1、西方肖像繪畫發展史概要 綜觀西方藝術，其主體都是描繪了人，肖像更是其中最基礎的東西。 隨著歐洲文藝復興人文思潮的興起和推廣，倡導對人的尊重，人的價值得到肯定，描繪世俗的人和人的現實生活的肖像畫隨之出現。隨著宗教的、國王的統治逐漸松散，伴隨工業化以后商人階層的出現，描繪普通人的肖像畫快速發展起來。肖像畫成為油畫中極其重要的題材樣式，幾乎每個畫家都畫肖像畫。而肖像畫在中國的發展則比較晚，幾經曲折，可以說至今仍是一個尚不發達的品種。中國長期處于封建社會帝王統治的時代，歷史上的肖像畫主要是帝王的肖像，鮮見普通百姓的日常容顏。辛亥革命以后，雖然社會的民主自由度在增強，但是中國社會在很長時間內仍處于動蕩不

2、安之中，接連不斷的戰爭使得社會不穩定，經濟發展緩慢，根本談不上對人的尊重和關注，更難奢談肖像畫。 西方的肖像畫創作有著悠久的歷史。肖像畫的全盛期是在15世紀以后，著名的肖像畫家有意大利的.達芬奇、提香、卡拉瓦喬、德國的丟勒、西班牙的委拉斯貴支、荷蘭的倫勃朗、.哈爾斯、.維米爾等人。其中達芬奇的蒙娜麗莎，以卓越的藝術手法,生動地表現了人物微妙的心理活動,成為肖像畫中的巨作。 15世紀，肖像畫被確立為西方的一種繪畫類型。可以將畫中人物的形象流傳于世，而且保留他們的地位和尊嚴。最初，君主和地位顯赫的人通常采用側面像，后來肖像畫在普通群眾中得以普及。到十六世紀后，肖像畫取得了突破，人物姿態更為自然。

3、據相關史料記載，自中世紀以來，畫家也開始在自畫像中刻畫自我形象。最早的自畫像出現在十四世紀。當時的畫家與自己的主顧一同納入到宗教題材的場景中。初創時期，畫家只在神圣作品中刻畫自我形象，位于他們贊助者一旁。后來他們開始專注刻畫自己的形象。這些作品從中體現了藝術家所再現的人物的性格特征，同時也蘊含了藝術家的個人情感。可以說，自畫像更能從藝術的角度反映出藝術家的性格。 在西方，肖像畫一直延續著兩種不同的表現形式，一種是以表現對象的個性與思想情感為目標的所謂現實主義肖像。西方從文藝復興開始到十七世紀正規的肖像畫出現，委拉斯貴支、倫勃朗等人都是以表現對象為主，畫面主要表現對象的性格與情感等。當然，真實的

4、刻畫對象是十分重要的，俄羅斯的肖像油畫更是如此。列賓等人的作品便屬于這一類型。第二種是象征性的，這種肖像畫屬于現代主義繪畫。莫迪利阿尼、凡高都描繪了這樣的肖像。總體來說，肖像畫是以體現作者的藝術風格及對象的情感為主導。而對象的真實性處于第二位。文革以后，中國的肖像畫也基本是這兩種形式，第二種更為普遍。 在西方美術史上，有一些我們熟知的肖像畫作，由這些畫作我們可以看出西方肖像畫的一些特點：1、體現人物的性格特征凡·高割耳朵后的自畫像凡·高，后印象畫派代表人物，是19世紀人類最杰出的藝術家之一。他熱愛生活，但在生活中屢遭挫折，艱辛倍嘗。他獻身藝術，大膽創新，在廣泛學習前輩畫家的

5、基礎上，吸收印象派畫家在色彩方面的經驗，并受到東方藝術，特別是日本版畫的影響，形成了自己獨特的藝術風格，創作出許多洋溢著生活激情、富于人道主義精神的作品，表現了他心中的苦悶、哀傷、同情和希望，至今享譽世界。2、體現畫家的情感達芬奇蒙娜麗莎達·芬奇，意大利文藝復興三杰之一，也是整個歐洲文藝復興時期最完美的代表。他是一位思想深邃，學識淵博，多才多藝的畫家、寓言家、雕塑家、發明家、哲學家、音樂家、醫學家、生物學家、地理學家、建筑工程師和軍事工程師。可以說，他是一位天才。他的藝術實踐和科學探索精神對后代產生了重大而深遠的影響，他是人類智慧的象征。代表作品有蒙娜麗莎、最后的晚餐等。3、真實的再現手法委拉斯貴支教皇英諾森十世肖像.委拉斯貴支，17世紀西班牙畫家。他特別著重研究了威尼斯畫派的色彩與用光，所創作的作品色調更加柔和、晶瑩，形象塑造更加生動、細膩。他也刻畫了一些統治階級的代表人物，如腓力四世像，重在表現其虛偽、冷漠和淺薄，決不阿諛奉承。對于朋友和處在社會底層的勞動者，如矮子安東尼奧，則被描繪得平易近人，有的還具有社會批判色彩。在他生活的最后10年，由于