公共藝術與公眾參與Withpeople'sincreasingrequirementsoftheirownsurroundingenvironments,thetendencyanddirectionofpublicartdesignareceaselesslyvaryingandthedesignplanwithdesigners'decision-makingastheabsolutedominantisalsovariable.Designersbegintoattachimportancetothepublic'srequirementsandwillingsbecausethefinalpurposeofthepublicartistoreflectthepubliccultureandlife,toofferagoodartworkstothepubliclivingandworkinginaspecificenvironmentandtocreateenvironmentalatmospherewithartlastingappeal.It'sjustbecauseofthisthatthepublicartwiththepublic'sparticipationcomesoutandisspread.Modernscienceandtechnologyaredevelopinginthedirectionofwidefieldsandunprecedenteddepth,whichbringsaseriesofprofoundchangestonaturalscience,socialscience,technologicalscienceandhumanlife;thepublicartcloselylinkedtohuman'smaterialandspiritlivesandonlyconductedbydependingoncertainmaterialandtechnologicalmeasureswillabsolutelychangeaccordinglytoo.Traditionaldesignconceptgraduallydevelopedonthebasisofpastsocialconditions,technologicallevelsandmentalitycan'tadapttothecontemporaryandfuturenewchanges;thedesignconceptrequiresdiccussingtoimproveproblemsandintroducethepublic-attendedconcepttothepublicartdesign.隨著人們對自己周圍環境要求的不斷提高，公共藝術設計的趨勢和方向在不斷地發展變化，以設計者的決策為絕對主導的設計方法也在改變。設計者開始注重公眾的要求和意愿，因為公共藝術的最終目的是反映大眾文化，為生活、工作在特定環境中的公眾提供一件良好的藝術作品，創造有著藝術韻味的環境氛圍。正因如此，出現了公眾參與下的公共藝術，并波及開來。我們在探討這個問題以前，先看兩個基本概念。一、公眾參與公共藝術的設計過程公共藝術是為公眾服務的，公眾對公共藝術建設當然具有一定的發言權。公共藝術的建設應該傾聽公眾意見，也需要不同形式的公眾參與并使之制度化。如以政府為主而讓公眾有限度地參與（組織研討會或娛樂性活動來征求意見，把設計圖和模型公開展示以供批評與建議），以交友的方式增加設計師與使用者相互的了解，以請律師等代言人的方式在設計師和公眾之間溝通聯系，或在設計師的引導下由公眾參與現場設計或按自己的意愿完成某些作品。西方一些國家有“決策過程中的民主化”的傳統，公眾積極關心并參與公共藝術建設的討論，抵制了一些足以影響環境質量的建設。例如在建筑領域，美國20世紀50年代曾計劃在劍橋建造肯尼迪圖書館，當地群眾擔心由于其建筑體積龐大會破壞當地查理士河的景觀與城市尺度，故予以抵制，意見最終被采納。1、調查問卷--公眾參與作為公共藝術設計的源在公共藝術設計中有許多重復出現、性質相近或相同的問題和建議，通過技術處理，這些問題和信息就會轉變為一系列客觀準確的數據，成為具有較普遍意義的社會知識和經驗，使設計者擺脫傳統設計方法的限制，避免單純依靠個人經驗。這就需要科學、系統的方法，除了設計人員進行自我測評的方法以外，面向公眾的調查問卷法更為準確、可行。調查問卷法適用的前提：受試者有足夠數量，有一定代表性；提問的類型廣泛，分析認真。瑞典隆德工學院的庫勒博士曾選擇了200個瑞典詞匯，讓受試者對15個起居室、15個風景景觀和15個具有多樣特征的環境作出語義標度的選擇，最后從中歸納出8個具有代表性、最常用的語義標度試樣用于環境的評價：⑴舒適性：環境的安全、舒適程度⑵復雜性：環境的生動、復雜程度⑶統一性：環境各種成分之間的協調程度⑷圍護性：環境的封閉、開敞程度⑸潛能：環境的表現力和象征性的強弱⑹社會地位：環境所體現的使用者的社會政治和經濟狀況⑺年代性：環境的新舊和其內在的情感價值⑻新穎性：環境是否具有新奇感這種調查結果使設計人員有了一個明確的目標和可靠的依據。而且，在解決公共藝術設計的具體細節性問題時，調查問卷法同樣常常能夠發揮出很大作用。2、參與建設--公眾作為公共藝術家的助手公眾參與形式的公共藝術建設在現代城市尤其是居住區范圍內應運而生，并且融入到“城市公眾自助景觀環境體系(CitywideSystemforEnvironmentalSelf-help)”中。它的形式不拘一格，主要利用空閑廢棄地塊，由公眾參與進行自主和靈活的設計、建造、種植，一般不需要統一管理和投資(經費采用社區自籌、社團捐助等方式)。這種“自助景觀環境體系”在美國“社區花園”中較為普及。卡爾？林是一位專門從事“社區花園”設計的景觀建筑師。1959年他加入麥克哈格(IanMcHarg)主持的賓夕法尼亞大學的一個新項目，在那里，他形成了“通過服務性工作而學習(LearningThroughService)”的方法，引導學院專業畢業生在費城建造游戲場地和鄰里公共用地(NeighborhoodCommons)。公共藝術的公眾參與策略，恰是為了防止公眾成為消極被動的“旁觀者”，使公眾在公共藝術的預案中留有“可變性框架”，發揮公眾作為主體應有的權益和民主作用。二、公眾參與公共藝術的功能實現公共藝術設計雖然在狹義功能上主要是為人們提供一個審美媒介，但是由于環繞在現代環境各種脈絡關系中，而使其在功能上具有多層次性與復雜性。1、公眾參與--實現公共藝術的物質功能墨子的一段話道出了物質功能的重要：“食必常飽，然后求美；衣必常暖，然后求麗；居必常安，然后求樂。”滿足人的生理需求。環境作為滿足人們日常室內外活動所必須的空間，空間的實用性是其基本的功能所在。人們喜歡在舒適的小區中居住，在方便的商場內購物，在飽含藝術氛圍的劇院中觀看演出，在富有美感的公園里、廣場上散步、乘涼、交談、鍛練、游戲……要使環境更好地實現這些功能，必須考慮到許許多多細節性的公共藝術要素，比如壁畫的使用合理、雕塑品的尺度怡人、具體小環境設施的功能合理性等等。滿足人的心理需求。心理上私密性與交往的不同層次的需要，在環境空間設計中可以通過公共藝術品建立，如景墻、植物軟雕塑、水景等，對空間加以明確劃分，也可以通過藝術品的光、聲、色，界定區域來暗示空間的不同層次。人們除了這些基本的心理需求以外，還有回歸自然、回歸歷史、回歸高尚情感的心理需求。人們喜歡歷史文化、歷史遺跡，具有懷舊的心理，喜歡回憶過去；人們還常常通過與歷史的對比“憶苦思甜”，展望未來。因此，公共藝術設計能夠滿足人們各種心理需求。2、公眾參與--實現公共藝術的審美功能公共藝術設計的終極目標是“幫助人找到存在的根據地，并領悟到其含義”（舒爾茨語），與審美活動的終極目標“領悟世界與自身存在的意義”是一致的。人的視覺、知覺、心理結構和情感是感知美、體驗美的承載物質，它們對來自于物的美進行判斷、選擇和接受，從而實現其審美價值。公共藝術，并非少數藝術家或設計師的事，而是千萬個使用者的成果，并且是建立在特定時代更為廣泛的公眾營造的藝術土壤之上的。要提高環境藝術審美水平，就必須增強大眾的藝術修養。隨著人類審美實踐的各種形式日益普遍地進入當代公眾的現實生活領域，“以前不了解藝術的廣大階層的人們已經開始成為文化的‘消費者”'（阿多諾語）。公眾接受的過程是將公共藝術品具體化的過程，它并非只是被動的反應環節，亦非對作品的簡單還原，而是積極地思考并不斷地作出判斷、選擇的過程。接受主義美學指出，未經閱讀的文學作品不過是一堆無意義的紙張和印刷符號，僅僅是具有某種潛能的“潛在的存在”，只有當作品被接受者感知并引起反應時，這種潛能才會轉化為形象、含義、價值和效果，因此，這些形象、含義、價值、效果并不是作品所給定的客觀存在，按伊瑟爾的說法，它們既不是作品的固有物，也不是接受意識的固有物，而是二者相互作用的產物。為此，接受美學特別強調接受者在接受活動中的創造性。公共藝術品總會留下許多意義的“未確定點”或“空白”之處，需要人們通過創造性的想象去發揮。伊瑟爾說“我們只能想象作品文本中沒有的事物；文本中所寫出的部分給我們知識，但正是未寫出的部分才給我們想象事物的機會……”而“作者只有激發讀者的想象，才有希望使其全神貫注，從而實現作品文本的意圖”（伊瑟爾語）。公共藝術審美的過程是一個多元化的感受與認識過程，個性離不開一般意義的、功能上的普遍性，現實性離不開歷史上的延續性和發展上的未來性，詩性離不開實用性。3、公眾參與--地域性文化、大眾文化得以挖掘特定的環境創造能反映一定的文化背景，反映著人們的習俗和文化特征。C?恩伯-M?恩伯在《文化的變異》中談到“文化包含了后天獲得的作為一個特定社會或民族所特有的一切行為、觀念和態度”，當代，很多設計師也試圖通過自己的作品反映一種文化觀念。“地方精神象征著一種人與特定地方生動的生態關系。人從地方獲取，并給地方添加了多方面的人文特征。無論宏偉或者貧瘠的景觀，若沒被賦予人類的愛、勞動和藝術，則不能全部展現潛在的豐富內涵。”（勒內？迪博斯［Ren?Dubos］語）隨著世界科學技術的進步、交通的發達、信息傳播的迅速，在世界范圍內某些中心在不斷地傳播最富有社會所特有的知識、技能、美學趣味以至處世之道等等，每占統治地位，其結果使社會的非地方化、經濟、社會和文化方面的世界性日益增強。這種世界文化的“趨同現象”使“整個的創造性領域遭受壓制，社會的個性和獨特形態遭到破壞”（阿馬杜？馬赫塔爾？姆博語）。在此種情況下，鄉土文化、地方作風、“回歸自然”為更多人們所關注。大眾文化，按照一般的理解，主要指一定地區或國家中被一般人所信奉、所接受的文化。它的規范性不強，容易隨著時尚的變換而變換；它往往通過大眾傳播媒介（如電影、電視、電臺、報紙、雜志等）而得到傳達和表現。公共藝術作為一種主要基于視覺的藝術，是濃縮大眾文化的載體。大致說來，無論是內容還是形式，大眾文化都更多地與大眾生活相聯系，它要求通俗易懂、便于操作、易于傳播并“為公眾喜聞樂見”……三、公眾參與公共藝術的用后評價評價是一種價值判斷活動。遺憾的是，在當代公共藝術活動中，分析與評價、價值與價值觀念問題沒有受到應有的重視。1、人的現實需求--公共藝術的基礎一種新的公共藝術會使我們產生什么感覺：是更年老還是更年輕，是更豐富多彩還是更枯燥無味，是更聰明還是更愚蠢，是更熟悉這個世界還是對這個世界更加陌生。其通常的評價尺度是什么呢？讓我們來看：什么是公共藝術的基礎呢？它與生活直接聯系，是生活的一個部分，是一種生活方式。公共藝術設計始終從人的現實需求而不是任何別的需求出發。2、人文的尺度一公共藝術的評價標準正是由于公共藝術設計始終從人的現實需求出發，公共藝術便獲得了堅實、可靠的價值評判標準--人文的尺度。這種尺度具有堅實的客觀社會性，從而公共藝術設計不再是隨意的行為，不再為