲曲的社會作用、教育職能。我們看看孔子如何論藝術在社會生活中的作用。孔子肯定審美和藝術在社會生活中可以起重要的作用，根據這個觀點，孔子反過來對審美和藝術進行規定。《論語》有兩段記載：子在齊聞《韶》，三月不知肉味，曰：“不圖為樂之至于斯也。”（《論語·述而》）子謂《韶》：“盡美也，又盡善也”。謂《武》：“盡美也，未盡善也。”（《論語·八佾》）第一段記載告訴我們，孔子從韶樂獲得了很大的審美享受。韶樂為什么能使孔子產生這么大的美感呢？第二段記載回答了這個問題。孔子認為，韶樂不僅符合形式美的要求，而且符合道德美的要求。武樂則不完全符合道德的要求。可見，在孔子看來，藝術必須符合道德要求，必須包含道德內容，才能引起美感。孔子還把“美”和“善”區分開來，而且在這種區別的基礎上，要求把藝術中的“美”和“善”統一起來。《論語》的另兩段記載也說明了孔子的這個思想：子曰：“禮云禮云，玉帛云乎哉！樂云樂云，鐘鼓云乎哉！”（《論語·陽貨》）子曰：“人而不仁，如禮何？人而不仁，如樂何？”（《論語·八佾》）第一段記載是說，“樂”作為一種審美的藝術，不只是悅耳的鐘鼓之聲，它還要符合“仁”的要求，要包含道德的內容。第二段記載是說，一個人如果不仁，“樂”對他就沒有意義了。兩段記載都強調了同一思想：在“樂”（藝術）中，“美”和“善”必須統一起來。孔子認為，藝術可以在人的主觀意識修養中起到十分積極的作用。但是，并不是任何一種藝術都可以起到這種作用，只有符合“仁”的要求的藝術才能起到這種作用。總之，孔子認為藝術必須符合道德要求，包含道德內容，才能引起美感。也就是將藝術對人的陶冶作用，具體化為對倫理觀念的匡正上。那么道德內容、倫理指的是什么呢？孔子思想的核心是“仁”，“仁”就是要遵守奴隸社會等級制度的“禮”，而“禮”是儒家的理想王國。“三綱五常”則是“禮”的具體內容。于是“仁”→“禮”→“綱常”組成了儒家道德化的觀念。再加上中國社會長期處于自給自足的小農經濟狀況下，理論發展易于講求實用性，因此對生活的認識是以倫理為準繩的。政治制度、經濟狀況和儒家思想的影響，三者奠定了中國人藝術觀的倫理基礎。在生活、審美過程中，往往以道德評價取代了歷史評價。這樣，“寓教于樂”的藝術在審美中社會教育功能就過于強化了，“不管風化體，縱好也枉然”，成為衡量中國古代戲曲內容的標準。因此，受儒家思想影響極深的文人自然將這種思想體現在戲曲的創作中，歷代劇作家在編劇過程中一直以儒家提倡的“忠、孝、節、義”封建倫理作為其反映的基本內容。比如戲曲舞臺上久演不衰的傳統劇目：楊家將、包公戲、水滸戲以及三國、兩漢、隋唐演義等，其中均不乏這些內容。另一方面，中國是一個文盲極多的國家，廣大農民沒有上學讀書、接受教育的機會，但歷史知識卻很豐富，這主要是從戲曲的講史、評話的傳統中得來的。因此，中國戲曲的“高臺教化”有廣泛的群眾性，中國戲曲之所以能夠代代不息流傳至今，正是因為深深根植于廣大人民生活的土壤中。因此，歷代封建統治者在提倡戲曲活動時，還要求戲曲的內容符合道德和政治的標準。在這種力量的推動下，藝術和政治教化就更緊密地聯系在一起。所以，中國戲曲的傳統特點以內容而論主要表現為“善”。其“善”也就是戲曲的社會作用、教育職能。《趙氏孤兒》正是“勸好向善”的代表劇目。傳統戲曲中的許多作品是描寫發生在朝廷中的忠臣良將與奸佞之輩的尖銳斗爭，其中最常見的情節，是在朝綱不正、奸臣當道的情況下，忠良們慘遭陷害。經過激烈斗爭，正義最終戰勝邪惡。《趙氏孤兒》正是以濃重的筆墨描繪了發生在忠臣和奸臣之間的激烈斗爭，表現出歌頌忠良、鞭笞奸佞的鮮明傾向。《趙氏孤兒》圍繞著趙盾、屠岸賈文武不和，展開善與惡、忠與奸的矛盾沖突。在二十年的殊死斗爭中，歌頌了程嬰、公孫忤臼等人重義氣、輕生死、忠勇義烈的高尚品質。在第四折里程嬰說道：“單為這趙氏孤兒，送去了多少忠臣賢士”，說明了該劇忠義的主題。劇的結局是大報仇，這種結局的處理是中華民族“善有善報，惡有惡報”傳統審美心態的反映。趙家門客程嬰只因趙家對他“十分優待”，他知恩報恩，所以才冒著生命危險、犧牲親生兒子救出孤兒，雖然后來由于屠岸賈要殺掉全國半歲以下的嬰兒，使他的行為具有拯救全國嬰兒的性質，較之原來高大，但其出發點仍是報恩，這是儒家提倡的“忠”。韓厥、公孫忤臼等人舍生取義，是重然諾，是在與邪惡勢力的斗爭中表現出的剛烈，即所謂“忠臣不怕死，怕死不忠臣”。這種高風亮節、凜然正氣正是中華精魂的體現，閃耀著道德的光彩，這是儒家所提倡的“節”、“義”。《趙氏孤兒》表現的忠臣義士對權奸弄臣等邪惡勢力的斗爭精神，滲透著儒家的倫理思想，突出了傳統的道德精神，體現著一種人性的復蘇和覺醒，其“勸善”、“揚善”、“懲惡勸善”的觀念正是儒家道德的集中體現。該劇蘊涵著道德美，程嬰、公孫忤臼等人體現出崇高的人格美，從戲