《用線作畫（2）》教學設計【教學內容】上海書畫出版社版六年級第一學期美術教材第一單元我認識的線第2課用線作畫（2）Ⅰ：教案設計說明教材分析：線是流淌在我們身邊隨處可見的。正因為它的無處不在而往往不被人們所關注。我們要引導學生的是從生活中廣義的線到認識理解繪畫表現中特有的線，特別是出神入化的中國繪畫的用線，讓學生在欣賞中體驗中國傳統藝術的魅力，從而開拓學生用自己感悟到的線來創作符合他們個性的動漫作品。學生狀況分析：六年級的學生具有生性好動、好奇心特強、注意力不夠集中穩定性也差的特點。他們又是在學習階段承上啟下的一個群體。他們與兒童相比，擁有更強的學習好奇性，更有好動性。他們更是未來群體中一支生力軍，他們的知識結構和知識教學，更需要我們教育工作者精心設計和傳授的。二期課改課程標準提出的以學生發展為本及鑄根立魂，將藝術學習提高到藝術文化學習的層面，從而發展學生的理性思維。這更需要教師要善于選擇與學生生活緊密聯系的；和學生興趣相關的內容作為教學切入口，能更好的激發學生學習的興趣和自主學習的能力。教學目標：認知：1.引導學生發現和認識生活中隨處可見的線。2.讓學生從生活中的線聯想到繪畫中的線，從而來再認識繪畫中線的美。操作：運用各種想象線條作畫來開拓學生用線的表現力。情感：學生感受線的情感；線的生命力和線獨特的藝術魅力。Ⅱ：教案教學重點和難點:教學重點：線在中國繪畫中的獨特表現方法和藝術魅力。教學難點：理解并開拓繪畫中線的表現方法。教學準備：教具：多媒體課件制作、實物投影儀、宣紙、毛筆。學具：毛筆、顏料。教學過程設計一、啟發式教學和談話并進形式，導入新課。說明：談話法是教師引導教學中非常有效的一種教學手段。它可活躍課堂氣氛；可讓學生在輕松環境下接受教學，教師和學生在無障礙條件下進行交流，從而讓學生在教師的引導下進入設計的教學模式，來尋找身邊的各類用線，感悟線的實用價值和線的藝術生命力。認識生活中的線。讓學生發現生活中各種各樣的線。如升旗的旗桿和用線；衣服上格子的圖案用線；體育課跳繩用線；中國結編結用線；家用電器上的電線、馬路上的斑馬線等等……引導學生自主學習，自由體會，在自我感悟中體驗線的無處不在。認識線的實用價值。給學生一個話題：如果生活中沒有了線……我該怎么辦？讓學生充分發揮他們的想象力，激發學生的智慧和創造能力。讓學生認識到線的實用性和重要性，引導學生對線的存在產生強烈興趣，同時更進一步引導學生感悟繪畫中線的獨特藝術魅力。二、感悟中國人物繪畫中的用線魅力。說明：繪畫中的線是變化無常的，其中中國繪畫的線是最具有獨特的藝術個性和魅力的。它講究美學；講究內涵；更講究表現力。教學過程中教師通過中國繪畫中的線條欣賞和學生審美需要，運用討論、敘事的方法來強化學生對中國繪畫中用線的興趣、發現、認識與提高，同時讓學生的興趣能更深層次的展現與交流，與學生共同探討理解中國傳統文化，從而激發學生熱愛祖國民族文化，積極參與和探索民族文化的學習和傳承。用故事形式講解“徐悲鴻和《八十七神仙圖》”、“《八十七神仙圖》和吳道子”、“吳道子和十八描”。教師在理解的基礎上，用自己豐富的語言來展示故事內涵，讓學生從中悟到中國繪畫用線的價值和線的藝術感染力。徐悲鴻和《八十七神仙圖》1937年5月的一天，國畫大師徐悲鴻在香港花高價買到一幅畫。這幅畫老舊不堪，絹底已呈褐色，不僅沒有落款，沒有歷朝歷代名人或皇室的藏印及題跋，甚至連名字都沒有。但是徐悲鴻先生卻是欣喜若狂，愛不釋手。在日寇入侵國破家亡的年代、徐悲鴻先生帶著它幾度輾轉甚至遭遇橫禍。那么這幅惹禍的畫究竟價值幾何，它又是怎樣來到徐悲鴻家的呢？

1937年春天，徐悲鴻應邀到香港舉辦畫展。期間，經由作家許地山介紹，來到德國籍馬丁夫人家中鑒賞書畫。馬丁夫人的父親生前曾是德國駐華外交官，在中國生活了幾十年，購買了大批中國書畫，其中不乏精品。現在馬丁夫人有意將其出售，特意帶著幾大箱字畫到香港尋找買家。徐悲鴻仔細認真地鑒賞著每一件書畫藏品，當打開第三個箱子，一幅發黃的長卷展開時，徐悲鴻的眼中放出驚異的光芒，幾乎是叫喊著說：“我就要這一幅！”由于吳道子真跡難覓，徐悲鴻生前對《八十七神仙卷》極珍視，特在畫卷加蓋一方“悲鴻生命”朱印。近年，徐悲鴻夫人廖靜文向河南禹州吳道子畫圣祠贈送了《八十七神仙卷》仿真精印復制件，并在上面題寫：“百代畫圣吳道子粉本，悲鴻視之為生命者。”《八十七神仙圖》和吳道子吳道子“下筆有神，是張僧繇后身”。曾學書于張旭、賀知章，在畫史上久負盛名、有“百氏畫圣”之稱。今天，我們只能依據現有摹本和史料及流派傳衍，對“吳家樣”進行研究。吳道子畫的人物，“早年行筆言細，中年行筆磊落，揮霍如莼菜條。人物有八面，生意活動。方圓平正。高下曲直，折算停分，莫不如意。其傳彩行焦墨痕中。略施微染，自然超出縑素，世謂之吳帶當風。”《八十七神仙圖》人物動態、神情各異，活靈活現。堪稱“以形寫神”和離時于空的一大杰作。這是一幅白描人物長卷，由于年代久遠，畫作已呈褐色。它描繪的是一個道教傳說。畫中所表現的是東華帝君、南極帝君在侍者、儀杖、樂隊的陪同下，率領真人、神仙、金童、玉女、神將前去朝謁道教三位天尊的情景。畫面上神將開道，壓隊；頭上有背光的帝君居中；其他男女神仙持幡旗、傘蓋、貢品、樂器等，簇擁著帝君從右至左浩蕩行進。隊伍里，帝君、神仙形象端莊，神將威風凜凜，眾多仙女輕盈秀麗。畫作者用剛中有柔，遒勁瀟灑的線條描繪了一幅風動云飄的神仙境界。吳道子和“十八描”在中國藝術史上，有三位藝術家被戴上“圣”的桂冠：一位是晉代王羲之，被譽為書圣，一位是唐代杜甫，被譽為詩圣，還有一位被譽為畫圣，那就是唐代的吳道子。吳道子性格豪爽，不拘小節，“每一揮毫，必須酣飲”，因此，經常是醉中作畫。傳說他描繪壁畫中佛頭頂上的圓光時，不用尺規，揮筆而成。在龍興寺作畫的時候，觀者水泄不通。他畫畫時很快，像一陣旋風，一氣呵成。吳道子開創蘭葉描，“行筆磊落，揮霍如莼萊條，圓間折算，方圓凹凸”。他用筆起伏變化，狀勢雄峻而疏放，表現了內在的精神力量。同時，他敷色比較簡淡，甚至不著色。他在創作的時候，處于一種高度興奮與緊張狀態，讓人體會“天衣飛揚，滿壁風動”的吳帶當風，很有點表現主義的味道。（教師可以用毛筆示范一下蘭葉描，激發學生對中國繪畫線描產生濃厚的興趣）中國繪畫重神韻，主要依靠線條來造型。線條不僅用來表現物體的輪廓，也用來表現物體的質感和明暗，因此，中國畫線條的變化是很豐富的，有輕、重、緩、急、粗、細、曲、直、剛、柔、肥、瘦等種種區別。用線技法不僅僅有吳道子創造的蘭葉描，單是中國古代畫人物衣服的褶紋，就總結出了十八種描法，稱為“十八描”，它包括：鐵絲描、橄欖描、行云流水描、棗核描、戰筆水紋描、減筆描、柳葉描、竹葉描、混拙、撅頭釘描、枯柴描、蚯蚓描、高古游絲描、琴統描、馬蝗描、釘頭鼠尾描、曹衣描、拆蘆描等等，這么多的線的描法，真是五花八門、豐富多彩的用線造型。三、體驗線的表情和情感線是人們認識的結果，它與人們感情因素有著自然相通的規律。因此，中國繪畫的用線是畫家修養、性格、情趣等綜合展現，在畫面上產生特有的效果，讓讀者在欣賞中感悟中國繪畫特有的用線魅力和特有的美感。線的轉折顯剛，流暢見柔，疏中有密，密中透風，會讓人產生豐富的情感，從而大大提升了中國繪畫的藝術魅力和特有的藝術價值。中國繪畫線條所容納的點畫勾勒，運轉自如的節奏快慢，使線條富有生命力，讓中國繪畫用線產生音樂的韻律美和節奏感受。繪畫中的線，生存在畫家的作品之中，更生存在畫家的心目中，使畫家對物象認識和感受的不同，概括提練的不同，也就產生了不同線條語言，而線條語言也就成了每一個畫家的繪畫符號，使他們的作品能有更強的藝術個性。四、我的線條我作主。說明：感悟中國繪畫用線的趣意，運用到如今時尚的動漫畫中，讓兩種截然不同的繪畫風格通過線條而產生共鳴，從而來加強線的表現力，讓學生運用中國繪畫的線來表現時尚動漫。多媒體圖片：動漫《櫻桃小丸子》和《神探柯南》讓學