1、談中小學音樂教學方法之多樣性一、中小學音樂教育目的與教學方法的特殊性中小學音樂教育是素質教育的一局部，是培養青少年成為德、智、體、美諸方面全面開展的新型人才所不可缺少的重要組成局部。詳細說，它有三個目的：一是通過音樂教育，人人都能成為記憶力強、反響靈敏、想象力豐富、判斷力迅速而準確，有一定創造性思維才能的聰明人；二是創立一個輕松愉快的學習環境和藝術氣氛，使學生在精神上能得到美的滋潤，使身心感到輕松愉快；三是給予學生一定的審美知識和審美觀念，懂得什么是美，什么是丑，什么是高尚，什么是一般；同時給學生以根底的音樂知識，到達有一定的自學鉆研才能，并能初步體會到一些音樂藝術美的奧秘。總之，它是以“美為

2、核心，隨時進展美的熏陶，通過美育促進德育、智育的更進一步開展。綜合以上三個主要目的，中小學音樂教育的教學方法，有著自身的特殊性，它不能采用非常嚴肅地、單純灌輸的方式來講解注入，也不能像民間藝人一樣，采用一句一句地口傳心授；也不能像專業音樂學校中強調專業技能的訓練；更不能像幾十年來一直采用的教幾支歌就算上音樂課的方法。它應以多樣的、科學的教學法施諸于不同程度的教育對像。并要既有循序漸進的規律性，又有隨機應變的靈敏性，隨時注意考慮怎樣才能使學生可以承受的更多些、更快些、精神上更愉快些。二、當前中小學音樂教學中存在的問題在現階段中小學音樂教學中，“專業化和“非藝術化的不良傾向突出，使得音樂教育偏離了

3、正確方向。“專業化違犯了中小學普通音樂教育的原那么。中小學音樂教育屬于普通音樂教育，是面向全體的，進步全體學生全面的音樂素質及修養的教育。?全日制義務教育音樂課程標準?中對中小學音樂課程的總目的做了明確地闡述：“通過教學及各種生動的音樂理論活動，培養學生愛好音樂的情趣，開展音樂感受與鑒賞才能、表現才能和創造才能，進步音樂文化素養，豐富情感體驗，陶冶高尚情操。可見，中小學音樂教育并非培養專業的音樂人才或音樂家，而是培養學生具備應有的審美才能和音樂素養。因此，中小學音樂教學不能以專業的音樂知識技能傳授為主，知識和技能只是感受音樂和表現音樂的手段而非教育的最終目的，不能本末倒置。我們只能在音樂教學過

4、程中適當地利用各種形式進展一些知識技能的訓練，切不可按專業音樂教育的教學形式進展教學。“非藝術化違犯了音樂審美的規律。音樂教育屬于藝術教育的范疇，這就決定了它在教育教學上有著藝術教育的特征，而藝術教育是圍繞美育展開的，它為到達美育目的效勞。因此，中小學的音樂教育也要始終圍繞著審美教育這一核心，走藝術化道路。然而，現今的一些中小學音樂課，并不像一門藝術課、美育課，而更像一門語文課、數學課或者思想道德教育課。把音樂課尤其是欣賞教學上成語言替代型，這完全是不可取的。音樂與語言雖然都是藝術，但是音樂這種非語義的藝術，是語言永遠都無法取代的。老師不能只是以自己的語言來解釋和表述音樂所要表述的形象、內容，

5、而應更多地把有限的課堂時間留給學生聽，給他們以想象的空間，在音樂流動的音響中，培養學生良好的聽覺鑒賞才能，感受音樂塑造的藝術形象。三、中小學音樂教學方法的多樣性面對當前中小學音樂教育的現狀，如何改良教學方法，以加強音樂根底知識教學和根本技能訓練，培養學生的音樂表現才能、感受才能和鑒賞才能，大面積地進步音樂教學質量，是進展音樂教學改革的現實課題。我就自己在教學中的理論探究和感受粗略談一談粗淺的看法。首先，中小學音樂課堂組織教學的方法應具有多樣性。中小學生大多在十四、十五歲以下，他們求知欲旺盛，活動性大，模擬力強，但持久性和耐力差。所以，在組織教學中應注意采用靈敏多樣、生動活潑、通俗易懂的方法進展

6、教學，才能收到預期的效果。其次，組織教學的方式方法，應注意各階段學生的心理、生理特點。小學低年級兒童易用引導、鼓勵、表揚等進展誘導；中、高年級那么應多采用啟發、考慮、發現等方法進展疏導。另外，老師在組織教學中應結合自身各方面條件，揚長避短，使自己始終保持一定的權威性、示范性，減少失誤。根據中小學音樂教學內容及學生特點，教學方法具有多樣性。下面是我對局部教學內容，選擇相關教學方法的一些體會，與同行們商榷。音樂欣賞內容努力采用發現式教學法。為了讓學生更好地理解作品，努力創設問題情景，比方通過講解作者生平，時代背景，作品創作動機等問題，將學生帶入特定的情景，進而理解作品，到達與作者的心理共鳴。我在講

7、解蘇普洛克菲耶夫的交響童話?彼德與狼?時，除了介紹作品用不同樂器描繪刻畫人物和動物的性格外，努力引導學生們自己去發現、體會作品的特點和作者當時的心境。通過交流我發現同學們除了一些共性的體會外，感受作品明顯與學生個性有關。有些同學雖然對樂器特點與人物、動物特征把握不準，但對作品的整體美體會很深。學習史真榮的童話故事音樂作品?龜兔賽跑?時，也有類似情況，所以發現式教學法對音樂欣賞課程來說，往往更能激發學生的興趣，收到更明顯的效果。通過口訣強化練習對某些內容來說也是不錯的教學法。例如學生對掌握不同的節奏型，往往會出現困難和混淆。假如死記硬背，會為學生帶來許多困難。老師可根據生活中的不同音響特點編寫一

8、些“節奏歌謠或歸類比擬，讓學生反復練唱或分析比照。如：青蛙跳咚嗒塔；鐘擺搖的嗒的嗒；打機槍噠噠噠噠，噠噠噠噠；喇叭響笛笛，笛笛；知了叫知了，知了；小鼓敲咚噠噠，咚噠噠；母雞叫咯咯嗒，咯咯嗒；齊步走跨跨跨跨。這不但對視唱有所幫助，對以后的聽音記譜也有促進作用，同時，增加了對音樂形象的理解。轉貼于論文聯盟.ll.問題教學法對把握特定音樂教學內容也是值得提倡的方法。利用問題把學生帶入考慮、追求、探究的意境中去，特別是對節奏特點突出以及有特性的教材，例如?國歌?假設幸福的話拍拍手吧?哩哩哩?牧童?等，老師可把附點音符、三連音、切分音、休止符讓學生找出和糾正過來。比方，老師把?國歌?中三連音唱成555；

9、把?假設幸福的話拍拍手吧?中2唱成1111112等，來引導學生去思索和鑒別。講授法仍是中小學音樂教學中重要的教學方法。只是在音樂教學中興趣性比科學性更重要，因此要防止嚴肅刻板地講述，要運用形象比喻和有興趣的語言，深化淺出地講解、傳授新知識。這不但能喚起學生的注意力，也會加深學生的記憶。如：把附點音符中的附點，比做某某音符帶了個“小弟弟，“小弟弟乘車要買半票當然前面的大哥哥音符要買整票。這樣，把附點的時值總是等于前面音符時值的二分之一一半，與半票是整票價格的一半有機地聯絡起來。這就較好地克制了學生把浮點的時值固定當作半拍的錯誤概念了。再如把頓音號比喻成指啄食的雞嘴：“頓音號、像雞嘴，應該唱得短又

10、脆；把重音號比喻成箭頭：“重音號，像箭頭，時間唱足音飽滿；把延長號比喻成眼睛上面加眉毛；把連音號比喻成一樣音上搭座橋；把漸強號比喻成喇叭，左邊小來右邊大；把漸弱號比喻成寶劍，右邊小來左邊大；把休止符比作“某某同學沒趕上車，要給他留座位即空出與音符相應的時值。通過上述方法，既交待了這些音樂符號的作用，又引起了學生的注意力，加深對知識概念的理解。直觀現場教學法在視唱教學中的應用。比方用鉛筆、小樹枝等制成各種尺寸長度的小棒，拼搭成各種不同的節奏型或某一旋律所唱的節奏。又如制作活動音符卡片，用它在黑板上作不同節奏型的組合。這樣，既可利用單個音符卡片進展教學、提問，又可以組成與教材重點、難點有關的樂句，

11、使學生通過分解和組合，能很有興趣地理解不同類型的節奏。還有，寫出教學歌篇盡量使每行樂句完好，不在延長句和連音處換行。樂曲中一樣樂句、樂段和不同樂句、樂段在書寫中，比照盡可能要明顯；字跡要工整、標準、鮮明，多用黑白比照色，形成大的反差；布局要合理，盡量使全曲布滿歌篇。在中、低年級的歌篇上，可以畫上簡單、鮮明、通俗與教材有聯絡的插圖，以引起學生的學習興趣和聯想。這類直觀現場教學往往能起到事半功倍的效果。利用指唱方法幫助學生唱好跨度較大的音程。唱好音程的根底是唱準音階。音階的練習要持之以恒，才能結實地打好學生音準的概念。當學生掌握音階的音準后，唱級進音程是較容易的，但唱好跳進音程，特別是要唱準四度以

12、上的音程就會出現許多困難了。老師可先出示音階掛圖，用唱級進音的方法用指揮棒領學生從低向高或者從高向低，讓學生記住前一個音準后，從前到后反復進展訓練其他大跳音程，都可用類似方法，甚至可指唱局部樂句，然后，再有目的的引導到教材中去唱樂句里的音程或者重點樂句，學生就能很快打破這一難點。和聲音程可以由低到高分解用上述方法練唱。如，低音聲部記住，高音聲部記住，放輕聲音，保持住音高，再注意傾聽和聲效果，以求和諧。國外的一些音樂教學法，也充分印證了中小學音樂教學的方法多樣性。如：奧爾夫節奏教學法、巴里斯節奏唱法、達爾克羅茲體態律動結合我國鑼鼓經，對學生進展以內心節奏為主的訓練，培養節奏感；柯達伊的手勢教學、奧爾夫多聲構造與簡單的和聲體系、鈴木“母語教學法，結合我國民間音樂，對學生進展音準和合唱訓練；美國“綜合音樂感教學法、理論教學法，結合現行教材對學生進展以欣賞為中心的教學，培養學生對音樂的感受才能，促進學生積極思維。要上好一節音樂課，只運用幾種教學方法是遠遠不夠的，還需在整個教學手段上、在教學環節的設計和課堂布局上進展精雕細刻。只要老師在教學理論中多動腦筋