1、西方服裝發展史目錄古代服裝近代后期服裝中世紀服裝近代前期服裝20世紀服裝（上）20世紀服裝（下）21世紀服裝古代服裝蘇美爾服飾古代西亞男人- 裹裙，一直到纏繞到底部邊緣，露肩，而其余的織物從掛在腰間 - 皮帶 - 赤腳 - 長頭發，成流蘇狀 女人- 包裹服裝，不露肩，就像一整塊布，從她的肩膀上面覆蓋下來- 頭發纏裹她的頭- 赤腳 著卡吾拉凱斯腰衣的石雕 女子飾物蘇美爾服飾蘇美爾服飾最大的特點就是單純，而且男女同質同型。用卡吾拉凱斯的衣料制成腰衣，纏繞身體，由腰部垂下掩飾臀部。巴比倫服飾古代西亞古代服裝服裝面料與圖案都有了較大的變化，以棉，亞麻為衣料，取代了原來的羊毛衣料，服裝的造型也有了改變，

2、衣服的垂褶更加豐富 巴比倫穿這種纏繞式的衣服，衣長至膝下，稱為卷衣亞述服飾古代西亞古代服裝種類繁多的服飾 亞述服飾這個時期的服裝更加注意服裝外表的裝飾設計，流蘇裝飾得到頻繁的運用亞述女頭像波斯服飾古代西亞古代服裝長袍袖子開始出現衣服下擺不像以前那樣纏裹蓬松的那么夸張在這個階段逐漸形成“褲”形古波斯服飾穿坎迪斯的男子波斯服飾特點：披掛、直筒緊身式它繼承了巴比倫、亞述風格寬大披掛式，同時放棄了巴比倫的纏繞式，減省了多余的流蘇裝飾，采取了亞述人的直筒緊身式。袖子呈喇叭狀，在后肘做出許多褶裥(jian)，形成下垂造型.面料也基本沿用亞麻、毛織物等材料。古埃及服飾古代北非古代服裝由于古埃及天氣炎熱，服飾

3、具有三個特點：簡單 、寬敞、輕盈、省布布料決定地位，法老的衣服用細軟的亞麻布制作，還用金絲來裝飾古埃及服飾古代北非古代服裝赤膊下身包纏式圍裙，通常采用亞麻布法老褶裙后會垂下獅尾，士兵則穿著帶有條紋的或彩色布料的褶裙。卡拉西里斯，征戰美索不達米亞的戰利品筒型上衣，穿在半身圍裙外的罩衣，長而寬松，沒有褶皺紋樣，腰上纏繞著毒蛇的圖案男子服飾北非古埃及北非古埃及的主要服飾有腰衣、筒形衣裙、褶紋衣、組合裝束等等。穿腰衣的埃及男子（木雕）著筒形長裙的古埃及夫婦腰衣：主要是男性穿著，一種用一塊布圍裹于腰臀上的簡單裝束。筒形長裙：一種合體簡單呈直筒型的裝束。都是緊身款式，群上無裝飾古埃及服飾古代北非古代服裝貼

4、身長裙以直筒裙為主，在一側縫合，從胸一直垂至腳踝緊身直筒裙上做很多固定褶皺，貴族用漂白的亞麻布做成褶衣，上漿固定女子服飾穿組合裝的埃及貴族組合裝束：即上衣和下裙或裙衣和圍巾構成的一套裝束，常為女性穿用。古埃及服飾古代北非古代服裝宗教因素，出于愛干凈的需要，男子剃光，女子剪短，假發，假胡子成裝飾品新埃及王朝時期，假發發展到極致，鑲黃金飾代，五彩玻璃，珠寶裝飾古希臘服飾古代歐洲古代服裝古希臘特點：優美、典雅。希臘的多里克式希頓用毛織物，衣褶厚重、粗獷，具有簡樸、莊重的男性特征。用亞麻織物，衣褶細膩豐富，具有柔和、優雅的女性特征。著多里克式西頓的女子浮雕古希臘服飾古代歐洲古代服裝?，敿儯捍┰谙ｎD外面

5、的所有外衣，廣義上也泛指矩形布料。一般為方形的毛織物，大體上長約3至5.5米，寬約1至2米。穿著大致分：全身包裹式、肩部固定式、單肩式、雙肩披掛式毛織物上多有植物、動物圖案和幾何圖形。女子?，敿児帕_馬服飾古代歐洲古代服裝古羅馬服飾特點豪華富麗、莊嚴古羅馬十分崇拜紫色，但與希臘相同，以白色和乳白色為主體。托加：它是世界上最大的衣服，同時羅馬法律規定只有羅馬男公民才能穿。內穿丘尼卡外穿托加的男子丘尼卡：上衣，有袖，寬敞的袋狀貫頭衣，一般系有腰帶，形成自然褶。古羅馬穿托加的男子托加：一般為毛織物，褶裥也沉重有深度，整體外觀顯得莊重而高貴。古羅馬服飾古代歐洲古代服裝帕拉：古羅馬女公民制定的服裝。一種披

6、肩外衣，還可以打開包頭兼做面紗用.與希臘的希瑪純一樣，穿在丘尼卡或者斯托拉外面。，藝術與風格拜占庭中世紀服裝拜占廷時代初期的服裝基本上延用羅馬帝國末期的樣式，但隨著基督教文化的展開和普及，其服裝就逐漸失去了古羅馬服裝的樸素和單純，造型變得呆板、僵硬。而色彩絢麗、華美，流蘇、滾邊以及寶石裝飾非常普遍阿爾瑪提卡：基督教徒穿用的一種套頭式外衣，男女皆可穿。將布料裁成十字形，中間開口，在袖下和體側縫合，兩袖很長，衣身拖地，腰部扎一腰帶。丘尼克和霍茲：上衣叫丘尼克，袖子窄小，衣身略長，下擺左右有開叉，衣身刺繡?；羝潉t像今天緊身褲，有豐富的花紋和色彩。遷徙，東征對服裝的影響5-12世紀西歐中世紀服裝在民族

7、大遷徙中將北方體型服裝即包裹四肢的服裝帶到了南方,改變了南方原來寬松服裝體系,并逐漸成為西方服裝的主流,直至影響到當代人類衣生活。東方的一些先進生產技術傳到西方,并逐漸改變了以往的生活方式,在衣食住行方面更加追求奢侈豪華。 兩個重要歷史事件給西方服裝的發展過程帶來一線曙光,從而促進了西方服裝的發展,具有劃時代的意義。早期北歐服裝5-12世紀西歐中世紀服裝地處于嚴寒地帶，首先從御寒的生存目的出發，形成了封閉式的、窄小緊身的、四肢分別包裝的體行型樣式，為了便于活動，這種體形型自然分成上衣和下衣二部式結構。 丘尼克和長褲外披上了羅馬式的薩古姆（斗篷）羅馬式時期服裝5-12世紀西歐中世紀服裝羅馬式時代

8、的服裝特征是男女同型，除男子穿褲子外，幾乎沒有明顯的性差?；酒贩N有內衣鮮茲，外衣布里奧、斗篷曼特。羅馬式時代的服裝文化是南方型的羅馬文化與北方型的日耳曼文化和由十字軍帶回來的東方拜占庭文化的融合。藝術及服裝風格哥特式服裝中世紀服裝強調垂直線和銳角建筑風格反映了基督教盛行時代的觀念和中世紀城市發展的物質文化風貌。哥特式服飾特點新奇、怪誕和大膽中世紀時期最具代表性的風格就是哥特式風格。它是以教堂的建筑特點為代表命名的。哥特式服裝主要服裝哥特式服裝中世紀服裝穿希克拉斯外衣的少女和騎士 科塔爾迪和曼特的王妃 主要服裝哥特式服裝中世紀服裝U形頭飾 吾普朗多外衣 及科塔爾迪的女子 薩科特女子和兩色肖斯、

9、尖頭鞋、普爾波萬的男子 男子上衣下褲，頭戴罩帽披肩，身后則垂吊帽尖。垂袖、下褲是緊身的連褲長筒襪。家族徽章哥特式服裝中世紀服裝家徽圖案稱為顯示自己身份和所屬家族的標志。圖案紋樣題材以動、植物為主，鷹和獅最為常見，也有天體和人物圖案。裝飾方法是自前中心和腰圍線把衣服分割成上下、左右四個部分左右各用不同色地，然后從肩到腳，通身補上或刺繡上被放大的大型家徽圖案。課堂討論蘇美爾服飾、巴比倫服裝、亞述服飾、波斯服飾、古埃及服飾、古希臘服飾、古羅馬服飾、拜占庭服飾、哥特式服飾 的特點？ ?，敿儯客屑樱颗晾壳鹉峥?？阿爾瑪提卡？丘尼克？霍茲？對服裝的影響文藝復興時期近代前期服裝文藝復興時期，人們追求人的個性

10、，反對宗教對人的束縛。中世紀那種把人的形體層層掩蓋的服裝，在人文主義的光輝下黯然失色，人們開始通過服裝表現人體的形體美、曲線美。文藝復興對服裝的影響有其積極的一面，它把服裝的本質發掘出來并予以美化和市俗化；也有消極的一面，部分服裝忽略了服裝的實用功能，而盲目追求其視覺享受，為后來西方服裝中的夸張形式鋪墊了道路。文藝復興時期服裝文藝復興時期服飾特點人體曲線成為了服裝的審美關鍵。男士服裝造型為上厚下輕。女士服裝恰好相反，重心下移，上身則收細腰，下身被夸大使身體像銅鐘。這種風格上加上東方絲綢、折扇，以及精巧的服飾配件，構成了文藝復興時期服飾的主旋律。藝術及服裝風格巴洛克時期近代前期服裝巴洛克藝術充滿

11、雄偉、壯麗和豪放的底蘊，在富麗堂皇中顯現剛健雄風。它是一種激情的藝術，它打破理性的寧靜和諧，具有濃郁的浪漫主義色彩，非常強調藝術家的豐富想象力。在服飾上也一改以前灰暗而直板的藝術風格，把目光從人體移到了人與自然的聯系上。服裝變得自然、松弛的同時，裝飾得到了很大程度的重視并趨向奢侈。前期男子服飾巴洛克時期近代前期服裝荷蘭式服裝的特色為 - 蕾絲、皮革、長發。荷蘭時期特征主要是領子。因為那時荷蘭盛行的大的披在肩上帶花邊的方形領子。稱為拉巴（rabat）。這個時期男子的外套是繁多裝飾性強的排扣，同時褲子到膝蓋的長度，褲腿包裹著大腿,下面是長襪。 巴洛克時期服裝巴洛克服飾特征男裝最艷麗最瘋狂的時期這個

12、時期的男子視美如命，他們追逐一切刺激的顏色和飾物。（夸張的假發、佩戴華麗的領飾、各種花邊的大翻領、絲巾）這一時期服飾已舍棄了文藝復興時期的款式，全然進入了陰柔美的世界。前期男子服飾巴洛克時期近代前期服裝筒形長褲-1640年出現了長及腿肚子的筒形長褲，這是西洋服裝史上首次出現的長褲,一般有邊飾 長統靴-像水桶型，靴口很大，裝飾有蕾絲邊飾，向外翻或口朝上，很富有裝飾性中后期男子服飾巴洛克時期近代前期服裝主要一點就是緞帶的使用，大量的緞帶，大量的花邊。歷史上沒有一個時期的男人像這個時候一般嫵媚化。男裝最大的特點就是大袖子花邊了，帶馬刺的靴子也成了時髦，還有羽毛大帽子和佩劍。 巴洛克后期開始時興領飾，

13、把一塊細布打摺圍在脖子上，用花邊緞帶扣住。這就是領帶的前身。 女子服飾巴洛克時期近代前期服裝擺脫了過于人為夸張的特點，丟棄了寬大的裙撐，腰線上移，收腰不十分明顯，使女子外形變得平緩、柔和和圓渾。上衣有的是齊脖子的花邊大領，有的完全坦露到胸口。袖子也很有特點，一節節的箍起來，一層層的裝飾花邊。 女子服飾巴洛克時期近代前期服裝法國風格女裝的特點是大量褶皺和花邊。無數的花飾。這一時期的女子服飾仍然講究曲線、墊臀、配合緊身上衣，呈現出豐胸翹臀的形象。 領口邊緣用花邊鑲嵌，或是系一小段絲綢打上花結。襯衫肥大，袖子有長有短，都鑲著大量花邊，有時候袖子打成很多段，每段都鑲嵌花邊，非常華麗。藝術及服裝風格洛可

14、可時期近代前期服裝洛可可特點是在圖案造型上運用凸起的貝殼紋樣曲線和呈鋸齒狀的葉子， C形、S形和渦旋狀曲線紋飾婉蜒反復。創造出一種非對稱的、富有動感的、自由奔放而又纖細、輕巧、華麗繁復的裝飾樣式。巴洛克那洋溢的生氣、莊重的量感和男性的尊大感，都洛可可的艷麗而纖弱柔和的女性風格所取代。 女子服裝洛可可時期近代前期服裝奧爾良公爵攝政時代（17151730） 此時女裝有兩個明顯的特征 在后背領窩處有份量很大的箱形襞褶，從肩部直至地面，造型優美流暢。由于宮廷畫家瓦托選擇了這種女裝造型作為其繪畫的對象，故此被稱為瓦托羅布。這種優雅的樣式特別受到路易十五的 蓬巴杜 夫人喜愛，宮廷及貴夫人競相穿用而流行了幾

15、十年。洛可可時期服裝洛可可服飾特征將女人推到繁華至極的盛裝男裝基本繼承了巴洛克時期的形式，只是將繁復裝飾去掉，漸漸吸收英國紳士風格，簡潔、嚴謹、實用。女子服裝洛可可時期近代前期服裝一百多年前的裙撐又一次出現，并成了后來幾十年中女服不可缺少的重要道具。 巴尼爾裙撐- 1740年后，裙撐逐漸變成前后扁平，左右橫寬的橢圓形，據說最寬竟達 4m 。 路易十五時代（17301770）女子服裝洛可可時期近代前期服裝緊身胸衣-經過改良，胸衣由后面系戴，下部呈尖三角形，鯨須豎直嵌入，尺寸貼身，比較舒適。 女子服裝洛可可時期近代前期服裝路易十六時代（ 17701789）這是洛可可風結束、新古典主義服飾樣式興起的

16、轉換期。 這個時期開始從洛可可“優美但輕薄”的文化向“樸素、高尚、平靜而偉大”的古典文化轉移，此傾向被稱為新古典主義。 波蘭式羅布-1776年受波蘭服裝影響出現了波蘭式羅布，其特征是裙子在后側分兩處像幕布或窗簾似的向上提起，臀部出現三個柔和地鼓起的布團。女子服裝洛可可時期近代前期服裝卡拉科-這是吸收男服的機能性形式的女茄克卡拉科，它上半身緊身合體，下擺呈波浪形外張，衣長及臀，有長袖和七分袖。巴斯爾樣式-1780年，出現臀墊取代裙撐，后臀部又一次膨脹起來，這種前腹稍平后臀翹起的裙形稱為巴斯爾樣式。男子服裝洛可可時期近代前期服裝比-鳩斯特科爾改稱“阿比”，造型同前，收腰，下擺向外張，呈波浪狀，為使

17、臀部外張，在衣擺里加馬尾襯和硬麻布或插入鯨須。后中縫和兩側縫在下擺都有開禊，一般無領或裝小立領。 男子服裝洛可可時期近代前期服裝夫拉克-18世紀中葉，男上衣去掉多余的量，衣擺不那么向外張，緩解緊束的腰身，這種上衣稱夫拉克。這種服裝的特點在于門襟自腰圍線開始斜向后下方，是下一時代燕尾服的先聲，現代晨禮服的始祖。裝飾與飾物洛可可時期近代前期服裝洛可可時期的尖頭高跟鞋，織錦緞刺繡加上緞帶蝴蝶結，優雅秀麗裝飾與飾物洛可可時期近代前期服裝高發髻-高發髻用馬毛做墊或用金屬絲作撐，然后在上面覆蓋自己的頭發或加上假發，并且挖空心思地做出許多特制的裝飾物，如山水盆景、田園風光和揚帆行駛的三桅海軍戰艦等工業革命及

18、其影響工業革命近代后期服裝工業革命對西方服裝發展帶來深刻影響及變化，直接影響表現在如縫紉機、服裝設備、燃料、面料等科學技術對服裝所帶來的變化。間接影響主要是產業革命改變了人們的生活方式和思想觀念，從而也影響了人們的衣生活。現代形態的組合套裝男裝的嬗（shan)變近代后期服裝法國大革命廢止過去衣服強制法，推行服裝民主化，黑色服裝上升為禮儀場合的正式服色，并迅速流行具有權威地位現代形態的組合套裝男裝的嬗變近代后期服裝平民階層服裝成為時尚。雅各賓派革命者的服裝最具代表性，上衣夾克裝：夾克駁頭很寬，挖兜，有金屬或骨制紐扣。直筒長褲，褲腳肥大，腰臀部較寬松，常用紅、藍、白三色條紋毛織物裁制，象征革命?，F

19、代形態的組合套裝男裝的嬗變近代后期服裝夫拉克此時也開始流行，夫拉克18世紀下半葉就曾出現，十年的演變又出現新的樣式：前襟從高腰身處斜著向后裁下來，衣長短到膝蓋.豎領，扣子一直扣到頸部但穿時或不扣或扣兩粒，敞開衣襟時露出里面的基萊?；R多用條紋面料制作.現代形態的成長期男裝的嬗變近代后期服裝1825-1850年社會處于風云變幻時期，男裝出現收細腰身，聳起肩部造型，三件套向修長風格發展。夫拉克的駁頭翻折到腰際，前襟敞開不扣露出基萊。衣后的燕尾的長短不一，或至膝窩，或至膝上。肩部加墊肩，袖山彭起，加上收腰使上身呈現倒三角造型。19世紀40年代中期夫拉克的高領變成翻駁領和現在西服領相同，龐塔龍有寬褲腿

20、和錐形褲兩種，多用條格毛料制作。19世紀50年代出現的實證主義和現實主義思潮在男裝中有所反映，三件套的套裝最終得到確立。三件套的確立標志有兩點：一是用同色、同質面料制作；二是形成按用途穿相應套裝的習慣，即分社交場合和穿衣時間來選擇套裝，成為一種禮儀習慣。現代形態的確立期男裝的嬗變近代后期服裝現代形態的穩定期男裝的嬗變近代后期服裝這時期藝術上出現印象主義思潮，男裝穩定，并一直延續到20世紀。套裝的變化只在細部或是面料的更新。基萊不再是裝飾重點，注意力轉移到上衣和褲子的質地顏色上，并以同色同質為美。19世紀將近結束時，歐洲男子的典型著裝形象是：頭上禮帽，盡管高筒、矮筒、寬檐、窄檐不斷有所變化，但基

21、本樣式未改。上衣有單排扣、雙排扣之分。里面是潔凈的襯衣，襯衣領口處有一個非常寬大的活結領帶。領帶結是整套服裝中十分醒目的一處裝飾。褲子的尺寸更加趨于以舒適為標準。褲管正中開始有筆挺的褲線。傳說是愛德華王子一條久放疊折的褲子，褲管前后形成很深的折痕。當他穿上帶褲線的褲子走到公開場合后，立即引起人 們的效仿。如果出門，要穿上雙排扣禮服大衣，佩上帶鏈的懷表，有人還拿著手杖，但手杖已不如以前那么普遍了。這種男子著裝形象，就是19世紀風卷世界各地的所謂“西裝”樣式。18世紀末-1804年女裝的流行近代后期服裝新古典主義是以法國為源頭的歐洲藝術領域出現的一股新的思潮和風格，與古希臘、古羅馬的古典主義相對應

22、新古典主義反對巴洛克和洛可可的過度裝飾，追求古典的寧靜和自然，又注入了考古式的精確形式，創造了一種充滿理性又優雅古樸的美。這一時期的代表服裝是修米茲連衣裙（chemise dress），用白色棉布制成，形式寬松，有襯裙。這種連衣裙和中世紀的內衣相似，作為外衣穿，其簡練的造型和樸素衣料，和洛可可風格形成極大的反差。它主要是力求恢復古希臘羅馬所強烈追求的莊重與寧靜感之題材與形式，并融入理性主義美學1804-1825年女裝的流行近代后期服裝這十年間的服裝仍受新古典主義影響，漸漸出現所謂的帝政樣式，高腰身以突出胸高，細長裙子上白蘭瓜形的短帕夫袖，方形領口很低很大，展現女人的迷人胸脯。裙長不再拖地，下擺

23、變寬，加有飛邊、蕾絲。披巾是這時期不可缺少的裝飾物，材料有開司米、薄毛織物、白色絲綢等。1825-1850年女裝的流行近代后期服裝繼新古典主義思潮后法國又產生了浪漫主義藝術思潮，其中絢麗的想象、夸張的形象和奔放的語言是最為顯著的特點。浪漫主義反對新古典主義的法則，追求幻想的主觀情感的東西，在服裝上力圖創造風韻獨具而又柔情萬種的風格。精致而又不奢華，夸張而又不怪異，奔放而又不扭捏，成為浪漫主義時裝的特點。1850-1870年女裝的流行近代后期服裝該時期運用花草紋飾或造型呈現出豐富變化的曲線和富有動感的紋樣，與過去的巴洛克、洛可可藝術風格相似，被人們稱之為新洛可可主義。 表現女性纖細的腰除了緊身胸

24、衣外，擴大裙子所產生的強烈對比也能達到視覺上的效果，于是新的裙撐產生了，稱作克里若林（crinoline），這個詞源于意大利語，是馬毛和麻的意思 1870-1890年女裝的流行近代后期服裝這一時期克里若林消失，取而代之的是合體連衣裙的普林塞斯（princess dress），突出特點是臀部突起，這種與上世紀出現過的臀墊巴斯爾相似，都認為是巴斯爾的復活，所以把這一時期稱為巴斯爾時期此時與突出臀部相呼應的是要求女子挺胸收腹，為達到這種前挺后翹的外形特征，緊身胸衣仍是不可少的重要服裝。極端的這種追求外形特征就把女性身體側面輪廓改變成具有S型特點的柔美曲線。19世紀后裙撐式 此時的服裝臀部后部的重點設

25、計部分已經消失，后面搭拉著拖裙，上半身采用緊繃繃的緊身胸衣。 19世紀硬襯布式 用馬毛交織而成的麻布與裙箍制成的、新型人造硬襯布，采用該硬襯布可以調整裙子的外形，因此取名為硬襯布式。1890-20世紀初女裝的流行近代后期服裝這一時期藝術領域出現了新的思潮即新藝術運動。其特點就是否定傳統的造型樣式，采用流暢的曲線造型突出線性裝飾風格服裝受新藝術運動影響能體現曲線美的女裝最受欣賞。女子上身用緊身胸衣把胸部托起，腰部勒細，背部沿脊背自然下垂至臀部外擴，劃出優美的曲線。連衣裙的袖子為羊腿袖.傳統型到現代型女裝第一次世界大戰20世紀服裝（上）第一階段(1907年以前) 服裝仍然流行上世紀末S型樣式，服裝

26、的造型基本相同，緊湊的上身、寬大的裙子、高聳的衣領，強調胸部，臀部突出，小腹平直，夸張的帽子上有復雜而龐大的鴕鳥毛或鸚鵡毛裝飾。整個設計的核心內涵，就在于緊貼身體，把女性的身體都束縛成為一個標準的式樣。第一次世界大戰前S型曲線裙子傳統型到現代型女裝第一次世界大戰20世紀服裝（上）第二階段(19071914年) 把婦女從緊身胸衣中解放出 這階段女裝變化最顯著的特點是流行了數十年的S型服裝逐漸消退，緊身胸衣得到改良，其線條趨于直線，在年輕女性與中老年婦女穿著行為的激烈較量中，女裝從豐胸、束腰、翹臀的傳統形態向平胸、松腰、束臀的現代形態轉變。1907年，特別強調s型曲線的服裝之風逐漸趨緩，女裝長度向

27、下延伸，腰圍放大，臀圍收縮。1908年女裝繼續向放松腰身的直線形轉化，裙子也開始離開地面，露出鞋面。1909年以后緊裹臀部和腿部的蹣跚裙出現，迅速成為流行時尚。女裝的領口變大，配飾品也流行新藝術風格的珠寶和用絲帶串起來的彩珠鏈等。傳統型到現代型女裝第一次世界大戰20世紀服裝（上）3、第三階段(第一次世界大戰期間至戰后) 女裝向簡潔、輕便的方向發展。1914年戰爭爆發以后，優雅繁冗的服飾很快被適應戰時環境的著裝所取代，裙子長度變短，露出雙腳和踝關節。1915年，女裙長度縮短至小腿部位。戰爭期間婦女參加工作穿起了工作服，常見的工作裝造型為寬松、有袋、長及小腿肚的大衣，有的還穿長褲，與衣服配套的是長

28、統靴。在戰前幾年和戰爭期間，衣服和裙子都變得瘦而短，兩件套的衣服很常見。帽子在戰爭期間，逐漸變小。而且女士服裝的樣式也模仿男士的制服。總的來說，時裝變得更加直挺，去除了不必要的裝飾。戰爭徹底改變了這一時期女性的整體形象，西方女裝從此趨于功能化和輕便化，初步完成向現代形態的轉變。在西方女裝由傳統型邁向現代型的發展進程中，不難看出變化的關鍵是對緊身胸衣的改造及處置；變化的基礎是生活方式與著裝觀念改變；變化的契機是婦女地位的提高與第一次。時尚與流行第一次世界大戰20世紀服裝（上）緊身胸衣 這個在西方女裝舞臺上雄霸了300多年的塑身衣具，為塑造女性理想形象起到了極其重要的作用，在它即將退出歷史舞臺以前

29、無疑是這個時期不可缺少的一種時尚。時尚與流行第一次世界大戰20世紀服裝（上） 1909年塞奇戴格萊夫的芭蕾舞俄國的芭蕾舞第一次在巴黎上演，演員的服裝在時裝界引起了極大的轟動?；舨紶柸梗琱obble即蹣跚走路的樣子，這是法國設計師保羅布瓦列特于1911年左右發表的一款新裝。時尚與流行第一次世界大戰20世紀服裝（上）20世紀以來，婦女服裝的一個重大突破就是長褲逐步成為重要內容之一。在第一次世界大戰結束之后，越來越多的女性開始視長褲為正式服裝，時裝設計師也把長褲作為一個設計的要素來看待。女性長褲的發展與普及和婦女的解放程度是相輔相成的?？梢哉f婦女越解放，長褲也就越流行。在歐洲一直作為內衣的襯衫被美國

30、人作為外衣穿著，并開始在世界普及開來。箭牌領(arrow collars)就是在這種潮流下出現的。箭牌領源于男士襯衫上一種經過上漿處理的可拆卸領子，1820年美國的設計師設計出了類似于現代男士襯衫的可拆卸領子，從而成為箭牌領的范本。時尚與流行第一次世界大戰20世紀服裝（上）20世紀初的男帽除大禮帽以外，寬邊低頂氈帽和鴨舌帽也非常流行，此外還有夏天戴的巴拿馬平頂草帽(panama hat)。這種草帽有各種造型，色彩以淺顏色為主，平頂有檐，以棕櫚科植物的嫩葉作材料利用經編技術制成，起源于厄瓜多爾與周邊國家，因1906年美國總統羅斯福在巴拿馬運河旅游時戴過此帽，故有“巴拿馬平頂草帽”之稱。巴拿馬平頂

31、草帽從20世紀初開始直到第二次世界大戰結束，一直都是夏季流行的帽子。 此外，男子的發式流行直發，并選用馬卡油梳理頭發。20世紀初女性的日裝 時尚與流行20世紀20年代20世紀服裝（上）20世紀初的女裝是講求優雅的，尤其是一頂精心裝飾的女帽為著裝者增添了光彩。名師與品牌20世紀20年代20世紀服裝（上）1910年，可可香奈兒在巴黎開設了一家女裝帽店，憑著非凡的針線技巧，香奈兒小姐縫制出款式簡潔耐看的帽子。當時女士們已厭倦了花俏的飾邊，所以香奈兒設計的帽子對她們來說猶如甘泉一般。短短一年內，香奈兒生意節節上升。Coco把她的店子搬到氣質更時尚的康明街區，至今這區仍是香奈兒總部的根據地。做帽子絕不能滿足Coco對時裝事業的雄心，所以她進軍高級定制服的領域。1914年，可可香奈兒開設了兩家時裝店，影響后世深遠的時裝品牌“Chanel”宣告正式誕生。 女裝的陰柔與陽剛20世紀30年代至二戰20世紀服裝（上）20世紀30年代，女裝“男孩似的