藝術導論概要摘要：有人說藝術就是"人類的一種創造技能，創造出一種具體的客觀的感覺中的對象，這個對象能引起我們精神界的快樂，并且有悠久的價值"。這是就客觀方面言.。若就主觀方面，藝術就是藝術家理想情感的具體化，客觀化，即所謂自己表現。所以藝術的目的并不是在實用，乃是在純潔的精神的快樂，藝術的起源并不是理性知識的構造，乃是一個民族精神或一個天才底自然沖動的創作。藝術創造的能力乃是根于天成，雖能受理性學識的指導與擴充，但不是專由學術所能造成或完滿的。藝術的源泉是一種極強烈深濃的，不可遏止的情緒，挾著超越尋常的想像能力。這種由人性最深處發生的情感，刺激著那想像能力到不思議的強度，引導著他直覺到普通理性所不能概括的境界，在這一剎那間產生的許多復雜的感想情緒底聯絡組織，便成了一個藝術創作的基礎。對于一個工科的學生來說，我感覺藝術很神秘，很抽象。沒有立足點，沒有固定的模式。在經歷一個學期的學習，通過老師的講解。腦中慢慢產生了藝術的概況。我在此小結一下這學期所學習的知識。像所有學科一樣，我們先學習的是藝術的起源和發展。人類對美的認識及想把美表現出來的形式，我自己認為這就是藝術。藝術的發展隨著歷史的不斷前進也在不斷的變化。每次生產力的飛躍都會產生新的藝術作品。比如現代的攝影就是在工業革命發展之后所形成的藝術。在藝術從起源到發展于現在之間，藝術不斷的滲透生活的各個方面，對我們的哲學、理工、文史都有著相當分量的影響。我想藝術會不斷的發展，不斷的融合社會的各個方面。藝術既然在生活中有著方方面面的影響，那它一定有其表現形式。從古代到現代，數不勝數的藝術形式出現在我們的生活中。老師通過雕塑、繪畫、音樂、文學的大體分類來講述藝術的本質及藝術的表現心理。我想老師這樣的講課既不會使我們感覺藝術很陌生，也不會使我們感覺很抽象。雕塑創造出具有一定空間的可視、可觸的藝術形象，借以反映社會生活、表達藝術家的審美感受、審美情感、審美理想的藝術，這就是雕塑。說道雕塑，最多的應是人型雕塑。無論是中國的樂山大佛還是外國的勝利女神，我想雕塑表現最多的是人的自身。通過自身的造型，雕塑細膩的手法，恰到好處的雕刻準度，這都是藝術很好的表現，也是作家強烈的情感釋放。雕塑很有表現性、強烈性。繪畫我想繪畫是最能表現藝術家心理的做法。繪畫種類龐大，派別眾多。可見其表現的藝術很寬廣很深奧。不是所有人都能是雕塑家，但是大多數人可以繪畫。歷史上有一大部分的繪畫被靈性主題及概念所主導，這些繪畫形式由瓷器上的神話角色到西斯丁教堂的內壁及天花板上的圣經故事場景都有，它們會透過人類身體本身去表達靈性的主題，通過繪畫表現自己內心的真實。中國的《清明上河圖》可以說是畫中的極品通過細致的手法，表現了當時一片繁榮的景象。我想這體現了藝術的直觀性、靜止性。音樂音樂能給人以美感。它是通過美感給人以愉快的，來達到心情愉悅的目的。雕塑和繪畫都是瞬間的事物，而音樂所表現的不是一秒或一刻所能體現的。音樂是藝術的另一種表現形式。通過樂曲的一點點的展開，人們一點點的進入愉悅的狀態。然后會隨著音樂舞蹈，自然的表現出藝術的魅力。我想音樂所表現的是抽象性、活躍性。文學文學是指以語言文字為工具借助各種修辭以及表現手法形象化地反映客觀現實的藝術，包括戲劇、詩歌、小說、散文等，是文化的重要表現形式，以不同的形式（稱作體裁）表現內心情感和再現一定時期或者一定地域的社會生活。在我看來，文學是音樂和繪畫的綜合。沒有音樂的抽象性，但也不會像繪畫那樣的直觀表現；沒有繪畫的靜止性，但是也不可能達到音樂那樣的活躍性。文學是通過自己一點點的構思，自己通過身邊的環境所想象出來的意境。我喜歡這種藝術的表現形式，因為一旦和某人的藝術品產生共鳴，就會使內心產生美的感覺。文學藝術具有優雅性、冥想性。尾聲：藝術是一種很重要、很普遍的文化形式，有著非常復雜而豐富的內容，與人的實際生活密切相關。藝術作為一種精神產品，具有無限發展的趨勢，并在整個社會產品中占有越來越大的比重。藝術價值是很重要的精神價值，其客觀作用在于調節、改善、豐富和發展人的精神生活，提高人的精神素質。藝術的欣賞就是人對藝術品的價值進行發現和尋找，是欣賞者、創作者及表演者之間的情感交流與情感共鳴。在藝術欣賞過程中，作者或表演者用動作、色彩、聲音以及言詞把自己所曾經體驗過的感情表達出來，以感染觀眾或聽眾，使別人體驗到同樣的感情。藝術欣賞所產生的情感從表面上看具有超功利性，但它不是對功利性的否定，而是對功利性一種更為廣泛、更為深刻的肯定。上述就是我通過課程所學到的關于藝術的知識。當然，知識遠遠不止上述這些，對于藝術的本質，藝術的心理及藝術作品我都沒有過深的涉及以及思考。我想對于一個工科生來說，認識藝術、學習藝術是很有必要的一件事情，可以把我們從數理化的模型中拯救出來，也會叫我們產生美感，快樂生活！這就是我對藝術導論的概要理解，藝術的開放性、創