1、荊州花鼓戲并非一開始就是這個名稱，她曾經被叫做沃沔花鼓戲，更早一些，它的名 稱是“沔陽花鼓戲”。可以說，荊州花鼓戲的任何歷史回首，都繞不開沔陽，都必須回到沔陽。因此，荊州花鼓戲根在沔陽，沔陽是荊州花鼓戲的不變靈魂。荊州花鼓戲從歷史深處走來，其雛形孕育于明清時期，早在明正德年間，任沔陽州官的 李濂就在沔陽風俗志中記載：沔陽坐夜陋習擊鼓饒歌，不過僻壤愚民，踵蒿里薤 露晚唱之余風而己”。“而士大夫亦有從之者”。清康熙、乾隆時期，“花鼓歌舞”開始見 于地方志書與文人筆下。至道光、咸豐年間，傅卓然的茅江夜話，花鼓戲的演出開始有 詳細描述。傅卓然記敘說：“道光年間，戴家場有賀四郎組班唱戲，漁鼓簡板伴奏，觀

2、者圍 坐，場無虛席，聲譽卓著，鄉人謂之平臺花鼓。另有一首陸謹所著的陸莊詩稿也記敘： “湖邊古柳陸家莊，平臺花鼓正作場。沔北三伶誰曉得，水鄉爭看賀四郎。”至此，荊州花鼓 戲在江漢平原正式登場。到清代道光、咸豐、同治年間，沔陽花鼓戲開始從田間小唱向戲曲形式轉化，其標志就 在于，這一時期出現了有傳承譜系的著名演藝門派，即汪、黃、史、賀四大門徒”，其代表 人物分別是汪春保、史旺、黃二生、賀霞齡。“四大門徒”的創建，以及他們的傳藝受徒、譜 系傳承，標志著荊州花鼓戲從一種，自發”的狀態，走向一種“自覺”的文藝形式，從單一的藝 術走向豐富的藝術形態，這是沔陽花鼓戲成長的重要標志。毋庸置疑，戲曲語言對于戲曲的

3、整體面貌與風格起著決定性的作用。沔陽不僅造就了荊 州花鼓戲的一代宗師藝祖，而且它的語言對荊州花鼓戲的唱詞、唱腔、道白的地方色彩起著 決定性的作用。荊州花鼓戲主要以沔陽方言為主，并非泛用其他地方的方言。早在四大門 徒”時期，沔陽花鼓戲就有一條不成文的規定，即“一不奇，二不黃，要過天門到沔陽”，也 就是說花鼓戲必須以沔陽語音為標準。如果在表演中使用了裔音(指河南、陜西、江浙、閩 南語音)、黃音(指天門河、通州河、襄河語音)就演砸了，就會遭到人們的非議和同行的 恥笑。據沔陽志社會志“方言篇”記載，沔陽地處長江以北，其語言屬北方方言區西南 片，它的語音發音特征與普通話有不少相同之處，但并非沒有地方特色

4、，它分為兩大方言 區域”，即“仙(桃)彭(場)沙(湖)”方言區和“州音”方言區。以通順河為中線， 從西至東南的弓形地帶為沔陽話語音區。它面積大，范圍廣，許多詞匯與北方語音接近，其 區別在于它沒有卷舌音。“方言篇”中界定通順河流域為沔陽語音區，這與四大門徒“一不奇， 二不黃，要過天門到沔陽”的規定不謀而合。荊州花鼓戲唱念語音采用沔陽一帶通用的方言語音。其四聲調值為：陰平，高升調45， 如中，陽平，低升調23，如皇；上聲，低降調21，如榜；去聲，高降調53，如附。 沒有卷舌音。旦行、生行上韻念白中對某些字習有改讀，如方言中的臉(lian)、喊(han)、 說(xue)”、更(gen)”、吃(qi)

5、”，在舞臺上則讀若簡(jian)”、顯(xian)”、梭(suo)”、京(jin)”、 雌(ci)”等。由于地方語音的關系，荊州花鼓戲在歷史發展的過程中，曾形成有本劇種習用 的唱詞韻部。據老藝人按師承傳授誦記，常用的有十大韻，其代目為：先(-ian)、維(-ei)、 消(-iao)、休(-ou)、鍋(-o)、麻(-a)、楊(-iang)、魚(-u)、親(-in)、外(-ai)；另有用得較少的五 小韻，其代目為：宗(-ong)、邪(-ie)、勞(-ao)、苦(-u)、贊(-an)。但在劇種頻繁交流的情況 下，上述十五韻，現已基本匯同于北方曲韻所用的十三轍”。在傳統劇目中，唱詞基本格式 為對偶七字

6、句和十字句。每段唱腔概由起句定韻，基本逢雙相押，一韻到底。然較長的唱段 中也有換韻情形。生活小戲中的唱段一般則換韻較為靈活。荊州花鼓戲傳統唱腔分正腔與小調兩類。正腔有高腔、悲腔、圻水腔、四平腔、打鑼腔、還 魂腔等，均為板腔體。其中，高腔、圻水腔、四平腔、打鑼腔習稱四大主腔”，各有一批代 表劇目。高腔為男女同腔。唱腔多為板起板落，上下句腔均落5音。唱段有起板、梗子、腰板、 落板四個結構部分。其起板部分為一對上下句腔，前后有專用的鑼鼓點子連接；梗子部分為 上下句腔反復；腰板為一個上句腔，句幅稍長；落板部分一般亦為一對上下句腔，也有只是 一個下句腔。可整收，也可散煞。板式有一板三眼的正板、一板一眼的

7、快高腔、有板無 眼的魚咬尾以及搖板、散板等。常用調高1=F（G），胡琴定弦低5 2。悲腔為旦行專用腔。唱腔板起板落，上句多落1音，下句落低5音，收腔時又可落1 音。唱段亦由起板、梗子、腰板、落板組成。傳統戲中多與高腔連接演唱，唱段前常由高腔 腰板導入悲腔起板，二者在銜接中常插入叫頭，哭頭或以襯字喲喂喲演唱的無字腔 增強悲傷之感。傳統板式有一板三眼的正板、有板無眼的魚咬尾，以及散板等。常用調 高1=D，胡琴定弦1 5。圻水腔是一支男女不分腔的腔調。唱腔多為板起板落和句中漏板，上句落1音，下句落 低5音。唱段由起板、梗子、腰板、落板組成。起板為一個上句腔，但有多種唱法。如三 起板，第一分句可散唱，

8、分句尾有拖腔，第二、三分句間有鑼鼓穿插；雙起板，中速，第三 分句間有鑼鼓穿插；花腔起板，通過旋律加花擴展成具有較長拖腔的唱法，習稱上花腔； 快起板，速度稍快，全句連唱，一氣呵成；散起板，全句散唱。各種起板，其前后有較長的 鑼鼓點子。梗子部分為上下句腔反復，每句四板，腰板為一個上句腔，句尾有拖腔接鑼鼓。 落腔為一個下句腔，多由四板構成，有用花腔落板的，習稱下花腔，也有散落。圻水腔 中有一種悲調唱法，上句腔多落2音，稱為圻水敗韻。板式有一板三眼的慢板、正板、 一板一眼的原板、有板無眼的一字板，以及搖板、散板等。常用謂高1=F（G），胡琴定 弦低5 2。四平腔為四句式結構，以唱腔中常常出現句中枵板為

9、其節奏特色。四平有兩種不同的唱 法，旦行、小生、老生唱徵調式四平，習稱女四平，小生四平、老生四平，四句腔落 音為5低5低6低5。生行、丑行唱宮調式四平，習稱男四平、丑腳四平，四句腔落 音為5 12 1。唱段前及第二、三句腔后有長短不同的鑼鼓過門，第四句腔后有鑼鼓收腔或 反復續唱。板式有一板三眼的正板、一板一眼的快四平、有板無眼的垛板及散板等。 常用調高為1=F（G），胡琴定弦低5 2。打鑼腔為兩支不同的腔調。一支為男女通用，即稱打鑼腔；另一支為女行專用，稱還 魂腔，因系由打鑼腔派生而出，又稱打鑼還魂。二者均為上下句結構。唱腔為板起板落， 打鑼腔上下句均落低5音；還魂腔上句落5音，下句落1音，且

10、上下腔句間均有長短不同 的鑼鼓過門。傳統只有一板三眼的正板，現代戲中發展了搖板、散板、清板等。常用 調高為1=F，胡琴定弦低5 2。荊州花鼓戲的小調，有的取自當地流行的民歌，有的與當地曲藝關系密切，有的系從東 路花鼓戲，楚劇吸收。這些小調是荊州花鼓戲唱腔的重要組成部分。根據使用情況，可分為 單篇牌子，專用小調和插曲。單篇牌子為一人表演的單篇戲所唱曲調，如西腔、十枝梅、 思兒腔等。專用小調，多為小旦、小丑、小生演唱的生活小戲中的曲調，如招郎調、繡 荷包、補背褡、站花墻調等。插曲多為戲中戲丑、旦行演唱的曲調，女（薅黃瓜，小女 婿、道士調等。荊州花鼓戲的行當分旦、生、丑三類。旦行有正旦（青衣）、二旦

11、（花旦）；生行有小生、 須生、老生；丑行不細分，但代扮搖旦（丑旦）、老旦及花臉（俗稱雜腳）。荊州花鼓戲傳統的 演唱用嗓，藝人習稱為邊本結合，即真假聲相結合。其中，旦行多用邊音，邊本音轉接上 要求柔和自然。小生與須生的邊本結合，要求剛柔相濟。老生多用本嗓，聲音要求敦厚蒼邁。 丑行則以本嗓為主，為突出幽默滑稽性格，常夾用邊音演唱。在邊本嗓結合運用中，有一種 稱為標音的特色唱法，演唱時需真聲尾音急速向上滑向假聲，或假聲急速向下滑向真聲。 荊州花鼓戲的潤腔特色，主要表現在子腔、引腔、顫音等的運用。子腔藝人們稱之為腔中 之腔，是在唱腔基本旋律上用前、后倚音所作的加花潤飾；引腔為唱腔句逗的尾處時值較 短的上行、下行或環繞的小腔；顫音，常用的有上、下顫音兩種。上顫音多用在個別短促的 音位上，起旋律裝飾作用，下顫音多用在時值較長的音位上，借以表現人物的凄涼、悲痛情 感。荊州花鼓戲的傳統樂隊，俗稱武場面，亦稱火爆。由竹蔸、堂鼓、大鑼、土鈸、馬 鑼、小鑼、云鑼、檀板等打擊樂器組合而成。其演奏方式分兩種；一人演奏多種樂器稱打 夾手，不同樂器分人演奏、由鼓師指揮稱打拆手。早期有七慌、八忙、九停當之說，鼓 師一人多兼奏竹蔸、堂鼓、檀板、鑼、鈸