唱歌發聲訓練方法發聲能力的基本訓練方法

錢行行前言我從小就喜歡唱歌。記得在小學時，我就能唱王洛賓最著名的七首歌，也學會前蘇聯不少歌曲。可是我本人的嗓音條件卻非常一般。上初中時，我參加了學校合唱團。那時一點不知道還有什么美聲唱法，只是用本嗓唱歌。由于嗓音條件太一般，到了高中時，合唱團再次公布名單，我榜上無名，人家把我刷了下來。為此我還天真可笑地找過團里有關人士詢問此事。但這并沒有打擊我唱歌的熱情和對唱歌的鐘愛。到了大學，我會用點假聲唱，由于沒有什么方法，唱歌仍是用嗓子。要唱高音的歌，就力不從心，聲音是擠、憋出來的，不好聽。但我喜歡唱歌的癡心始終未改。我六四年大學畢業，留校工作。七十年代初我來北京探親，認識了一位姓聶的著名指揮，我希望他給我講些唱歌的基本發聲方法。他說學唱歌要跟專業的人單獨學。當時正處在文革期間，各種條件都不允許。他聽我唱了幾句歌，可能認為我是朽木不可雕的人，所以他沒就發聲方法講一個字。后來他說那你就唱著玩吧。現在想起來發聲方法哪是幾句話就說得清楚？一般性指導起不了作用。調到北京后，因為忙于工作，無暇顧及學聲樂的事。平時有空時，還是哼哼唱唱。九六年退休后，我終于有時間做自己喜歡做的事了，只是我已不再年輕，已是五十多歲的人了。九七年春，我在北海找到了一個合唱團，那里有位女士教發聲，她的教學方法很奇怪，只教大家練“呼”，具體方法也不講明，為什么這么練也不說清楚，她還提出一些奇怪要求，不讓你唱歌，不讓你聽廣播，不懂的地方還不能問。我認為她在故弄玄虛，對她這種教學方法很不以為然。我想從她那里學一些東西，但她在辦小班時，又不讓我參加。似乎唯恐我偷了她的秘密。我在她那里呆了不到半年就離開了。我當了幾十年的教師，知道一個老師應該如何教學生。那時我心中暗自發誓：如果有一天我掌握了好的學習方法，我一定無私奉獻出來，決不藏著、掖著。九七年十一月，經友人介紹參加了民進合唱團，當時雷克庸老師是合唱團的團長。在合唱團活動時，他常給我們講有關聲樂的基本知識，這給我后來對基本的發聲方法的探索，在理論上起了決定性的指導作用。我非常非常感謝雷老師，另外我在劉盛政老師、張庚老師、鄒本初老師那里也受益匪淺。我在這里也一并向他們表示感謝！我深切感受到，一個業余歌唱愛好者，如果想唱好歌，應該懂得一點基本的聲樂知識，掌握一些基本發聲方法，到了一定時候找專業老師做些指導。否則一個人憑空找方法是不能有成效的。即或幾個人也不可能琢磨出什么發聲方法，對這一點我深有體會。這里講的具體發聲方法，只是針對業余初學者和中老年歌友。這個方法很原始，很笨，但簡單易學，有極強的可操作性，它和音樂院校的方法一點也不矛盾。只是根據業余學唱歌的人的特點，有針對性的加大、加強力度。在民進合唱團時，雷老師給我們講了唱歌的幾條基本原則。1、低喉節；2、高位置；3、深呼吸。記得有次一位歌友問雷老師這三條哪個最重要，雷老師說低喉節。我從自身經歷和教學實踐中深有體會，業余愛好唱歌的人，如果喉節不降低，很難唱好歌。搞專業的人，如果只憑嗓音條件好，喉節不降低，發展前途也會受影響。喉節降低到什么位置為好呢？雷老師說：八十年代中期，保加利亞一位聲樂大師到我國中央歌劇院講學，他的觀點是喉節降得越低越好。雷老師又補充一句，當然你得唱出聲來。雷老師還常說唱歌得聲帶找氣，而不是氣找聲帶。只有聲帶和氣有力相碰，才能出好的聲音。要說明一點，社會上有關發聲的書，多是供專業人士看，理論性太強，業余的人看不懂，所以對初學者的指導意義不大。這里介紹的學習方法，猶如小學生練習毛筆大字，先練筆劃，筆劃練好了，就容易寫好字；筆劃練不好，就匆匆寫字，那字肯定寫不好。中老年人，業余初學者和搞專業的人相比，各種條件都不大相同，差異很大，所以學習方法也應該和搞專業的人有所區別。還要再說明的是，這里講的只是發聲基本能力訓練，掌握了它，只能基本滿足最一般的合唱要求，聲音基本統一，不躲著聲帶唱歌。如果還想提高個人唱歌能力，再找專業老師去學，雙方都會覺得容易得多。第一章張口唱歌就要張口，但這個張口不是我們平常說話、吃飯這種生活上的張口。唱歌要求大張口，小舌要往上提。這種張口增大了口腔的空間，俗稱膛。大張口時，鼻腔通道擴張，鼻腔里有竇口，經細小通道，與頭腔各共鳴區相連。大張口時，也有助于竇口張開。小舌提起也有助于后咽壁上的鼻咽口擴開。這樣能使聲音容易進入頭部各共鳴區。頭部具體各共鳴區構造請參看鄒本初老師《歌唱學》一書第10-13頁。張口具體方法如下：一、打哈欠上口蓋打開，下巴不要用力，深吸氣，后咽壁有涼涼的感覺。由于是刻意地打哈欠，所以臉部肌肉可能會緊張，面部表情也不自然。這都沒關系，練習久了，熟能生巧。上頜骨，也就是靠近耳朵那個關節就會松動、靈活，張口動作就會輕松自然。張口動作每天都得練，每次練七八下。這算一單元。每天不得少于100下。根據自己的情況分段練習。練的時候得悠著點，要防止下巴掉下來，俗稱掉環。二、望天花板這個方法是與歌友交流時學到的。人垂直站立，兩臂自然下垂，頭緩慢往后仰，同時口慢慢張開，最后頭仰的角度和天花板呈水平狀態，然后頭慢慢再恢復到原來位置，與此同時口也慢慢閉上。這個方法是讓上口蓋張開，下巴不用力往下扯。但這個方法并不適合所有的人，比如老年人，有頸椎病的人。三、下巴支茶幾張口第三種辦法比較笨，但是容易找到上口蓋打開的感覺，具體方法如下：找一個高低適中的小柜，站立，半蹲或全蹲，把下巴支在小柜上，慢慢張口然后再慢慢閉上。這種辦法是強迫上口蓋打開，下巴不用力往下扯。這就像打開一口箱子，是把箱蓋打開，而不是把箱身往下拉，這個動作也得天天練，練了一段時間，張口就會自然了。我們還可練咬蘋果、啃骨頭動作找打開上口蓋的感覺。因為咬蘋果、啃骨頭是不會下巴用力去咬、去啃。練習時，上口蓋要盡量張開，小舌盡量提起，讓口腔里面張得很大。避免口腔前部張得很大、后部張不開的剪刀叉形狀。還可做輔助動作練習，即張口后把后咽壁肌肉盡力往上拉動。這幾種練習方法，可根據自身條件自行選擇。我個人認為第三種方法更實用。要注意的是一定要豎著張口，嘴角幾乎成兩條直線，千萬不要把嘴橫向裂開。唱歌時除了上口蓋輕松張開外，下巴還要輕松放下來。我在民進合唱團時，雷老師常說下巴輕松放下來，可我感覺到自己下巴總是懸垂在半空中，放不下來，后來我受張口動作啟發，即上頜骨關節要輕松靈活，我就經常有意識地往下扯動下巴，沒過多久，我的下巴就能自然下垂了。但雷老師也講了個例子，有位大歌唱家唱歌時，下巴非常用力，但歌卻唱得很好。我認為這只是個例。一般人唱歌，若下巴用力，那口腔，臉部肌肉都會隨之緊張，這樣歌不可能唱得輕松自如。我們學習時，一般來說，要按照通常大家都公認的原則去學，有些大歌唱家有自身的特點，比如老'帕”唱歌時，下巴有些往前傾。美國有位黑人歌唱家叫巴特爾，是世界十大女高音，但她唱歌有些兜齒。意大利的斯苔芳諾，是世界著名男高音歌唱家，年青時，仗著嗓子好，不講究科學發聲，大概四五十歲時，連普通高音都唱不上去，結果只得早早退出舞臺，今年剛去世，活到八十歲。第二章呼吸呼吸在歌唱中占很重要的位置。沈湘教授說過，唱歌就是唱呼吸、唱共鳴。我想他是在強調呼吸在歌唱中的重要性。唱歌沒有足夠的氣息支持，不可能完整地唱好一首歌。有時聲音還會搖晃、顫抖，所以如果沒有好的呼吸基本功，也就談不上唱好歌了。唱歌中的呼吸和生活中的呼吸是不一樣的，唱歌要求腹式呼吸，這樣氣能吸得深，吸得多。具體練習方法如下：一、身體彎腰成九十度，雙手自然下垂。然后深呼吸。這時很自然地就用腹部呼吸了。人體兩肋部位一直到腹部都是膨脹的。吸了氣之后，盡量憋住氣，讓身體保持膨脹狀態，憋不住了，再把氣自然地呼出，這算一次練習。一天至少練一百次，可分段練習，即每次練幾十次，經過幾個月訓練，腰部、腹部才能鍛煉出足夠力量，將來唱歌時，能保持一個好的呼吸狀態。二、吐“嘶”字訓練身體彎腰成九十度，深吸氣，口微微張開，舌尖抵下齒背，然后說出“嘶”字。發“嘶”聲時，要盡量少出氣，慢慢地，均勻地把氣吐出來，身體盡量保持吸氣膨脹狀態，當氣慢慢吐完了，身體也不可能保持膨脹狀態了，于是再迅速深吸氣，又再做第二次練習。雷老師說過，唱歌時，身體里有兩種肌肉的力量在對抗。吸氣時，身體是膨脹狀態，肌肉是緊張用力的。呼氣時，另一部份肌肉又要放松下來，在這種緊張、松弛中保持平衡。吐“嘶”字訓練是為了將來唱歌時，氣息穩定能均勻地吐氣。三、快吸快呼還是彎腰成九十度深呼吸練習，大約在五秒內進行五次吸氣吐氣練習，以后把吸氣、吐氣速度盡量加快。這樣經過幾個月訓練，將來唱歌時，能快速換氣。四、“狗喘氣”呼吸法這種方法是腹部不停地膨脹、收縮，與此同時不停地吸氣、呼氣。這個方法練好了，就具備瞬間換氣的能力了。五、側臥式呼吸方法彎腰練腹式呼吸，很實用，但對某些人而言，可能并不合適。那就可以用側臥式方法。我發現人在躺著睡眠時，是用腹式呼吸，只是用的力量小罷了。于是我就想到了側臥練腹式呼吸。側臥式呼吸方法，完全和彎腰九十度一樣，這里就不再重復了。關于呼吸，有多種說法，但共同點就是要深吸氣。只是有的人強調肋骨兩側部位用力往外擴張，有的人強調腹部更用力。六、抬重物練深呼吸抬重物練深呼吸更強調氣息沉底，身體下部用力，這對唱高音來說尤為重要。我沒教學生聞花香來練呼吸，因為不少人在刻意聞花香時，氣也吸不深，而且肩膀不停地聳動。前面的具體方法只是一種過渡手段，是為了將來唱歌能站著也用腹式呼吸，而養成腹式呼吸習慣也不是幾天功夫，要長期地練，練三個月到半年可能才有效果，所以得有毅力有恒心。第三章降低喉節方法降低喉節唱歌，也就是用聲帶唱歌，這對初學者來說是非常重要的，也是很困難的。我是受多人多方面啟發，最后才形成這個具有可操作性的方法。在民進合唱團時，雷老師特別強調降低喉節唱歌。我也常聽說唱歌是在嘆氣狀態下進行的。我發現嘆氣時，喉節是處在低位置，于是我就做自然嘆氣練習。練了一段時間，似乎沒有任何成效，這是什麼原因呢？后來我想到雷老師說過中國人的喉節一般比外國人位置高，所以講話的聲音偏高偏細。后來我又想到了中老年人身體各部份機能衰退，肌肉機能也在萎縮，可能喉節位置又稍偏高些，一般的自然嘆氣訓練，喉節不能下降到足夠低的位置、聲帶和氣不能有力相碰，發出好的聲音來。一句話，一般自然嘆氣不能解決中老年人喉節下降的問題，于是我在訓練中老年人時，加大嘆氣力度。嘆氣時，必須盡量用力往深里嘆。剛開始，即使用力也是嘆不深的。但通過一步步練習，最終會做到的。這種方法經過多年、多人實踐證明是可行的。我一教一個準，一般說來半年會初見成效。一、啞音嘆氣訓練先張口，下巴自然垂下，用正常速度不出聲地連續用力嘆氣，嘆氣時只能聽見啞啞的氣聲，這里要特別注意的是氣體往腔里走，不要從嘴里冒出來。如果嘆氣時，想咳嗽，就只管咳就是了，因為深咳嗽時，喉節是處在低位置上的，在用力深嘆氣時，會感到脖子里的肌肉在扯動，有時喉部肌肉會癢癢，這些都是正常現象。二、出聲嘆氣出聲嘆氣方法與啞音嘆氣一樣，只是要用本嗓，在嘆氣時發出“嗨”字的聲音。練了一段時間，發出的“嗨”字會有共鳴聲，隨著喉節位置的降低，發聲會越來越好，最后會感到“嗨”字在胸腔以下發出。三、用假聲嘆氣當能用本嗓在深處嘆氣，就可用假聲嘆氣。因為用假聲嘆氣非常用力，喉部肌肉非常緊張，所以練七八次嘆氣，就得做喉部放松練習，具體方法就是在喉部輕松哈哈大笑。四、吐舌練習深嘆氣把舌頭盡量往外、往下伸出，然后嘆氣，這個練習也分啞音、本嗓、假聲。吐舌是不讓咽部發聲，迫使聲帶發聲。這種方法訓練時，力度較大，所以一定得松緊相結合。當嘆氣練習到一定程度時，發出的聲音有很好的共鳴，同時聲音是從胸腔以下發出時，我們可加快嘆氣速度。五、快速嘆氣先用本嗓在五秒內嘆氣七一八次，然后逐漸加快速度。用假聲快速嘆氣用假聲深嘆氣兩次，第三次用正常速度拖三拍。我前面講過，降低喉節用聲帶唱歌對中老年人來說很困難，所以在這個章節的練習，要特別花功夫，練習雖然枯燥乏味，但是你真的能降低喉節，用聲帶唱歌，你會發現自己有了很好的嗓音，付出的一切是值得的。練完“嗨”字后，可練“喝”字。方法與練“嗨”字一樣，有了“嗨”基礎，練“喝”字就容易多了。同時可練“呼”字。練“呼”字時，脖子往外擴張，氣往體腔里走，身體膨脹，這樣氣息和聲音可在身體里上下貫通流動。有人通過張口吞咽花生米這種方法降低喉節，這對年青人比較適用，對中老年人來說，這種方法力度、強度不夠，來得慢，最后還得解決聲帶和氣相碰的問題。還有人提出咳米粒的方法。當有米粒和異物進入氣管后，人會感到很不舒服，會憋氣，必須使勁咳嗽，才能把氣管里的異物排出。但有些人不會深咳嗽，這個方法也因人而異。以上提供各種方法來降低喉節。但我認為深嘆氣方法最有效。它不僅能使喉節降低，還能使聲帶和氣有力相碰，發出好的聲音。對有些中老年歌友來說，盡力深嘆氣可能會太累，那方法可以變通一下，可以通過漸進的方法逐步把力度加大，加強。比如第一個星期嘆氣只比自然嘆氣稍用力，第二個星期力度再加強一點，以此類推，最終達到喉節降低的目的。第四章打開喉嚨我們常說引吭高歌。“吭”就是指的喉嚨。引吭高歌就是打開喉嚨放聲歌唱。打開喉嚨唱，一方面講唱歌是用聲帶。另一方面讓喉嚨擴開，讓氣息和聲音能暢通流動，使聲音上達頭腔，下通胸腔。（具體喉部構造請參看鄒本初老師的《歌唱學》一書第十頁。）中老年歌友若想在唱歌時能很自然打開喉嚨，就得做一些具體練習。劉盛政老師說過，每天哈哈大笑三次，肯定對發聲有好處。我受他的這句話的啟發，想出了打開喉嚨的具體方法。一、擴喉做“哈”字練習用力把氣噴在喉部，即喉節處，脖子向外向前擴張，同時用本嗓連續說出七八個“哈,，字，這樣反復地練習，每天練一百多次。二、脖子向兩側擴張練“哈”字雙手扶住脖子兩側，氣往身體里走，脖子向兩側擴開，同時說出'哈”字，其他方法相同。經過一段時間練習，發出的聲音會有較強的共鳴。再唱歌時，脖子會自然稍稍擴開，喉嚨也就打開了。第五章打開胸腔共鳴共鳴在歌唱中很重要。唱歌若無共鳴，聲音會很小，很單薄，也不好聽。共鳴分頭腔共鳴和胸腔共鳴。打開胸腔共鳴的方法如下：一、擴胸運動把胸脯挺起，每天做擴胸運動一百次，通過這個練習，以后唱歌會很自然地把胸舒展開，這樣擴大了胸腔共鳴的體積。二、做“哈”字訓練在“打開喉嚨”一章里，已經講過這種訓練。這里說的“哈”字訓練只是把位置往下移罷了。（一）把胸挺起，把氣噴在喉節下方凹處，與此同時，用本嗓在正常速度下，連續說出七、八個哈字。反復進行這樣的練習，每天練一百次左右。（二）再距喉節凹處一個手掌寬的位置上做以上同樣的練習。當發出的“哈”字有較強的共鳴聲時，再做（三）步練習。（三）再把做“哈”字的練習往下移一個手掌寬的距離。方法同上。（四）當做第（三）種叩合”字練習發出較強的共鳴聲時，第（四）步是用假聲做練習，發“哈”時要同樣挺胸，氣噴在胸口上。（五）在第（四）的位置上，先發出兩聲叩合”字，第三聲“哈”字拖三拍，此練習先用本嗓做，等拖拍的哈字有了較強的共鳴聲時，再轉為用假聲做同樣練習。要注意的是，在喉節下降的基礎上，再做這個練習就比較容易。通過以上幾個步驟的練習，不僅能把胸腔共鳴打開，而且能找到胸口發聲的感覺，為將來唱歌又打下了一個好的基礎。第六章打開頭腔共鳴沈湘教授說：“唱歌就是唱呼吸，唱共鳴”。可見共鳴在歌唱中占非常重要的位置。唱歌若不會用頭腔共鳴，高音很難唱得好聽，輕聲也唱不好。對中老年歌友來說，要打開頭腔共鳴是比較困難，因為通往各共鳴區的入口和通道由于粘連而被堵。靠“爬”鋼琴練習，力度太小，很難把入口和通道疏通。有些人靠“爬”鋼琴，似乎高音上去了，但因缺乏頭腔共鳴，喉節又沒下降，是吊著嗓子在唱，所以聲音不好聽。我在民進合唱團時，雷老師常教我們做'哼鳴”，雷老師的共鳴聲很大，輪到我們做哼鳴時，共鳴聲就很小，我自己的聲音也很小。我常想這是什么原因，但也沒想出個所以然來。過了一段時間，有天晚上我突發奇想，我想雷老師的“哼鳴，，是“哼，，字拖長音，我若帶氣沖鼻腔發出“哼,，字會怎樣？于是當晚我就開始練習。我從新聞聯播開始，一直練到九點半。我從鼻腔開始，然后到頭頂，再繞到后腦勺。這樣不間斷第練了三個多月，我感到頭腔共鳴基本打通了。這個練習我完全是瞎打亂撞，因為當初并沒有什麼理論根據，只是抱著試一試的心情來做的，最終我成功了。我在六十年代曾經看過一本發聲的書，當時我覺得那理論太深奧，講氣從這出，從那出，一點也看不懂，所以沒讀幾頁，就放在一邊了。我一直對發聲器官知之甚少，只是讀了鄒本初老師的書后，我才知道頭部原來有那么多的共鳴腔，也才明白我的方法成功的道理。我把這個方法叫空氣沖擊法。打開頭腔共鳴具體方法如下：一、（一）口自然閉上，牙齒微微松開，氣往鼻子后面的前硬顎猛沖，同時用本嗓發出這個“哼”字。（二）方法同上，只是氣從鼻腔往額頭方向沖，這一步比較難，要花較長時間，眉心處可能才會有振動。以下各步練習，方法如一。（三）氣沖的位置往口腔里移一下。（四）氣沖的位置在口腔中間硬口蓋部位。（五）氣往口腔后斜上方沖。（六）氣往后咽壁部位沖。二、（一）用假聲“轟”字沖鼻腔。（二）用假聲“轟”字沖口腔各部位。（三）用假聲沖鼻腔和口腔各部位，每次把“轟”字拖三拍。經過以上各步練習，當每一步發的聲都有較強共鳴時，可以說頭腔共鳴初步打開。如果再想提高，把頭腔共鳴做得更好，還可做'哼鳴”字練習，只是在意識里，要讓哼字沖擊頭骨各部位，比如頭頂、后腦勺。雷老師說過，頭腔共鳴區有些在解剖學上來看，是看不出來的。我認為頭腔除了各竇是共鳴腔，凡是頭腔里有空隙的地方，都是共鳴腔，我的沖擊法能把頭腔各共鳴空間沖開。打開頭腔共鳴對中老年歌友來說是比較難的，正像讓中老年學芭蕾一樣，要付出很多，要堅持不懈的練。每天最好一小時，最后會成功的。第七章做唱歌前的最后訓練前面所有基本功訓練，都是為唱歌做準備。我說過我的方法就像小孩練寫毛筆大字，先把筆劃練好，再寫字，這樣才容易把字寫好。現在我就講如何把唱歌的“筆劃”連起來。在打開胸腔共鳴一章中，已講過“哈”字訓練，這里還要繼續做“哈”字訓練。一、（一）用本嗓發“哈”字。把胸挺起，把氣噴在胸口里，同時說出“哈”字，此時氣一直頂住胸口，把“哈”字拖3-4拍，反復做此練習，讓胸口出聲，同時有很強的共鳴聲。（二）當上述練習能輕松做出時就用假聲做同樣的練習。這兩步練習一定要練得很好，才轉下一步練習。有人說唱歌也是唱元音，把“哈”字練好，為后來的元音訓練打下基礎。以下各元音的訓練時和“哈”字一樣，要挺胸，聲音從胸口發出。二、用假聲練習帶以下元音的字。（一）A-（啊）巴、家、媽、拉、它、沙、那、渣、查。先用頓音練習，如：巴、巴、巴，然后再把巴字拖3-4拍，其它字以此類推。（二）AO-包、草、高、鬧、少、陶、要、找、好。先在胸口連續發ao、ao、ao音，然后再發“包”等字，這樣會容易些。其它字以此類推。三、練習以下元音，方法與練ao元音一樣。（一）AI—海、白、才、帶、該、開、耐、在、賣、乖。（二）Hang-邦、倉、當、剛、航、抗、浪、忙、旁、商、湯、望、光、張。（三）An—半、參、擔、反、干、看、蘭、慢、難、關、歡、寬、暖、先、天、見、邊。（四）Hong-紅、孔、東、中、龍、松、榮、工、農。（五）Ou—后、走、樓、手、謀、夠、丟、久、六、秋、休、優。（六）（W）u-都、朱、古、書、木、布、霧、路。（七）（y）U-句、雨、綠、許、去。（八）Un一棍、昏、軍、昆、倫、孫、吞、云。（九）Uo一措、多、果、火、擴、所、多、我、托。（十）En一本、岑、很、根、分、肯、門。（十一）Eng一泵、曾、等、更、恒、能、生、疼。（十二）（y）i-比、次、第、里、西、你、幾、自、吃、是。練習帶（y）i元音的字時，先可以練“黑”字，發“黑”字音時，胸挺起，氣噴在胸口上，同時用頓音連續發出“黑”字，如黑、黑、黑。頓音練好后，就練拖拍，先發兩個“黑”字音，第三聲用正常速度把音拖長3-4拍，反復練好“黑”字后，再練其他字，就容易多了。把這些元音練好后，給將來唱歌打下了基礎。把單個元音練好后，就可以進行短句的訓練，如“藍藍的天上白云飄”、“遼闊的大草原”、“我愛我的祖國”等，也可在自己喜歡的歌里，挑句子出來念。要認真說出每個字，就像練單個元音那樣。似乎有些拿腔拿調。把每個短句練好后再慢慢的一句一句唱歌，先唱比較簡單容易的歌，如“伊犁河的月夜”、“奴麗格日瑪”、“小路”、“山楂樹”等。前面已講過唱歌要高位置，以上練習是為了鞏固：①喉節低位置唱歌，②讓胸口即在衣服第二粒扣子的位置上唱歌，③胸口有個支點，但最終要把唱歌的聲音提上來。雷老師說過在口中插一個板，板以上的位置出聲。如何把聲音位置提上來？方法很簡單，多練“哼鳴”。用“哼鳴“唱你喜歡的歌。前面我們已練過打開頭腔、打開胸腔共鳴。當要唱一首歌時，先練習念這首歌的歌詞，像話劇演員練臺詞那樣。每一個字都像練單個元音那樣認真。此時發出的聲音很有共鳴。雷老師還說過，唱美聲，閉口音要開口唱，開口音更要開口唱，唱美聲不歸韻。我這么理解，如果唱美聲歸韻，聲音容易發扁，合唱時如果歸韻，不容易唱整齊。這里要注意的是，不能因為要把聲音提上來，就把胸腔動作忘了、忽略了。聲音提上來時，胸腔照樣要舒展開來。似乎在胸口有張嘴，也在開口唱，只有這樣，聲音和氣息才能上下貫通。第八章回答一些問題一、歌如何能唱得輕松？（一）唱歌是用聲帶唱，所以對聲帶要進行經常性的訓練。訓練方法要真假音結合訓練，松緊相結合，這樣聲帶才能富有彈性，唱出的聲音也不發緊。對高音進行專門訓練，以后再講。（二）唱歌時，下巴要輕松放下來。（三）經常練習“哼鳴”，因為練“哼鳴”似乎是鼻子在唱，這樣脖子就不會使勁了。（四）練習下巴左右擺動，把脖子肌肉鍛煉得具有彈性，肌肉不發僵、發死。（五）下巴緩慢擺動唱歌二、如何糾正聲音發劈？把舌頭盡量往外，往下伸出口外，然后說出“嗨”字。說“嗨”時，要讓聲音順著身體往下走。經過幾個月訓練，聲帶閉合好了，聲音就不會發劈了。三、如何唱好輕聲?（一）唱輕聲一定得用頭腔共鳴，所以先要練好頭腔共鳴。有了頭腔共鳴，聲音就能在頭腔里游走。（二）好的呼吸基本功唱輕聲，要用恰當的氣息來支持，氣用多了，聲音就會大，氣不足，聲音就會斷，所以一定要在基礎階段練好呼吸。四、如何進行高音能力訓練？（一）打開頭腔共鳴后，常做“哼鳴”練習，像“爬”鋼琴似的，逐漸把音調高，有人說“哼到哪”，就能“唱到哪”，但是如果頭腔共鳴打不開，很難做好哼鳴。（二）在喉節處做“哈”字訓練把氣噴在喉節處，同時用本嗓說出“哈”字。此時不撤氣，在原位置上連續說出“啊”“啊”“啊”。在說“啊”時，脖子始終往外擴的，這個練習用本嗓和假聲輪換著練。練一陣要停下來，然后喉部輕松哈哈大笑。這樣作，是讓緊張的肌肉松馳下來，這叫松緊結合。（三）吐舌訓練①把舌頭盡量往外、往下伸出，然后用假聲發出“嗨”字。發“嗨”時，要有意識地想像自己身體里有個長長的舌頭，這聲音是從舌尖發出的，或者也可想像，，聲音是從小腹發出來的。雷老師說過唱高音時，聲帶拉得非常緊，這個訓練是把聲帶拉緊的潛力最大程度發揮出來。②還要把舌頭盡量伸出，然后在喉節下方，用力連續發出“啊”“啊”聲。有件事長期困惑著我。八十年代初，有天我聽收音機，它在介紹澳大利亞女中音歌唱家薩瑟蘭。當時她唱的歌是“剪羊毛”。她用假聲唱高音，用本嗓唱低音，聲音粗粗的。真假音兩截坎非常明顯，我聽了之后還在想怎麼這樣唱。大概到了九十年代末，或二十一世紀初，我從報紙上得知薩瑟蘭音樂學院畢業后，進了一個樂團，她師從指揮學了三年聲樂。后來她又師從一個大師學了五年聲樂。結果她從中音歌唱家變成花腔高音歌唱家。我一直不明白這是怎么回事。她唱的“拉美摩爾的露琪亞”，是我聽到的最好高音花腔。她唱的一大段高音，似乎是在高高的藍天之上，從天堂飄灑下來。去年俄羅斯歌手維塔斯第二次來我國演出，在法制晚報上有篇報導，他的經紀人透露，維塔斯的聲帶是普通人的四倍長。我想由于聲帶特殊的構造，使他能唱幾乎無人能企及的高音。有了維塔斯的例子，我給薩瑟蘭現象做出了解釋。一般來說，人的聲音音色是固定的，可以說是從娘胎里帶出來的。高音音色變不成中音，中音音色變不成高音。從事專業的人在音樂院校要經過準確定位的。薩瑟蘭經過漫長的聲樂訓練，她的聲帶可以說發生了相當大的變化，她的聲帶具有了唱花腔的能力。但這只是個極其特殊的例子。我也聽到過明明是高音卻唱中音的歌。可能是高音沒訓練上去，真正的高音歌唱不了。但唱中音歌曲，又不具備中音歌唱家渾厚的音色。不能從唱高低音來定位，應該從音色來定位。那位歌手唱不了高音應唱的高度，只能從訓練方法改進，把她的潛力發揮出來。定位錯了可能會毀了歌手。我舉出薩瑟蘭的例子，是想說明人的聲帶具有較大潛力。經過訓練，能把潛力發揮出來。即使中老年人，最終也能唱比較高的音。五、如何貼后咽壁唱？一、在后咽壁處，做真假音“后”字訓練把氣噴在后咽壁處，用頓音方法，連續發出幾個'后”字。如：“后”、“后”、“后”，此練習先用真音做，然后再用假聲做。用假聲先發出兩聲“后”、“后”、“后”，第三聲把聲音按正常速度拖3-4拍。用假聲先發出兩聲“后”字，第三聲轉化成“啊”，如“后”一“啊”。二、用“轟”字在后咽壁處做發聲練習，此練習方法與“后”字完全相同。三、用頓音發“后”字哼歌。找一首簡單的歌，如“小路”，按著音符用后字唱出聲來。通過以上練習，可逐漸找到用后咽壁唱歌的感覺。要說明一點，一般唱歌，不一定非常貼后咽壁，聲音位置可稍推前。這里舉個例子，在民進合唱團時，我們有次唱'洪湖水浪打浪”。可能因為聲音位置太靠后，唱出來的歌顯得太厚重，不像中國歌了，雷老師說不要那樣唱，于是大家做了調整，再唱時，聲音就好多了。雷老師說過，唱藝術歌曲和唱歌劇有所不同，聲音應該輕便、靈巧些。后記我過去從來沒有想過要寫關于發聲的文章