1、 代碼學號分類號密級學年小論文梵高星月夜賞析二級學院藝術設計學院專業名稱藝術設計（環境設計）年級學生姓名指導教師2015年12月10日梵高星月夜賞析文森特威廉梵高(VincentWillemvanGogh,18531890)，荷蘭后印象派畫家。他是表現主義的先驅，并深深影響了二十世紀藝術，尤其是野獸派與表現主義。梵高的作品，如星夜、向日葵與有烏鴉的麥田等，現已躋身于全球最著名、廣為人知與珍貴的藝術作品的行列。1890年7月29日，因精神疾病的困擾，在法國瓦茲河開槍自殺，時年37歲。梵高，善于使用強烈對比的色調，扭曲變化的造型和線條來表現自己眼中的世界，留給后人的不僅僅是美的享受，更是一種精神上

2、的驚嘆和共享。從他的畫作里面人類能夠看到自己被壓抑已久的東西，能看到另一種方式的美麗，或者我們可以認為那是美麗背后的對立面，也會帶給人一種享受。他的作品很多，也給人們留下很深的印象，相信印象最深的便是他的星夜。星月夜(TheStarryNight)(荷蘭語：Desterrennacht)是荷蘭印象派畫家文森特梵高于1889年在法國圣雷米的一家精神病院里創作的一幅著名油畫，是畫家的代表作之一，現藏紐約現代藝術博物館。有種普遍的說法，由于這是梵高在精神病時期所作，世人普遍認為這是梵高想象出來的美妙情景有人卻認為，這似乎更是感到安全和隱晦的產物，作為歉意和愛的表示，什么也沒有了的梵高割下耳朵。由于瘋

3、狂的行為，這由心里發出的真實情感，就這樣被送入精神病院。而這時期的梵高，事實上卻創作了150多幅作品，精神病人真的有這樣的能力和心情嗎？不能從精神病的認識中擺脫出來，只是不想說也不知道說什么罷了。創作背景1889年，梵高的瘋病又一次發作。在與高更的一次激烈爭吵之后，他割下自己一只耳朵，并用手帕包著送給一個妓女。此后，他被送入了圣雷米的瘋人院。他在那兒共呆了一年零八天。其間，他仍然勤奮作畫，完成了一百五十多幅油畫和一百多幅素描。他此時的繪畫，已完全地趨于表現主義。在他的畫上，那些象海浪及火焰一樣翻騰起伏的圖像，充滿憂郁的精神和悲劇性幻覺。油畫星夜便是他該時期的代表作。這幅畫，展現了一個高度夸張變

4、形與充滿強烈震撼力的星空景象。那巨大的、卷曲旋轉的星云，那一團團夸大了的星光，以及那一輪令人難以置信的橙黃色的明月，大約是畫家在幻覺和暈眩中所見。對梵高來說，畫中的圖像都充滿著象征的涵意。那輪從月蝕中走出來的月亮，暗示著某種神性，讓人聯想到梵高所樂于提起的一句雨果的話：“上帝是月蝕中的燈塔”。而那巨大的，形如火焰的柏樹，以及夜空中象飛過的卷龍一樣的星云，也許象征著人類的掙扎與奮斗的精神。在這幅畫中，天地間的景象化作了濃厚、有力的顏料漿，順著畫筆跳動的軌跡，而涌起陣陣旋渦。整個畫面，似乎被一股洶涌、動蕩的激流所吞噬。風景在發狂，山在騷動，月亮、星云在旋轉，而那翻卷繚繞、直上云端的柏樹，看起來象是

5、一團巨大的黑色火舌，反映出畫家躁動不安的情感和狂迷的幻覺世界。梵高在這里，并沒有消極、被動地沉溺于他那感情激流的圖像中。他能將自己作為一個藝術家而從作品中抽離出來，并且，尋找某種方式，用對比的因素與畫面大的趨勢相沖突，從而強化情感的刺激。我們在畫中看見，前景的小鎮是以短促、清晰的水平線筆觸來描繪的，與上部呈主導趨勢的曲線筆觸，產生強烈對比；那點點黃色燈光，均畫成小塊方形，恰與星光的圓形造型形成鮮明對比。教堂的細長尖頂與地平線交叉，而柏樹的頂端則恰好攔腰穿過那旋轉橫飛的星云。創作環境在西歐傳統繪畫的遠近法中，畫家常常從觀眾席來觀察舞臺，觀察風景與人物。但是對梵高來說，在他病情尚未發作之前，已感到

6、被另外一個世界監視著。他察覺到受苦惱、受煩悶的，不只是他本身或者如向日葵那樣的對象，而是能夠把一切萬物都包括進去的廣大范疇.他在采用大膽的布局的同時，同時又體現出了與這個世界脫離的另一種思維！畫面描述這幅畫中呈現兩種線條風格，一是彎曲的長線，二是破碎的短線。二者交互運用，使畫面呈現出眩目的奇幻景象。這顯然已經脫離現實，純為梵高自己的想象。在構圖上，騷動的天空與平靜的村落形成對比。柏樹則與橫向的山脈、天空達成視覺上的平衡。全畫的色調呈藍綠色，畫家用充滿運動感的、連續不斷的、波浪般急速流動的筆觸表現星云和樹木；在他的筆下，星云和樹木像一團正在熾熱燃燒的火球，正在奮發向上，具有極強的表現力給人留下深

7、刻的印象。作品評價星月夜：一個個呈旋渦流動的星辰，敏感而不穩定。幾近騷動的線條，刺目的換色或耀眼的紅色在激情的指揮下恣意舞動，就連生長于大地的扁柏也在盡力掙脫地心引力，直刺向急流涌動的藍天，這簡直是一篇激情的汪洋。梵高的激情遠比高更來地激烈與外向，在梵高的繪畫中，所有的色彩與形象都必須服從他不羈的激情表達。一房龍西方美術簡史這幅油畫是他所畫的為數不多的，不靠直接觀察對象，而用虛構的形與色，憑想像創造某種氣氛的作品中的一幅。他的星夜這幅畫，畫著一些入睡的小屋，絲柏從下面伸向深藍色的天空；一些黃色的星與閃光的橘黃色的月亮形成旋渦，天空變得活躍起來。這是體現內心的、最緊張的幻想，是發泄無法抑制的強烈

8、感情的創造性嘗試，而不是對周圍大自然平心靜氣研究的結果。（后印象派繪畫史美，約翰雷華德著）星光燦爛的夜空也許是文森特梵高最有名的畫作。獨特的風格讓人一眼就可以認出是梵高的作品，這幅作品是虛構的。DonMclean曾獻給文森特一首著名的同名歌曲,Vineent又名StarryNight。即使梵高嘗試了裝飾性作品的創作，也只有極少數評論家認可他這些作品并愿意支持他在這方面的嘗試。其中的部分原因無疑是梵高沒能舉辦他所希望的個人畫展，只有這樣的畫展才可能擺出自己的大批作品。古斯塔夫卡恩倒是對梵高在1888年獨立沙龍上參展的三幅作品做過評論，他說凡高先生的畫筆揮灑得很有力，這樣的評價實際上成了批評。有些

9、評論的作者差不多把這種筆法干脆稱為裝飾性筆法。1889年，費利克斯費內翁曾經提到，在這幅作品里，這種無立體感的筆觸構成了粗糙的草席似的圖案，同時那漩渦關的色彩像是直接從顏料管里擠出來的。喬治勒孔特在文章中贊揚道：熱烈的厚涂各種顏色很自然地營造出了令人感到震撼的效果。古斯塔夫熱弗魯瓦將梵高描繪為一個畫風景畫時簡直就像在雕塑風景畫的畫家。這些評論或許促使人們注意到了梵高作品的表現圖案和裝飾性，而其筆法則可能被認為是一種將前景和背景統一在一視覺區里的手段。可是這些評論都只有三言兩語，而幾乎沒有對梵高的作品做更廣泛或者更深入討論。假如從一幅幅單張作品的角度上看，剛勁有力、別具一格的筆觸便意味著傳統意義

10、上氣質或者獨特的個風格，而不是裝飾性圖案。而凡高的身體健康狀況一旦廣為人知，他們就會毫不猶豫地認為他的筆觸證明了他的病態氣質和性情的不穩定。“視域轉化成濃厚的、有力的顏料漿，沿著他的畫筆的猛戳動作畫出的線路展開了它的脈絡。天空中央的星星的卷曲浪潮也許是無意中受了葛飾北齋的大浪的影響但它的奔騰的壓力，在東方美術中卻沒有相等的例子。月亮從月蝕中走出來，星星閃耀、洶涌，柏樹隨著它們搖動，把天空的韻律轉化成自己的火焰狀側影的黑色扭曲。它們把天的激流傳給了他，完成了貫穿整個自然的活力的圈子。”作為表現性的后印象主義畫家梵高的作品，這幅畫有很強的筆觸。油畫中的主色調藍色代表不開心、陰沉的感覺。很粗的筆觸代

11、表憂愁。畫中景象是一個望出窗外的景像，畫中的樹是柏樹，但畫得像黑色火舌一般，直上云端，令人有不安之感。天空的紋理像渦狀星系并伴隨眾多星點，而月亮則是以昏黃的月蝕形式出現。整幅畫中，底部的村落是以平直、粗短的線條繪畫，表現出一種寧靜；但與上部粗獷彎曲的線條卻產生強烈的對比，在這種高度夸張變形和強烈視覺對比中體現出了畫家躁動不安的情感和迷幻的意象世界。梵高生前非常欣賞日本浮世繪冨岳三十六景中的神奈川沖浪裏，而星夜中天空的渦狀星云畫風被認為參考并融入了神奈川沖浪裏的元素。在現代的一項科學研究中，科學人員發現梵高的后期作品，包括星夜在內，包含有一種物理上稱為“湍流”的神韻，并推測此神韻來源于梵高由于長

12、期處于癲狂狀態中而得到超于常人的感悟能力和繪畫表述能力。而在2004年3月4日，美國宇航局和歐洲航天局公布了一張哈勃太空望遠鏡拍攝的太空照片，并稱這幅太空攝影作品與梵高的名作星夜有異常相似之處。”如，哈勃太空望遠鏡所拍照片為一顆名為“麒麟座V838”的恒星周圍的景象。該恒星位于麒麟座方向，距離地球2萬光年。藝術成就梵高的宇宙，可以在星夜中永存。這是一種幻象，超出了拜占庭或羅曼藝術家當初在表現基督教的偉大神秘中所做的任何嘗試。梵高畫的那些爆發的星星，和那個時代空間探索的密切關系，要勝過那個神秘信仰的時代的關系。然而這種幻象，是用花了一番功夫的準確筆觸造成的。當我們在認識繪畫中的表現主義的時候，我

13、們便傾向于把它和勇氣十足的筆法聯系起來。那是奔放的，或者是象火焰般的筆觸，它來自直覺或自發的表現行動，并不受理性的思想過程或嚴謹技法的約束。梵高繪畫的標新立異，在于他超自然的，或者至少是超感覺的體驗。而這種體驗，可以用一種小心謹慎的筆觸來加以證明。這種筆觸，就像藝術家在絞盡腦汁，準確無誤地臨摹著他正在觀察著的眼前的東西。從某種意義上看，實際確是如此，因為梵高是一位畫其所見的藝術家，他看到的是幻象，他就是幻象。星夜是一幅既親近又茫遠的風景畫，這可以從十六世紀風景畫家老勃魯蓋爾的高視點風景手法上看出來，雖然梵高更直接的源泉是某些印象主義者的風景畫。高大的白揚樹戰栗著悠然地浮現在我們面前；山谷里的小

14、村莊，在尖頂教堂的保護之下安然棲息；宇宙里所有的恒星和行星在最后的審判”中旋轉著、爆發著。這不是對人，而是對太陽系的最后審判。這件作品是在圣雷米療養院畫的，時間是1889年6月。他的神經第二次崩潰之后，就住進了這座療養院。在那兒，他的病情時好時壞，在神志清醒而充滿了情感的時候，他就不停地作畫。色彩主要是藍和紫羅蘭，同時有規律地跳動著星星發光的黃色。前景中深綠和棕色的白楊樹，意味著包圍了這個世界的茫茫之夜。梵高繼承了肖像畫的偉大傳統，這在他那一代的藝術家里鮮見的。他對人充滿了激情的愛，使他不可避免地要畫人像。他研究人就像研究自然一樣，從一開始的素描小品，一直到1890年他自殺前的幾個月里所畫的最

15、后自畫像都是如此。它如實地表現出瘋人凝視的可怕和緊張的眼神。一個瘋人，或者一個不能控制自己行為的人，無論如何也不能畫出這么有分寸、技法嫻熟的畫來。不同層次的藍色里，一些節奏顫動的線條，映襯出美麗的雕塑般的頭部和具有結實造型感的軀干。畫面的一切都呈藍色或藍綠色，深色襯衣和帶紅胡子的頭部除外。從頭部到軀干，再到背景的所有的色彩與節奏的組合，以及所強調部位的微妙變化，都表明這是一個極好地掌握了造型手段的藝術家，仿佛梵高完全清醒的時候，就能記錄下他精神病發作時的樣子。文森特梵高的星夜油畫已經達到了藝術成就的顛峰。盡管梵高的一生中只賣出一幅油畫，但他作品的影響是無可估量的。星夜是當代文化最著名的代表之一

16、，它也是被復制最多，印刷最多的油畫。從堂麥克林的歌的”星光，星光燦爛的夜晚（根據星夜油畫改編的），到無止境的商品都在夸耀它-星夜這幅不可思議的油畫。有人會問這幅油畫里有什么特征使它深受越來越多人的喜愛？它的確有一些特點激起觀賞此畫人的興趣，而每個特點感動每個不同的人。下面將會詳細述這些特征：碧藍的天空充滿了旋渦的云，閃耀的星星和明亮的月亮。這些特征雖然是夸張的，但它使我們產生聯想，也使每個人感覺舒適和放松。星夜吸引我們的視線，跟隨畫里那卷曲旋轉的星云和那一團團夸大了的星星，畫里面的回旋的曲線和旋轉的動律帶給我們靈魂深處的震撼。星光下沸騰的小山邊上靜臥著一個小村落。結構上帶給我們一種與騷動相制衡的寧靜。也許那冷暗的色彩和火焰式的視覺觸發我們童年時對夜晚，天空和星星的幻想。村莊的中央有一座帶有高高尖塔的教堂，它統治著這些小房屋。這尖塔帶給小村落一種安穩，創作上融合了尺寸和隔離的協調。