1、美術專業知識匯總美術專業知識匯總1.美術作品的形式語言：點、線、面、體積、色彩、明暗等.寫生過程：大體階段，深入階段，調整階段.美術課程標準的基本理念：使學生形成基本美術素養、激發學 生學習美術的興趣、在廣泛的文化情景中認識美術、 培養創新精神和 解決問題的能力、為促進學生發展而進行評價。.新課標劃分了造型.表現、設計.應用、欣賞.評述、綜合.探索.色彩三要素：色相、明度、純度.構圖：1藝術形象在空間位置的確定。2空間大小的確定。3 自身各部分之間、主體形象與陪體形象之間的組合關系及分隔形式。4與空間的組合關系及分隔形式。5所產生的視覺沖擊和力感。6運 用的形式美法則和產生的美感.美術的主要種

2、類：繪畫、雕塑、建筑、工藝美術、設計、書法 等.繪畫是造型藝術的基本種類，它以筆、墨、硯、顏料、畫刀、 調色板等工具材料和形體、明暗、色彩、構圖等基本手段，在紙、紡 織品、木板、墻壁等平面上表現物象的形狀、體積、質感、量感和空 間感，使人們在視覺上可以感受藝術形象。它既是生活的反映，也是 作者對現實生活的感受，同時反映了作者的思想情感和價值觀。.中國畫簡稱國畫，一般指毛筆在宣紙或絹、帛上，用中國畫顏料所畫的水墨畫，淡彩畫，重彩畫等，手法上主要用線條和墨色來進 行創作。從表現形式上可以分為寫意畫和工筆畫，題材上分為花鳥畫、 山水畫、人物畫。用墨的方法大體上可以分為潑墨法、破墨法、積墨法、焦墨法、

3、蕉墨法。筆法：勾、皴、點、染。特點：1、以線 條為造型的主要手段，達到線墨色交相輝映；2、以畫開拓詩的意境， 畫中有詩，托物喻情；3、將書、畫、印三者融合一體，產生形意相 生，形色相映的藝術效果。4,散點透視。.墨分五色：焦、濃、重、淡、清，六彩：黑、白、濃、淡、 干、濕.水墨畫：用筆注意輕、重、緩、急的變化。淡墨點、濃墨點 交互使用，使墨 活”起來。.破墨法：是指先畫好一種墨色，再用另一種不同的墨色覆蓋、 滲化。.竹子的畫法：先畫竹干、竹節、再畫竹枝和竹葉。竹葉的畫 法：以中鋒為主，落筆穩、提筆快。.版畫：以 版”材為媒介，以制版、印刷為表現手段來復制原 作的繪畫形式。版畫的種類：凸版、凹版

4、、平版、孔版、獨幅版、玻 璃版、拓片。版畫術語：刀味、木味、刀法、陽刻、陰刻、主版、拓 印。對中國傳統版畫的認識 ：傳統版畫在中國有著悠久的歷史；根 據史料，古代版畫可追溯到西漢，到了明代中期，民間木版畫有了空 前的發展。30年代初期，中國新興版畫興起，經歷了半個多世紀的 發展，出現了一批成就卓越的版畫家。一九四九年以彳爰，新興版畫迅速發展，專業版畫家和業余版畫作者遍布全國各階層。這時期創作的 版畫除了木刻之外，銅版畫、石版畫、絲網版畫也取得新的發展；近 年來又發展出兒童版畫、農民版畫、版畫藏書票等，獲得各界好評。簡述木刻的基本步驟？ 1繪制畫稿2刻出主體形3刻出背景4刻出細節。簡述多版套色版

5、畫刻制步驟 1繪制 好色彩底稿2刻繪黑版3印制黑色版4刻制各個色版5分別印制彩色 版6完成稿。.水彩畫：以水為媒介調和顏料完成的繪畫作品。兩個基本特 征：1畫面大多具有通透的視覺感覺；2繪畫過程中水的流動性。基 本技法：1干畫法和濕畫法；2水分的掌握；3留空”的方法。干畫 法的具體有層涂、罩色、接色、枯筆等方法。濕畫法分為濕的重 疊和接色。.雕塑：使用一定材料，通過雕刻、塑造手段制作的具有三維 空間體積效果的藝術作品。分為圓雕和浮雕.藝術設計是20世紀發展起來的一個新的藝術領域， 是指把某 種計劃、設想和解決問題的方法，通過美術視覺語言傳達出來的過程， 根據設計所占據的空間狀態，可分為：平面設

6、計、立體設計、空間設 計，根據設計的目的，又可以分為視覺傳達設計，工業設計和環境設 計。.徒手畫：是一種以簡便的工具和簡練的線條進行描繪的繪畫 形式。主要用于產品包裝設計手稿、旅行筆記等，主要形式為：線、 形、空間.美觀的板報：對文字、圖形等要素進行設計，編排。字體的設計：常用的中文字體主要有：宋體、楷體、黑體、楷書。刊頭與標 題在板報設計中起到畫龍點睛的作用。?0.賀卡：是親朋好友之間在喜慶節日里傳遞信息、聯絡感情、 表示祝賀的一種信物。組成：圖形、祝詞。種類：節日卡、生日卡、 謝師卡、友誼卡、公關卡、特種卡。版面編排的注意事項：一主題突 出，內容明確、清晰；二富有情趣，體現一定風格；三圖文

7、并茂，相得益彰；四合理、新穎、有創意。賀卡的制作程序與手法？制作 程序：一構思起稿，確定主題；二設想效果；三設計形式，安排圖形 文件；四動手制作，選用材料，進行 描繪、配色、制作。常用手法： 繪畫法、攝影法、剪貼法、鏤 刻法。.服裝：展示服是指服裝師設計的，代表最新的理念和思潮的 服裝，并利用音 樂、燈光、模特在舞臺上的表演來展示。成衣是指 與我們的生活密切相關，在人們日常生活中廣泛普及的穿著，例如工作服、運動服、休閑服和晚禮服等。造型上分為H形、A形、V形、X形。身材較瘦的人可以考慮用寬松的服裝造型，即H形造型。身材較胖的人可以考慮長大些的上衣配上較合體的下裝，即V形。身材勻稱的人可以用合體

8、的 A形或X形，顯出腰身。.招貼畫通常分為社會公共招貼、商業招貼和藝術招貼，主要 是通過聯想、擬人、夸張等創作手法來傳遞主題思想。.剪紙的常見形式：陰剪：剪去輪廓線，或剪去形象以內的紙。 陽剪：剪去形象輪廓線內外的紙，只留下造型的線。綜合法：即陰剪陽剪結合法。.篆刻的表現形式分為（陰刻）（陽刻）。印章刻制的一般步驟: 一用水砂紙磨平印面，二構思好的印稿反寫在石面上，三用刻刀，四 用手指抹凈粉末刻，五用刀刃或刀背處理邊緣，六刻完后鈴印完成。.標志是現代社會生活中被廣泛應用，具有象征意義的視覺符 號，特點是直觀生動，易于識別和記憶。標志可以分為商業性標志和 非商業性標志兩大類。其表現形態一般采用圖

9、形、數字、文字或者三 者結合的形式，設計上要求簡潔明了，通俗易懂。標志設計標準制圖方法有兩種：一、比例標識法，二、 方格標識法.環境標識是為了使人民的活動更方便，更安全，設計了一系 列環境標識，用于指示和導向。主要包括：指示導向標識（如路標） 識別標識（如顯示不同活動場所）、警示規則標識（如禁止吸煙）和 裝飾標識（美化環境）等.圖標設計常用的幾種對比手法：長短對比、疏密對比、動靜 對比、高低對比.卡通：是一種具有諷刺、嬉笑和幽默的繪畫形式。.奇特的視覺圖形包括正形和負形、影子的聯想、同構圖形、 元素替代和錯覺等創意手段.工業設計：是對工業化產品的使用功能、外在形態、人機關 系、材料工藝等方面進

10、行的藝術設計。.陶瓷：陶：一般采用陶土， 1000度，無釉或低溫釉。瓷：必須是瓷土 1200度以上的高溫釉。由陶到瓷的發展過程一夏至戰國 原始瓷青瓷的成熟一漢代青瓷。五大名瓷：汝窯、官窯、鈞窯、哥窯、 定窯。黑陶以（龍山文化）為代表。唐三彩是一種盛行于唐代的陶器 ， 以黃、褐、綠為基本釉色，后來人們習慣地把這類陶器稱為 唐三彩”。 唐三彩中也包括單彩和二彩。.四大石窟分別為麥積山石窟（甘肅）、云岡石窟（山西）、龍 門石窟（河南）、敦煌石窟（甘肅）。東漢時新疆拜城開鑿有克孜爾； 甘肅敦煌開鑿有敦煌莫高窟石窟；天水開鑿有麥積山石窟；山西大同 開鑿有云崗石窟；河南洛陽開鑿有龍門石窟。龍門石窟中規模最

11、大， 整體設計最嚴密，藝術水平最高的是（盧舍那大佛）。飛天壁畫是莫 高窟的標志。敦煌莫高窟有492個洞窟。飛天的故鄉雖在印度，但敦 煌飛天卻是印度文化、西域文化、中原文化共同孕育而成的，是印度 佛教和中國道教長期交流、相互融合的結果。飛天，又稱香音神。.書法：書法是一門古老的藝術。它是一種憑借線條和形體結 構來表現人的某種氣質、品格、情操的藝術。我國書法中漢字的演化過程：甲骨文、金文、秦朝的小篆、漢朝的隸書、唐朝的草書、顏 真卿的楷書.天下三大行書”王羲之的蘭亭序、顏真卿的祭侄文 稿、蘇軾的黃山寒食帖常用幅式：橫幅、中堂、扇面、斗方、 手卷。.海報：是向廣大人民群眾報道或介紹有關戲劇、電影、體

12、育 比賽、文藝演出、報告會等方面消息的一種實用文體。基本結構：海 報由圖案、文字、色彩、構圖、創意等部分組成。.油畫棒是一種固體繪畫顏料，它是在粉畫的基礎上加進一定 比例的油和軟蠟，經過加溫、加壓、冷卻、定型而成。.連續紋樣是用一個單獨紋樣，按一定的形式法則，上下或左 右連續或重復而成的，具有連續性的特點，許多相同大小、造型的單 個形體連接的方法很多，一般可分為平接和粘合、立式插接結合、帶 式插接結合、旋轉結合、壓插結合。二方連續紋樣：以一個或幾個 單位紋樣，在兩條平行線之間的帶狀形平面上作有規律的排列，并以向上下或左右兩個方向無限連續循環所構成帶狀形紋樣，稱為二方連 續紋樣。.拓印也稱拓石，

13、把一張堅韌的薄紙事先浸濕，再敷在石碑上， 用刷子輕輕敲打，使紙入字口，待紙張干燥后，用刷子蘸墨，輕輕地、 均勻地拍刷，使墨均勻地涂在紙上，然后把紙掀下來，一張黑底白字的拓片就被復制完 成了。這種復制文字的方法稱之為拓印”。它是將石刻或木刻文字用 紙、墨拍印出來的，以便保存和傳播的工藝方法。.扎染：中國染繳藝術的形成條件早在周代以前就已經具備了。 宋元碎金一書所載當時的染繳名目有檀繳、蜀繳、撮繳、錦繳、 繭兒繳、漿水繳、三套繳、哲繳、鹿胎斑 9種。.文人畫：自北宋起，主流于元、明、清，強調詩、書、畫、 印等多種藝術的結合.木版年畫產地：天津的（楊柳青）和蘇州的桃花塢.現任中央美術學院的院長（徐冰

14、）.司母戊方鼎標志著我國公元前十四世紀前后青銅器鑄造的最 高水平.美術作品鑒賞的基本方法：從題材角度，美術角度，美術史 和人物塑造角度，美術史和文化角度.殿試是在保和殿.描繪貴族婦女：張萱、周昉.現代繪畫之父法國畫家塞尚.仰韶文化類型的有馬家窯、半坡、廟底溝.最早的敞肩拱橋是隋代的 安濟橋（趙州橋）.漢人石刻，氣魄深沉雄大”霍去病墓前石刻主體馬踏 匈奴.墨骨敷彩畫法，明代后期，曾鯨.四大名繡：蘇繡、粵繡、蜀繡和湘繡.泥人張：張長林.中國畫散點透視法：高遠、平遠、深遠.純度是指色彩的（鮮、濁）.色環中，150180為強烈對比。60以內，為柔和對比。.南朝謝赫六法：1氣韻生動2骨法用筆3應物象形4

15、隨類賦 彩5經營位置6傳移模寫。.西方藝術家畫派：德拉克羅瓦是浪漫主義畫家，列賓是現實 主義畫家，普桑是新古典主義畫家，畢家索是立體主義畫家，夏加爾 是現實主義畫家。馬蒂斯是野獸主義代表畫家.園林分為皇家園林，私家園林。.常用的美術字體有行楷、隸書、魏碑以及姚體。.五種書體：篆書、隸書、行書、楷書和草書。.審美效應三個階段：共鳴 凈化領悟.黃金分割亦稱黃金律、黃金比例。在一條線段上，按照最佳 長短比例，將此線段分割為長段與短段，或按此最佳長短線段的比例 構成一個矩形的最佳的長邊與短邊的比例，即構成黃金分割。.美術課堂教學設計的主要標準有教學目標多元、教學內容豐厚、教學問題優化、教學活動有效、

16、教學姿態平等、 教材處理變 式、教學流程清晰、教學評價恰當、教學方法多樣、媒體運用恰當。.臉型：國、甲、由、田、申、風、用、目.巴洛克藝術：產生于16世紀末的意大利，包含有奇形怪狀、 矯揉造作之意。建筑、雕刻、繪畫都強調運動感、空間感、豪華感、 激情感，有時還帶點神秘感，雕刻和繪畫多表現宗教題材。.蠻族藝術：指西歐在西羅馬帝國滅亡之后，北方蠻族入侵，經過 幾個世紀的動蕩，最后確立封建制度之前這一段時間的藝術。.昭陵六駿：是唐太宗陵墓前的浮雕，刻畫李世民征戰時先后 騎乘過的六匹駿馬，即：颯露紫、拳毛駒、白蹄烏、特勒驟、青雌、 什伐赤，分別選取侍立、徐行、奔馳等動態，風姿英武，作品具有強 烈的體積

17、感。.具象藝術：指藝術形象與自然對象基本相似或極為相似的藝 術。具象藝術作品中的藝術形象都具備可識別性69顧愷之的繪畫地位：1克服前代限于說教內容的缺點，廣泛采 用多樣性題材2明確提出了傳神”的重要性3加強平列構圖的變化， 依靠畫面人物相互關系的巧妙處理以顯示人物的情思4糅合漢畫與西域的線條，創造 春蠶吐絲”般的線描風格5在畫法畫理諸方面，體 現出樸素的現實主義美學思想。.浪漫主義的美學特征：表現客觀對象轉向了表現人的主觀世界，它全力去揭示人的心靈和獨特的自我。不再把自然作為原形，而是把它作為 假托”，通過自然形象寄予個人的情感。藝術成為了以個人感情為基礎的創造。這種強調主觀感情、努力表現人的

18、內心世界 是浪漫主義的第一特征，一切能激發藝術家熱情和想象的事物都成為 他們創作的對象，這種追求新奇的思想態度是浪漫主義的第二特征。.成角透視就是景物縱深與視中線成一定角度的透視，凡是與畫面既不平行又不垂直的水平直線，都消失于視平線上的一點，.動態線是表現人體（或動物）在動作中所呈現出動態走向的趨勢 輔助線，一般動態線少而簡練，具有高度概括性。73原色：是指不能透過其他顏色的混合調配而得出的基本色”。以不同比例將原色混合，可以產生出其他的新顏色。.山水畫：中國畫的一種。描寫山川自然景色為主體的繪畫。.古典主義的美學原則：1以古希臘、羅馬的神話、歷史事件以 及圣經故事為題材，表現某種哲理和社會問題，宣揚理想化的崇高境 界2以古希臘、羅馬的雕塑和文藝復興時期大師們的繪畫為典范，