七班級美術上冊第一單元教案勞動＿_＿_人類制造力的源泉（觀賞、評述）單元總目標：１、從古今中外的優秀繪畫作品中，體會到勞動＿___人類制造力的源泉,勞動是很多畫家常常表現的重要題材之一。不同時代的畫家通過勞動題材所表現的主題是不一樣的，表現手法和藝術風格也是多種多樣的。它們所體現的思想內涵和藝術性的凹凸存在著明顯的差別。通過觀賞，提高同學對美術作品的審美能力和分析作品的能力。2、通過對表現勞動題材的優秀繪畫作品的觀賞，培育同學對勞動的情感、態度和正確的價值觀念.單元課時：本單元分2課時教學。活動支配:

◆觀賞與描述:*

你是否知道和理解這些美術作品所表現的勞動的性質和情節？*

你對作品所表現的勞動場景有什么感受？＊

你對作品中人物的勞動心情和態度有什么感受?

◆分析與討論：*

你對這些作品和作者知道多少?*

你了解作品的時代和社會特點嗎？*

你能不能想像作者的創作意圖和要表現的主題?◆商量與解釋：＊你從這些表現人類勞動的美術作品中獲得了什么樣的審美感受？*不同的人物對勞動有什么不同的態度和感情?◆體驗與評價：＊你對人類勞動的意義有什么體驗和聯想？＊你對“勞動制造世界”有什么體會和看法？活動一1、課題勞動__＿_人類制造力的源泉（上）２、學習領域觀賞＊評述3、課時1課時4、課前籌備老師籌備教具：觀賞掛圖、課件、課外收集表現勞動題材的美術作品、課本等。同學籌備學具：課本、鋼筆、筆記本、自己收集到的作品等。5、課堂教學(1）引導階段

①通過觀賞（用課件展現）表現勞動題材的中外美術作品，集中同學的注意力，引起同學對學習美術的愛好。

②老師宣布本課時教學任務及采納的學習方式方法，要同學注意對中外美術作品的比較、分析,談自己對作品的初步感受和理解。

③同學預習,看課本上的圖片和文字,認真觀察、思考問題。（2)進展階段

①觀賞、評述《在激流中前進》

☆展現圖片，同學觀賞、商量.

☆請幾名同學依據預習時提出的問題談自己對這幅作品的初步感受和理解。

☆老師歸納總結:《在激流中前進》（油畫）作者:杜鍵，上海人,中央美術學院油畫系教授。本作品是作者在中央美術學院油畫討論班學習時的畢業創作。為此,作者曾先后到山西禹門口、陜西寧家川等黃河險急渡口體驗生活,搜集創作素材。作者以簡練的藝術語言，雄健有力的筆觸,凝重的色調表現了黃河船工們齊心協力在黃河的激流濁浪中奮力前進的驚險場景。作者運用襯托和對比的手法來刻畫黃河船工在勞動中所表現的驚人力氣和百折不撓的精神。這主要表現在洶涌激蕩的河水與般工們沉著穩定的姿態的對比,大面積奔騰而來的黃河濁浪和小船的強烈對比.②觀賞、評述《糧食》☆展現圖片,同學觀賞、商量.☆請同學依據預習時提出的問題談自己對這幅作品的初步感受和理解。☆老師歸納總結：《糧食》(油畫)作者:（蘇聯)雅布隆斯卡婭,衛國戰爭后聞名女油畫家、基輔美術學院教授。本作品是她青年時期時榮獲國家獎的成名作,約４米寬的巨幅作品,表現了蘇聯集體農莊女莊員在豐收的打谷場上勞動的場面。在夏日的光明的陽光下，集體農莊女莊員們在積累如山的金黃色麥粒的打谷場上，緊張而有秩序地勞動著.女莊員們興奮的笑臉和歡快而有節奏的動作,充分顯示了經過戰爭洗禮后的蘇聯勞動人民高漲的勞動熱忱和嶄新的生活風貌。作品構圖宏偉，形象生動，主題鮮亮，內容和形式得到了完善的統一。③觀賞、評述《牛耕》，寫觀后感受溝通。

☆展現掛圖，同學觀賞。

☆分組商量、寫觀后感。

☆同學發言,依據預習時提出的問題談自己的感受和理解。

☆老師歸納總結:《牛耕》(甘肅嘉峪關魏晉時期的墓磚畫)這是從甘肅嘉峪關魏晉時期５號墓中出土的、原位于墓前室壁的一幅磚畫.我國自漢代以來,統治階級厚葬之風俗盛行。墓室中繪有大量的磚畫.這幅磚畫與同一墓室的其他磚畫的最大特點是，除了表現墓主生前宴歡、舞樂等享樂生活外,大部分是表現勞動人民從事各種生產勞動的場面。是墓主為了祈求死后永久有一批勞動群眾供他們驅使奴役、但從一個側面形象地反映了當時勞動人民生產勞動的狀況。這幅表現牛耕的磚畫,畫面十分單純，但作者頗具匠心。如兩頭牛有意畫成一黑一白，以對比的手法突出畫面的明快感。再如，畫扶犁者，只寥寥幾筆,不僅生動地畫出了扶犁者的形態，而且其緩步前行時的姿態極富運動感。④觀賞、評述《清明上河圖》

☆展現掛圖，同學觀賞、商量。

☆同學自愿發言,依據預習時提出的問題談自己對作品的感受和理解。

☆老師歸納總結：《清明上河圖》（中國畫)北京故宮博物院保藏.作者：張擇端,北宋畫家，東武（今山東諸城縣）人。本作品是一幅生動反映北宋都城汴梁富強景象的、具有重要歷史價值和藝術價值的聞名之作。全畫內容大體分為三段,開頭是畫汴梁的郊野風光，中段是以虹橋為中心的汴河（當時稱“上河”,此河是當時國家的漕運樞紐,南北商業交通要道)及其兩岸舟車運輸、手工業生產和商業貿易等繁忙的活動場景；后段為巿區街道的繁華場面。教材中所選的是中段也是描寫最精彩的一段。一艘滿載著貨物的大船，即將通過虹橋。橋下湍急的水流使大船似乎一時失去了掌握,船工們一面趕忙?放下桅桿和帆，一面正緊張地掌握著船頭前進的方向，有的在指揮，有的在擲纜繩,以使大船平安地通過虹橋。相映成趣的是，大船過橋的緊張又極具戲劇性的場面,吸引了橋上眾多的行人。他們都在聚精會神地凝視著橋下發生的一切.橋上橋下相互呼應，構成了一幅熱鬧、緊張而又極其生動的畫面。雖然畫中人物都畫得很小,仔細一一看去,個個都很生動，十分耐看,足見畫家對生活的觀察十分仔細，描繪人物的舉止形態具有極其深厚的藝術功力.從而使這一段描繪成為整個《清明上河圖》中最吸引人、最令人過目不忘的場景。⑤觀賞、評述《搗練圖》

☆展現掛圖，同學觀賞、商量。

☆同學發言,依據預習時提出的問題談自己對作品的感受和理解。

☆老師歸納總結：《搗練圖》(宋代摹本,現藏美國波士頓美術館)作者：張萱，盛唐聞名人物畫家，擅長畫婦女。現存的宋代摹本《搗練圖》和《虢國夫人游春圖》是他的代表作.《搗練圖》因描繪唐代婦女制“練"（一種絲織品）的勞動場面而得名。全畫共畫了十二個人物，按制練的工序分成三組；右邊一組描寫四個婦女用木杵搗練，教材中所選的正是這一段.中間一組描寫兩個婦女在理線,左邊一組描寫兩個婦女把練拉直,另一個調皮的小孩在下面來回玩耍,在中間和左邊兩組人物之間有一小女孩蹲在地上，用團扇在扇炭盆。十二個人物組織得疏密有致、動靜適宜。讓我們看到了當時制練的勞動過程。作為一件藝術品，其重要的價值還在于作者描繪這一勞動場面的超群技巧.這主要表現在由四個婦女組合而成的畫面，既符合生活的真實,又有獨具匠心的支配;人物站立的位置和姿態各不相同，既統一，又富有變化。“豐頰肥體”的人物造型,具有唐代婦女的共同特征。描畫勾線工細又勁健，設色富麗而又勻凈雅致,衣服的質感也得到了很好的表現,充分顯示了唐代的工筆人物畫已經達到了相當高的水平.３、課后拓展(１）

請同學展現自己收集的圖片，觀賞、評述、溝通,課后寫自己的心得體會。（2)

課余時間,多搜集優秀中外美術圖片,通過觀賞提高自己的審美素養.活動二（其次課時）1、課題

勞動___＿人類制造力的源泉（下）2、學習領域

觀賞＊評述３、課時

1課時４、課前籌備老師籌備教具:觀賞掛圖、課件、課外收集表現勞動題材的美術作品、課本等.同學籌備學具:課本、鋼筆、筆記本、自己收集到的作品等。5、課堂教學（1)

引導階段

☆通過進一步觀賞（用課件展現）表現勞動題材的中外美術作品，拓展同學視野，體會勞動是人類最崇高的品質.

☆老師宣布本課時教學任務及采納的學習方式方法，培育同學從事討論性學習的方法和能力.☆同學預習，看課本上的圖片和文字.（2）進展階段①觀賞、評述《北方的九月》

☆展現圖片,同學觀賞、商量。

☆請同學依據預習時提出的問題談自己對作品的感受和理解。

☆老師歸納總結：《北方的九月》（套色木刻）作者：晁楣，當代聞名版畫家,1949年參軍，從事美術宣揚工作。1９58年初，轉業黑龍江的“北大荒”。創作很多表現北大荒的版畫。本作品描繪經過開墾的北大荒金秋季節紅高梁豐收的壯觀景色。宏偉的構圖,濃重的顏色，豪放的刀法，美得令人沉醉的意境，使這幅作品成為一首對自然、對勞動的贊美詩，同時也體現了畫家對這塊曾經灑下了很多汗水的土地的無比深情。在這幅作品中，寫景是為了抒情,景與情得到了有機的統一,豐收與勞動緊密相連,勞動制造了美妙世界的主題得到了突出的表現。①

觀賞、評述《倒牛奶的女傭》

☆展現掛圖，同學觀賞、商量。

☆同學發言,依據預習時提出的問題談自己對作品的感受和理解。

☆老師歸納總結:《倒牛奶的女傭》（油畫)作者:（荷蘭)維米爾，十七世紀荷蘭杰出的風俗畫家，擅長表現荷蘭一般巿民日常的室內生活。繪畫風格深受科學精神的影響，以形體堅固，結構精致，色調和諧，尤其擅長表現光線和室內這空間感著稱于世。本作品是他的代表作之一。畫中所呈現的是荷蘭一般巿民平常勞動的場景，在歐洲美術史上具有鮮亮的時代特點,這就是1７世紀的荷蘭繪畫從本質上講是一種巿民藝術。這同過去主要表現封建帝王、王公貴族、宗教神靈的繪畫比較是一個巨大的歷史進步。而這種進步則是由于十七世紀的荷蘭,已經建立了世界上第一個帝王貴族和宗教將向新興資產階級政權轉化的制度。當然《倒牛奶的女傭》其重要不僅如此，還在于它體現了一種新的藝術風格和新的藝術成就。畫家不僅真實精確地描繪出人物所在的房間的空間感，而且人和景物都似乎沐浴在極度純潔的光線之中，女工穿的裙子的藍色和上衣的檸檬黃色用得恰到好處，強烈的光感使這幅畫的顏色顯得格外的明凈和細膩，使人感到十分平易、親切。無怪乎有人稱維米爾是描繪光的大師。②觀賞、評述《播種者》

☆展現掛圖，觀賞、商量。

☆同學發言,依據預習時提出的問題談自己的感受和理解。

☆老師歸納總結:《播種者》（油畫）作者：(荷蘭)凡﹡高,十九世紀后印象主義畫派的重要代表人物之一.文森特?凡?高,1953年生于荷蘭格羅渥忒－松丹特他是一位牧師的兒子。年少時的凡高并沒有體現出任何獨特的藝術天賦，在他16歲時,他才有機會接觸藝術,而當時也只是在占比爾美術公司當職員。不久后，在愛情上患病挫折的凡高，對生活感到十分痛心，他渴望尋求神靈的幫助，于是投入了宗教的懷抱，決心做一個基督教牧師。可是凡高未能熟諳淺顯的教義，于是只好到比利時南部礦區波里納士去傳教.但是由于他的口才不好,最終還是未能成功。在美術公司工作期間,凡高喜愛在業余時間參觀一些美術館,對當時弗朗索瓦?米勒的藝術頗有愛好，同時從他的作品中有所領悟。于是，在事業和愛情上屢經失敗的凡高,終究決定自己也當個畫家。1８86年３月,依靠他在巴黎當畫商的弟弟的幫助來到巴黎,并通過弟弟的關系熟識了印象派畫家，并與他們親密交往,畫風深受其影響。一年半后,他遷居到終年布滿陽光的法國南部小城阿爾居住,他在這里舍命作畫，主要作品都產生在這一時期。由于窮困和勞累，他精神失常，反反復復,最終自己結束生命，那時才3７歲。十幾年的藝術生涯，留下八百多幅油畫。他的畫風對后來二十世紀的現代主義藝術影響很大，堪稱世界繪畫史上承前啟后的重要人物.他的主要藝術特點是運用對比強烈而又光明的顏色,以粗獷的筆觸，表現畫家對客觀事物的獨特感受，而不是簡潔地再現客觀事物,所以,他的作品具有強烈的主觀顏色。油畫《播種者》，從其構圖來看，雖然帶有仿照十九世紀法國聞名農夫畫家米勒同名作品的痕跡，但卻具有凡*高特有的藝術共性。這突出地表現在顏色和筆觸的運用上。全畫以鮮亮的黃色為基調和燦爛的顏色表達了畫家內心強烈的情感，充分顯示了一種強調表現畫家主觀感受和藝術共性的新的畫風,把油畫中顏色和線條的表現力提高到了一個新的境界。③觀賞、評述《收獲》

☆展現掛圖，觀賞、商量。

☆同學依據預習時提出的問題談自己的感受和理解.

☆老師歸納總結:《收獲》(雕塑,青銅)作者：(蘇聯）穆希娜，蘇聯老一輩聞名女雕塑家，是一位具有才華和大膽創新精神的杰出藝術家。她在１937年巴黎世界博覽會蘇聯展館所創作的巨大的《工人與集體農莊女莊員》的不銹鋼雕像(高2４米）,使她獲得了世界性的榮譽。以后多次獲獎，對蘇聯雕塑藝術的進展具有重要的影響。雕塑《收獲》(又稱“糧食")是她創作的裝飾性雕塑的代表作.它原是為莫斯科河橋面設計的裝飾性組雕，193９年曾經在“食品工業展覽會”上展出。它表現兩個青年婦女,共同扛著一捆沉甸甸的麥子，一個向右,一個向左，通過共同扛著一捆麥子的動態。將兩個人物有機地連續在一起，在統一中求變化.不論從哪個角度去觀賞，都能看清其中一個婦女臉部顯露出的豐收喜悅之情。作者將兩個青年婦女的形象塑成堅固有力的全裸和半裸的女人體，既是為了贊美青年婦女隱藏的青春活力，也是以此象征蘇維埃國家的豐收景象。作者雖沒有直接表現勞動，但以勞動后的豐收表現勞動給予人們的愉快和幸福。②

觀賞、評述《紡織女》

☆展現掛圖，同學觀賞、商量。

☆同學溝通發言，依據預習時提出的問題談自己的感受和理解。

☆老師歸納總結：《紡織女》（油畫)作者：(西班牙)委拉斯凱茲，十七世紀西班牙最杰出的畫家。擅長肖像畫和風俗畫。雖任宮廷首席畫師,繪畫題材受到肯定限制，但仍然有不少作品具有樂觀的思想意義。《紡織女》,宮廷生活題材，畫面分前后兩大部分：前景部分是西班牙馬德里皇家織造廠的紡織工正在勞動的情景；后景則是宮廷貴婦們正在觀賞由皇家織造廠織造出來的壁毯.兩個場景代表了兩個不同的階級，而且似乎隱含著一種對比。這不能不說是體現了畫家的一種思想傾向。加上畫家著重表現的各種勞動姿態,而且有意識地通過畫面右側白衣的紡織女勞動時的美麗體態,讓人清楚地看到了勞動婦女特有的質樸的美.尤其值得注意的是，依據西班牙美術史家對這一作品的最新討論,這一作品在思想內容上還有更深的含義.這就是畫面后景壁毯上所表現的圖像，是以技藝女神巴拉斯與擅長紡織的人間少女阿萊辛競賽織布的神話故事為題材的.它描繪巴拉斯因比不過阿萊辛，而惱羞成怒把阿萊辛變成了永久吐絲的蜘蛛。據討論者講,前景的紡織女是為陪襯這個故事而支配的.所以此畫原名《巴拉斯與阿萊辛》。從這個討論成果看,這幅畫實際上是描繪了天上人間兩個紡織世界，反成為背景,作為陪襯的人間的紡織女倒成了全畫的主角.這證明委拉斯凱茲雖然以神話為題材,但他更重視現實人間,格外是重視他在宮廷中可以常常見到的他很憐憫的勞動婦女。③

觀賞、評述《弋射收獲圖》

☆展現掛圖，同學觀賞、商量.

☆同學溝通，依據預習時提出的問題談自己的感受和理解。

☆老師歸納總結：《弋射收獲》(東漢畫像磚,四川出土。)畫像磚畫像石，是漢代統治階級盛行厚葬的產物。它主要用于地下墓室，也包括少數地上祠堂.這是一種介于繪畫和淺浮雕之間、更多的屬于繪畫性質的藝術形式。已發現的畫像磚,主要集中在四川。本圖是其中聞名的代表。整個畫面分上下兩部分:上部弋射圖,右為蓮池，池內浮著蓮葉,蓮蓬堅固飽滿，水中有魚鴨巡游，空中有大雁飛行、一派生氣勃勃的景象。下部為收獲圖,一人挑擔提籃，三人俯身割草，整個畫面，簡潔分明，但所表現的內容十分豐富，而且將不同的空間自然地結合在一起。所表現的勞動場面具有深厚的生活氣息.（3）

整理與整理整理課堂用品及資料.（4)

課后拓展提醒同學課后收集優秀中外美術作品，用已學過的知識進行觀賞、評述,提高自己的審美能力.七班級美術上冊其次單元教案多彩的學習生活（造型＊表現）單元總目標：通過對校內環境、人物以及校內內各種活動的繪畫表現，加深對校內豐富多彩的學習生活的體驗以及自己與同學、老師之間的和諧關系,培育同學喜愛校內生活的情感，并了解對相關環境、人物活動的最基本的造型語言和表現方法.單元課時：第一課

美麗的校內（2課時)其次課

校內伙伴（１課時)第三課

在校內中健康成長(2課時）活動一課題

美麗的校內學習領域

造型＊表現課時

2課時教學目標1、引導同學通過細致的觀察,感受校內環境及建筑的美感。2、結合校內建筑物，學習方形物體的透視現象和規律，了解平行透視和成角透視的基本知識。３、指導同學運用繪畫透視和繪畫構圖知識表現校內環境和建筑的美感。活動支配:體驗與選擇：1、你對校內有哪些美妙的印象？2、你想選擇哪個場景表現你的感受？學習與討論：1、風景畫是怎樣表現景物空間的?２、平行透視和成角透視各有什么消滅的規律?寫生與表現:1、怎樣取景與構圖才能表現好校內?2、采納什么表現方法才能顯示校內的美感？教學過程：１

課前籌備：老師籌備教具：石膏正方體、長方體或紙盒等立方體；厚紙板；建筑物圖片或掛圖；本校校內環境和建筑物照片等。同學籌備學具：厚紙板;方開紙盒;畫紙；鉛筆、鋼筆或其他畫筆。２

課堂教學（１）引導階段①選擇在校內中進行教學.老師帶領同學巡游校內環境，引導同學留心觀察校內的各個角落,注意從不同角度觀察校內建筑物所得到的感受，對具有美感特征的場景、角度進行必要的觀賞提示。

②引導同學注意建筑物呈現的透視現象，并商量怎樣才能基本正確地表現校內場景和建筑的透視現象。通過在室外結合校內場景、在室內結合石膏立方體、掛圖或圖片與同學共同討論平行透視、成角透視的規律。③演示并指導同學用厚紙板制作取景框,用取景框或用雙手組合手勢代替取景框的方法觀察校內場景和建筑物,提示選擇最佳構圖的方法。

④引導同學在對透視規律有了基本熟識的基礎上,進一步觀察校內場景并進行溝通和商量，通過觀察，自己確認校內中最具有美感特征、印象最深、最想表現的場景、建筑物及其角度。（2）進展階段①引導同學從不同角度觀察課前籌備的紙盒，練習運用透視規律表現紙盒的立體形象。②鼓勵同學自由選擇抱負的位置和角度,大膽運用平行透視和成角透視知識,在校內中進行對景寫生。寫生過程中應指導同學確定最佳構圖、對物象主次的區分表現以及對物象簡繁的必要的取舍。（3）整理與整理在寫生過程中，應提示同學注意疼惜校內設施及花草樹木，并隨時保持環境衛生和個人平安.3、課后拓展(1）提示同學留心觀察鄉村或社區環境的場景及建筑物，注意物象所呈現的透視現象，感受其美感特征并大膽進行寫生表現。（２）也可在家中進行立方體靜物的寫生練習，以鞏固所學的透視知識。(３)同學之間將平常所做的寫生練習，集中在一起進行溝通和觀賞評述,并在教室里開辟作品專欄進行展現.(4）平常多做一些校內環境場景寫生練習，為今后校內題材的繪畫創作積累素材。教學評價:1、能否自覺地以審美的眼光觀察校內或其他環境,并養成具有對景物細致觀察，科學分析的良好習慣。2、能否運用透視規律對景物形象和結構進行分析并基本正確地進行繪畫表現.教學參考資料：《繪畫透視》《繪畫構圖》相關教學討論課題：關于透視教學的課外拓展的討論.活動二課題

校內伙伴學習領域造型*表現課時

1課時教學目標：１、了解人體的基本比例及其處在不同姿態情況下比例的變化。2、學習用簡潔的線條描繪人物動態的基本方法和人物寫生的一般步驟。3、通過人物全身姿態的寫生練習，感知人體結構的和諧美和人體的動態美.活動支配：學習與討論：1、不同姿態的人體比例有什么不同？2、人物的動態與重心如何掌握?寫生與表現：1、怎樣把握與表現小伙伴的動態特征？２、試試畫出照片中人物的重心線。３、怎樣把握與表現小伙伴的形象特征和性格特征？教學過程：1、

課前籌備:老師籌備教具:人體比例教學掛圖；人物動態錄象或多媒體演示設備等。同學籌備學具：畫紙;鉛筆、鋼筆或其他畫筆。２、

課堂教學：（１）

引導階段：A

引導同學溝通商量,說一說在校內里能看到的小伙伴的各種動作姿態，用語言描述這些動態特征，并相互表演一下這些動作姿態。B

利用掛圖指導同學以人體頭的長度為單位,測量立姿、坐姿和其他各種姿勢人體的大致比例。Ｃ

用錄象或多媒體協作,介紹人體比例知識以及表現人體動態的要點,不同姿勢下人體比例的變化；把握人物的動態特征。（2）進展階段：做人物練習。先練習臨摹靜止畫面（照片、圖片、錄象定格等)中的人物，再由同學當模特兒進行靜止動態姿勢的寫生練習.引導同學隨時注意測量自己所畫人物身體比例是否正確,動態重心是否穩定.還要注意把握小伙伴的形象特征，并盡可能表現出他的性格特征。(2)

展現講評:溝通作業,師生共同評述作業的優缺點,總結出存在的共性的問題。提出改進的建議和方法。３、

課后拓展：（1）

隨時做一些校內生活中的人物速寫練習，一方面鞏固本課所學知識技能,一方面為以后的創作搜集積累素材。(2)

運用所學的人體比例知識以及表現人物動態的方法,用線條對家庭成員或社區中的人物進行寫生練習,除畫靜態姿勢外,還可以初步嘗試用速寫方式練習畫運動狀態中的人物.教學評價：1、是否基本掌握了人體比例的大體測量方法。并正確運用于對人物的描繪中。2、課后能否養成隨時觀察人物動態形象并用本課所學知識進行分析、描繪。3、在課堂寫生過程中能否愉快地相互合作。相關課題討論：關于透視教學的課外拓展的討論。教學參考資料：人物速寫,是在較短時間內概括而生動地表現人物的形象和動態的一種繪畫形式，其任務是飛快捕獲人物的形象特征、運動姿態和生活情趣。一般是以線造型,強調簡練、概括、生動的筆法。是為繪畫創作搜集素材最為常用的手段。《人體的比例與結構》《人體解剖》《人物速寫畫法》相關教學討論課題：轉型期（抑制期)少年兒童的人物畫教學。活動三課題在校內中健康成長學習領域造型*表現課時

2課時教學目標:１、初步了解人物題材繪畫的一般創作方法。2、進行在肯定場景中以成組人物及情節表現肯定主題的繪畫合作.3、培育喜愛校內生活的情感，提高對周圍事物敏銳的觀察和感覺能力.活動支配：選材與構思：1、選擇什么樣的學習生活作為表現題材?2、想要表現什么樣的意義和主題?商量與溝通:1、談出自己對校內生活的突出感受與表現意圖.2、其他同學的選材與構思對自己有什么啟發？表現與繪制：1、采納什么樣的構圖最能表現自己的構思？2、采納什么樣的表現形式才能達到好的表現效果？教學過程：1、課前籌備：老師籌備教具：校內活動場景照片一組;以校內生活為題材的畫家繪畫作品圖片若干;同一課題的同學作業若干。學籌備教具：平常搜集和積累的校內生活題材的創作素材；依據自己采納的畫種,籌備的所需的工具材料。2、

課堂教學：(1)

引導階段:A

引導同學回憶、溝通自己在校內生活中印象最深刻,最有意義的事物，并商量如何才能作為繪畫創作的主題加以表現。B

向同學供應校內活動場景照片、校內生活題材的畫家繪畫作品圖片、同一課題的同學作業等資料作為構思的參考。Ｃ

讓同學拿出平常積累的有關校內生活的創作素材,進行選擇、分析、改造，用于本課的創作實踐.（2）進展階段:Ａ

將自己的創作構思畫成簡潔的草圖，師生之間、同學之間進行溝通與商量，對各自的構思草圖進行修改與完善.B

依據創作意圖、作品主題的需要，選擇一種表現手段，如線條畫、顏色或紙版畫等，進行繪制。C

創作過程中，仍可進行相互溝通,交換各自所需的素材,或依據需要臨時進行場景寫生和人物動態寫生。D

要鼓勵同學大膽表現自己的構思,大膽落筆，細心整理。要獨立思考,表達出自己的意思,溝通的目的是啟發創作靈感,而應避開相互照搬或套用一個模式.E

老師應在輔導中,指導同學運用所學的透視知識畫場景，運用所學的人體比例及動態表現的知識處理畫面中的人物，成組人物的表現，應注意畫面的均衡構圖、前后遮擋、遠近虛實等關系的處理.(３)整理與整理：作業接近完成時，指導同學從整體上對自已的作品進行調整和修改，最后完成作品。整理資料、素材、畫具。恢復教室的干凈.交還臨時借用別人的資料、工具材料等并表示謝意。3、

課后拓展:（1）

課后可讓同學進一步端詳自己的作業，找出成功與不足，并利用課余時間嘗試用另外的構圖、方法和手段表現同一主題，看看會消滅什么不同的效果.（2）

進一步選取新的創作主題,從另一個角度表現校內學習生活。(３)

嘗試將所學的創作方法運用于校外生活的繪畫創作中。(4)

以《豐富多彩的校內生活》為主題辦一個作業展覽,展現每個同學的作業,組織參觀與評述活動。教學評價：1、是否表現出自己的創作意圖和主題。２、采納的方法和手段是否適于主題的表現。3、創作過程中是否正確運用了以往所學的透視、人體比例等知識的技能.4、在創作活動中能否與同學愉快地溝通與合作.相關教學討論課題:１、同學生活閱歷與中同學繪畫創作教學。2、對同學繪畫創作進行選材指導的討論。３、拓展思維領域，啟發同學的構思聯想，進行繪畫創作教學。４、關于“雙基"與中同學繪畫創作教學關系的討論。七班級美術上冊第三單元教案傳遞我們的心聲《設計＊應用)。單元總目標：

通過教室壁報的編排設計練習，了解和掌握版面設計的‘般知識和技能，加深對校內豐富多彩的學習生活的喜愛，培育同學之間相互團結、親密合作的人際關系，體驗和共享共同合作獲得的成功與快樂。單元課時安排建議:

本單元內容可分為3課,共用5課時完成教學。其中：

第l課

壁報信息搜集、溝通(1課時）

第２課

字體設計與版面設計(2課時）第3課

壁報編輯制作（2課時）活動一課題：

壁報信息搜集、溝通學習領域:設計*應用課時：

1課時教學目標:１、使同學明確壁報編排設計的意義和作用，引發其設計實踐的愛好和愿望。２、使同學學會為辦壁報而進行的資料信息的搜集、選擇、分析、整理，了解壁報總體設計構思的過程。教學評價建議:

１.能否有日的、有計劃、有針對性地搜集、分析、整理信息資料.

２。能否與同學協調合作進行信息資料的溝通和加工篩選。教學參考資料:有關信息及傳播媒體的書籍相關教學討論課題提示:從中學擘報的教學看美術與語文學科的交融。活動支配:收集與溝通：收集報紙、網絡信息。為使壁報的內容豐富多彩，要注意選擇有特色的學習、生活主題。教學過程:

1。課前籌備:

◆老師籌備教具:壁報范例小樣；文稿圖稿等展現資料,設計示范用工具等.

◆同學籌備學具：采納自己撰寫、繪制、剪報、網上下載、復印、手抄等方式搜集的壁報文稿、圖稿等信息資料,及紙、鉛筆等用具.

2．課堂教學:

(1)引導階段:

①由觀賞壁報范例小樣、參觀校內內的優秀壁報導入本課的教學.

②引導同學分組商量：什么是壁報?為什么要辦壁報(意義何在)?壁報在校內文化生活中的作用是什么?③師生共同歸納以上問題的答案：壁報是在墻壁上開辟的信息傳遞媒體，它是用圖文并茂的藝術形式呈現。辦壁報的意義在于拓展、延長課堂所學文化知識,豐富信息范圍,擴大信息量。辦壁報的活動過程,可使我們學會搜集和整理信息，學會將這些信息以藝術的形式傳達出來，并可通過大家的相互合作，加強團結，增進友誼。（2)進展階段:

ａ．引導同學相互溝通、共同分析所搜集的各類信息資料。商量確定壁報的主題.兩種確定主題的方式：（ａ)先商量確定一個主題，再依據這個主題的需要篩選所搜集來的信息資料；(b）先整理、分析信息資料，加以分類集中,從各類信息資料所反映的眾多主題中選擇一個符合要求的、有特色的主題確定下來。

b依據壁報面積的大小、所選文章的篇幅、篇數及圖的數量和大小，在紙上粗略畫出壁報設計草圖小樣，以決定文章和圖的增刪、字體和圖的大小。

（3）整理與整理：

草圖完成后，提示同學收起被淘汰的信息資料，將擬用的文、圖分門別類地整理保存好，以備正式辦壁報時使用。

3。課后拓展：

提示同學留心觀察鄉村或社區的宣揚欄、畫報、報紙、雜志等傳播媒體的內容、設計所呈現的面貌，與自己的壁報設計初稿進行對比。活動二課題:字體設計與版面設計學習領域:

設計·應用課時：2課時教學目標:

1.學習字體設計的知識，了解黑體、宋體、仿宋體等基本美術字體的筆形特征和寫法；了解變體美術字的創意方法。

2．學習壁報版面設計的基本知識，了解版面設計的

-般方法。教學評價建議:

1．是否掌握了字體及壁報版面設計的-—般方法。

2。變體美術字的設計構思是否具有獨特的創意。

３．是否靈敏地運用所學的知識，進行字體設計和版面設計。教學參考資料:

《字體設計》

《版面設計》相關教學討論課題提示:美術教學與校內壁報欄的編輯設計活動支配：學習與練習:學習字體設計和版面設計,并做練習.教學過程：

１.課前籌備：

◆老師籌備教具：美術字體基本筆畫和字例、版面設計圖例等的掛圖或多媒體演示設備.

◆同學籌備學具：畫紙；鉛筆、鋼筆或其他畫筆；電腦（如有條件）.

2。課堂教學

第１課時:

(1）引導階段:

①老師與同學溝通商量，說一說在校內里各種場合能夠看到的各種美術字體，明確這些美術字體的名稱,引導同學總結出字體的選擇與使用場合有什么關系——什么樣的場合適用什么樣的字體。

②利用掛圖或多媒體設備展現黑體、宋體、仿宋體、變體美術字的基本筆畫及字例，指導同學辨認、區分不同的字體，并描述不同字體的筆畫造型特征。

③采納多媒體設備進行版面設計過程的演示,可使用AdｏbｅPａgeMaker軟件進行版面設計的排版演示。注意提示美術字字體、字形、字的大小與版面上圖、文的關系。注意提示版面圖文塊面支配及顏色搭配中均衡、對比的處理方式。

（2）進展階段:

①指導同學調出電腦字庫中的各種字體,對其字形、筆畫特征作對比熟識。

②進行黑體和宋體美術字書寫練習，老師進行書寫要點指導:

a打格。成篇文字，字與行之間應留出適當的字距與行距。

ｂ書寫.字體結構設計的幾個基本原則：

字形勻稱，大小統一。

上緊下松,上大下小。

有爭有讓，適當穿插。

筆畫統一,主次分明.

③指導同學進行變體美術字的書寫練習。使同學了解變體美術字是通過各種變化和裝飾手段,達到字體和字形的多樣化，以滿意不同的有用要求；字體設計應從文字的內容和涵義動身，對字形、筆形做出合理的夸張變異，使之既有藝術性、趣味性,又有適應性，可讀性；舉例說明變體美術字創意設計的一些規律如象形法、省略法、添加裝飾法、投影式、立體式、折帶式、連筆式等.

第2課時：

（1）指導同學進行版面設計練習。指導要點：

①版面的若干構成要素——

版面是刊名、報頭、欄目、題花、文章、插圖等多種要素有機結合的綜合體。

②版面設計的原則——

版面設計要遵循對比與調和、變化與統一的形式美法則和形式聽從內容、局部聽從整體的原則,合理分割版面空間,細心支配文章和圖畫的位置,達到主題鮮亮，重點突出，布局合理,塊面清楚的基本要求。

③版面設計的一般步驟——

a確定報頭和主題性大標題的位置;

b確定欄目的數量和形式,制定各欄目的塊面空間；

ｃ支配文章、插圖的位置，確定其所占塊面的外形和也許面積；

d進行版面總體調整，裝飾美化邊角;

ｅ依據剩余空間，支配設計尾花和其他美扮裝飾.

(2）課題小結：

作業完成后進行溝通展現，師生共同評述作業的優缺點,總結存在的共性問題，提出改進方法。

3．課后拓展:

(1)進一步作美術字書寫練習和版面設計練習。

(２）搜集報頭、欄圖、題圖、尾花圖案并剪貼裝冊,作為辦壁報的參考資料。(３）組織字體設計和版面設計的小型展覽和評比活動。活動三課題:

壁報編輯制作學習領域:綜合·探究課時:

２課時教學目標:

1。將前兩課所學的知識技能應用于班級壁報的實際編輯、設計、制作全過程。２．培育喜愛校內文化生活的情感和同學之間良好合作的精神。教學參考資料編排設計的法則：

平面設計是門信息藝術，需要“引人注目”的編排法則。

(１)最佳視域與視覺流程。

（２）點、線、面.

(３）遠、中、近。

（4)黑、白、灰。

(5）顏色與秩序。

（6）節奏與韻律。

（7)對比與極限.

（8）調和與統-。

（9)裝飾與趣味。(10）版面美與刻、板、結.活動支配：討論與設計:討論版面設計方案，自己或與小組同學一起進行壁報的設計。教學過程:

1．課前籌備：

◆老師籌備教具:報頭圖案資料;有關圖形圖像資料；版面設計示例幻燈片或多媒體課件；電腦及掃描儀、打印機等外圍設備(如有條件）等。

◆同學籌備學具：已搜集和積累的壁報文字稿件和照片、圖片已剪輯裝冊的報頭、欄圖、題花、尾花圖案參考資料;畫筆，顏料,彩紙、白紙,剪刀,膠水等。

2.課堂教學：

第1課時:

(１)引導階段：

老師提出運用前兩課所學的知識，全班合作，辦一期班級壁報。

首先經過商量確定壁報的主題，引導同學回憶、溝通，溫習前兩課所學內容，每人將自己在第1、2課上所完成的版面設計草圖拿出來，集體分析、討論各自的優點和獨到之處，將這些優點和獨到之處加以集中、整理，形成新的集體設計方案，經過方案的逐步實施，完成班級壁報的制作。

老師供應報頭圖案資料和有關圖形圖像資料，并演示版面設計示例幻燈片或多媒體課件,啟發同學設計思路,供應同學設計參考；供應掃描儀、打印機等設備供同學依據需要使用。

(２）進展階段:

依據討論商量確定的活動程序進行以下各項活動—-

a。分析已確定的主題并將主題展開成為若干個方面的子題，每個子題作為一個欄目。b.進行欄目分工（比如分為6個欄目）,每個小組負責一個欄目，分頭進行各自欄目內容的組織和設計。c。各小組將搜集的有關材料加以選擇、整理,充實進本欄目（小組間可進行材料的交換，互通有無).設計欄目標題和欄圖、支配文章和題圖、圖片、插圖、尾花等要素的位置和大小，將本組的設計構思畫成簡潔的草圖，師生之間、各組之間進行溝通與商量，對各自的構思草圖進行修改與完善，完成欄目內容的設計。

第2課時：

ｄ．全班集中,將各欄目草圖組合成整個壁報全貌，由各組推舉代表發表修改和調整意見,經全班商量認可,進行整體調整完善,完成定稿。

e。返回各小組進行各欄目正稿的設計制作。完成欄目正稿。

廠全班再次集中,進行整體“拼裝"后稍作調整,正式上墻完成整個壁報的設計制作.

(3)整理與整理、單元小結:

打掃整理教室恢復干凈。一面觀賞全班合作的成果，一面回顧本單元學習的內容，總結知識學習和操作實踐中的得失，鞏固本單元教學成果。

3.課后拓展：

(1）各班相互參觀班級壁報，評比最佳壁報,溝通學習心得。

(２）鼓勵同學利用課余時間自辦個人手抄小報并相互溝通.(3）鼓勵同學主動樂觀地參加社區或村莊的宣揚欄，將課堂所學應用于社會實踐。教學評價建議：

1。是否突出表達自己的設計意圖和壁報主題。

2.版面內容的設計制作是否有助于強化壁報主題的突出表現。采納的簡略制作方法、手段和步驟是否恰當.

３.設計制作過程中是否正確運用了所學的字體設計和版面設計的知識和技能。

4。活動中能否與同學愉快的溝通與合作,能否虛心地聽取別人的意見和建議并經自己頭腦的分析，對合理的部分進行接受。相關教學討論課題：１。學校美術課中字體設計、版面設計的教學內容及其應用領域開發的討論。

2。美術課的設計教學與班級壁報、個人手抄報的主辦實踐活動。七班級美術上冊第四單元教案我為校內添顏色（綜合*探究)單元總目標

通過對同學裝、校內環境藝術品的設計與模擬制作活動和校內規劃模型的設計索利用各種藝術方法與藝術手段美化自己的形象、美化校內環境、創設人與環境的自然和諧情境,激發同學喜愛生活、喜愛學校的情感,以及發現美、制造美的愿望，同時在活動中提高綜合運用多領域知識、技能的能力。單元課時安排建議

本單元內容可分３課進行教學,共用5課時完成。其

第1課

同學裝設計與模擬制作（1課時)

第2課

校內環境藝術品設計與模擬制作（2課時）第3課

校內規劃模型設計制作(２課時)活動一課題同學裝設計與模擬制作學習領域

綜合·探究課時一課時教學目標1．通過同學裝的設計與模擬制作練習,了解服裝設計的基本知識，提高同學對著裝美的鑒賞能力和審美情趣,激發創新意識。活動支配:設設與展現

1、畫一幅同學裝設計圖,寫出設計思路，還可以用你小活中的材料試著做一件模擬同學裝.

２、利用自己設計的同學裝開—個同學裝發布會。

教學過程：

1，課前籌備

◆老師籌備：服裝設計作品觀賞投影片或多媒體課件；人體模特圖投影片及與之配套的數套服裝圖復合投影片；預制供同學疊加粘貼服裝的黑色或灰色男女人體模特剪影圖；請數名同學課前穿好大小合體、款式新穎、顏色搭配協調的同學裝以備課堂表演供同學觀賞、參考。

◆同學籌備學具：搜集若干服裝設計效果圖、照片等圖片參考資料;鉛筆、彩色水筆、各色布頭或彩紙,剪刀,膠水等。

2．課堂教學

(１)引導階段

a。與同學商量“如何為校內添顏色”這一話題，引出本單元的學習內容。

ｂ請數名已穿好同學裝的同學進入教室進行服裝表演，導入本課的學習內容。

c.師生商量以下問題：購買服裝時你如何進行選擇?服裝設計在我們日常生活中起什么作用？同學裝應該具有什么特點？我們學校的同學裝應該體現什么特色?

ｄ。出示服裝設計作品觀賞投影片或多媒體課件，引導同學觀賞介紹服裝設計過程的幾個環節:

①服裝的款式造型設計：從整體造型人手,用簡潔的幾何形概括地把握服裝的輪廓,要與人的職業、身份相適應。

②服裝的顏色設計:服裝的顏色要與人的膚色、發色成對比或調和的關系，也要考慮與人的職業、身份相適應。常用的顏色搭配方法有同種色組合、類似色組合、對比色組合.

③服裝的面料選擇(只作提示，內容從略)

(２)進展階段

指導同學進行同學裝設計練習。練習方式：

①效果圖的繪制：用鉛筆畫設計草圖，用彩色水筆著色完成。線條應簡練概括，涂色不必過于均勻,只作標示性涂繪,體現生動的效果.

②用簡練的線條勾畫出人體的大致輪廓，用碎布頭或彩紙剪貼服裝。老師預制的黑色或灰色男女人體模特剪影圖可供同學疊加粘貼，展現自己的設計效果.

③要求每位同學任選以上兩種方式之一,設計男、女同學裝各一套（３)整理與整理

整理學具，恢復教室干凈。

３．課后拓展

(1）評比出最優秀的同學裝設計作業，主動向學校推舉，爭取用于今后本校同學裝設計制作的備選方案。

（２）留心生活中各種不同職業、身份的人的著裝,分析其優缺點和需改進之處。運用所學知識在父母、親友購買和定做衣服時,嘗試為他們供應參考意見。

（３）舉辦同學裝設計作業展覽、溝通、評議活動。(4)依據優秀的設計稿，利用報紙、紙盒、塑料、線材、布料、等廢舊材料以及圍巾、帽子飾物等現成品制作成服裝,召開服裝設計新作模擬發布會，進行服裝表演，配以音樂、化妝、動作、舞臺美術、海報招貼等,充分發揮每個人的制造和表演才能.提示同學留心觀察鄉村或社區環境的場景及建筑物，注意物象所呈現的透視現象，感受其美感特征并大膽進行寫生表現。教學評價建議

１.能否自覺地以審美的眼光觀察和分析周圍人們的著裝。

2．能否恰當地運用所學的服裝設計知識進行設計練習.3．是否對本課內容有持續的愛好并樂觀的參加本課的各項活動。相關教學討論課題

１.關于校內同學裝設計教學中的“綜合·探究”途徑與方式的討論2.關于同學裝設計課堂教學與課外拓展活動相結合的討論活動二課題：校內環境藝術品設計與模擬制作學習領域:綜合*探究課時：2課時教學目標：１、了解校內環境藝術的意義和作用；學習環境藝術壁畫、雕塑小品的設計制作過程。2．校內雕塑小品和壁畫的設計應與校內整體環境相協調符合審美要求。能初步提出校內環境藝術設計的改進建議.活動支配：1、觀賞這些藝術品,想一想，它們與環境協調嗎？２、集體考察一下自己的校內環境,商量哪些地方需要改進？教學過程：

1．課前籌備

◆老師籌備教具:環境藝術雕塑、裝飾壁畫的圖像資料、泥、泡塑塊、卡紙或其他材料制作的校內環藝雕塑小品和裝飾壁畫小樣范作多媒體教學課件(如有條件）等。

◆同學籌備學具：泥、泡塑塊、卡紙、竹、木、金屬等材料；塑形、切割工具；乳膠等粘接材料等。

2。課堂教學

（1)引導階段

ａ．展現環藝雕塑、裝飾壁畫的圖象資料和校內環境藝術雕塑小品和裝飾壁畫小樣范作實物,引導同學觀賞并提出思考問題校內里設置的藝術品應該如何與校內環境相協調？在校內里設置藝術品應該考慮選擇那些內容和形式?你認為目前我們的校內環境應作哪些改進?何處應增加何種壁畫或雕塑藝術品?提出作業要求設計一件校內環境藝術雕塑小品或裝飾壁畫,并任選材料制作成小樣.

ｂ.走出教室，進行校內實地考察，然后溝通商量，對校內環境現狀各抒己見，發表自己的改進實施方案,包括自己要設計的校內藝術品的內容、形式、使用的材料及制作方法步驟，并對同學的方案加以評述。

－(2)進展階段

歸納同學的各種方案，分步講解藝術品與所處環境協調統一的原則、立體造型的基本規律、材料的選用以及制作方法步驟。

同學進入設計制作過程，其間老師準時將有創意的作業向大家介紹,供大家借鑒。對創意構思和制作有困難的同學給以適當的指導幫助。

兩課完成設計制作過程.

(3）展現講評

溝通展現作業,師生共同評述作業的優缺點，總結出存在的共性的問題。提出改進的建議和方法。注意將作品與擬置于的環境結合起來進行評價，避開單一評價作品本身.

3.課后拓展

(1）對社區或鄉村環境進行審美考察,提出自己的改造見解,并運用課堂所學的知識技能進行環境藝術小品的模擬設計制作實踐。（２）如有條件,請校方支配施工，將優秀作業小樣放大為設計尺寸,置于校內中。環境藝術是人與其活動的環境場所、自然景況、各種接觸用品等之間的綜合設計和處理。它包括城鄉環境總體規劃設計、園林綠地設計、商業及交通信息系統環境設計、室外建筑群體的設計、室內陳設，各種用品設計以及與之相配的室內外雕塑、壁畫等的統一支配設計.教學評價建議

１．是否明確了環境藝術品與所處環境的協調統一設計原則。

2.通過本課的學習,是否養成留心觀察周圍環境,化建設的習慣.

3．是否表現出關心校內和社區環境藝術建設的熱‘隋。4.制作過程中是否表現出有計劃性、急躁細致、持之以恒的學習態度.相關教學討論課題

1.美術課環境藝術小品設計制作教學與同學現代設計意識的啟蒙2．培育同學以藝術的眼光和審美的思維看待周圍的環境.活動三課題

校內規劃模型設計制作學習領域

綜合·探究課時

2課時教學目標學習建筑和環境,模型設計制作知識和技能,合作設計制作校內規劃模型,開拓同學的三維立體想像空間,訓練立體造型的創意和動手制作能力。培育喜愛生活、學習環境及學校的情感。活動支配：１、集體策劃，繪制校內規劃圖.2、用容易找到的材料，全班同學一起制作一組校內模型.３、布置展現，邀請全校同學或家長參觀、評述。教學過程:

１.課前籌備

◆老師籌備教具：建筑模型設計制作圖片、效果圖、制作步驟圖示等參考資料.

◆師生通過搜集,共同籌備模型制作所用的材料、工具:各種白色、彩色卡紙、硬紙板、紙箱板、瓦楞紙、玻璃紙、廢透明膠片、易拉罐等金屬板材、木材、吹塑紙、硬泡塑(聚苯乙烯板）、軟泡塑（海綿）、電熱絲泡塑切割器、美工刀、剪刀、圓規、直尺、乳膠、膠水、鉛筆、橡皮等。

2．課堂教學

(１）引導階段ａ.引導同學商量、想像自己校內將來的美妙面貌,描述自己所見的建筑中最喜愛的一兩個，從造型、布局、結構、顏色等方面進行介紹.ｂ。展現建筑模型設計制作觀賞圖片、效果圖、制作步驟圖示等參考資料。介紹校內建筑模型的簡略制作過程：

(a）總體構思：有哪些建筑設施,如何布局各建筑的造型、結構、顏色等；

(b）平面規劃設計:畫出平面布局草圖;

（c)主體建筑的制作：大型部件的制作、表面構件的處理；

(d）附屬建筑的制作;

（e）其他設施的制作與配置；

（ｆ）總體調整完成。

(2）進展階段

.

a．商量確定校內模型的總體造型和實施方案。小組之間進行設計在課堂完成模型基礎上,進一步添加制作必要的附屬部件,完善地形、操場、綠化、景觀（如壁畫、雕塑、噴泉)等區域，使整個校內模型更為精致、美觀。

ｂ。為模型拍照,布置模型的展現場地，邀請家長、老師和同學前來參觀，共同進行觀賞、評述。分工合作，各組分別同時設計制作所分工負責的建筑和區域。

ｃ．小組內進一步將各建筑部件的制作分工到人。d。用兩課時的時間完成設計制作過程。e。各組同學把做好的模型單元組合在一起，成為校內模型整體.

(3)整理與整理

作業接近完成時，指導同學從整體上對自己的作品進行調整和修改，最后完成作品。

整理工具材料.恢復教室的干凈。

3、課后拓展

（１）鼓勵同學關注校內環境，依據所學的環境規劃與模型設計制作知識，樂觀提出設計方案展現自己的設計才能和能力。

（2）在課堂完成的模型基礎上,進一步添加制作必要的附屬部件，完善地形、操場、綠化、景觀(如壁畫、雕塑、噴泉）等區域，使整個校內模型更為精致、美觀。(3)為模型拍照，布置模型的展現場地,邀請家長、老ｇ幣和同學前來參觀,共同進行觀賞、評述。教學評價建議

1．是否充分表達出了想像力和新穎的設計創意。

２.設計構思中，是否充分考慮到了各個建筑主體和設施與整個校內環境的協調。３。制作過程中是否始終保持深厚的愛好，且步驟清楚,急躁細致,專注投入.

4.在設計制作活動中能否于同學愉快的溝通與合作.相關教學討論課題

1.環境審美意識的培育與中學美術課教學

2．關于人際良好合作態度的養成與美術課堂教學關系的討論.七班級美術上冊第五單元教案有用又美觀的生活用品(觀賞＊評述)單元總目標

通過對幾組常見的生活用品的觀賞和評述活動，啟發同學樂觀關注生活中一些常用品的材質、款式、造型、顏色、結構、功能極其有用性，用藝術的眼光進行觀賞和分析，了解其用途，體驗其美感,從中大體了解現代生活用品設計的基本原則以及“人類生活中處處存在著設計”、“設計為了更高質量的生活"、設計“以人為本”的設計理念。單元課時安排建議

本單元內容的教學可用１課時完成.課題

有用又美觀的生活用品學習領域

觀賞·評述課時

1課時教學目標

引導同學逐步養成關注生活中的設計的習慣,學會從不同的審美角度觀賞、分析、評述-件生活用品的設計效果，熟識有用與美觀有機結合的設計原則。教學過程:

1．課前籌備

◆老師籌備教具:優秀生活用品設計作品觀賞投影片或多媒體課件;生活用品實物數件。

◆同學籌備學具：每人帶一件生活用品實物或圖片.

2．課堂教學

（１)引導階段

ａ.請同學以一件自己最喜愛的生活用品為例導出本單元的學習內容。

b。在幾分鐘閱讀的基礎上,引導同學觀賞課本上的圖例，師生共同分析，同學發表意見，老師提示和歸納.提示要點：

(a）果盤:纏枝雞冠花紋的紋飾，顏色古樸高雅,構圖大方簡潔，放置水果時，與水果的鮮艷顏色形成鮮亮的對比，纏枝加水果，同類物在平面、立體上的結合形成了統一的美感。不放置水果時,也是一件美觀的案頭擺設。

（ｂ）木椅:金字塔式的造型，使人有穩固,平安的感覺，可以放心的倚坐休息；木質部分單純的造型,樸實的顏色和原始感的木紋，與現代氣息深厚的椅墊形成對比,似乎示意了現代人與大自然的融合。

（ｃ）辦公文具：簡潔的半圓周組合造型、配以古樸的黑紅顏色裝飾，這種古代文化符號式的表達與現代文明的撞擊所產生的視覺沖擊力，誰能抵抗得住?

（ｄ)家庭用汽車造型設計圖：整體的小巧,卻又最大可能的加大內部空間，流線型的外形設計使速度得以更好的發揮；嚴峻的外觀曲線造型加強與人的關愛，使人仿佛呼吸到家庭的溫馨氣息。(e）手機設計圖：A款，流線外形和金屬質感，傳達出獨特的信息:置于掌上似乎可以操控穿梭于太空的飛行器;B款，方正規整，擁有它的人應該是誠懇、嚴謹、一絲不茍的專業人士；C款，藍色的屏幕,游戲機式的按鈕設計,外觀上刻意強化的機器性特征，肯定是喜愛尋求刺激的小伙子們的掌中愛物。D款，機蓋合起后呈簡潔的弧形造型,拿在手中、置于衣袋，都會使人感到很舒適。(f)可愛的小汽車造型，拖著在室內移動，使枯燥的清潔地毯的勞動憑添了幾分趣味。

(ｇ）花形洗子：像出水芙蓉，口緣稍作內斂，防止水的濺出,其設計可謂用心良苦。

(h）咖啡具：瓷釉顏色美麗和諧，旋渦紋的紋飾借鑒了原始彩陶的紋飾,其顏色又與咖啡的顏色相協調.蓋上無鈕，防止打開放在桌上滾落摔碎。至于把手造型的設計，則充分考慮了手持時的力學原理,其舒適省力是顯而易見的。

（ｉ)椅子一組:用最少的材料、最簡潔的造型、最單純的顏色、有最舒適的感覺,也許是這組椅子的設計者所要追求的.不用時盡最大可能節省放置空間的問題也為你想到了，同時，多把椅子組合在一起形成的新的立體構成造型，像一座抽象形態的現代雕塑，不也覺得很美嗎？（j)工作燈：前后、上下、左右、凹凸,全方位的調整光照位置和角度,可拆卸的夾座，可以堅固地固定在任何位置，其有用性還有什么可挑剔的？另外,其造型和顏色也滿意了作為一個工程技術人員的視覺享受,在一個看著格外舒適的燈下學習，也許就不會覺得疲憊了吧！（2)進展階段

請同學拿出自己帶來的各種生活用品，共同商量它們的設計好在哪里，有什么缺點。

將幾件相同用途的生活用品放到一起進行對比觀賞，展開商量：同是喝水的杯子，你更喜愛哪只?為什么?進行分析評述。

師生商量以下問題:購買某種生活用品時你如何進行選擇?工業設計在我們日常生活中起什么作用？生活用品的設計應該遵循什么原則(有用與美觀相結合)？

（３)整理與整理

整理學具,恢復教室干凈。

3．課后拓展

(１)留心生活中各種常見的生活用品的設計,分析其優缺點和需改進之處。

（2)運用所學知識在父母、親友購買生活用品時，嘗試為他們供應參考意見。教學評價建議

1．能否自覺地以有用與美觀有機結合的眼光觀察和分析周圍常見的生活用品.

2.在本課的觀賞評述活動中能否聯系以往所學的設計類內容。教學參考資料

中國高等藝術院校設計學科教學叢書《設計·概論》荊雷編著河北美術出版社1９９７年版現代藝術設計叢書《工業設計》蔡軍著吉林美術出版社19９7年版環境藝術設計叢書《家具設計》雷達編著中國美術學院出版社１9９5年版相關教學討論課題

1．設計作品觀賞課與“設計·應用”領域教學內容的相關性討論

２。“建立設計意識"與“關注生活中的設計"美術教案編寫者：徐雙福總第１、2課時第一單元《藝術——生命與自然和諧交融》教學設計一、單元目標（1)從古今中外優秀繪畫作品中，感受各種具有生命活力的藝術形象和自然現象。(2）通過學習討論，探討，同學能對繪畫作品的情節內容，藝術手法和美感特征進行簡要的描述和評價。（3)通過對本單元繪畫作品的觀賞，加深對生命與自然和諧關系的理解熟識，培育喜愛自然，喜愛生命的情感與態度。二、教材分析本單元的教材選擇了古今中外優秀美術作品，圍繞藝術——生命與自然的和諧交融這個主題展開，轉變了以往繪畫觀賞以學科,畫種,時代或地域劃分內容的方法，體現了新課程標準課程綜合性的特點，提出了從多角度熟識觀賞藝術作品的內容和形式的要求，在培育同學對作品的分析能力，審美能力的同時，重視對同學思想情感的態度及正確的價值觀念的培育.三、教學建議老師可依據本單元美術觀賞教學主題,設計相關的教學活動，在圍繞教學主題展開教學的同時,貫穿審美教育的主線，在組織,引導同學學習探究作品的情節內容，藝術手法,美感特征的同時，簡要穿插介紹作品常識.學習活動可多樣化，體現師生互動交往，教學活動應盡可能直觀生動，采納多種媒體幫助教學.因此，老師課前應對教材作認真學習理解,對教學活動進行周密設計和籌備,以切實提高教學效果。本單元教學，可用二課時完成。?四、教學的重點和難點重點:1、對作品生命與自然和諧關系的理解.2、對作品藝術表現的理解和觀賞。難點：多角度理解作品，提高審美能力和情感態度.五、課前籌備

老師:結合教學內容的圖片或課件制作

同學:課前有關作品資料的收集和學習.六、教學過程設計

第一課時（一）、課題引入通過作品數幅（投影、幻燈或圖片）展現布滿生命活力的繪畫作品同學思考商量:

作品中主要描繪了什么？

你有什么感受?同學發言：略。老師點評并引入本單元學習課題.(1）

繪畫作品形象豐富，相當一部分為布滿生命力的形象。（2)

生命產生于自然，生長于自然，與自然和諧交融。（二）、活動一:觀賞與評述：對作品的基本熟識1、觀賞作品數幅(課本第１頁，可作適當增補)。

你是否能對作品形象和情節進行描述?（也可將自己課前收集籌備的資料作講稿).2、同學商量.３、同學對作品描述發言。４、老師講評,并作個人發言。

(1)重點描述作品形象中生命的活動及與自然融洽的關系。

（2）適當提示作品的構圖，藝術風格等所傳達的效果。《維納斯的誕生》（意大利）波提切利布上畫１４3２年17５Ｘ283cｍ藏于烏菲齊美術館桑德羅·波提切利是15世紀佛羅倫薩畫派最后一位畫家.1447年，畫家誕生在一個皮革工匠之家。少年時的他格外頑皮，不思學業，父親只得把他送到一間金銀作坊里學藝。不久,他喜愛上了繪畫，菲利普·利比收他為徒。他的繪畫天賦很快引起銀行家科西莫·美第奇的注意,不久便成為美第奇家族最寵愛的畫師。在美第奇家族，他廣交文學藝術界名流，接觸到各方面的知識，從而開闊了眼界，并為他的藝術打下精雕細琢、富麗堂皇、華美多采的貴族印記。1４77年，波提切利以詩人波利蒂安歌頌愛神維納斯的長詩為主題，為羅倫左新購置的別墅繪制了聞名的《春》。14８5年，他又創作了一幅精美絕倫的巨作，《維納斯的誕生》.波提切利同時還接受教會的定單,為教堂作壁畫;也曾為《神曲》作了一套出色的鋼筆畫插畫.1492年，羅倫左去世,美第奇家族被放逐，社會政治形勢多變.貴族復辟,人民處于水深火熱之中。波提切利的心被震動了,他的人生觀和藝術觀發生了一次重大變化。在《誹謗》這幅畫中，表達了他的生氣和抗議。波提切利以他那富有詩意的、布滿美麗曲線的、別具一格的和不行思議的天才作品，成為那個時期佛羅倫薩最偉大的藝術家.然而，由于他揮霍無度,晚年窮困潦倒，靠救濟度日。在生命的最后幾年，他不問世事，孤苦伶仃.151０年5月，波提切利死于貧困和孤獨之中，葬于佛羅倫薩“全體圣徒”教堂的墓地里.大家都知道，維納斯即古代希臘神話中的阿芙羅狄德,是愛與美的女神.據希臘神話描述，維納斯是克洛諾斯把自己的父親烏拉諾斯的肢體投入海中時從海中的泡沫中誕生的。1５世紀后半葉，佛羅倫薩畫派,藝術大師波提切利的《維納斯的誕生》即表現了這個愛與美的女神誕生時的情景：少女維納斯剛剛越出水面,赤裸著身子踩在一只荷葉般的貝殼之上；她身材修長而衰弱,體態苗條而豐滿,姿態婀娜而端莊；一頭蓬松濃密的散發與光滑柔潤的肢體形成了鮮亮的對比,烘托出了肌肉的彈性和悅目的胴體；風神齊菲爾吹著和煦的微風緩緩的把她送到了岸邊;粉紅、白色的玫瑰花在她身邊飄落，果樹之神波摩娜早已為她籌備好了紅色的新裝；碧綠安靜的海洋，蔚藍寬闊的天空渲染了這美妙、祥和的氣氛,一個美的和制造美的生命誕生了!?據希臘神話描寫，維納斯誕生即是成人。她沒有經歷過嬰兒之身，沒有經過非美的過程,生來就完善無缺。顯然,作者表現的正是這樣一個完善無缺的形象。可是,如果我們再細細的品嘗一下維納斯的表情就會發現,她那木然、遲滯和略帶困惑的眼神仍然流露著純潔的稚氣，這個溶成人身軀與幼童稚氣眼神于維納斯一身的表現形式，既反映了作者對希臘、羅馬古典藝術境界的崇尚又反映了他對“新柏拉圖主義”的熱衷，也正是由于這種“崇尚”和“熱衷"使得他的作品并不僅僅限于感官本身的審美誘惑,而是通過對美的深思冥想使人的精神世界得到純化和超越,使人的靈魂得到升華.實際上,這是當時被基督教會視為“異端”的古典的唯美主義與基督教禁欲主義的結合，是維納斯與圣母瑪利亞的結合，是精神美與肉體美的統一。(三)、活動二：分析與討論：生命與自然的關系

請同學仔細觀察作品（課本第３頁,可作適當增補)。討論問題:

1、聯系生物學科所學知識,說說作品中描繪了哪些物種?與生命物種，生命活動相關的自然形象是什么？

同學分析思考，商量討論。

同學發言。

老師發言(結合作品回放及局部觀賞)。

2、問題：

（１）作品中生命活動與自然的關系分別是怎樣的？

（２）作者運用怎樣的藝術手法來增強效果,產生美感的?

同學商量討論

同學發表見解

老師發言：重點對《孟特芳丹的回憶》作補充發言。

3、討論思考：

(１)聯系作品思考：自然對生命活動有哪些作用?

(２)如何保護自然?促進生命活動與自然的和諧進展？(四)、作業要求：

１、選擇課本中第2-３頁作品一幅,對作品的形象和情節進行描述.

2、試寫一點對《孟特芳丹的回憶》一畫的感悟。(五）、學習活動小結.

其次課時（一)簡要回顧講評前一課美術觀賞同學作業（由同學講讀)引入本課。（二)活動三:商量與解釋：作者的感情與藝術制造。1、作者感情的體會：

觀賞作品（課本第4頁，可作增補).

將課本作品與內容相像的內容其它繪畫作品作比較。

《金黃色的莊稼和柏樹》凡高布面油畫７2.5x９1．5cm圣-雷米時期:1889年９月初倫敦：HＹPＥRＬＩNK”hｔｔp：//ｗww。naｔioｎaｌｇａllery．ｏrg.uk＂\t”_blanｋ"國立畫廊文森特·凡·高（ＶｉｎcｅntvａnGoｇh，1853．3.30—１8９0。７．29）誕生在荷蘭一個鄉村牧師家庭.他是后印象派的三大巨匠之一。?凡·高年輕時在畫店里當店員，這算是他最早受的“藝術教育".后來到巴黎，和印象派畫家相交,在顏色方面受到啟發和熏陶。以此,人們稱他為“后印象派”。但比印象派畫家更徹底地學習了東方藝術中線條的表現力，他很觀賞日本葛飾北齋的“浮世繪”。而在西方畫家中,從精神上給他更大的影響的則是倫勃郎、杜米埃和米萊（Milleｔ）。

凡·高生性和善，憐憫窮人,早年為了“撫慰世上一切不幸的人”，他曾自費到一個礦區里去當過教士，跟礦工一樣吃最差的伙食,一起睡在地板上。礦坑爆炸時,他曾冒死救出一個重傷的礦工.他的這種過分認真的犧牲精神引起了教會的關注，終究把他撤了職.這樣，他才又回到繪畫事業上來，受到他的表兄以及當時荷蘭一些畫家短時間的指導,并與巴黎新起的畫家（包括印象派畫家)建立了友誼。?凡·高全部杰出的、富有獨創性的作品，都是在他生命最后的六年中完成的。他最初的作品,情調常是低沉的,可是后來,他大量的作品即一變低沉而為洪亮和明朗,好象要用歡快的歌聲來慰藉人世的苦難,以表達他強烈的抱負和盼望。一位英國評論家說：“他用全部精力追求了一件世界上最簡潔、最一般的東西,這就是太陽。”他的畫面上不單布滿了陽光下的鮮艷顏色，而且不止一次地下面去描繪令人逼視的太陽本身，并且多次描繪向日葵.為了紀念他去世的表兄莫夫，他畫了一幅陽光下《盛開的桃花》，并題寫詩句說：“只要活人還活著，死去的人總還是活著。"?人們如果確能真誠相愛，生命則將是永存的,這就是凡·高的愿望和信念.可是冷酷和污濁的現實終究使這個敏感而熱忱的藝術家患了間歇性精神錯亂，病發之時陷于狂亂,病過之后則更加幸福。他不愿增加別人（尤其是弟弟提奧）的負擔,于１890年7月23日自殺，幾天后身亡，享年只有37歲。幾個月后,曾經把自己全部喜愛和物力獻給他的提奧也死去了.人們說：提奧是為了凡·高而生的……凡·高共畫了兩張有柏樹的作品,這是其中的一張.他曾這樣寫道："腦子里始終出現著柏樹,很想把它畫成像向日葵那樣的作品。但是很奇怪,何以沒有人畫得像我所看到的一般。柏樹的線條與比例確實很美,如同埃及的宮女。＂這一張畫同圣－雷米時期的很多風景畫一樣，完全沒有直線的筆觸。全部的物體都卷曲著，泉涌著,柏樹像一團黑色的火焰，不停地向天空噴吐著。雖然一切都在起伏搖動，但整個畫面看來,卻有一種古典式的明朗與均衡感。暖色與冷色的微妙對比，輕重與外形的比例,這些不但形成堅固的構圖，而且統一著整個畫面。《群蝦圖》齊白石中國畫齊白石（186４—－19５7），湖南湘潭人.原名純芝，字渭清，后改名璜，字萍生，號白石，別名借山館主者、白石山人、寄萍老人等。早年曾做雕花木匠，后從當地文化人陳少蕃、胡沁園學習詩文、篆刻、書法、繪畫,遂以賣畫、刻印為生。四十歲后，曾先后五次游歷各地。歷任北京國立藝專教授、中央美術學院名譽教授、北京畫院名譽院長、中國美術家協會主席等職.1953年被文化部授予中國人民杰出的藝術家稱號，１９55年度獲世界和平理事會頒發的國際和平獎,１９63年誕辰100周年之際被公推為“世界文化名人”。工詩，詩宗樊增祥，用真心，有古民歌意趣。我國二十世紀聞名畫家和書法篆刻家。出版有《齊白石畫集》、《齊白石作品集》、《白石詩草》、《白石印草》、《齊白石作品選集》、《齊白石作品集》等多種。齊白石植根傳統,師法造化的國畫大師。他把前人＂妙在似與不似之間”的道理體會得很深刻,其畫以文人畫為根基,開掘民間傳統，探討雅俗結合，為傳統花鳥畫注入了蓬勃生氣,風格剛健鮮活、詼諧幽默.齊白石作畫用筆雄渾健拔,用墨滋潤淋漓，用色濃艷潑辣.其章法多是信手拈來,任意而成,極為簡括大氣.反映在造型方面，有時脫略形跡,離形而以神會求似,有時則模寫物象纖毫畢現。尤喜將闊筆大寫的花卉與工細草蟲合于一圖，以求相反相成之韻趣.以其畫風進展來看，早年筆墨較清爽整飭，中年以后漸趨雄肆,晚年則爐火純青,真率自然，不假修飾。齊白石的蝦,靈動活潑，栩栩如生，情趣盎然，神韻充盈.懂得筆墨也擅長操縱筆墨的齊白石，他在下筆畫蝦時,既能奇妙地利用墨色和筆痕表現蝦的結構和質感,又以富有金石味的筆法描繪蝦須和長臂鉗，使純墨色的結構里也有著豐富的意味,有著高妙的技巧。此圖中寫九只蝦,用淡墨擲筆,繪成軀體，浸潤之色，更顯蝦體晶瑩剔透之感。以濃墨豎點為睛，橫寫為腦，落墨成金,筆筆傳神.細筆寫須、爪、大螯，剛柔并濟、凝練傳神,顯示了畫家高妙的書法功力.畫家寫蝦,來自生活,卻超越生活，大膽概括簡化,更得傳神妙筆。

（

白石翁畫蝦，乃河蝦與對蝦二者滿意的“合象”。-—李苦禪）

（蝦的精神狀態,蝦的有彈力的透明體，蝦在水中浮游的動勢。把藝術造型的“形”“質"“動"三個要素完滿的表現出來，這樣豐富的內容,齊白石先生用的是極簡練的筆墨,不能多一筆，也不能少一筆,一筆一筆可以數得出來。——葉淺予)

商量解釋:（１）為什么類似的內容，不同作者的作品，風格不同？(２)課本作品分別體現出何種感情？

同學商量,并嘗試對比作出解釋。老師發言：感情因素對作品的影響。

肯定同學對作品所包含的感情的解釋的理解。2、藝術制造的理解:討論問題：（1）藝術是什么?（2）優秀美術作品是否就是客觀形象的再現？為什么?觀賞一組自然形象圖片，再與相像內容的繪畫作品作比較，試找出藝術形象與自然形象的聯系和區分。同學觀察思考發言:略。老師適當提示:藝術形象源于生活,但比生活更高,更典型，這是藝術制造的特征.再請同學