PAGE5PAGE教學設計一、教學目標：1、了解印象派音樂及現代派音樂的特點及代表人物。2、了解印象派音樂與現代派音樂表現手法，感受其音樂的魅力和藝術效果。3、能聽音樂發揮自己的想象力，描繪出音樂所表達的意境。二、教材分析《<海上>-從黎明到中午》是德彪西創作的交響音畫《大海》第一樂章內容。出演于1905年10月。這一部分描寫夜幕緩緩地揭去，大海從黑暗之蘇醒，黎明的朝霞漸漸從陽光照映的水平線上升起，一望無際的汪洋大海美麗動人，充滿生機，時而藍，時而綠，不停地閃爍著詭異的光，涌動著斑斕的色。它清澈可見的深處是那樣神秘，它浩大的聲響，令人難忘它的威力。《春之祭》是斯特拉文斯基創作初期的第三部作品，創作于1913年，是一部偉大的芭蕾舞劇，也是他的代表作品之一，作者努力在音樂中表現人與自然的不可調和性。在他的音樂中一方面是原始人對大地的恐懼與崇拜，另一方面是對大地回春、萬象更新的陶醉和狂喜。《春之祭》從儀式的感覺上講也是個神話。它源于斯塔拉文斯基關于古老的斯拉夫儀式的夢想。他看到了被智慧老人們環繞著的年輕女子為了喚醒春天而一直跳舞到死。《藍色狂想曲》是應美國著名爵士音樂指揮保羅·懷特曼的請求，在火車上的構思，樂曲的配器由《大峽谷》的作者格羅菲完成，它獨特的風格是聽眾大為興奮，首場演出時，全體觀眾起立長時間鼓掌，成為美國轟動一時的新聞。樂曲的結構非常自由，音樂由鋼琴的華彩樂段和富有魅力的旋律連接而成。三、教學重點：了解印象派音樂與現代派音樂的代表人物和分析作品的藝術風格。四、教學難點：感受并歸納音樂風格的特點。五、教學方法1、引導法2、聽賞法3、講解法4、對比法5、體驗感受法六、教學準備多媒體課件、鋼琴等七、教學過程1、導入：（一）回顧古典樂派和浪漫樂派的音樂風格比較（從旋律、節奏、和聲音響及結構等方面考慮）（二）欣賞《如歌行板》與《遠古孩子的聲音》音樂片段。點出課題：19世紀末到20世紀，西方一些作曲家面對高度發達的工業、空前活躍的思想和劇烈變革的社會，在音樂的發展上進行了思考、探索和實踐。為了豐富音樂的表現力，他們刻意探尋一種新奇的音響效果，產生了許多具有獨特風格的音樂作品，今天這節課，就讓我們一起來感受音樂的流派-從印象到現代。2、新授課印象主義音樂：（一）請學生欣賞一幅繪畫（莫奈的油畫《印象?日出》），說出畫的名稱，作者是誰？作品屬于什么流派？（二）介紹和欣賞德彪西的作品：1、介紹德彪西，看圖片。2、欣賞交響音畫《海上—從黎明到中午》片段（1）師：這個片段給你一種怎樣的感覺，描繪了怎樣的場景。（2）欣賞這首樂曲。（3）請學生談談樂曲的音樂風格特點。旋律性節奏音色和聲、音響結構模糊新穎缺乏調性復拍子節奏復雜多變獨特豐富新奇不太和諧富于造型性結構松散不規整（三）印象派音樂的貢獻現代音樂：（一）介紹和欣賞斯特拉文斯基的作品：1、介紹斯特拉文斯基，看圖片。2、欣賞舞曲《春之祭》片段（1）師：這是一部芭蕾舞劇，表現得是一位美麗的少女作為祭品祭獻給太陽神，被選中的女子要跳舞直到筋疲力盡的倒地死去，請同學們來聽跳舞的這一段。（2）請學生說出這首樂曲的感受。（3）出示《春之祭》作品的特點。（二）介紹和欣賞格什溫的作品（1）播放影片格什溫及其經歷（2）聽賞《藍色狂想曲》部分旋律。（3）請學生模仿其中旋律片段，教師鋼琴彈奏。(4)播放動畫《藍色狂想曲》。(5)學生跟隨音樂一起律動。（6）談談《藍色狂想曲》的藝術特色。（三）現代音樂的幾種表現手法介紹：教師介紹幾種：1、十二音體系:是將一個八度的十二個半音，依作者的構思排成序列，每個音地位平等。是一種無調性音樂。2、偶然音樂：創立者為美國音樂家約翰?凱奇（1912-1993）。著名作品《4分33秒》（1954）3、混凝音樂：將現代音樂的聲響錄下來與樂隊一起合作。4、具體音樂：以各種錄音技術錄制的自然音響（如流水聲、鳥叫聲、汽車喇叭聲等）與傳統樂器的演奏混合的音響效果稱為具體音樂。5、除了以上介紹的現代創作手法的音樂外，還有“序列音樂”、“電子音樂”等。（四）師生總結現代音樂的特點（五）創編：學生分組用教師準備的道具創編具體音樂。3、小結學情分析1、音樂欣賞在培養學生健康的審美情趣，樹立正確的審美觀念，培養高尚的情操和道德修養，尤其是古今中外優秀的音樂作品為我們實施審美教育，全面提升學生的整體素質提供了大量而豐富的內容。對高中生來說，西方音樂他們不是很了解，甚至排斥，但是他們在這個學段已形成了一定的知識積累，在特定的時代背景下所產生的風格特點容易理解，這是上好本課的一個有利因素。2、高中學生具有一定的音樂理論基礎與對音樂的一定程度上的自我鑒賞能力。在本課程的相關方面主要表現在對經典代表作品的聆聽、理解和感悟。但這種能力與認知基礎卻由于時代背景、國內外差異的不同，學生對某類特定的音樂存在一定鑒賞體驗困難，產生情感背離問題，表現為情緒上不喜歡、體驗上不共鳴、思想上不重視。因此改變這一狀況是上好本課程的關鍵，也是課程設計成敗的重要體現。3、學生更多的喜歡通俗易懂的音樂，引導、聆聽、講解、對比體驗、模仿是其學習策略的方法。在對其特有的藝術特點了解之后，學生可以感受到時代背景下的音樂，甚至可以自己創作。效果分析本課是西方音樂相關的知識內容，由于是音樂鑒賞課，以審美聆聽、感悟為主但也少不了理論知識及音樂特長的發揮，學生對音樂課學習的積極性很高，由于主客觀條件等限制，師生課堂展示機會及讓學生回答問題的廣度深度還不夠，具體表現如下：1、學生對西方音樂知識接觸的較少，聽賞理解較為片面，回答問題較為膚淺，對旋律、節奏、音響、結構等音樂風格的回答用詞不準確。2、音樂基礎知識和音樂素養達不到要求。學生視唱環節需要老師帶唱，學生表演受限，但是還是很樂于配合老師。3、該學段學生已具備觀察、對比、判斷及分析能力，在老師引導下能夠對新知識進行簡單的歸納和總結。4、學生能夠結合課堂所學知識進行音樂編創，這點很好。教材分析本課出自人民音樂出版社高中音樂鑒賞第十一單元《一個人的流派—德彪西》與第十二單元《現代主義音樂的新趨向》的部分內容，本課內容旨在引導學生感受、體驗印象派音樂與現代派音樂的風格特征，能感悟到印象派與現代派音樂作品與古典、浪漫樂派音樂的不同，增強學生對西方音樂知識的了解。本節的主要內容是欣賞交響素描<大海>第一樂章《海上—從黎明到中午》、舞劇《春之祭》、交響曲《藍色狂想曲》，聆聽、感受、理解及創作音樂，了解作曲家與創作背景。教學重點：通過聆聽《海上—從黎明到中午》、《春之祭》、《藍色狂想曲》在體驗、感受的基礎上認識印象派與現代派作品的音樂風格特征，了解相關代表人物。教學難點：通過聆聽、比較、體驗等方式分析印象派音樂與現代派音樂的作品風格，創編現代派音樂作品。本節課共分為兩個課時，第一課時欣賞《海上—從黎明到中午》交響素<大海>第一樂章，探討印象派音樂風格特點，了解音樂創始人德彪西。第二課時欣賞舞劇《春之祭》、交響曲《藍色狂想曲》，了解現代派音樂作品及代表人物，對比總結現代派與印象派的不同，拓展、探究及創作。本節課采用的課型包括新授課、自學課、講評課、體驗課、討論合作、編創課等。評測練習一、印象派音樂產生的特點是什么。旋律：模糊、新穎，很少使用重復、缺乏調性感。節奏：常使用復拍子、復雜多變。和聲、音響：不太和諧、強調色彩多變，富于造型性。音色：獨特、豐富、新奇。結構：松散、不規整。二．現代派音樂產生的特點是什么。隨意、有個性、不拘小節，沒有統一的規定和模式。三、哼唱《藍色狂想曲》主題旋律。1、開朗主題2、幽默主題四、練習編創編創具體音樂。課后反思根據《音樂課程標準》要求，“了解西方音樂不同時期的簡要歷史”是每個高中生達到的內容標準之一。是高中音樂教學中的一個重要組成部分。通過欣賞不同發展時期、不同風格、不同體裁等名家名作，從而擴大音樂視野，提高學生的音樂鑒賞能力。、本課教材按西方音樂發展脈絡設計，19世紀末到20世紀初，世界經歷了一個不尋常的發展：第一次世界大戰（1914—1918）前后，各國尋求新的體制，科學領域的發明、發現及技術的進步對人們產生很大的影響。就音樂而言，法國由于對德反感，追求民族自尊，產生了印象主義音樂，打破了某些傳統的作曲技法，接著歐洲、美洲的一些國家的音樂家也探索音樂的不同表現手法，形成許多音樂流派。這些流派的產生標志著現代音樂時期的到來。本課節選了極具代表性的作品，讓學生知道西方音樂發展經歷了不同時期。現代派音樂在歐洲發展屬于最末端，更能進一步證明時代的動蕩和變化對音樂藝術的影響。學生是學習的主體，要讓學生能主動積極地學習，選擇方法很重要。教師從調式、和聲、節奏、樂器的使用等方面去分析這些作品的“新意”所在，充分調動學生的積極性。通過“聽”音樂的旋律、節奏等要素，讓學生去感知音樂，從而了解印象派與現代派音樂的特點。根據教材特點和高中的年齡及現實接受音樂教育程度的情況，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，使學生通過形象感受來理解音樂，讓學生在輕松愉快的環境中接受知識，教學過程中，創設愉悅和諧的情感氛圍，充分發揮以學生的主體，老師為指導的作用，達成教學目標。本課主要是欣賞印象和現代音樂作品，了解其特點，在教學過程中，注重培養學生自主的音樂感受能力、自主創新音樂，激發興趣！課標分析關于高中音樂鑒賞，課標指出：“主要通過聆聽和感受音樂及對音樂歷史與文化的學習，培養學生的音樂審美能力和評價、判斷能力，是增進學生音樂文化素養的主要渠道。”可見，“聆聽和感受”是音樂鑒賞的前提條件，“音樂歷史與文化”是樂曲承載的內容，“審美鑒別能力和音樂素養”是最終目的。因此“聆聽和感受”是音樂唯一的途徑，教材所選曲目是重要依托。《音樂的流派-從印象到現實》一課是普通高中音樂鑒賞教材第十一單元及第十二單元內容。本節課截取部分作品