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文檔簡介

2022-2023學年遼寧省丹東市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考真題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.主體情感與客觀物象的有機統(tǒng)一的是()

A.情境B.意蘊C.意境D.情感

2.我國著名作家楊沫的《青春之歌》是一部______。A.A.長篇小說B.中篇小說C.短篇小說D.抒情詩

3.中國電影《黃土地》是由______導演的。()

A.田壯壯B.吳子牛C.張藝謀D.陳凱歌

4.《滄浪詩話》的作者是宋代的()。A.嚴羽B(yǎng).司空圖C.謝赫D.鐘嶸

5.電影藝術(shù)誕生于()。A.1921年B.1895年C.1905年D.1915年

6.民族舞劇《絲路花雨》中“反彈琵琶”的動作設(shè)計來源于

A.秧歌B.維吾爾族舞蹈C.敦煌壁畫D.阿細跳月

7.歐洲繪畫之父和現(xiàn)實主義畫派的鼻祖是______。

A.達·芬奇B.喬托C.米開朗基羅D.拉斐爾

8.長詩《浮士德》是詩人()的作品。A.歌德B.席勒C.拜倫D.雪萊

9.我國最早的一部詩歌總集是()。A.《春秋》B.《詩經(jīng)》C.《論語》D.《離騷》

10.謠方的社會歷史批評方法是由意大利的______在1725年出版的《新科學》中開創(chuàng)的。A.A.賀拉斯B.但丁C.達·芬奇D.維柯

11.《西廂記》的作者是我國元代的()

A.關(guān)漢卿B.湯顯祖C.王實甫D.馬致遠

12.中國古代書法家中有“書圣”稱號的是()A.A.王羲之B.懷素C.張旭D.顏真卿

13.詩劇《浮士德》是______的代表作。

A.雨果B.歌德C.狄德羅D.席勒

14.在整個藝術(shù)創(chuàng)作過程中,最突出的美學特征和主要思維方式是指___________。()

A.抽象思維B.理性思維C.感性思維D.形象思維

15.影片《城南舊事》的導演是()。

A.謝添B.謝晉C.吳貽弓D.滕文驥

16.楷書最早產(chǎn)生于_____。

A.漢代B.魏晉C.唐代D.宋代

17.在我國近代,提出我手寫我口、我口寫我心,提倡詩界革命的人是_____。

A.龔自珍B.魏源C.黃遵憲D.蔡元培

18.齊白石曾說:“不似是欺世,太似是媚俗,作畫妙在似與不似之間。”這段話的意思是,藝術(shù)應(yīng)當______。

A.追求神似B.力求形似C.形神兼?zhèn)銬.隨意想像

19.莎士比亞創(chuàng)作的《哈姆雷特》是一部______作品。

A.悲劇B.喜劇C.正劇D.悲喜劇

20.首先將美學與藝術(shù)學區(qū)別開來,被稱為“藝術(shù)學之父”的德國學者是()。A.烏提茲B.康拉德.費德勒C.格羅塞D.狄索瓦

21.在文學上積極鼓吹“小說界革命”的人是______()

A.蔡元培B.胡適C.梁啟超D.黃遵憲

22.現(xiàn)代心理學中精神分析學派的創(chuàng)始人是______。

A.榮格B.海德格爾C.佛洛伊德D.胡塞爾

23.《西廂記》的作者是()

A.關(guān)漢卿B.白樸C.馬致遠D.王實甫

24.《祭侄文稿》是我國唐代著名書法家______的行書作品,被人譽為“天下第二行書”。

A.顏真卿B.柳公權(quán)C.黃庭堅D.王羲之

25.藝術(shù)創(chuàng)作中的“靈感”是______。

A.神所賦于的靈氣與天賦

B.藝術(shù)家依靠怪癖的刺激而獲得的一種創(chuàng)作沖動

C.長期積累,偶然觸發(fā)而出現(xiàn)的創(chuàng)造力高度旺盛的創(chuàng)作心境

D.來去無蹤難以說清的一種神秘興奮的心態(tài)

26.20.《童年》、《在人間》、《我的大學》三部小說的作者是___。()

A.莫泊桑

B.高爾基

C.托爾斯泰

D.雨果

27.話劇《玩偶之家》的作者是______。()

A.易卜生B.曹禺C.莎士比亞D.老舍

28.岡察洛夫在長篇小說《______》中塑造了懶惰成性、不可救藥的“多余人”的典型形象。A.A.誰之罪B.奧勃洛摩夫C.靜靜的頓河D.罪與罰

29.國畫《墨葡萄圖》是我國明代著名的畫家______的作品。()

A.宗白華B.王世貞C.徐渭D.黃庭堅

30.《悲愴》是俄國作曲家柴可夫斯基的______交響曲。()

A.第二B.第四C.第六D.第九

二、填空題(30題)31.《清明上河圖》是北宋畫家——的著名風俗畫。

32.詩歌根據(jù)其性質(zhì),可分為_____和_____兩類。

33.審美效應(yīng)一般有三個階段:_____、_____、_____。

34.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

35.藝術(shù)語言除了自身的_____價值之外,還有更重要的功能即_____。

36.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一,感性與理性的統(tǒng)一,思想和情感的統(tǒng)一。

37.在我國迄今為止已發(fā)現(xiàn)的最古老的樂器是__________和__________,是在距今七千余年的浙江余姚__________遺址發(fā)現(xiàn)的。

38.以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù),可以將藝術(shù)分為_____藝術(shù)、_____藝術(shù)和_____藝術(shù)。

39.藝術(shù)構(gòu)思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

40.文學藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____。

41.根據(jù)藝術(shù)形象的感性形式差異,我們可以把藝術(shù)形象分為__________、____________________、__________與__________。

42.“雕塑”這一稱謂,是由于它的基本技術(shù)包括__________和__________兩種方式。

43.題材在藝術(shù)作品中是__________得以表現(xiàn)的基礎(chǔ)。

44.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到"",再到"_____",形象地闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

45.藝術(shù)可以分為五大類別,即__________、__________、__________、__________、__________等。

46.藝術(shù)鑒賞的主觀條件,就是指具有__________能力的主體。

47.藝術(shù)語言的兩個最基本功能是__________、__________和審美的功能。

48.文學藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____.

49.藝術(shù)作品的構(gòu)成因素可以被看作是__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一。

50.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

51.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

52.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等,狹義的戲劇主要指_____。

53.雕塑分為_____雕和_____雕。

54.藝術(shù)創(chuàng)造的過程為_____、_____和_____三步。

55.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術(shù)起源的"勞動說".

56.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

57.“再現(xiàn)”是指藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)造中將__________中的人和事物__________地呈現(xiàn)在藝術(shù)作品中。

58.藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家__________、__________和__________的人類生活。

59.電影是將藝術(shù)與_____結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù),它以_____為基礎(chǔ)元素,并與_____和色彩共同構(gòu)成電影基本語言介,在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。

60.想象分為___________性想象和___________性想象,藝術(shù)創(chuàng)造主要依靠___________性想象。

三、簡答題(10題)61.簡述三種以上關(guān)于藝術(shù)起源的重要學說。

62.簡述藝術(shù)鑒賞的性質(zhì)和特點。

63.簡述審美理解在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

64.簡述三種藝術(shù)分類的方法。

65.簡要介紹藝術(shù)發(fā)生的游戲說。

66.何謂藝術(shù)中的再現(xiàn)與表現(xiàn)?兩者間有什么關(guān)系?

67.簡述藝術(shù)與政治的關(guān)系。

68.簡述藝術(shù)批評家的態(tài)度。

69.簡述繪畫藝術(shù)的基本特征。

70.簡述藝術(shù)風格及其特征。

四、主觀題(10題)71.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

72.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

73.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

74.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

75.建筑賞析:《帕提農(nóng)神廟》

76.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

77.藝術(shù)傳播有哪些要素?

78.以具體作品為例,試論藝術(shù)作品的三個層次。

五、論述題(10題)79.以具體作品為例,試論藝術(shù)作品的三個層次。

80.論述藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

81.論述藝術(shù)鑒賞的過程。

82.聯(lián)系實際說明藝術(shù)風格、藝術(shù)流派、藝術(shù)思潮的相互聯(lián)系與區(qū)別。

83.試述為什么舞蹈藝術(shù)和音樂藝術(shù)要相互結(jié)合起來。

84.“江館清秋,晨起看竹,煙光露影霧氣皆浮動于疏枝密枝之間。胸中勃勃,遂有畫意。其實胸中之竹并不是眼中之竹也。于是展紙磨墨,落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也。”

請結(jié)合鄭板橋的這一創(chuàng)作經(jīng)驗,闡述藝術(shù)創(chuàng)作過程的三個階段。

85.聯(lián)系實際論述藝術(shù)作品的三個層次。

86.試結(jié)合某一文藝流派的產(chǎn)生、發(fā)展,分析藝術(shù)發(fā)展中繼承與創(chuàng)新的關(guān)系。

87.結(jié)合某藝術(shù)作品,論述審美想像的特征。

88.藝術(shù)作品是感性和理性的統(tǒng)一,請結(jié)合具體作品分析、論述這一觀點。

六、(0題)89.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

參考答案

1.C

2.A

3.D

4.A

5.B

6.C

7.B

8.A

9.B

10.D

11.C

12.A

13.B

14.D

15.C電影《城南舊事》根據(jù)林海音的同名小說改編,吳貽弓導演,伊明編劇,曹威業(yè)攝影,主要演員有沈潔、鄭振瑤、張閩、張豐毅等。

16.A

17.C

18.C

19.A

20.B德國的費德勒在19世紀末極力主張將美學和藝術(shù)學區(qū)分開來,也因此被后世稱為“藝術(shù)學之父”。

21.C

22.C

23.D《西廂記》全名《崔鶯鶯待月西廂記》,是我國古典戲劇的現(xiàn)實主義杰作,對后來以愛情為題材的小說、戲劇創(chuàng)作影響很大。其作者為元代著名戲劇家王實甫。

24.A

25.C

26.B

27.A

28.B

29.C

30.C

31.張擇端

32.敘事詩抒情詩

33.共鳴凈化領(lǐng)悟

34.旋律配器復調(diào)

35.審美塑造藝術(shù)形象

36.個性共性

37.骨哨陶塤河姆渡

38.時間空間時空

39.整合移情變形

40.間接性廣闊性想像性

41.視覺形象聽覺形象文學形象綜合形象

42.雕塑

43.作品主題

44.胸中之竹手中之竹

45.造型藝術(shù)實用藝術(shù)表情藝術(shù)文學藝術(shù)綜合藝術(shù)

46.鑒賞藝術(shù)

47.塑造藝術(shù)形象傳達藝術(shù)內(nèi)容

48.間接性廣闊性情感性

49.內(nèi)容與形式感性與理性再現(xiàn)與表現(xiàn)

50.文體期待意象期待意蘊期待

51.風格即人

52.歌劇舞劇話劇

53.圓浮

54.藝術(shù)體驗藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)傳達

55.《沒有地址的信》(或《藝術(shù)論》)

56.詩樂舞

57.客觀世界真實

58.體驗加工創(chuàng)造

59.科學畫面聲音

60.再造創(chuàng)造創(chuàng)造

61.(選擇三種即可)(1)摹仿說。這是一種最古老的藝術(shù)起源理論認為藝術(shù)起源于人類對自然或現(xiàn)實生活的摹仿柏拉圖、蘇格拉底均持此說。(2)游戲說。德國的席勒、英國學者斯賓塞等人認為藝術(shù)起源于人類具有的游戲本能人類具有過剩的精力可以運用于沒功利性的活動中體現(xiàn)為自由的游戲。(3)表現(xiàn)說。克羅齊、柯林伍德等人認為藝術(shù)起源于人類情感表現(xiàn)和交流的需要。(4)勞動說。俄國馬克思主義者普列漢諾夫認為藝術(shù)產(chǎn)生的根本動力和原因在人類實踐活動尤其是占主導地位的物質(zhì)生產(chǎn)實踐中(選擇三種即可)(1)摹仿說。這是一種最古老的藝術(shù)起源理論,認為藝術(shù)起源于人類對自然或現(xiàn)實生活的摹仿,柏拉圖、蘇格拉底均持此說。(2)游戲說。德國的席勒、英國學者斯賓塞等人認為,藝術(shù)起源于人類具有的游戲本能,人類具有過剩的精力,可以運用于沒功利性的活動中,體現(xiàn)為自由的游戲。(3)表現(xiàn)說。克羅齊、柯林伍德等人認為,藝術(shù)起源于人類情感表現(xiàn)和交流的需要。(4)勞動說。俄國馬克思主義者普列漢諾夫認為,藝術(shù)產(chǎn)生的根本動力和原因在人類實踐活動,尤其是占主導地位的物質(zhì)生產(chǎn)實踐中

62.藝術(shù)鑒賞是以藝術(shù)作品為對象,以受眾為主體的欣賞活動,是接受者在審美經(jīng)驗基礎(chǔ)上對藝術(shù)作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極能動和審美創(chuàng)造活動。

63.(1)審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的領(lǐng)悟式的理解。(3)審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想像和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。(1)審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的領(lǐng)悟式的理解。(3)審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié),能夠推動想像和聯(lián)想的展開,并促成藝術(shù)意蘊的升華。

64.(任選三種)以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù),可以將藝術(shù)分為時間藝術(shù)(音樂、文學等)、空間藝術(shù)(繪畫、雕塑等)和時空藝術(shù)(戲劇、影視等)。以對藝術(shù)作品的感知方式為依據(jù),可以將藝術(shù)分為聽覺藝術(shù)(音樂等)、視覺藝術(shù)(繪畫、雕塑等)和視聽藝術(shù)(戲劇、影視等)。以藝術(shù)作品對客體世界的反映方式為依據(jù),可以將藝術(shù)分為再現(xiàn)藝術(shù)(繪畫、雕塑、小說等)、表現(xiàn)藝術(shù)(音樂、舞蹈、建筑等)和再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)(戲劇、影視等)。以藝術(shù)作品的物化形式為依據(jù),可以將藝術(shù)分為動態(tài)藝術(shù)(音樂、舞蹈、戲劇、影視等)和靜態(tài)藝術(shù)(繪畫、雕塑、建筑、工藝等)。以藝術(shù)形態(tài)的物質(zhì)存在方式與審美意識物態(tài)化的內(nèi)容特征為依據(jù),可以將藝術(shù)分為造型藝術(shù)、實用藝術(shù)、表情藝術(shù)、語言藝術(shù)(文學)和綜合藝術(shù)。

65.游戲說認為藝術(shù)活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力,同時由于人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動中,于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這樣的觀點。

66.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)造中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。

(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)造中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。

(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來就是密切聯(lián)系的。側(cè)重現(xiàn)現(xiàn)的藝術(shù)作品不可能沒有表現(xiàn)的因素;反之,側(cè)重于表現(xiàn)的藝術(shù)作品可能沒有再現(xiàn)的因素,其間只存在著比重差別。前者以再現(xiàn)為主,表現(xiàn)為輔;后者以表現(xiàn)為主,再現(xiàn)為輔,彼此相輔相成。

67.政治是經(jīng)濟的集中反映政治對于包括藝術(shù)在內(nèi)的上層建筑和意識形態(tài)領(lǐng)域各部門的影響是最為直接和廣泛的。藝術(shù)活動會受到政治的制約和影響同時也可以對政治產(chǎn)生影響二者是相互聯(lián)系和統(tǒng)一的關(guān)系。政治在一定程度上可以影響和引導藝術(shù)的方向良好的政治環(huán)境可以保障藝術(shù)得到更快、更健康的發(fā)展。藝術(shù)也可以通過自身顯現(xiàn)的審美情感和精神傾向?qū)θ藗兊恼嗡枷氘a(chǎn)生一定的作用從而影響政治的方向和發(fā)展。政治是經(jīng)濟的集中反映,政治對于包括藝術(shù)在內(nèi)的上層建筑和意識形態(tài)領(lǐng)域各部門的影響是最為直接和廣泛的。藝術(shù)活動會受到政治的制約和影響,同時也可以對政治產(chǎn)生影響,二者是相互聯(lián)系和統(tǒng)一的關(guān)系。政治在一定程度上可以影響和引導藝術(shù)的方向,良好的政治環(huán)境可以保障藝術(shù)得到更快、更健康的發(fā)展。藝術(shù)也可以通過自身顯現(xiàn)的審美情感和精神傾向?qū)θ藗兊恼嗡枷氘a(chǎn)生一定的作用,從而影響政治的方向和發(fā)展。

68.批評態(tài)度是批評家批評原則的體現(xiàn),是決定藝術(shù)批評是否客觀、正確、令人信服的重要因素。(1)藝術(shù)批評家應(yīng)持實事求是的客觀態(tài)度。即應(yīng)從藝術(shù)作品的實際出發(fā),好處說好,壞處說壞,既不粉飾唱贊歌,也不貶謫至死地。(2)藝術(shù)批評家應(yīng)持全面、公正的科學態(tài)度。全面,是指藝術(shù)批評家在批評時應(yīng)充分顧及、考慮和分析對象各個方面的因素及其聯(lián)系,并作辯證對待;切忌管中窺豹,以部分代整體,否則得出的結(jié)論只會是片面的、偏離本質(zhì)的。公正,是指藝術(shù)批評家對于各種各樣的藝術(shù)有了良好的批評素養(yǎng),沒有良好的批評態(tài)度,藝術(shù)批評家也是難以出現(xiàn)的。

69.(1)繪畫是一門使用一定的物質(zhì)材料,運用線條、色彩和塊面等語音,通過構(gòu)圖、造型和設(shè)色等手段,在二度空間(平面)里創(chuàng)造出靜態(tài)的視覺形象或情境的藝術(shù)。繪畫在造型藝術(shù)中處于基礎(chǔ)地位。(2)繪畫藝術(shù)的基本特征是:①形式的變幻;②瞬間的凝固;③豐富的意味。

70.所謂藝術(shù)風格就是藝術(shù)家的創(chuàng)作個性與藝術(shù)作品的形式、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色風格是藝術(shù)家創(chuàng)作個性成熟的標志也是作品達到較高藝術(shù)水準的標志。風格既包括藝術(shù)家個人的風格也包括流派風格、時代風格和民族風格等。藝術(shù)風格的特性包括繼承與獨創(chuàng);穩(wěn)定與漸變;多樣與同一。所謂藝術(shù)風格就是藝術(shù)家的創(chuàng)作個性與藝術(shù)作品的形式、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色,風格是藝術(shù)家創(chuàng)作個性成熟的標志,也是作品達到較高藝術(shù)水準的標志。風格既包括藝術(shù)家個人的風格,也包括流派風格、時代風格和民族風格等。藝術(shù)風格的特性包括繼承與獨創(chuàng);穩(wěn)定與漸變;多樣與同一。

71.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié),能夠推動想象和聯(lián)想的展開,并促成藝術(shù)意蘊的升華。

72.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

73.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用,主要表現(xiàn)有以下幾方面:(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維,然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式,它貫穿于人類的各種理性活動中,藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同,但二者又有密切聯(lián)系,常常相互滲透、相互補充,在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中,抽象思維的介入,可以提高藝術(shù)家的整體思維能力,使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中,理性太弱就駕馭不了形象,形象思維太弱就使思想直露,而損害藝術(shù)性,兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

74.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素;再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣;表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想,以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的,在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中,不可能沒有表現(xiàn)的因素;再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想,表達作者的思想和情趣;表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循,只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

75.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑,高踞于雅典城中央一個不大的山岡上,是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮,是守護神“雅典娜"的神廟,是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年,完成于公元前438年,時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇,神廟總面積約為2100平方米,全部用白色大理石砌成,銅門鍍金,山墻尖上飾有金箔,檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩,這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美,尤以雅典娜的故事最為精彩生動,技藝超群,是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健,比例勻稱,整個神廟尺度合宜,體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例,特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出,帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

76.(1)工藝是指既具有審美特性,又有較強的物質(zhì)特性,既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是:

①實用與審美結(jié)合;

②既具有物質(zhì)性,又具有精神性;

③講究技能與創(chuàng)造。

77.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者,指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu).是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息,包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng),及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

78.答案要點任何一件藝術(shù)作品,都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次:

(1)藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中,運用獨特的物質(zhì)材料和媒介,按照審美法則,進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性,并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言,追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

(2)藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式,是通過審美主體與審美客體的相互交融,并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

(3)藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵,它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

79.答案要點任何一件藝術(shù)作品,都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次:

(1)藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中,運用獨特的物質(zhì)材料和媒介,按照審美法則,進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性,并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言,追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

(2)藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式,是通過審美主體與審美客體的相互交融,并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

(3)藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵,它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

80.藝術(shù)創(chuàng)作過程大體上可分為藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)三個階段,它們相互交織,形成了一個有機的動態(tài)過程。(1)藝術(shù)體驗,是藝術(shù)創(chuàng)作的準備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上,充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素,對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗包括了三個方面:①材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累。②審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生。③創(chuàng)造欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思,是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上,以特定的創(chuàng)作動機為引導,通過各種心理活動和特定藝術(shù)思維方式,對原始素材進行加工、提煉、組合,在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。構(gòu)思的方式及運作手段有:整合、變形、移情、意蘊的凝結(jié)。藝術(shù)構(gòu)思形成了藝術(shù)意象,它是藝術(shù)創(chuàng)作者在構(gòu)思的過程中,將主體的審美情感、審美認識與把握到的客觀審美物象相融合,并以一定的藝術(shù)表現(xiàn)方式和語言為媒介,所形成的存在于主體觀念中的藝術(shù)形象或情境。(3)藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運用特定的藝術(shù)語言,將自己的藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在,使之成為具體可感的藝術(shù)形象、藝術(shù)情境或形象體系的過程。藝術(shù)家在物化表現(xiàn)過程中應(yīng)當進一步深化作品的內(nèi)涵,這包括下列四個方面:①主體在物化的表現(xiàn)過程中呈現(xiàn)出鮮明的審美傾向。②主體在物化的過程中應(yīng)不斷進行藝術(shù)語言的錘煉。③藝術(shù)意蘊將在物化過程中獲得提升。④藝術(shù)內(nèi)涵獲得深化的表征是形象、意境或典型的生成。

81.藝術(shù)鑒賞,是鑒賞主體在面對藝術(shù)客體時的能動的精神活動。藝術(shù)鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應(yīng)”。藝術(shù)鑒賞的準備階段是審美期待,指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中,心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式,它使接受者具有了審美需求,并希冀在欣賞中得到滿足;藝術(shù)鑒賞的中間層次,體現(xiàn)為鑒賞者一種主動積極的對藝術(shù)作品的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造,獲得一種情感層次的愉悅;藝術(shù)鑒賞的最后層次,鑒賞者與藝術(shù)作品產(chǎn)生共鳴,鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術(shù)鑒賞的準備階段,指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中,心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式,它使接受者具有了審美需求,并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊期待。形式期待是指藝術(shù)鑒賞者由于藝術(shù)作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向;意象期待是指鑒賞者由于藝術(shù)作品中的某種特定意象而引發(fā)的期待指向;意蘊期待即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知:藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即可把握與領(lǐng)悟的能力;審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時,也已開始關(guān)注審美對象的意義;鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的。它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象:在鑒賞過程中,主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ),潛入作品情境之中進行審美體驗;不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合;同時由于審美想象和聯(lián)想的展開,鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行交流,洞察其深層意蘊,并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造:理解既包括對于作品的形象、情境,形式、語言的審美認知,也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善,正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。(3)審美效應(yīng):藝術(shù)鑒賞中的審美效應(yīng)常常伴隨著強烈的情感活動與復雜的心理機制,它是藝術(shù)鑒賞的高潮,也是藝術(shù)鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術(shù)作品,在鑒賞中都會產(chǎn)生十分顯著的審美效應(yīng)。審美效應(yīng)主要有以下三種表現(xiàn):共鳴、凈化、領(lǐng)悟。①共鳴是指在鑒賞過程中,鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動,從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者,在鑒賞同一部作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受,也可稱作共鳴。②凈化是指接受者通過對藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生,使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

82.(1)藝術(shù)風格就是藝術(shù)家的創(chuàng)作個性與藝術(shù)作品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。風格是藝術(shù)家創(chuàng)作個性成熟的標志,也是一部作品達到較高藝術(shù)水準的標準。

(2)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。

(3)藝術(shù)思潮是指在一定社會條件下,由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響,藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。

(4)藝術(shù)風格、藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系,但又存在著明顯的區(qū)別。藝術(shù)流派是藝術(shù)風格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體表現(xiàn)。藝術(shù)思潮常常包容一個時期內(nèi)多個藝術(shù)門類中多個流派的藝術(shù)主張。

83.舞蹈與音樂相比較,在表現(xiàn)手段、展示方式、感知方式等幾個方面都是完全不同的,舞蹈之所以要與音樂結(jié)合在一起,主要有以下幾個原因:

(1)舞蹈與音樂之間存在著共同點。首先是節(jié)奏,這是它們結(jié)合的基礎(chǔ)。舞蹈和音樂都有節(jié)奏,舞蹈更需要音樂來強化節(jié)奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結(jié)合在一起,根本原因在于節(jié)奏。從更深層的意義上看,人的有節(jié)奏的動作自然地要求音樂來配合,因此歷代各種有節(jié)奏的集體勞動都有勞動號子。舞蹈作為一種感情沖動的自由節(jié)奏的動作表現(xiàn),自然更加需要音樂的配合。當然,能夠同舞蹈相結(jié)合的不是任何音樂,而是節(jié)奏比較鮮明的音樂。音樂本來便于同其他藝術(shù)相結(jié)合,例如同戲劇、電影、詩歌等等,但是最容易而且必然結(jié)合在一起的還是舞蹈,原因也在于它們之間有著共同的節(jié)奏。其次是抒情性。舞蹈和音樂都直接表達感情,而且音樂的表達具有抽象性,它不會對舞蹈的具體表達產(chǎn)生重疊、矛盾或干擾,而且可以起到烘托、渲染等作用,兩者可以結(jié)合得天衣無縫。再次,舞蹈和音樂都是在時間過程中展示的,這樣它們才能夠同步進行,結(jié)合在一起。

(2)舞蹈需要音樂的激發(fā)與強化。離開音樂,舞蹈是難以充分表達感情的。音樂本來就有直接滲入人心的特點,鑒賞者常常把音樂中表現(xiàn)的感情當作自己內(nèi)心的感情來體驗。舞蹈家對于自己表演的作品的組成部分的音樂,當然有更深的感受和理解。這種感受和理解進一步激發(fā)內(nèi)心的感情,通過外在的形體動作表現(xiàn)出來。音樂還有強化舞蹈表現(xiàn)力的作用。音樂可以加強舞蹈的感情色彩,可以幫助揭示舞蹈的內(nèi)容,并且使舞蹈顯得更加生動而有魅力。還因為音樂能夠直接打動觀眾的感情,這就等于在舞蹈與觀眾之間增加了一條感情的紐帶,使觀眾同舞蹈更加接近。

(3)舞蹈創(chuàng)作要對照音樂來進行。由于舞蹈與音樂有著共同的節(jié)奏、韻律和情感內(nèi)容,而且是同步展示的,因此必須高度地協(xié)調(diào)一致。舞蹈作品不是把動作設(shè)計完成之后,再配上音樂的;在進行動作設(shè)計之前就必須有音樂。舞蹈音樂的采用有兩條途徑:一是利用現(xiàn)成的音樂,一是為既定舞蹈的主題和情節(jié)創(chuàng)作音樂。“按照音樂編舞”,這是舞蹈編導的普遍做法。

當然,舞蹈并非只是服從音樂。首先,舞蹈要對音樂進行選擇,因為不是任何音樂都適合于舞蹈。其次,如果專為構(gòu)思中的具體舞蹈作品創(chuàng)作音樂,就要服從舞蹈編導提出的要求。另外,舞蹈編導在編舞過程中還可以要求對音樂進行修改。

84.(1)藝術(shù)創(chuàng)造是一個復雜的過程,從邏輯上,這一過程可以分為藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)三個階段;而在實踐中,三個階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。

①藝術(shù)體驗是藝術(shù)創(chuàng)作的準備階段。它是創(chuàng)造主體在長期積淀的審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上,充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素,對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗通常包含三部分:材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累;審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生;創(chuàng)造欲望的萌動及動機的生成。

②藝術(shù)構(gòu)思是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上,以特定的創(chuàng)作動機為引導,通過各種心理活動和特定的藝術(shù)思維方式,對原始素材進行加工、提煉、組合,在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)作者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。

③藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運用特定的藝術(shù)語言,將自己藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在,使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。在藝術(shù)表現(xiàn)的過程中,主體審美傾向逐漸明確,藝術(shù)語言得到錘煉,藝術(shù)意蘊得到升華。

(2)鄭板橋這段話形象地描述了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。首先,“眼中之竹”即是藝術(shù)體驗的階段,創(chuàng)作者將客體世界作為體驗的對象加以把握;其次,“胸中之竹”是藝術(shù)構(gòu)思的成果,它不是客觀世界的機械再現(xiàn),而是經(jīng)過創(chuàng)作者再創(chuàng)造的產(chǎn)物;第三,“手中之竹”是藝術(shù)表現(xiàn)的最終結(jié)果,是藝術(shù)意象的物態(tài)化。(3)結(jié)合材料作出分析。

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