2022-2023學年浙江省紹興市普通高校對口單招藝術概論自考真題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.管弦樂幻想曲《荒山之夜》的作者是（）。

A.柴可夫斯基B.穆索爾斯基C.莫扎特D.舒伯特

2.楷書最早產生于_____。

A.漢代

B.魏晉

C.唐代

D.宋代

3.我國______朝畫家荊浩有著名的山水畫《匡廬圖》傳世。()

A.漢B.東晉C.唐D.五代后梁

4.把審美認識分為“懼”“怠”“惑”三種境界的是（）。A.老子B.莊子C.道子D.孟子

5.電視劇《四世同堂》的同名小說作者是()

A.巴金B.老舍C.茅盾D.魯迅

6.《農夫的鞋》的作者是()

A.梵·高B.高更C.塞尚D.羅丹

7.趙飛燕是______朝著名舞蹈家。

A．漢

B．唐

C．宋

D．元

8.下列畫家中，屬于印象派畫家的是（）。

A.達．芬奇B.莫奈C.蘇里柯夫D.庫爾貝

9.我國京劇史上的“四大名旦”是梅蘭芳、程硯秋、荀慧生和（）。

A.白玉霜B.張君秋C.梅葆玖D.尚小云

10.影片《黃土地》是由_____導演的。

A.謝晉

B.孫道臨

C.張藝謀

D.陳凱歌

11.提出"風格即人格"的法國文學理論家是_____。

A.莫里哀

B.布封

C.福樓拜

D.丹納

12.貝多芬的第九交響曲名為（）。

A.《英雄》B.《命運》C.《合唱》D.《田園》

13.第二次世界大戰以后出現的一門新興學科是（）

A.新聞學B.宣傳學C.傳播學D.政治學

14.著名的《卡門》組曲是法國19世紀作曲家_____的代表作。

A.德彪西

B.比才

C.舒伯特

D.帕格尼尼

15.《馬賽曲》是哪國的國歌（）。A.英國B.意大利C.法國D.德國

16.中國古代書法家中有“書圣”稱號的是（）A.A.王羲之B.懷素C.張旭D.顏真卿

17.導演過《繩索》的大導演希區柯克是_____人。

A.美國B.蘇聯C.意大利D.法國

18.______的《游春圖》是我國早期山水畫的代表。A.A.董源B.王維C.展子虔D.范寬

19.《祭侄文稿》的書體屬于（）。

A.楷書B.行書C.草書D.隸書

20.國畫家___________以畫蝦而著稱于世。（）

A．吳昌碩

B．齊白石

C．潘天壽

D．李苦禪

21.被當作文學的最早源頭的是()

A.美學B.宗教C.神話D.倫理學

22.我國的彩塑到盛唐達到頂峰，此時的代表作品是（）A.A.云岡石窟像B.麥積山石窟像C.山西晉祠像D.敦煌塑像

23.在長篇小說《奧勃洛摩夫》中塑造了懶惰成性、不可救藥的“多余人”典型形象的作家是（）。A.托爾斯泰B.岡察洛夫C.契訶夫D.高爾基

24.“藝術乃是有意味的形式”是克萊夫.貝爾在《（）》中提出的。A.藝術論B.鏡與燈C.藝術D.藝術史

25.《蒙娜麗莎》是意大利文藝復興時期著名畫家______的油畫作品。()A.A.米開朗基羅B.拉斐爾C.達.芬奇D.提香

26.攝影是現代科技發展的產物，它的發明源于1839年的法國人______。A.A.達蓋爾B.勞倫斯C.惠特曼D.卡里亞

27.下列被稱為意大利“新現實主義電影”代表作品的是()

A.《公民凱恩》B.《偷自行車的人》C.《天堂電影院》D.《游戲規則》

28.藝術概論研究的對象是人類的()

A.精神活動B.審美活動C.藝術活動D.情感活動

29.我國偉大的音樂家聶耳創作的《義勇軍進行曲》是影片______的主題歌，該曲后來被定為中華人民共和國國歌。

A.《畢業生》B.《游擊軍》C.《鐵蹄下的歌女》D.《風云兒女》

30.（）提出了"間離效果"的演出方法。A.斯坦尼斯拉夫斯基B.布萊希特C.歐文D.奧尼爾

二、填空題(30題)31.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術創作的過程。

32.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____．

33.《清明上河圖》是北宋畫家——的著名風俗畫。

34.__________批評是以藝術與社會的關系為基準評價藝術的一種批評形態。

35."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代詩人_____詩畫藝術特點的概括。

36.形象思維具有突出的___________功能。

37.書法藝術的基本特征是__________、__________、__________。

38.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎，_____是戲劇的核心。

39.造型藝術是一種再現性空間藝術，也是一種靜態的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術等。

40.藝術構思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

41.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

42.泰納認為，文藝創作及發展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

43.攝影藝術包括__________、__________、建筑攝影、風光攝影、靜物攝影、生活攝影、舞臺攝影等。

44.根據作品存在方式，藝術一般可分為_____、_____和_____。

45.以藝術作品的存在方式為依據，可以將藝術分為_____藝術、_____藝術和_____藝術。

46.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

47.藝術構思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蘊的凝結等。

48.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

49.實用藝術作為表現性空間藝術，主要包括__________、園林藝術、__________等。

50.詩歌根據其性質，可分為_____和_____兩類。

51.電影是將__________與__________結合而成的一門綜合藝術，電影的主要藝術語言和表現方法是__________和__________。

52.__________批評是以道德為標準對藝術作品進行評價的一種批評形態，其基本范疇是__________善、惡。

53.審美效應一般有三個階段：_____、_____、_____。

54.電視藝術有__________、__________、__________等。

55.工藝藝術的基本特征有_____、_____和_____三點。

56.聲樂根據人們歌唱的特點，分成__________、__________、__________。

57.藝術批評的形態可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

58.藝術可以分為五大類別，即__________、__________、__________、__________、__________等。

59.形象思維具有___________、___________、___________和創造性等特點。

60.藝術作品凝聚著藝術家的__________和__________，融匯入藝術家的知、情、意。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術與宗教的關系。

62.簡述藝術批評在形態上的分類。

63.藝術家的審美創造能力包括哪些方面?

64.簡要說明什么是藝術意蘊。

65.簡述審美感知在藝術創作中的作用。

66.簡述什么是工藝藝術。

67.簡述藝術活動的審美性這一特征。

68.簡述藝術典型的內涵。

69.簡述藝術作品中表現和再現的關系。

70.簡述藝術創作主體與客體的關系。

四、主觀題(10題)71.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

72.舉例說明綜合藝術的種類。

73.建筑賞析：《帕提農神廟》

74.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

75.簡述工藝藝術的基本特征。

76.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

77.藝術傳播有哪些要素?

78.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

五、論述題(10題)79.論述關于藝術發生的幾種主要學說。

80.舉例論述藝術活動的構成要素。

81.以歐洲文藝復興和現代藝術流派的出現為例，試說明藝術流派和藝術思潮的產生與社會變革和社會思潮的聯系。

82.聯系實際論述藝術風格、藝術流派與藝術思潮內涵及其關系。

83.聯系實際論述藝術鑒賞的過程。

84.以歐洲文藝復興和現代藝術流派出現為例，試說明藝術流派和藝術思潮的產生與社會變革和社會思潮的聯系。

85.舉例說明表情藝術的種類及藝術特征。

86.試述為什么舞蹈藝術和音樂藝術要相互結合起來。

87.聯系實際說明藝術風格、藝術流派、藝術思潮的相互聯系與區別。

88.聯系實際論述藝術家應具備的基本修養和能力。

六、(0題)89.從創作客體來看，藝術創作離不開（）。A.藝術家的主觀努力

B.客觀現實社會生活

C.一定的時代

D.一定的階級和民族

參考答案

1.B《荒山之夜》是俄國作曲家穆索爾斯基的代表作之一。

2.A

3.D

4.B“懼”是對一個陌生國度的初步感受，是對一個不可識世界的無知，由神秘感產生的某種恐懼之心和動蕩不安之情。“怠”是理性思維常態被某種不可捉摸的力量突然垂直切斷，在審美對象面前目瞪口呆之狀。“惑”指完全被對象的美所震懾，無力把迷人的幻象轉歸于任何概念，而追隨著音形樂律與無極宇宙進退升降、隨意馳騁、自由漂移，進入若惑若愚的境界。

5.B老舍先生的小說《四世同堂》是影響中國文化的名著，其同名電視劇忠實地再現了原著的思想內蘊和悲劇意識，同樣以抗戰時期北平一個普通的小羊圈胡同作為故事展開的具體環境，以幾個家庭眾多小人物屈辱、悲慘的經歷來反映北平市民在十四年抗戰中惶惑、偷生、茍安的社會心態，再現了他們在國破家亡之際緩慢、痛苦而又艱難的覺醒歷程。

6.A

7.A

8.B法國畫家莫奈是印象畫派代表人物與創始人之一，代表作品有《印象·日出》、《盧昂大教堂》等。

9.D京劇名家梅蘭芳、程硯秋、尚小云、荀慧生在我國“首屆京劇旦角最佳演員”中當選，被稱為京劇“四大名旦”。

10.D

11.B

12.CA項為貝多芬的第三交響曲，B項為貝多芬的第五交響曲，D項為貝多芬的第六交響曲。

13.C

14.B

15.C《馬賽曲》的作者是法國作曲家魯熱·德·利爾。法國大革命期間，有過許多鼓舞斗志的戰斗歌曲，而最受群眾喜愛、流行最廣的，是自由的贊歌一一《馬賽曲》。1795年，法蘭西第一共和國將這首鼓舞民眾反抗壓迫、爭取自由的《馬賽曲》定為法國國歌。

16.A

17.A

18.C

19.B唐代書法大家顏真卿的《祭侄文稿》為行書帖，因辭書皆佳，受后世推崇，有“天下第二行書”之稱。

20.B

21.C原始神話普遍存在于世界各民族和各地區，它根植于原始社會人類的實踐活動中，神話常常被當作是文學的最早源頭。

22.D

23.B

24.C克萊夫·貝爾(CliveBell，1881—1964)英國形式主義美學家，當代西方形式主義藝術的理論代言人。貝爾最著名的《藝術》認為美是一種“有意味的形式”。他認為在不同的藝術作品中，線條、色彩等以某種特殊方式組成某種形式或形式間的關系，激起我們的審美感情，這種線、色的關系和組合，這些審美的感人的形式，就是“有意味的形式”。“有意味的形式”是一切視覺藝術的共同性質。

25.C

26.A

27.B《偷自行車的人》是一部意大利影片，1948年出品，由柴伐蒂尼根據同名小說改編而成。該片為意大利新現實主義電影的代表作之一。它通過第二次世界大戰后意大利工人的悲涼遭遇，反映了當時意大利的社會狀況。

28.C

29.D

30.B

31.胸中之竹手中之竹

32.間接性廣闊性情感性

33.張擇端

34.社會歷史

35.蘇軾王維

36.審美創造

37.線條與組合具象與抽象情感與象征

38.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

39.視覺藝術雕塑

40.整合移情變形

41.詩樂舞

42.時代種族環境

43.新聞攝影人像攝影

44.時間藝術空間藝術時空藝術

45.時間空間時空

46.古希臘莫里衰博馬舍

47.整合變形移情

48.風格即人

49.建筑藝術實用工藝

50.敘事詩抒情詩

51.藝術科學蒙太奇長鏡頭

52.倫理

53.共鳴凈化領悟

54.電視劇文藝專題片文藝訪談

55.實用與審美物質與精神技能與創造

56.男聲女聲童聲

57.社會傳記心理文本

58.造型藝術實用藝術表情藝術文學藝術綜合藝術

59.具象性情感性整體性

60.審美理想審美情趣

61.原始藝術最初常同原始宗教融合在一起在以后的人類文化歷史發展進程中藝術與宗教也有著極其密切的關系二者相互影響相互作用。宗教影響藝術首先表現在宗教總是利用藝術來宣傳宗教因而為藝術提供了宗教題材和內容。宗教在這方面對藝術的影響有兩面性：其有害的一面是它往往掩蓋了文藝應該反映社會生活的現實內容而把虛幻的、歪曲的內容作為文藝的對象；它會使人把來世的(或彼世界的)東西當作美、真而放棄對于現實美、真的追求；其有益影響是在宗教未成為一種統治力量未與政治相結合時文藝可借用宗教故事的形象性和想像力原始藝術最初常同原始宗教融合在一起，在以后的人類文化歷史發展進程中，藝術與宗教也有著極其密切的關系，二者相互影響，相互作用。宗教影響藝術，首先表現在宗教總是利用藝術來宣傳宗教，因而為藝術提供了宗教題材和內容。宗教在這方面對藝術的影響有兩面性：其有害的一面是，它往往掩蓋了文藝應該反映社會生活的現實內容，而把虛幻的、歪曲的內容作為文藝的對象；它會使人把來世的(或彼世界的)東西當作美、真，而放棄對于現實美、真的追求；其有益影響是，在宗教未成為一種統治力量，未與政治相結合時，文藝可借用宗教故事的形象性和想像力，

62.藝術批評是對藝術作品及一切藝術活動、藝術現象予以理性分析、評價和判斷的文化活動。根據藝術批評的著重點不同藝術批評的形態可以分為：(1)社會歷史批評；(2)心理學批評；(3)文本批評；(4)接受批評。藝術批評是對藝術作品及一切藝術活動、藝術現象予以理性分析、評價和判斷的文化活動。根據藝術批評的著重點不同,藝術批評的形態可以分為：(1)社會歷史批評；(2)心理學批評；(3)文本批評；(4)接受批評。

63.藝術家的審美創造能力應當包括:(1)敏銳的感知能力。藝術家對各類事物表象和人的內心世界都有著極為敏感和細致的感知能力。(2)豐富的想象力。指藝術家對通過感知獲得的信息進行加工，從而創作出新的審美意象的能力。這比感知能力更能代表藝術創作的特性。(3)精湛的藝術技巧。藝術家必須熟練掌握某一具體藝術種類的藝術語言和專業技巧，才能夠把構思轉化為作品。

64.(1)藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內涵它是藝術主體對于藝術典型或意境深刻領悟和創造的結果。(2)藝術意蘊具有多義性、模糊性和朦朧性。藝術意蘊是藝術創作的最高境界。(1)藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境深刻領悟和創造的結果。(2)藝術意蘊具有多義性、模糊性和朦朧性。藝術意蘊是藝術創作的最高境界。

65.(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎上對事物的綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬通常是交織在一起、共同發揮作用的。(2)審美感覺是我們進入審美世界的第一個臺階。審美知覺與審美感覺有聯系也有區別。審美知覺的主要作用在于其整體性、選擇性、情感性、統覺性的特點與審美活動的適應性。

66.工藝是指既具有審美特性、又具有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。實用工藝品的范圍極其廣泛，幾乎包括除建筑以外人類所有的日常生活用品的制造工藝。具體來說，主要包括以下三大類。一類是經過藝術處理的日常生活實用品，它們采用的原材料比較珍貴，工藝非常精細，價格也比較昂貴，主要供觀賞和珍藏之用，這些特種工藝品實際上已經不具有實用價值，而主要具有審美價值和藝術價值了。

67.藝術的審美特性是區別于其他社會實踐活動以及意識形態活動的根本標志。藝術的審美特性是形象的、情感的和多義的藝術的意識形態特性是隱含在審美特性之中的它使藝術的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內涵。藝術的審美特性是區別于其他社會實踐活動以及意識形態活動的根本標志。藝術的審美特性是形象的、情感的和多義的，藝術的意識形態特性是隱含在審美特性之中的，它使藝術的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內涵。

68.典型是指藝術作品中具有一定本質意義的個性化的藝術形象或形象體系它包括典型人物、典型環境等。典型是優秀藝術作品的一個顯著特征尤其在敘事性藝術作品中塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。創造藝術典型要求在鮮明生動的個性中體現出廣泛普遍的共性；對社會現實關系的真實描寫是藝術典型塑造的起點；要真實地再現典型環境中的典型人物；典型直接或間接地體現著藝術家的審美理想。被人們廣泛引用的是恩格斯關于典型的論述。恩格斯認為優秀的藝術作品中典型人物形象應當是個別性與普遍性的高度有機的統一體“每個人都是典型是指藝術作品中具有一定本質意義的個性化的藝術形象或形象體系，它包括典型人物、典型環境等。典型是優秀藝術作品的一個顯著特征，尤其在敘事性藝術作品中，塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。創造藝術典型，要求在鮮明生動的個性中體現出廣泛普遍的共性；對社會現實關系的真實描寫是藝術典型塑造的起點；要真實地再現典型環境中的典型人物；典型直接或間接地體現著藝術家的審美理想。被人們廣泛引用的是恩格斯關于典型的論述。恩格斯認為，優秀的藝術作品中，典型人物形象應當是個別性與普遍性的高度有機的統一體，“每個人都是

69.(1)再現是指在藝術創造中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。表現是指在藝術創造中重在表達主體的情感和理想．以及對客體世界的思考和評判。(2)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；在側重表現的藝術作品中，也不會沒有再現的因素，其間只是存在比重的差別。因為，再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

70.(1)藝術創作客體與主體相對應而存在。藝術創作客體是包括社會生活、自然界和人在內的客觀世界，它應具有一定的審美價值，或經過提煉而具有審美價值。藝術創作客體是主體觀照、實踐和創造的對象。(2)藝術創作主體與客體的相互交流運動與相互作用，是藝術活動的核心。這種相互交流運動是雙向的，即主體可以影響客體、作用于客體，客體也可以影響主體、作用于主體。主體可以向客體運動、轉化，客體也可以向主體運動、轉化。在這一動態過程中，主體應居于矛盾運動的主導方面。主體的價值將通過對客體的實踐和創造而得到實現。

71.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

72.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

73.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

74.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

75.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

76.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

77.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

78.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

79.關于藝術發生的幾種學說。①模仿說，認為藝術起源于人類對于自然或現實生活的模仿。這是一種有關藝術起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學家中比較流行，德謨克利特、亞里士多德等人均持這種觀點。模仿說在西方的影響極其深遠。②游戲說，認為藝術活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時由于人類可以將這種過剩的精力投入到沒有功利性的活動中，于是體現為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這種觀點。③表現說，認為藝術起源于人類情感表現和交流的需要。持這一觀點的有意大利美學家克羅齊、英國史學家柯林伍德、美國學者蘇珊·朗格等。表現說對西方現代社會的藝術活動產生了巨大的影響。④巫術說，認為藝術起源于原始民族的巫術儀式活動。這是在近現代西方學術界最具影響的一種理論。這個學說最早由英國學者愛德華·泰勒提出，英國學者詹姆斯·弗雷澤也持這一觀點。⑤勞動說，認為藝術產生的根本動力和原因在于人類的實踐活動，尤其是占主導地位的物質生產實踐活動。該學說是對藝術產生根本原因最具影響的理論闡釋之一。俄國普列漢諾夫等人對此進行過闡釋。⑥多元說認為藝術的發生經歷了一個由實用到審美、以巫術為中介、以勞動為前提的漫長歷史發展過程，原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現情感的需要(表現說)、游戲的沖動(游戲說)也滲透其中，尤其是對于原始人來講更為重要的原始巫術(巫術說)與原始生產勞動(勞動說)，更是在其中發揮了決定性的作用。藝術的起源應當是多因的而并非是單因的，歸根結底，藝術的產生和發展是人類社會實踐活動的必然產物。

80.①藝術活動是人們運用審美的方式對客體世界進行認知、反映和創造的過程。根據藝術活動的發展及其當代狀況可以將藝術活動視作一個系統它由四個要素或環節構成：客體世界、藝術創作與制作、藝術作品、藝術傳播與接受。②客體世界即藝術活動所反映和表現的客觀社會生活及自然界具有審美價值的客體世界是藝術創作主體觀照的主要對象；藝術創作即藝術家基于自身的審美經驗和審美體驗運用特定的藝術語言和材料將其審美意識物化為藝術形象或藝術意境的創造性活動；藝術創作即藝術家基于自身的審美經驗和審美體驗運用特定的藝術語言和材料將其審美意識物化為藝術形象或藝術意境的創造性活動；藝術制作是藝術生產的另一種表現形態它更多地體現出以物質性制作為主的特點。在當代藝術活動中藝術制作的地位日趨重要具有相對獨立性；藝術作品即藝術創作和藝術制作的成果是由藝術主體創造的審美意識物態化的表現形式；藝術傳播即借助于一定的物質媒介和傳播方式將多種藝術信息傳遞給接受者的過程。藝術接受即在傳播的基礎上以藝術作品為對象、以鑒賞者為主體積極能動地消費、鑒賞和批評等活動。③總之藝術活動的這四個要素之間存在著內在的密切聯系彼此相互依存、相互作用、相互影響我們需要運用辯證的眼光進行綜合分析而不可以用孤立、靜止、片面的方法進行單方面的理解與學習。①藝術活動，是人們運用審美的方式，對客體世界進行認知、反映和創造的過程。根據藝術活動的發展及其當代狀況，可以將藝術活動視作一個系統，它由四個要素或環節構成：客體世界、藝術創作與制作、藝術作品、藝術傳播與接受。②客體世界即藝術活動所反映和表現的客觀社會生活及自然界，具有審美價值的客體世界是藝術創作主體觀照的主要對象；藝術創作即藝術家基于自身的審美經驗和審美體驗，運用特定的藝術語言和材料，將其審美意識物化為藝術形象或藝術意境的創造性活動；藝術創作即藝術家基于自身的審美經驗和審美體驗，運用特定的藝術語言和材料，將其審美意識物化為藝術形象或藝術意境的創造性活動；藝術制作是藝術生產的另一種表現形態，它更多地體現出以物質性制作為主的特點。在當代藝術活動中，藝術制作的地位日趨重要，具有相對獨立性；藝術作品即藝術創作和藝術制作的成果，是由藝術主體創造的審美意識物態化的表現形式；藝術傳播即借助于一定的物質媒介和傳播方式，將多種藝術信息傳遞給接受者的過程。藝術接受即在傳播的基礎上，以藝術作品為對象、以鑒賞者為主體，積極能動地消費、鑒賞和批評等活動。③總之，藝術活動的這四個要素之間存在著內在的密切聯系，彼此相互依存、相互作用、相互影響，我們需要運用辯證的眼光進行綜合分析，而不可以用孤立、靜止、片面的方法進行單方面的理解與學習。

81.(1)在一個時代或一個時期中，社會上的經濟、政治、哲學、科學以及文化方面的重大斗爭和變革會產生一定的社會思潮，反映到文藝上就會產生一定的文藝思潮。歐洲16世紀，正是資產階級革命的時代。新興資產階級的革命口號是“自由、平等、博愛”，是向封建領主統治者要自由、要平等，而文藝界配合這場變革的是文藝復興運動。它的哲學基礎是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會的人文主義思潮。在藝術領域里，出現了意大利文藝復興三杰——達·芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾；英國的莎士比亞；西班牙的塞萬提斯等。這一時期是“人類從來沒有經歷過的最偉大的、進步的變革。是一個需要巨人而且產生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學識淵博方面的巨人的時代”(恩格斯：《自然辯證法·導言》)。文藝界的偉大變革突破了“神”的框架限制，改變了僵硬、威壓、死板的藝術氣氛，以表現人為主題，取得了偉大的成功。達·芬奇創作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個門徒全部人格化了，再不是中世紀帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗琪羅的《大衛》雕像，把年妊的大衛塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質都是人的，是少年英雄氣質的體現。拉斐爾塑造的圣母，全部是善良而美麗的女人典型，他認為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《哈姆雷特》同樣無一不是突出了人性美，突出人的神圣。(2)歐美的現代藝術流派出現的原因不盡相同，或是革新或是保守或是審美觀點不同而形成的。如法國的巴比松畫派，是受啟蒙學者盧梭的空想主義的影響，希望在現實社會中找到一個世外桃源。他們繼承了17世紀荷蘭畫派和18世紀英國風景畫的優秀傳統，到巴比松林區去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風景畫從古典主義束縛下解放出來，又發掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀下半葉，印象派畫家不滿足官方學院派的墨守成規，在藝術上要求創作自由。由于當時光學的迅速發展，他們在繼承巴比松畫派的基礎上，把光和色的科學原理運用到藝術法則上來，大大豐富了繪畫色彩的表現能力，如莫奈畫的《日出·印象》。與此同時出現了后期印象派。逐漸把現實變形，抓住藝術的某一特點給以夸張，就又有了畢加索的立體派，乃至以夢境為內容的達利的超現實主義畫派。最后在美國又出現了超級現實主義等眾多流派，這些流派有的只是曇花一現，有的對現代藝術的發展起到促進作用，有的出現了明顯脫離現實的傾向。(3)總之，藝術流派或藝術思潮，必然有其特定的思想基礎、審美傾向和藝術風格、藝術趣味。在藝術領域所出現的具有較大影響的思想潮流和創作傾向，總離不開一定的社會條件，特別是受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響。

82.藝術風格。(1)藝術風格就是藝術家的創作個性與藝術作品的形式、情境交互作用所呈現出的相對穩定的整體性藝術特色，風格是藝術家創作個性成熟的標志，也是作品達到較高藝術水準的標志。風格既包括藝術家個人的風格，也包括流派風格、時代風格和民族風格等。(2)藝術風格的特性包括繼承與獨創；穩定與漸變；多樣與同一。藝術流派。(1)藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創作風格相近或相似的一些藝術家所形成的藝術派別。(2)藝術流派的形成有三種情況：第一種是自覺形成的，有一定的組織形式和共同的藝術主張；第二種是不自覺形成的，僅僅因為創作風格、類型的相近而呈現流派特征，第三種由他人將其歸納為特定流派。藝術思潮。藝術思潮是指在一定社會條件下，由于受到某種社會思潮和哲學思潮的影響，在藝術領域所出現的具有較大影響的思想潮流和創作傾向。藝術流派是藝術風格相近或相似的創作群體的表現形式。藝術思潮常常包容一個時期內多個藝術門類中多個流派的藝術主張。

83.藝術鑒賞作為一種精神享受本身是一種審美再創造的活動過程。(1)審美期待審美期待是指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中基于個人或社會的原因心理上往往會有一個既成的結構圖式它使接受者具有了期待視野并希冀在鑒賞中得到滿足。期待視野可分為文體期待、意象期待和意蘊期待。(2)鑒賞流程①直覺與感知。藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時也已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的它將使藝術鑒賞作為一種精神享受，本身是一種審美再創造的活動過程。(1)審美期待審美期待是指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，基于個人或社會的原因，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了期待視野，并希冀在鑒賞中得到滿足。期待視野可分為文體期待、意象期待和意蘊期待。(2)鑒賞流程①直覺與感知。藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的，它將使

84.在一個時代或一個時期中，社會上的經濟、政治、哲學、科學以及文化方面的重大斗爭和變革會產生一定的社會思潮，反映到文藝上就會產生一定的文藝思潮。歐洲16世紀，正是資產階級革命的時代。新興資產階級的革命口號是“自由、平等、博愛”，是向封建領主統治者要自由、要平等，而配合這場變革的是文藝復興運動。它的哲學基礎是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會的人文主義思潮。而在藝術領域里，出現了意大利文藝復興三杰——達·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾；英國的莎士比亞；西班牙的塞萬提斯等。這一時期是“人類從來沒有經歷過的最偉大的、進步的變革。是一個需要巨人而且產生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學識淵博方面的巨人的時代”(恩格斯：《自然辯證法·導言》)。達·芬奇創作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個門徒全部人格化了，再不是中世紀帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗基羅的《大衛》石雕像，把年輕的大衛塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質都是人的，是少年英雄氣質的體現。至于拉斐爾，他塑造的圣母，全部是善良而美麗女人的典型，他認為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《王子復仇記》同樣無一不是突出了人性美，突出人的神圣。歐美的現代藝術流派的出現，或是革新或是保守或是審美觀點不同而形成的。如法國的巴比松畫派，是受啟蒙學者盧梭的空想主義的影響，希望在現實社會中找到一個世外桃源。他們繼承了17世紀荷蘭畫派和18世紀英國風景畫的優秀傳統，到巴比松林區去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風景畫從古典主義