1、明清兩代的主要文學流派及主張。明代文學明代文學的發展以弘治、正德年間為界，可劃分為前后兩期。前期文壇相對寂寞，后期相對繁榮。嚴酷的文化專制導致明代詩文繼續衰退，圍繞擬古和反擬古，涌現出眾多流派。明代通俗文學成績斐然。戲曲方面，北方雜劇退潮，南戲成為主導。一代戲劇大師湯顯祖將戲曲傳奇推向高峰。小說方面，以“三言”“二拍”為代表的“擬話本”標志著短篇小說的繁榮，而三國演義、水滸傳、西游記、金瓶梅的問世，則標志著具有中國特色的長篇敘事性文學作品的崛起。（一）流派紛紜的明代詩文。著名流派有：臺閣體。明代永樂至成化年間的詩派，以華蓋殿大學士楊士奇、文淵閣大學士楊榮、武英殿大學士楊溥為代表。“三楊”歷成祖

2、、仁宗、宣宗、英宗四朝，時逢明代的“太平盛世”，皆為臺閣重臣、太平宰相，位極人臣，倍受寵幸。他們的創作雍容典雅，洋溢著志得意滿的神氣，內容上極盡歌功頌德、粉飾太平，被稱為“臺閣體”。茶陵派。成化至弘治年間的流派，以湖南茶陵人李東陽為首。李繼“三楊”之后，以吏部尚書兼文淵閣大學士的地位主持詩壇。他不滿“臺閣體”阿諛粉飾的流弊，主張宗法唐詩。不過，他要學的只是唐詩音韻格律，而非唐詩精神。因此，茶陵派仍未脫凈臺閣體氣息，但啟發了前后七子的復古運動。前七子。弘治至正德年間的流派，以李夢陽、何景明、徐禎卿、邊貢、康海、王九思、王廷相等七人為骨干，針對八股文和“臺閣體”造成的虛飾、委頓的文壇風氣，掀起了以

3、文必秦漢，詩必盛唐為號召的復古運動，同時在政治上勇敢地跟殘暴貪婪的權貴進行斗爭。他們以關注現實的詩文創作和挑戰強權的戰斗精神形成巨大影響。但也有盲目尊古的不良傾向。后七子。嘉靖至隆慶年間的流派，以李攀龍、王世貞、謝榛、宗臣、梁有譽、吳國倫、徐中行等七人為骨干，李、王為首領。后七子復古擬古的文學主張與前七子相同，但言論更激進，聲勢更浩大。王世貞認為文章一代不如一代，東漢文弱，六朝文浮，唐文庸，宋文陋，再往后便無文章可言了。后七子為掃蕩自“臺閣體”后彌漫文壇的惡劣文風發揮了積極作用，但難免有矯枉過正之弊。唐宋派。嘉靖年間的散文流派，以王慎中、唐順之、茅坤、歸有光等為代表。他們尖銳批評復古派食古不化

4、、詰屈鰲牙的文章作法，強調文章應直抒胸臆，唐宋派成就最高的散文家是歸有光。歸有光（1506-1571）,字熙甫，號項脊生，昆山（今屬江蘇）人。他的散文善于將歡愉慘惻之思，溢于言表之外。歸有光描寫瑣屑人事，抒情婉曲含蓄而感人至深。特別是項脊軒志、先妣事略等懷念親人的散文，通過一兩件小事表現對親人的追思和摯愛，催人淚下。公安派。萬歷年間的流派。以公安人（今屬湖北）“袁氏三兄弟”為代表，即袁宗道、袁宏道、袁中道。著名思想家、文學評論家李贄是其思想和理論先導。李贄（1527-1602）,號卓吾，泉州晉江（今屬福建）人，精通外語，不信仙、釋、道，對儒家學說多有批判。李贄的文學主張主要有三點：一是提倡“童

5、心”和“邇言”。“童心”指人的本性；“邇言”指民間聲音。二是鼓吹“自然”與“發憤”。推崇自然之美，追求文學的解放精神和憤世嫉俗的氣質。三是重視戲曲和小說。叛逆封建正統文化，提升鮮活的世俗文學的地位。李贄的思想給了公安派很大啟發。針對文壇積弊，他們提出了一系列重要見解和主張，其中影響最大的是“通變說”和“性靈說”。“通變說”強調文學要隨時代而變化，不可拘泥古人。“性靈說”認為文學應表現個性、發露真情，“言人之所欲言，言人之所不能言，言人之所不敢言”（雷思需瀟碧堂集序）。因此，真文學必須獨抒性靈，不拘格套，沖決禁錮創作的桎梏。竟陵派。萬歷年間的流派，以竟陵（今湖北天門）人鐘惺、譚元春為代表。竟陵派

6、也反對復古擬古，主張“性靈”，但與公安派有所不同。鐘、譚所謂“性靈”是指古人詩詞中的精神。他們認為公安派的創作過于俚俗化，因而提倡“幽深孤峭”的風格，追求標新立異、不同凡響。從創作實踐來看，竟陵派實際上是主張學古的，與復古派不同的是他們強調學古人的精神氣質。復社。崇禎初年產生的文學社團，脈延至清初。主張“興復古學”，故名“復社”，由江浙一帶為主的十多家社團聯合而成，以張溥、張采為首，后期成員中包括陳子龍、顧炎武、黃宗羲、吳偉業、侯方域等著名文士。復社帶有濃厚政治色彩，以東林黨后繼自居，公開反對政治腐敗和閹黨專權，曾多次舉行大型集會，聲動朝野。復社在文學方面深受復古派影響，但更自覺關注社會現實和

7、民生疾苦。如張溥五人墓碑記贊頌蘇州人民同閹黨的斗爭，慷慨激昂之氣洋溢于字里行間，為后世傳誦的名篇。（二）明代戲曲。作為通俗文學最大眾化的形式，戲曲在明代有較快發展。明代戲曲包括傳奇和雜劇。前者傳承宋元南戲，后者傳承金元雜劇，形成一南一北兩條不同的發展道路，以傳奇為主流。明代戲曲最輝煌的成果是由戲劇大師湯顯祖創造的。湯顯祖對王守仁哲學和李贄思想推崇備至，深受其影響，具有強烈的反叛封建倫理教化和追求個性解放的傾向，蔑視權貴，堅持操守。其中成就最高的是牡丹亭。由于湯顯祖的影響，不少人紛起仿效，形成了“臨川派”。（三）“三言”“二拍”與明代擬話本。敘事性通俗文學的繁榮，是明代文學史最為引人注目的特點。

8、其中的重要成果之一，是擬話本的勃興。擬話本是隨著明代中期宋元話本大量刊行而流行起來的。它是案頭文學形式，是文人整理、摹擬宋元話本形成的白話短篇小說，其結構特點與話本相近，多用俚俗口語，首尾有詩，中間穿插點綴詩詞。擬話本的內容具有鮮明的時代特色，一是城市生活成為小說的重要題材，許多故事都以衙門、寺院、茶樓、酒肆、商鋪、旅途、家庭、街巷為背景展開。二是市民成為小說的主要角色，商人、工匠、小販、衙吏、僧侶、倡優常常作為正面形象來描寫。三是市民思想在小說中得到較多反映，外遇、偷情等兩性關系往往被欣賞和肯定，人與人的金錢關系也得到一定程度的表現。擬話本以貼近市民的語言、內容、主題，迎合了市民讀者群體的閱

9、讀心理和審美情趣。在明代擬話本中，流傳最廣、影響最大、最具代表性的是“三言”“二拍”。（二）清代文學（三）清代是中國古代文學史的最后階段。優秀的文言小說和長篇白話小說從思想性和藝術性上都達到了新的高度。聊齋志異、儒林外史等作品享譽文壇，紅樓夢則以其深刻的社會批判意義和震撼人心的藝術魅力超越了以往所有的長篇小說，成為中國古典敘事文學的巔峰之作，并成為世界文學寶庫中絢麗奪目的東方瑰寶。清初戲劇也產生了有影響的佳作，桃花扇、長生殿等作品豐富了中國戲劇文學的創作實踐。與此同時，文學批評和文學理論也有發展。清代詩文體裁多樣，作家眾多，流派紛紜。影響最大的是桐城派。雖然不乏優秀的作家作品，但與小說、戲曲相

10、比，詩文創作成就尚嫌遜色。（一）清代詩文。清初詩文創作最常見的是遺民主題。但與元初、明初的情況相比，清初詩文所表現的遺民心態突出的是對當朝統治的不滿，以及強烈的民族感情和不同程度的民主思想。這一時期涌現出一批重要作家，黃宗羲、顧炎武、王夫之、錢謙益、吳偉業。此外，詩歌方面，屈大均、吳嘉紀、施閏章、王士禎、朱彝尊、查慎行、趙執信等均有佳作，其中，王士禎倡導“神韻說”，影響頗大。散文方面，較有影響的作家有魏禧、侯方域、汪琬等。陳維根的駢文才氣橫溢，為人稱道。本時期著名詞人有陳維根、朱彝尊等。陳推崇豪放，是陽羨派代表；朱力倡婉約，是浙派首領。清代中期文論和流派顯得活躍。持“格調說”的沈德潛強調格律體

11、制和聲律的重要性，其詩多歌功頌德之作。他所編古詩源、唐詩別裁集、明詩別裁集、清詩別裁集是影響較大的選本。持“性靈說”的袁枚，自號倉山居士，世稱“隨園老人”，是乾隆、嘉慶時的代表詩人，與趙翼、蔣士鈴并稱“乾隆三大家”。他的詩歌率真靈巧，清新自然，影響很大。他的散文活潑機趣，情感真摯。在文論方面也有建樹，其隨園詩話最具代表性。與袁枚齊名的蔣士鈴也持“性靈說”，他的七言詩蒼莽遒勁，有不少揭露時弊之作。趙翼與袁、蔣的文學主張相近，詩歌淺近流暢，富有哲理。黃景仁是黃庭堅后裔，一生貧病。其詩作多抒發窮困不遇和孤寂凄楚的情緒，蒼涼俳側，哀婉動人。鄭燮，字克柔，號板橋，著名書畫家，“揚州八怪”之一，也是出色的

12、詩人。他的詩歌體恤民生疾苦，抨擊時政黑暗，洋溢著憤世嫉俗的精神。肌理派是清代以翁方綱為代表的一個文學流派。本派認為“為學必以考證為準，為詩必以肌理為準”（言志集序），“詩必研諸肌理而文必求實際”（延暉閣集序），講求學問、材料、文理的統一，即在內容上要有思想性，文理上要注意組織結構，強調以學問作為詩的根祗，這樣便能增加詩的創作上的骨肉，做到外表空靈而內容質實。（四）這一時期在散文領域出現了一個重要的流派，這就是以安徽桐城人方苞、劉大楣、姚鼐為代表的桐城派。其文學主張的核心是“義法”。按照方苞的說法，“義”就是要言之有物，“法”就是要言之有序。“義”和“法”的關系，就是文章內容與形式的關系。“義法

13、”也就是要求文章的內容與形式相統一。劉大楣則強調了語言和藝術手法的重要性。姚鼐是桐城派集大成者，他整合了方、劉的主張，指出寫作貴在“義理”、“考證”、“文章”三者的結合和統一。桐城派在創作實踐上形成了清真雅正、文從字順的文風，產生了極大影響，備受推崇，流風所及延至清末。清代后期，“盛世”景象開始幻滅，社會矛盾日漸突出，文化專制和對知識分子的思想箝制十分嚴重，文壇空氣沉悶窒息，詩文創作已鮮見活力。散文方面以陽湖人悻敬、李兆洛和武進人張惠言形成了陽湖派，主張散、駢結合，百家兼取。詞方面較為引人注目的是常州派，其主要人物有張惠言和荊溪。人周濟，強調詞的社會意義，推崇厚重深美的詞風。詩歌方面王曇、孫原

14、湘、舒位被稱為繼“乾隆三大家”之后的“后三家”，作品較為清麗精巧。（二）清代戲劇與“南洪北孔”。清代戲劇形式仍分為傳奇和雜劇。傳奇在清初相當活躍，特別是借古諷今，褒忠貶奸，反映遺民心態和世態炎涼的劇作受到歡迎，顯示出戲劇思想意義和社會價值的提升。順治至康熙年間，劇壇影響較大的是以李玉為首的蘇州派。這一流派針對明代傳奇冗長繁緡的弊端作了一些改革，使場次更加緊湊集中，曲白更加通俗淺近。他們還注重發揮戲曲的社會作用，以戲曲反映時事和現實矛盾，清忠譜（李玉等）、十五貫（朱著）、黨人碑（丘園）、牛頭山（李玉）等一批反映現實生活的力作引起強烈反響。除蘇州派外，清初劇壇還有一位影響很大的怪才，這就是李漁。李

15、漁劇作甚多，以喜劇為主，滑稽惡趣，格調低下，思想內涵和藝術價值大多不足取。李漁真正的文學貢獻是他的文學理論，特別是戲曲理論。他著有閑情偶寄一書，有許多清新獨到的見解。例如關于戲劇結構，他提出“立主腦”、“密針線”、“減頭緒”等主張，顯示出對戲劇特性的深入認識，對其他文章寫作也有指導意義。他將中國古代戲劇理論水平提到了新的高度。康熙年間，劇壇出現了長生殿和桃花扇兩大傳奇，把清代戲劇創作推向高峰。長生殿和桃花扇是清代戲劇文學的“雙璧”，洪昇和孔尚任，世稱“南洪北孔”，是清代成就最高的戲劇作家。其后，直至清末，再也沒有出現可以與之比肩的劇作家和作品。（三）聊齋志異、儒林外史及其他小說。清代是中國古典

16、小說的黃金時代，300年間，尤其是清初至乾隆的150年間，優秀作品層出不窮。與明代小說不同的是，清代小說主要是文士創作。這標志著中國敘事文學已由整理改編民間傳說為主轉向作家原創為主。聊齋志異是文言短篇小說的典范。聊齋志異具有獨特的藝術風格，構思奇巧，想象豐富，情節曲折。作品塑造了一系列性格鮮明的藝術形象，“使花妖狐魅，多具人情，和易可親，忘為異類”。乾隆年間，一部題為儒林外史的長篇小轟動了文壇。儒林外史的藝術特色突出表現為冷峻諷刺和生動寫實的完美統一。儒林外史的諷刺是以典型化、悲劇性的寫實方法來實現的。因其切中肯聚而顯得辛辣和尖銳，又因其凝聚著典型化、悲劇性的寫實力量而讓人感到痛楚和沉重。作品在人物形象塑造和故事情節設計方面也有創新，它并無一個統領全書的中心人物，也無首尾勾連、完整統一的故事情節。它表現的是一個群體，描寫的則是這一群體中典型的、獨特的個體。醒世姻緣傳，一名惡姻緣，清初長篇小說，作者署名西周生，其事不詳，有人認為是蒲松齡。小說通過兩世姻緣的傳奇故事，宣揚了因果報應的思想，同時廣泛描寫了封建社會都市和家庭生活，暴露了其中的污穢、骯臟、欺詐和丑惡。作品文筆冷峻，又不乏生