歡迎來到視覺差畫的世界!你知道什么是視覺差畫嗎？1.視覺差又稱為視覺差錯或者視覺錯誤，是指人或者動物因為視覺器官和視覺神經的有限性而產生了對客觀視覺信息的偏差或錯誤認知。2.廣義的講視覺差就是人或者動物感知到的視覺信息超出了對信息的客觀認知。

視覺差現象就是因為視覺差而造成對客觀信息認知出偏差或者出錯誤的現象。

因為視覺差而造成的視覺差現象應該辯證地去評價其好壞。視覺差畫典型圖畫我說這灰白兩種顏色是同一種顏色，你信嗎？視覺差畫中的視覺暫留畫什么是視覺暫留？1.視覺暫留現象即視覺暫?，F象（Persistenceofvision，Visualstayingphenomenon，durationofvision）又稱“余暉效應”，1824年由英國倫敦大學教授皮特‘馬克’羅葛特在他的研究報告《移動物體的視覺暫留現象》中最先提出。人眼在觀察景物時，光信號傳入大腦神經，需經過一段短暫的時間，光的作用結束后，視覺形象并不立即消失，這種殘留的視覺稱“后像”，視覺的這一現象則被稱為“視覺暫留”。2.視覺暫留(Persistenceofvision)[1]

現象是光對視網膜所產生的視覺在光停止作用后，仍保留一段時間的現象，其具體應用是電影的拍攝和放映。原因是由視神經的反應速度造成的。是動畫、電影等視覺媒體形成和傳播的根據。視覺實際上是靠眼睛的晶狀體成像，感光細胞感光，并且將光信號轉換為神經電流，傳回大腦引起人體視覺。感光細胞的感光是靠一些感光色素，感光色素的形成是需要一定時間的，這就形成了視覺暫停的機理。視覺暫留現象首先被中國人運用，走馬燈便是據歷史記載中最早的視覺暫留運用。宋時已有走馬燈，當時稱“馬騎燈”。隨后法國人保羅·羅蓋在1828年發明了留影盤，它是一個被繩子在兩面穿過的圓盤。盤的一個面畫了一只鳥，另一面畫了一個空籠子。當圓盤旋轉時，鳥在籠子里出現了，這證明了當眼睛看到一系列圖像時，它一次保留一個圖像。物體在快速運動時,當人眼所看到的影像消失后，人眼仍能繼續保留其影像0.1-0.4秒左右的圖像，這種現象被稱為視覺暫留現象。是人眼具有的一種性質。人眼觀看物體時，成像于視網膜上，并由視神經輸入人腦，感覺到物體的像。但當物體移去時，視神經對物體的印象不會立即消失，而要延續0.1-0.4秒的時間，人眼的這種性質被稱為“眼睛的視覺暫留”。見證視覺暫留的神奇吧！猜猜你會看到什么？M.C.埃舍爾（M.C.Escher，1898~1972），荷蘭科學思維版畫大師

，20世紀畫壇中獨樹一幟的藝術家。出生于荷蘭呂伐登市。中學時在梵得哈根（F.W.VanderHaagen）教導美術課，奠定了他在版畫方面的技巧。21歲進入哈勒姆建筑裝飾藝術?？茖W校學習三年，受到一位老師馬斯奎塔（SamuelJesserundeMesquita）的木刻技術訓練，他強烈的藝術風格對埃舍爾之后的創作影響甚大。1923年起到南歐旅居作畫，早期木刻作品大多取材于南歐建筑與風景。1935年前后嘗試描摹西班牙阿爾罕布拉宮的平面鑲嵌圖案，開始轉變風格。作品多以平面鑲嵌、不可能的結構、悖論、循環等為特點，從中可以看到對分形、對稱、雙曲幾何、多面體、拓撲學等數學概念的形象表達，兼具藝術性與科學性。主要作品有《晝與夜》（1938）、《畫手》（1948）、《重力》（1952）、《相對性》（1953）、《畫廊》（1956）、《觀景樓》（1958）、《上升與下降》（1960）、《瀑布》（1961）等。《晝與夜》《凸與凹》《畫廊》《上升與下降》《觀景樓》《婚姻的聯結》《自畫像》福田繁雄（1932~2009），1932年生于日本，1951畢業于巖手縣立福岡高等學校，1956年畢業于東京國立藝術大學，1967IBM畫廊個展（紐約），1997日本通產省設計功勞獎--紫綬勛章，1998東京藝術大學美術館評委，曾任日本平面設計協會主席、國際平面設計聯盟（AGI）會員、美國耶魯大學、中國四川大學、東京藝術大學客座教授、日本圖形創造協會主席、國際廣告研究設計中心名譽主任，2009年1月11日晚上10：30時于東京因腦溢血過世。代表作品1945年的勝利；《貝多芬第九交響曲》海報系列；《F》海報系列；

個人影響福田繁雄（1932-2009）是日本當代視覺設計大師，他的設計理念及其設計作品所取得的成就，對當代平面設計界都產生了深遠的影響。海報作品《1945年的勝利》海報

/pic/%E7%A6%8F%E7%94%B0%E7%B9%81%E9%9B%84/8980008/0/8326cffc1e178a8238f6ca62f703738da877e82e?fr=lemma&ct=single年設計的"1945年的勝利"這張海報,采用類似漫畫的表現形式，創造出一種簡潔、詼諧的圖形語言，描繪一顆子彈反向飛回槍管的形象，諷刺發動戰爭者自食其果，含義深刻。這張紀念二戰結束30周年的海報設計，獲得了國際平面設計大獎。其設計作品中的這種幽默、風趣，均能帶給觀者一種視覺愉悅。《第九交響曲》海報《貝多芬第九交響曲》海報系列（1985年-2001年）

/pic/%E7%A6%8F%E7%94%B0%E7%B9%81%E9%9B%84/8980008/0/2934349b033b5bb51c3b953c37d3d539b700bc00?fr=lemma&ct=single貝多芬頭像作為基本形態，對人物的發部進行元素的置換。從一定距離觀察這些作品，可以辨識出海報中的人物形象。但當我們仔細觀察人物的發部時，它又是由不同的圖形元素組成。在這里，音符、鳥、馬等并不相關的圖形元素，都被福田運用到他的這一系列海報中，這些元素豐富了同一主題海報的內涵，同時充滿趣味性，更體現出設計者豐富的想象力?！禙》海報福田繁雄《F》海報系列,主畫面為福田名字的首字母"F"，對該字母進行變化。又不同于"貝多芬"系列中以發部輪廓為基本形態，在其輪廓內部根據主題內容進行圖形元素的置換，而是以"F"為基本型，作者對其以往在眾多平面作品中慣用的圖形符號或表現方式進行的重現。如矛盾空間、圖底反轉等錯視原理和手法的運用，坐著的女孩和奔跑著的動物形象的運用等。使其作品打上福田的符號，成為其異質同構中的又一代表性作品。京王百貨宣傳海報

在1975年為日本京王百貨設計的宣傳海報中，福田就開始利用"圖"、"底"間的互生互存的關系來探究錯視原理。作品巧妙利用黑白、正負形成男女的腿，上下重復并置，黑色"底"上白色的女性的腿與白色"底"上黑色男性的腿，虛實互補，互生互存，創造出簡潔而有趣的效果，其手法為"正倒位圖底反轉"。他創作的大量招貼畫使他飲譽全世界，成了國際上最引人注目、最具有個性特征的平面設計家。福田的每一種新觀念都是他不斷探索，嘗試不同可能性的方法的結晶。他總是棄舊圖新，并系統地將各種創意、革新加以融會貫通。每一批作品都反映出他主觀想象力的飛躍以及他控制和營造作品的匠心。他在看似荒謬的視覺形象中透射出一種理性的秩序感和連續性。福田繁雄既深諳日本傳統，又掌握現代感知心理學。他的作品緊扣主題、富于幻想、

福田繁雄令人著迷，同時又極其簡潔，具有一種嬉戲般的幽默感，并善于用視幻覺來創造一種怪異的情趣。福田繁雄教授曾在世界各地舉辦過多次個人展覽。其設計作品多次獲國際性大獎。由于他在設計理念及實踐上的卓越成就，福田繁雄教授被西方設計界譽為“平面設計教皇”。福田繁雄先生曾經指出：“設計中不能有多