1、銅仁市第五小學劉 梅1、豎笛（牧童笛）優點：價廉、體積小，重量輕，有固定音高，發音簡單靈活，易學易用，獨奏、重奏、合奏效果均不錯。缺點：雜牌以及冒牌貨多，教師在選購豎笛是要特別注意對樣品音準及工藝上的研究和比較。2、竹笛優點：價較廉，體積小，重量輕，有固定音高，音色脆麗，個體上比豎笛有更廣的表現力。缺點：教學上較豎笛稍難，調音以及笛膜的保養更需要較豐富的經驗。另外，竹笛音準、音色的個體差異較大，合奏效果一般不如豎笛。3、口琴優點：價較廉，體積小，重量輕，有固定音高，音色優美，入門容易，獨奏、重奏、合奏效果均不錯。市場上有較大質量問題的口琴很少見。缺點：易磨傷嘴唇，在所有“吹”的樂器中最難保持衛

2、生。4、口風琴優點：體積較小，重量較輕，有固定音高，音色優美，入門容易，獨奏、重奏、合奏效果均不錯。缺點：一般只能一只手彈奏音樂。單件樂器彈奏和聲時，高音聲部明顯低于低音聲部，作為鍵盤樂器，口風琴的表現力有較大的局限性。5、手風琴優點：有活力，表現力寬廣，獨奏和伴奏效果突出。缺點：琴身較笨重，價格較高。6、電子琴優點：功能多，娛樂性強，和聲、音型節奏模塊豐富，獨奏和伴奏效果好，是科技含量較高的多功能樂器。若能發揮多臺電子琴豐富、逼真的模塊音色，安排學生分奏聲部，配以良好的音響設備，合奏出恢宏的各類大型樂隊的現場演奏效果，這方面，是其他任何單門樂器所望塵莫及的。缺點：對經濟實力和教師素質要求較高

3、。在使用時依賴電源，大型演出時依賴音響設備。性能好的電子琴價格高，而價格便宜的有多半難彈、難聽。7、小提琴優點：音色優美，表現力較豐富。成熟的演奏，在視覺和聽覺上都能給人以美和高雅的享受。缺點：無固定音高，入門較難，技巧復雜，集體授課時校音的工作量較大，樂器的保養要求也較高。8、吉他優點：深受中學生歡迎的樂器，音色優美動聽，獨奏和伴奏效果都不錯。另外，吉他對一些“問題學生”有獨特的“療效”。缺點：初練時，手指頭要忍受一定程度的皮肉之苦才能練出基本功，初期集體授課時校音的工作量較大。9、木琴或鋁片琴（或類似的固定打擊樂器）優點：發音簡單，干脆，穿透力強，色彩鮮明，易學易用。缺點：一般音域比較窄，

4、發音方式單調，變現力有限。10、其他小件打擊樂器優點：體積小，價格便宜，可自制，易學易用，是節奏單項訓練和配伴奏的好樂具。缺點：無固定音高，一般不能演奏旋律。11、其他單件樂器另外，還有諸如二胡、琵琶、柳琴、月琴、葫蘆絲等民族樂器，長笛、薩克斯等西洋樂器，也有部分教師將他們分別引入普通音樂課堂，這些教師多半是具有該門樂器特長的教師，這里不再贊言。12、班級樂隊（樂團）在廣東沿海地區，有多所整班或整年級的引入整套民族樂器、西洋樂器或者編制相對自由的輕音樂隊，成立以班級、年紀為骨干的校級樂隊或樂團，并取得了令人矚目的成績。但深知其中的利弊和甘難辛苦。優點：極大地提高所在教學班學生的全面音樂素質，能

5、立竿見影的提高所在學校的藝術層次和影響。缺點：工作量、壓力巨大，難獲絕對的理解。對所在學校的領導眼界、經濟實力，教師素質以及教學場地均有較高的要求。13、自制簡單樂器自制樂器進入音樂課堂，在一些創新意識較強的學校里已經有了成功的嘗試。例如用粗細長短不等的竹筒、硬質塑料管制作排簫，用一組水位高低不同的器皿制作能演奏的打擊樂器，用較小的塑料空瓶制作吹奏樂器。優點：極少或不花錢，取材方便。學生從動手制作到演奏，興趣都特別高。能很好地培養學生的創造力和對音樂課濃厚的興趣。缺點：課前準備工作量較大，少有有關教學和制作的參考資料，使用刻刀等工具時注意手和他人的安全。1、能否引起學生的興趣。莎士比亞說：“學

6、問必須合乎自己的興趣，方才可以得益。”可見興趣是重中之重，也是最好的老師。2、學生的心理特點，認知特點。就是學生們對成功的渴望，對知識、技能的接受能力。3、教師的綜合素質。首先你要看自己能不能駕馭了你要教授的樂器，你的知識、技能是不是科學、綜合、系統。盲目的亂教指揮使學生誤入歧途。課堂樂器：就是用于普通音樂課中學生能夠操作使用的樂器。簡易樂器：多是指價格低廉，攜帶方便，同時又有固定音高的簡單易學的樂器。我對課堂樂器選擇的幾點看法：1、選擇具有固定音高的簡易樂器。2、盡量選擇哨口樂器和簧鳴樂器。3、要選擇音域較寬，有發展性的樂器。國家政策 課標中指出“要求通過器樂學習，使學生在主動積極參與演奏實

7、踐過程中，感知音樂、表現音樂、創造音樂、享受音樂。器樂的學習方法一定要在音樂活動中學習，而不是學習樂器的演奏技術入手，把演奏技能的學習有機地滲透在音樂藝術的審美體驗之中，由淺入深，循序漸進，降低技術難度，在學生學會兩、三個音的時候，就可結合在簡易歌曲、樂曲的演奏中，逐步學習演奏技術。” 課標里在“知識與技能”的“音樂基本技能”中提出要求：“學習演唱、演奏、創作的初步技能，能夠自信、自然、有表情地演唱歌曲和演奏課堂樂器。”課標在“課程內容”中對“演奏”明確要求：1. 3-6年級a.樂于參與各種演奏活動；b.學習豎笛、口琴、口風琴或其他課堂樂器的演奏方法，參與歌曲、樂曲的表現；c.培養良好的演奏習

8、慣。d.能夠對自己和他人的演奏做簡單的評價；e.每學年能夠演奏樂曲1-2首。2. 7-9年級a.能夠主動的參與各種演奏活動，養成良好的演奏習慣；b.能夠選擇某種樂器，運用恰當的演奏方法表現樂曲的情緒，力求用優美的的音色進行演奏；c.能夠對自己、他人或集體的演奏作出簡單評價；d.每學年能夠演奏樂曲2-3首。1.遵循學生的認知規律，合理編排教學內容。在一年級該做什么呢？ 我認為應該培養學生良好的音樂課堂常規，培養學生良好的節奏感，良好的呼吸方法，還有最重要的一點就是激發學生學習音樂的興趣。在音樂課堂中沒有好的課堂紀律和常規是無法學好課堂樂器的，因此紀律是保障。老師應該訓練學生看老師手勢（因為課堂教

9、學中手勢用處很大，用聲音只會讓老師聲音嘶啞），是學生能看懂指揮、能迅速安靜、能注意力集中。樂器學習中節奏的準確是非常重要的，在一年級的音樂學習中我們可以重點訓練學生感受、區別拍子；了解基本樂理，比如音符、唱名。到二年級就可以開始進入口風琴學習了，學生有了一定的學習準備，抓住他們的學習熱情，可以從五個音開始，結合一些學生熟悉、節奏明快、帶有長音的音樂作品進行練習，讓他們開始學習就有一種成就感。有了兩年的準備，從三年級開始就可以結合教材進行學習了，把口風琴的練習結合到歌曲的學習中，讓學生感受到有口風琴的好處。隨著年級的升高，雙聲部、多聲部歌曲的接觸，會口風琴的班級會輕松的掌握歌曲的音準，我們訓練的

10、樂曲也可以變得更豐富，可以輪奏、合奏、或加入到歌曲的伴奏中，讓學生感受合奏的魅力。通過幾年的學習后，學生掌握了一定的演奏技能，我們就可以讓學生嘗試著自己進行創作，先從簡單的單音進行節奏變化創作，再到旋律接龍，從兩小節、四小節、八小節逐漸增加難度，并給學生展示的機會。2、口風琴的學習應滲透到人日常的音樂課中A、在唱歌教學中滲透歌曲短小、簡單、易學的可以進行簡單的口風琴演奏練習。在合唱教學中口風琴的作用更大，合唱中和諧要求的達到主要在于歌唱的音準。在實際教學中，當學生學會高聲部，低聲部由于旋律性差，學生在歌唱中音準成了一個難點，鑒于這種情況，利用口風琴固定音高的特點，通過對低聲部旋律的演奏后，在唱低聲部旋律是，學生較為容易的掌握了音準。B、在欣賞教學中滲透在欣賞教學中，通過口風琴的吹奏加強學生對欣賞曲主題的記憶，對理解感受音樂有很大幫助。實踐證明，這種做法比過去我們在欣賞教學中單純唱主題的效果要好。3、給學生搭建表現的平臺學校