2022-2023學年福建省龍巖市普通高校對口單招藝術概論自考模擬考試(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.長詩《浮士德》是詩人_________的作品。()

A．歌德

B．席勒

C．拜倫

D．雪萊

2.《游魂》是一幅具有象征意義的作品，它的作者是()

A.畢加索B.莫奈C.高更D.梵·高

3.“只有當人在充分意義上是人的時候，他才游戲；只有當人游戲的時候，他才是完整的人。”這是藝術起源______學說的觀點。()

A.模仿說B.表現說C.游戲說D.勞動說

4.《二泉映月》是華彥鈞創作的一首（）獨奏曲。A.京胡B.板胡C.二胡D.古箏

5.所謂表情藝術是__________。（）

A.音樂、舞蹈B.戲曲、戲劇C.電影、電視D.繪畫、小說

6.在當代藝術理論中，認為形象只關系到理性而與感性無關的思想是（）的觀點。A.A.客觀唯心主義B.主觀唯心主義C.庸俗社會學D.馬克思主義

7.俄國“巡回畫派”中最著名的作品有《近衛軍臨刑的早晨》、《女貴族莫洛佐娃》，其作者是__________。（）

A.列賓B.蘇里柯夫C.委拉斯貴支D.喬托

8.著名作曲家劉天華《漢宮秋月》是_____曲。

A.古琴B.板胡C.絲竹D.二胡

9.下列作品是達·芬奇的是（）。A.《創世紀》B.《最后的晚餐》C.《西斯廷圣母》D.《自畫像》

10.黑格爾認為，最杰出的藝術本領就是指（）A.A.審美想象B.審美感知C.審美聯想D.審美情感

11.期待視野是由______提出的。A.伽達默爾B.海德格爾C.姚斯D.施萊爾馬赫

12.把書法藝術分為神、妙、能三品的唐代書法家是（）。

A.柳公權B.張懷瓘C.顏真卿D.王僧虔

13.西方現代舞的開創者之一是（）。A.鄧肯B.烏蘭諾娃C.芳廷D.普列謝茨卡婭

14.文藝的社會功能方面，提出了“凈化說”。()

A.柏拉圖B.賀拉斯C.亞里士多德D.康德

15.我國抗日戰爭時期，廣大讀者對岳飛的《滿江紅》、文天祥的《正氣歌》等愛國主義詩篇和歌曲引起強烈共鳴，其原因在于______。A.A.愛國主義精神是人類的一種帶有普遍性的美感

B.在歷史的篩選中，逐漸認識了古代作品的價值

C.相似的歷史條件下產生出相似的思想情感

D.作品中包含某些抗戰殺敵的內容

16.最早明確提出“寓教于樂”的美學家是______。

A.柏拉圖B.亞里士多德C.賀拉斯D.普洛丁

17.______是宋代著名的壯派山水畫大師。A.A.王維B.范寬C.吳道子D.鄭板橋

18.柏拉圖在《理想國》中要驅除()

A.詩人B.政治家C.工匠D.軍人

19.琵琶曲《十面埋伏》是___________民樂。（）

A．俄羅斯

B．中國

C．德國

D．奧地利

20.攝影藝術是一門現代的（）。

A.視聽藝術B.造型藝術C.表現藝術D.時間藝術

21.下列影片中，__________是反映蘇聯衛國戰爭的經典作品。（）A.A.《瓦爾特保衛薩拉熱窩》B.《珍珠港》C.《這里的黎明靜悄悄》D.《卡薩布蘭卡》

22.被魯迅譽為“史家之絕唱，無韻之《離騷》”的作者是______。

A.杜甫B.屈原C.司馬遷D.曹雪芹

23.中國園林設計的主導思想是__________。（）

A.“強迫自然接受均衡的法則”B.“詩情畫意”C.“盡量違背自然”D.“講究對稱與均衡”

24.《格爾尼卡》的作者是______。A.A.柏拉圖B.畢加索C.莫奈D.塞尚

25.______是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。

A.藝術教育B.藝術家C.藝術接受者D.藝術傳播者

26.不屬于米開朗基羅為美弟奇教堂設計的大理石雕刻的作品是()

A.《摩西》B.《青銅時代》C.《晝》D.《大衛像》

27.《最后的晚餐》的作者是（）。

A.拉斐爾B.達·芬奇C.魯本斯D.喬爾喬涅

28.聞名于世的阿爾塔米拉巖洞藝術位于______。()

A.法國B.西班牙C.突尼斯D.奧地利

29.《雷雨》的作者是()。A.茅盾B.周樹人C.曹禺D.老舍

30.中國電影藝術的誕生標志是______的問世。

A.《難夫難妻》B.《故都春夢》C.《狂流》D.《風云兒女》

二、填空題(30題)31.藝術可以分為五大類別，即__________、__________、__________、__________、__________等。

32.藝術鑒賞的主觀條件，就是指具有__________能力的主體。

33.__________批評是指借用現代心理學成果對藝術作品或藝術家的心理進行分析，從而探求藝術作品的原型、真實意圖與內在架構的一種批評方法。

34.泰納認為，文藝創作及發展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

35.電影是將藝術與_____結合而成的一門綜合藝術，它以_____為基礎元素，并與_____和色彩共同構成電影基本語言介，在銀幕上創造直觀感性的藝術形象和意境。

36.戲劇文學也稱__________，是供__________用的文本。

37.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術包括__________和__________兩種方式。

38.王羲之是我國_____時期的大書法家。

39.藝術創造的過程為_____、_____和_____三步。

40.藝術形象是_____與_____的統一，感性與理性的統一，思想和情感的統一。

41.藝術傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

42.舞蹈是以_____為主要表現手段，運用節奏、_____、_____、和_____等要素的藝術樣式。

43.藝術鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

44.藝術創造的過程基本包括___________、___________、___________三個階段。

45.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風、雅、頌、_____、_____、_____。

46.王獻之是我國_____時期的大書法家。

47.題材在藝術作品中是__________得以表現的基礎。

48.詩歌根據其性質，可分為_____和_____兩類。

49.表情藝術最基本的美學特征就是抒情性、__________、表演性、__________和韻律美。

50.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

51.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

52.藝術風格的特性體現為__________性、__________性和__________性。

53.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____．

54.“再現”是指藝術家在藝術創造中將__________中的人和事物__________地呈現在藝術作品中。

55.按馬克思主義藝術生產的理論，藝術作品是藝術家們按照__________的需要而提供的一種__________。

56.藝術構思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

57.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

58.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎，_____是戲劇的核心。

59.__________批評是以道德為標準對藝術作品進行評價的一種批評形態，其基本范疇是__________善、惡。

60.實用藝術最基本的特征，就是既有__________，又有____________________。

三、簡答題(10題)61.何謂心理批評?

62.簡述藝術批評的特征。

63.簡述藝術語言。

64.簡述攝影藝術的獨特審美特征。

65.簡述審美理解的內涵。

66.簡述繪畫藝術的基本特征。

67.簡述藝術鑒賞的性質。

68.簡述藝術發展中的繼承與創新關系。

69.簡述藝術思潮和藝術流派之間含義的不同。

70.簡述藝術與政治的關系。

四、主觀題(10題)71.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

72.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

73.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

74.建筑賞析：《帕提農神廟》

75.簡述工藝藝術的基本特征。

76.舉例說明綜合藝術的種類。

77.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

78.藝術傳播有哪些要素?

五、論述題(10題)79.結合具體作品，論述藝術鑒賞的性質及其主體能動性。

80.論述藝術作品中的內容與形式。

81.結合作品論述藝術作品的感性和理性。

82.試結合某一文藝流派的產生、發展，分析藝術發展中繼承與創新的關系。

83.試論述藝術發展中的繼承與創新規律。

84.結合一部作品，論述藝術鑒賞的具體流程。

85.聯系實際論述藝術家應具備的基本修養和能力。

86.論述關于藝術發生的幾種主要學說。

87.舉例論述藝術活動的構成要素。

88.論述藝術與宗教的差異與聯系，以及藝術與宗教之間的相互影響。

六、(0題)89.簡述工藝與設計藝術的概念。

參考答案

1.A

2.C

3.C

4.C

5.A

6.C

7.B

8.D

9.B達.芬奇，意大利文藝復興天才畫家、科學家、發明家。現代學者稱他為“文藝復興時期最完美的代表”，是人類歷史上絕無僅有的全才，他最大的成就是繪畫，他的杰作《蒙娜麗莎》《圣母子與圣安娜、圣約翰》《最后的晚餐》等作品，體現了他精湛的藝術造詣。

10.A

11.C

12.B唐代著名書法家、書法理論家張懷罐在其書法理論著作《書斷》中，將書法藝術分為“神”、“妙”、“能”三品。

13.A

14.C

15.C

16.C

17.B

18.A

19.B

20.B造型藝術是指運用一定的物質材料(如顏料、紙張、泥石、木料等)，通過塑造靜態的視覺形象采反映社會生活與表現藝術家思想情感的一種再現性空間藝術，也是一種靜態的視覺藝術。造型藝術主要包括繪畫、雕塑、攝影、書法藝術等。

21.C

22.C

23.B

24.B

25.A

26.D

27.B《最后的晚餐》是意大利文藝復興時期的著名壁畫作品，原作品面積約44平方米，高497厘米，寬885厘米，共花了兩年時間。作者達·芬奇生于意大利佛羅倫薩，是文藝復興時期杰出的藝術家，他的成就和貢獻是多方面的，后代的學者稱他是“文藝復興時代最完美的代表”。

28.B

29.C曹禺原名萬家寶，字小石，漢族，祖籍湖北潛江，生于天津一個沒落的封建官僚家庭，是中國現代杰出的戲劇家。著有《雷雨》《日出》《原野》《北京人》等著名作品。他一生共寫過8部劇本，號稱“中國的莎士比亞”。

30.A

31.造型藝術實用藝術表情藝術文學藝術綜合藝術

32.鑒賞藝術

33.心理

34.時代種族環境

35.科學畫面聲音

36.劇本戲劇演出

37.雕塑

38.東晉

39.藝術體驗藝術構思藝術傳達

40.個性共性

41.現場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

42.人體動作表情構圖造型

43.文體期待意象期待意蘊期待

44.藝術體驗藝術構思藝術表現

45.賦比興

46.東晉

47.作品主題

48.敘事詩抒情詩

49.表現性節奏性

50.詩樂舞

51.國立音樂院

52.繼承與獨創穩定與漸變多樣與同一

53.間接性廣闊性情感性

54.客觀世界真實

55.人們的精神生活消費品

56.整合移情變形

57.旋律配器復調

58.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

59.倫理

60.實用價值審美價值

61.心理批評是從心理學的角度切入著重剖析藝術現象中所體現的心理因素的藝術批評形態。藝術創作是人類的高級精神活動藝術作品中匯聚著復雜的審美心理成分。心理批評有三個重點一是通過藝術作品分析藝術家的創作心理二是分析藝術作品各個層面的心理構成和心理效能三是分析藝術作品中人物的心理活動。傳統心理批評關注的是感覺、知覺、直覺、情感、想像、理解等心理因素現代心理批評更引入了對無意識心理的研究。20世紀初奧地利學者弗洛伊德創立了心理學的精神分析學派他將人的心理結構分解為意識、潛意識、無意識三個層面并強調無心理批評，是從心理學的角度切入，著重剖析藝術現象中所體現的心理因素的藝術批評形態。藝術創作是人類的高級精神活動，藝術作品中匯聚著復雜的審美心理成分。心理批評有三個重點，一是通過藝術作品分析藝術家的創作心理，二是分析藝術作品各個層面的心理構成和心理效能，三是分析藝術作品中人物的心理活動。傳統心理批評關注的是感覺、知覺、直覺、情感、想像、理解等心理因素，現代心理批評更引入了對無意識心理的研究。20世紀初，奧地利學者弗洛伊德創立了心理學的精神分析學派，他將人的心理結構分解為意識、潛意識、無意識三個層面，并強調無

62.藝術批評具有二重性的特點即科學性與藝術性的統一。一方面藝術批評具有科學性。藝術批評家需要在藝術鑒賞的基礎上運用一定的哲學、美學和藝術學理論對藝術作品和藝術現象進行分析與研究并且作出判斷與評價為人們提供具有理論性和系統性的知識。另一方面藝術批評又應當具有藝術性。藝術批評作為一門特殊的科學與其他的科學不同它既需要冷靜的頭腦也需要強烈的感情既離不開理性的分析更離不開藝術的感受。藝術批評必須以藝術鑒賞中的具體感受為出發點因而優秀的批評家往往具有敏銳的感知力、豐富的想像力和強烈的情感體藝術批評具有二重性的特點，即科學性與藝術性的統一。一方面，藝術批評具有科學性。藝術批評家需要在藝術鑒賞的基礎上，運用一定的哲學、美學和藝術學理論，對藝術作品和藝術現象進行分析與研究，并且作出判斷與評價，為人們提供具有理論性和系統性的知識。另一方面，藝術批評又應當具有藝術性。藝術批評作為一門特殊的科學，與其他的科學不同，它既需要冷靜的頭腦，也需要強烈的感情，既離不開理性的分析，更離不開藝術的感受。藝術批評必須以藝術鑒賞中的具體感受為出發點，因而優秀的批評家往往具有敏銳的感知力、豐富的想像力和強烈的情感體

63.藝術語言是創作主體在特定藝術種類的創作活動中運用獨特的物質材料和媒介按照審美法則進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創作的媒介和形式的總稱藝術語言又可具體劃分為文學語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術語言具有多樣性和豐富性并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是創作主體在特定藝術種類的創作活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創作的媒介和形式的總稱，藝術語言又可具體劃分為文學語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。

64.攝影藝術作為一門科學與藝術相結合的獨立的藝術門類，是現代的紀實性造型藝術，其特征表現如下：

(1)特定的時空。

攝影必須在一定的時間和空間范圍內，直接面對被攝對象進行現場拍攝，如實地反映現實生活中實際存在的人物、事件和環境。

(2)營造的真實。

攝影藝術運用科學技術手段能夠逼真精確地將被攝對象再現出來，使得攝影作品具有客觀性、真實性，給人以逼真感。

(3)光影的結合。

攝影師要熟練掌握攝影的藝術技巧和藝術語言，熟練運用光線和影調等主要造型手段。

65.（1）審美理解是人在審美過程中對主體與審美對象的相互聯系、內容與形式的審美特性及其規律的認識、領悟或把握；

（2）審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領悟式的理解；體現出積淀在感生中的理性，是審美判斷和邏輯推理的結果；

（3）審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想像和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

66.(1)繪畫是一門使用一定的物質材料，運用線條、色彩和塊面等語音，通過構圖、造型和設色等手段，在二度空間(平面)里創造出靜態的視覺形象或情境的藝術。繪畫在造型藝術中處于基礎地位。(2)繪畫藝術的基本特征是：①形式的變幻；②瞬間的凝固；③豐富的意味。

67.藝術鑒賞是一種以藝術作品為對象以受眾為主體的欣賞活動是接受者在審美經驗基礎上對藝術品的價值屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極主動的再創造活動。藝術鑒賞是一種以藝術作品為對象,以受眾為主體的欣賞活動,是接受者在審美經驗基礎上對藝術品的價值屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極主動的再創造活動。

68.在藝術發展的各種因素中，繼承和創新是一對重要的范疇和基本的規律。

(1)藝術在它的發展過程中其內在結構是有繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。每一時代的藝術對于后來的藝術，都是一種既定的存在和條件。后一時代的藝術注定要在前一時代的基礎上得以發展。

(2)藝術的歷史繼承性，表現為對本民族藝術遺產的吸收和接受，以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納。

(3)藝術的歷史繼承性，在藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創作方法等方面均有突出的表現。藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，其間，繼承和創新是緊緊連在一起的，沒有繼承，便不會有創新。在藝術發展中，繼承是手段，創新是目的。

(4)創新，是在繼承基礎上的創新。為了創新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產取其精華，去其糟粕。同時，又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創造，不斷適應新的時代人們對于審美文化和藝術的需求。

69.二者具有密切的聯系但又有極大的不同。(1)藝術思潮是在一定的社會條件下由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響藝術領域所出現的具有較大影響的思想潮流和創作傾向。(2)藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創作風格相近或相似的一些藝術家所形成的藝術派別。二者具有密切的聯系,但又有極大的不同。(1)藝術思潮是在一定的社會條件下,由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響,藝術領域所出現的具有較大影響的思想潮流和創作傾向。(2)藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創作風格相近或相似的一些藝術家所形成的藝術派別。

70.政治是經濟的集中反映，政治對于包括藝術在內的上層建筑和意識形態領域各部門的影響是最為直接和廣泛的。政治在藝術與經濟之間是最重要的中介。藝術要接受政治的制約和影響，同時也可以對政治施加影響，二者是相互聯系和統一的關系。政治在一定程度上可以影響和引導藝術的方向，可以保障藝術得到更快、更健康的發展。藝術也可以通過自身顯現的審美情感和精神傾向，對政治施加影響。

藝術與政治的關系，在歷史唯物主義關于經濟基礎與上層建筑的學說中，是擺得很清楚的：經濟基礎主要通過政治的中介影響藝術，而藝術也主要通過政治的中介反作用于經濟基礎。中外藝術史上的大量事實可以證明，進步的藝術總是由上升的經濟關系通過進步的政治所決定的，并且反過來給政治以及經濟以積極的影響；而沒落的藝術則是由沒落的經濟關系通過反動的政治所決定，并且反過來為其政治以及經濟服務。

71.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

72.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

73.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

74.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

75.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

76.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

77.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

78.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

79.①藝術鑒賞的性質。藝術鑒賞是一種以藝術作品為對象、以受眾為主體的欣賞活動是接受者在審美經驗的基礎上對藝術作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極能動的再創造活動。②藝術鑒賞的主體能動性主要表現在對藝術作品審美娛樂屬性的享用；對藝術作品審美認知屬性的認知；對藝術作品文化價值的闡釋；對藝術作品形象或意境的再創造幾個方面。①藝術鑒賞的性質。藝術鑒賞是一種以藝術作品為對象、以受眾為主體的欣賞活動，是接受者在審美經驗的基礎上對藝術作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極能動的再創造活動。②藝術鑒賞的主體能動性主要表現在對藝術作品審美娛樂屬性的享用；對藝術作品審美認知屬性的認知；對藝術作品文化價值的闡釋；對藝術作品形象或意境的再創造幾個方面。

80.(1)①藝術作品的內容是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活其中既包含著對客觀存在的一定社會生活的能動反映又凝聚著藝術家對一定社會生活的感受和評價融人藝術家的知、情、意。在具體藝術作品中藝術內容主要指題材、主題、人物、環境、情節等諸多要素的總和；題材和主題是藝術內容的關鍵要素。②藝術作品的形式是指藝術作品內容的存在方式亦即作品的內部聯系和外部表現形態。其內部聯系表現為內部形式包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式主要指結構；其外部表現形態呈現為外部形式即表現內容的方式和手段包括藝術語言、藝術手法、類型、體裁等。③藝術作品的內容和形式是不可分割的有機體。在藝術創造中內容常常起到主導的作用形式的選擇應以是否適應內容的需要為原則；但同時形式又呈現相對的獨立性它不僅具有獨立的審美價值而且藝術形式的擇取與變化可以直接影響和制約內容的審美價值的實現。藝術作品內容與形式的和諧統一才能充分體現藝術魅力。(2)形式主義者片面追求形式這會使藝術成為空洞、無靈魂的表面現象從而喪失藝術應有的感染力。反之忽視貶低形式的觀點同樣是片面的簡陋的形式將直接影響內容的表達失去藝術應有的吸引力。歌德的觀點正確地表明藝術作品應當是由完美的藝術形式和深刻的藝術內容共同構成的這樣的作品才能得到人們的認可。(1)①藝術作品的內容，是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活，其中既包含著對客觀存在的一定社會生活的能動反映，又凝聚著藝術家對一定社會生活的感受和評價，融人藝術家的知、情、意。在具體藝術作品中，藝術內容主要指題材、主題、人物、環境、情節等諸多要素的總和；題材和主題是藝術內容的關鍵要素。②藝術作品的形式，是指藝術作品內容的存在方式，亦即作品的內部聯系和外部表現形態。其內部聯系表現為內部形式，包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式，主要指結構；其外部表現形態呈現為外部形式，即表現內容的方式和手段，包括藝術語言、藝術手法、類型、體裁等。③藝術作品的內容和形式是不可分割的有機體。在藝術創造中，內容常常起到主導的作用，形式的選擇應以是否適應內容的需要為原則；但同時，形式又呈現相對的獨立性，它不僅具有獨立的審美價值，而且藝術形式的擇取與變化，可以直接影響和制約內容的審美價值的實現。藝術作品內容與形式的和諧統一才能充分體現藝術魅力。(2)形式主義者片面追求形式，這會使藝術成為空洞、無靈魂的表面現象，從而喪失藝術應有的感染力。反之，忽視貶低形式的觀點同樣是片面的，簡陋的形式將直接影響內容的表達，失去藝術應有的吸引力。歌德的觀點正確地表明，藝術作品應當是由完美的藝術形式和深刻的藝術內容共同構成的，這樣的作品才能得到人們的認可。

81.(1)在藝術作品中，感性是指蘊含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。藝術作品的形式首先是感性的，欣賞者可以通過自己的感覺器官直接地感受到他。(2)在藝術作品中，理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現的理性內涵，藝術的感情并不排斥理智，藝術不是非理性的產物，藝術在人類感情的進發之中，包含著對世界的理性思考，表現著人類思想方面的內容，相對于它的感性形式來說，則是理性的。(3)藝術作品是感性和理性的統一，這種統一具有兩重含義，一是指作品的感性與理性的統一，另一種是指作品的情感因素與理性因素的統一。①首先，藝術作品是感性與理性的辯證統一，這正是藝術區別于宗教、哲學的重要因素之一。如唐代柳宗元的《江雪》正是在寒江獨釣的感性形式中蘊含著更加濃郁的詩情與哲理，在萬籟俱寂的雪海中，老漁翁清高孤傲，敢于抗爭的性格躍然紙上，如在眼前。而這種精神與思想境界則正是當時作者倔強不屈性格的寫照。由于感性與理性的統一，使這首小詩成為千古佳作。②這種感性與理性的統一又表現為藝術作品中情感性與思想性的統一，只有將情感滲透到思想里，思想融合在情感中，這樣的藝術作品才真正具有感人的魅力。如貝多芬的《熱情》奏鳴曲，這首樂曲所表達的熱烈奔放的情感，具有震撼心理的巨大力量。與此同時，這首樂曲又通過完美的藝術形式，表達了成熟時期的貝多芬的思想，使得這首奏鳴曲所表現的悲劇性之深刻，矛盾沖突之激烈，斗爭精神之頑強，都是在同類作品中罕見的，成為鋼琴奏鳴曲中一部經典性的作品。

82.結合具體的文藝流派，須得出以下觀點。（1）在藝術發展的各種因素中，繼承和創新是一對重要的范疇和基本的規律。（2）藝術在它的發展過程中其內在結構是有繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。（3）藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術遺產的吸收和接受，以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納。藝術的歷史繼承性，在藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創作方法等方面均有突出的表現。（4）藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。（5）在藝術發展過程中，繼承是手段，創新是目的。（6）創新，是在繼承基礎上的創新。為了創新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產取其精華，去其糟粕，創造出新鮮的藝術品，以適應新時代的人們對于審美文化和藝術的要求。

83.(1)繼承和創新是促進藝術發展的重要因素。藝術發展有其內在的繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。每一時代的藝術對于后來的藝術，都是一種既定的存在和條件。后一時代的藝術注定要在前一時代的基礎上得以發展。(2)藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受。以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納，尤其表現在對藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創作方法等方面的繼承。(3)藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，其間。繼承和創新是緊緊連在一起的，沒有繼承，便不會有創新。在藝術發展中，繼承是手段，創新是目的。為了創新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產取其精華，去其糟粕。同時，又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創造，不斷適應新的時代人們對于審美文化和藝術的需求。

84.藝術的具體鑒賞流程包括藝術的直覺與感知、體驗與想象、理解與創造。①直覺與感知藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時也已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象在鑒賞過程中主體以自身審美經驗為基礎潛入作品情境之中進行審美體驗不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合。同時由于審美想象和聯想的展開鑒賞者可以與作品或藝術家進行交流洞察其深層意蘊并逐漸生成審美愉悅。③理解與創造理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知也包括對于作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的結果是接受者審美再創造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善正是審美再創造的結晶。藝術的具體鑒賞流程包括藝術的直覺與感知、體驗與想象、理解與創造。①直覺與感知藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的，它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象在鑒賞過程中，主體以自身審美經驗為基礎，潛入作品情境之中進行審美體驗，不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合。同時由于審美想象和聯想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術家進行交流，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創造理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的結果是接受者審美再創造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善，正是審美再創造的結晶。

85.(1)藝術家應具備的修養：進步的世界觀和審美傾向；廣博的知識；深邃的思想；豐富的情感和獨立的人格。(2)藝術家應具備的審美創造能力：敏銳的感知能力；豐富的想象能力；精湛的藝術技能。(1)藝術家應具備的修養：進步的世界觀和審美傾向；廣博的知識；深邃的思想；豐富的情感和獨立的人格。(2)藝術家應具備的審美創造能力：敏銳的感知能力；豐富的想象能力；精湛的藝術技能。

86.關于藝術發生的幾種學說。①模仿說，認為藝術起源于人類對于自然或現實生活的模仿。這是一種有關藝術起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學家中比較流行，德謨克利特、亞里士多德等人均持這種觀點。模仿說在西方的影響極其深遠。②游戲說，認為藝術活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時由于人類可以將這種過剩的精力投入到沒有功利性的活動中，于是體現為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這種觀點。③表現說，認為藝術起源于人類情感表現和交流的需要。持這一觀點的有意大利美學家克羅齊、英國史學家柯林伍德、美國學者蘇珊·朗格等。表現說對西方現代社會的藝術活動產生了巨大的影響。④巫術說，認為藝術起源于原始民族的巫術儀式活動。這是在近現代西方學術界最具影響的一種理論。這個學說最早由英國學者愛德華·泰勒提出，英國學者詹姆斯·弗雷澤也持這一觀點。⑤勞動說，認為藝術產生的根本動力和原因在于人類的實踐活動，尤其是占主導地位的物質生產實踐活動。該學說是對藝術產生根本原因最具影響的理論闡釋之一。俄國普列漢諾夫等人對此進行過闡釋。⑥多元說認為藝術的發生經歷了一個由實用到審美、以巫術為中介、以勞動為前提的漫長歷史發展過程，原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現情感的需要(表現說)、游戲的沖動(游戲說)也滲透其中，尤其是對于原始人來講更為重要的原始巫術(巫術說)與原始生產勞動(勞動說)，更是在其中發揮了決定性的作用。藝術的起源應當是多因的而并非是單因的，歸根結底，藝術的產生和發展是人類社會實踐活動的必然產物。

87.①藝術活動是人們運用審美的方式對客體世界進行認知、反映和創造的過程。根據藝術活動的發展及其當代狀況可以將藝術活動視作一個系統它由四個要素或環節構成：客體世界、藝術創作與制作、藝術作品、藝術傳播與接受。②客體世界即藝術活動所反映和表現的客觀社會生活及自然界具有審美價值的客體世界是藝術創作主體觀照的主要對象；藝術創作即藝術家基于自身的審美經驗和審美體驗運用特定的藝術語言和材料將其審美意識物化為藝術形象或藝術意境的創造性活動；藝術創作即藝術家基于自身的審美經驗和審美體驗運用特定的藝術語言和材料將其審美意識物化為藝術形象或藝術意境的創造性活動；藝術制作是藝術生產的另一種表現形態它更多地體現出以物質性制作為主的特點。在當代藝術活動中藝術制作的地位日趨重要具有相對獨立性；藝術作品即藝術創作和藝術制作的成果是由藝術主體創造的審美意識物態化的表現