1、關于數碼影視和動畫專業碩士研究生培養的思考上海大學楊曉林發布于:2009-10-02 22:04發表于中國數碼藝術教育論壇論文·作品集遼寧美術出版社2008年4月出版。摘要:關于數碼影視和動畫類研究生的培養有幾個問題需要關注:在師資方面,要充分發揮校外師資實踐經驗豐富,業內資源廣闊、聲望高的優點;校內師資可兼任第二導師,主抓學術研究;對青年教師要多提供機會參加創作實踐。在設備方面,可以通過租賃或與制作公司合作的方式完成編導和制作課程,如果設備實在沒法滿足教學就應該壓縮該研究方向。在課程設置方面,應該減弱或取消英語學習,加大專業考核的力度。減少純理論研究課程,加大實踐創作課程的比例。對

2、于跨專業的研究生,讓基礎較弱者參加本科階段相關課程學習,合格后方可學習研究生課程。在學習和做論文過程中要指導學生把原有知識背景利用起來。關鍵詞:數碼影視和動畫類研究生培養師資設備課程設置跨專業的學生進入21世紀,影視傳媒高等教育進入迅猛發展期,或稱為“爆炸期”。數碼影視和動畫專業在中國高校作為一個應用性比較強的專業煥發了勃勃生機。隨著國內本科專業招生規模不斷擴大,研究生教育不斷擴招,許多高校的數碼影視和動畫碩士專業或研究生方向也如雨后春筍,紛紛開設起來。縱觀數碼影視和動畫類研究生的教育現狀,由于在師資、設備、培養機制方面存在一定問題,加之學生專業背景比較復雜,基礎教育整體不夠扎實,這使得數碼影

3、視和動畫類研究生的培養在數量上呈現欣欣向榮的狀態,但在質量上卻令人堪憂。出現“經營粗放”、“教學泛化”、“人才檔次不高”、“缺乏核心競爭力”等弊端。如何面對這一現實問題,怎樣在現有的條件下提高碩士研究生的教學質量,培養出較高水準的學生,這成了每個從事數碼影視和動畫教育教學的管理人員和一線教學人員不得不思考的問題。1.師資問題我認為師資問題是數碼影視和動畫專業研究生培養的首要問題。就我國高校數碼影視和動畫類碩士研究生導師的構成來看,一部分是在高校工作、教學科研成果被校方認可的副教授和教授,這在全國大多數高校高校的各個專業都是如此。或是具有博士學位,雖然沒有獲得高級職稱,但因為科研成果突出,被認為

4、具有帶研究生能力的年輕老師。這種情況只存在于部分高校,如上海大學等。這一部分老師其中有相當一部分是由相關專業或不甚相關專業諸如中文、美術、計算機、經濟等轉崗而來。還有近年來藝術院校相近專業的博士生畢業生,“泛專業”現象嚴重。因為工作在教學第一線,從事基礎知識傳授和理論研究的居多,從事大投資數碼影視和動畫作品創作的經驗相對較少。還有一部分就是在社會上具有重大影響的導演、演員、編劇、攝影師以及數碼影視和動畫界比較有名望的管理工作者和理論工作者。這些老師一般都是受聘為本專業的兼職教授或做客教授,因為本身還有自己部門的專職工作,只是不定期的上課或做一些學術講座。這一部分老師實踐經驗較多,但培養學生的教

5、學經驗和理論研究方面相對比較薄弱。目前存在的問題是大多數高校研究生擴招,因為師資力量的欠缺,就大量地聘用社會上的師資,一方面是利用他們的名望提高本專業的知名度;另一方面也是在利用他們廣泛的社會上的人際關系為畢業生提供一些實習和就業的平臺。如果管理者能把數碼影視和動畫類專業校內師資和校外師資進行統籌安排,揚長避短,那么,對于學生的培養無疑是最好不過的。但是由于好多學校師資建設方面未能很好地處理這兩類師資的關系,這就導致資源浪費。一些學校的校外師資由于課上方式沒有安排好,這就造成了校外師資成了掛名導師,未能發揮其應有的作用,這在國內許多新建的院校和初建的專業比較常見,不獨數碼影視和動畫專業和數碼影

6、視和動畫院校如此。而校內的師資社會實踐經驗相對比較缺乏,缺乏數碼影視和動畫方面的實戰經驗,紙上談兵的現象也比較突出。那么如何解決這一問題呢?我認為揚長避短尤為重要。首先要充分發揮校外師資的優點。由于能受聘的校外導師一般都是比較有影響力的名人,因此可以請他們擔任大型影視和動畫項目的主持人和關鍵崗位的負責人,整合校內外資源拿項目,出作品。請他們擔任研究生的第一導師,由于他們不可能按照學校的上課時間常來上課,因此可以定期到校舉辦一些講座,讓他們把業界最新的資訊和信息提供給學生。每次都給以優厚的報酬,在節假日和生日的時候學校可以提供一些榮譽性的慰問活動,使其在感情上和學校建立比較密切的關系,在學生實踐

7、活動時和找工作時可以利用他們的社會資源為學生提供平臺。此外,行政管理部門應該放寬政策,從數碼影視和動畫領域第一線工作退休人員中招攬人才,聘用寶刀不老的“黃忠”,讓他們發揮余熱,他們的行業經驗和圈內的人際關系資源無疑是一筆非常寶貴的財富。對于校內師資,除自己單獨帶學生外,可以兼任校外導師所帶學生的第二導師,把他們的學術研究抓起來。特別是對青年教師,要加強對他們的培養,除了理論研究之外,要多提供機會讓他們參加數碼影視和動畫的創作實踐,使他們把理論研究和創作結合起來。以國內最有影響力的北京電影學院和中國傳媒大學為例,編導制作實踐使教師的創作經驗與理論研究相結合,促成了一個教育教學團隊的成長,使教學、

8、研究與創作形成一個良性循環圈,為影視學院和動畫學院培養創作型人才奠定了堅實的基礎,成為許多年輕編導橫空出世的重要保證。也正是這批教師支撐著學院的實踐教學傳統。2.設備問題就一些新開設的數碼影視和動畫專業而言,由于資金投入有限,不可能在很短時間內購進非常專業的大型設備,因此設備問題也是困擾教學實踐的一個重要問題。在教學中,由于設備不到位,沒有比較專業和高規格的攝影棚、剪輯室,一些本該通過時間來完成的課程比如數碼影視和動畫編導、數碼影視和動畫制作等課程往往就變成了向壁虛構式的課堂講授,學生因陋就簡,只能通過價格低廉的自備小設備諸如家用DV攝影機、配置不高的自用電腦上的盜版剪輯軟件等來完成一些粗陋的

9、作品。在這種情況下,學生的學習積極性呵教師的教學積極性盡管很高,但由于客觀條件的限制,難免怨聲載道,影響了本專業的聲譽。我認為,對于這一實際問題,首先教學的組織者和設備的管理著應該審時度勢,最低限度的滿足教學所用設備。如果資金有限,實在沒法滿足,那么就應該縮減和取消本研究方向,另開設一些沒有設備也能開的起來的課程。諸如在數碼影視和動畫有關的研究生專業或研究方向的設置上,避短就長,開設一些劇本寫作和劇本理論、數碼影視和動畫原理、數碼影視和動畫史論、數碼影視和動畫制片和管理的研究方向,壓縮數碼影視和動畫導演、數碼影視和動畫制作等研究方向。由于數碼影視和動畫制作方面的技術性較強的課程是本科生階段必修

10、課程,因此不妨在研究生階段減少這方面課程的開設。再退一步講,從我國數碼影視和動畫類的人才儲備情況來看,數碼影視和動畫導演和制作方面的人才無論在數量上還是在質量上都遠遠多于和強于劇本寫作、制片管理、創意策劃方面的人才。因此在設備不足的情況下強行開設這些專業,勢必是吃力不討好。另外,如若編導和制作方面的師資的確還可以,這些專業和研究方向由于各種原因又不能下馬,我認為可以通過一些權宜之計來緩解設備不足的矛盾。首先可以通過租賃的方式來滿足教學需要。現在有許多電影制片廠、數碼影視和動畫及廣告公司,由于市場行情的變化,常常有設備閑置,也愿意通過短期或長期出租的方式來收回買設備所用的成本。而對于教學單位而言

11、,租賃既可以減輕購買高額設備所帶來的經濟壓力,又可以免去由于機器設備老化所帶來的無形損耗方面的經濟損失。二是通過與一些數碼影視和動畫制作公司合作的方式讓學生實習,參加攝制活動,完成數碼影視和動畫編導和制作方面的課程。在實習過程中,學生通過“做中學”,而不僅僅是“學中做”,既獲得了免費操作設備的機會,有開闊了眼界,獲得了專業技能。同時因為貢獻了自己的智慧和專業知識,使其變成了現實的產品,成就感和自豪感遠勝于在學校中所得。而且這些免費的或者廉價的勞動力也是許多數碼影視和廣告公司所樂于接受的,是一種雙贏的策略。3.課程設置問題國內現在的研究生培訓時間一般為3年,采用的是導師責任制。進校前后兩年學習政

12、治英語、公共基礎課、專業課,第三年做論文。目前存在的問題有兩個,一是許多學生對開設英語課的必要性提出了質疑;二是如何處理理論和實踐的關系,成了數碼影視和動畫專業的一個比較突出的問題。對中國學生而言,英語學習從小開始,一直作為一門必修課要開到博士畢業。由于其非母語,因此許多學生的大部分精力都耗費在英語上。就數碼影視和動畫專業而言,學好英語的目標就是為了能直接看懂原版的英文數碼影視和動畫,能看懂國外文獻資料。但實際問題是,我們現在培養的數碼影視和動畫類的研究生將來只有極小一部分從事與英美數碼影視和動畫學術研究有關的工作,對大多數學生而言,一部分進入與數碼影視和動畫的生產發行有關的部門,根本無須精通

13、英語。另一部分從事數碼影視和動畫的學術研究也不一定非要精通英語才行。英語是工具,工具長時間不用就要生銹,英語長時間不用就會被淡忘。因此,學生耗盡無數的心血學習的英語在實踐中由于不用或者少用而成了無用的知識。但是如果學生把浪費在對于以后工作用處不大的英語上的時間學習專業,則是數碼影視和動畫行業之大幸。因此我認為,在數碼影視和動畫類研究生入學時,除了少數專業外,應該減弱或取消英語考試,加大專業考核力度。入學后,英語課程最好縮減或取消,而另加入一些專業課程的學習。數碼影視和動畫作為一門實踐性比較強的專業,理論研究是必要的,但是如若把大多數碩士研究生完全變成從事史論研究的學生,則顯然不合中國的國情。因

14、為隨著碩士研究生的擴招,社會上沒有那么多做理論研究的工作崗位,數碼影視和動畫類純理論工作者的增多勢必導致理論研究的泛濫和冗余。因此我認為,中國現在的數碼影視和動畫類學生的培養中,由于現有的畢業評價機制一般都是拿研究生發表論文的數量和發表刊物的級別來定優劣,拿畢業論文的質量來定學生的研究能力,而對創作方面不是具體的要求。但在找工作時,許多用人單位卻拿學生編導制作的作品的優劣多寡以及獲獎情況來決定是否錄用,而論文幾乎成了一個參考因素。在這種雙重評價體制下,學生難免會產生一些困惑。理論研究和創作的關系,畢業和就業的關系,本來是唇齒相依、相互作用的關系,現在卻催生了一些矛盾。因此我認為,隨著中國碩士研

15、究生教育像本科教育一樣由精英教育轉向大眾教育,數碼影視和動畫碩士生的培養就不可避免要加大實踐創作課程的比例。4.跨專業學生問題目前,數碼影視和動畫類本科畢業生由于在全國范圍畢業人數相對較少,而需求單位相對較多,因為找工作容易,許多本科生一畢業就首先選擇就業而不是考研。這就導致隨著研究生的擴招,出現了過多跨專業的研究生,他們大多沒有數碼影視和動畫本科生的教育背景。由于非數碼影視和動畫專業的學生大量涌入,對數碼影視和動畫碩士的培養和課程設置提出了一系列難題。這些學生沒有數碼影視和動畫專業背景,在入學考試時大多是臨時抱佛腳,突擊學習了幾門與考試相關的課程,不但看片量不足,而最基礎的視聽語言以及中外數

16、碼影視和動畫史論的知識幾乎完全是一片空白,這就導致在入學后很長一段時間內必須補上這方面的知識,而開設的一些專業課學生不一定能夠完全理解和接受。另外由于這些非數碼影視和動畫專業,如計算機、美術、播音主持、外語、中文、經濟類等的學生在自己原專業本身就比較優秀,因此,一旦學校提供本專業施展才華的機會和平臺,就會把一部分精力投入進去“顯山露水”,這本是好事,但人的精力有限,一旦在非專業方面花費較多的時間,在數碼影視和動畫方面的學習就要大打折扣,這給專業教學帶來一些困難。在這種情況下,數碼影視和動畫碩士培養的質量堪憂。我認為要解決這個問題應該從下面幾個方面入手。首先,在入學考試時,嚴把考試關,尤其對于跨專業學生,要加試相關的基礎課,寧缺毋濫,這樣就可促使非本專業學生在入學前把基礎課補起來。二是在學生入學后,如果基礎較弱,應該要求其參加本科階段的相關課程的學習,合格后方可學習研究生的課程,而不是在基礎課知識非常薄弱的情況下酒上研究生專業課。三是要充分發揮原專業的特長。數碼影視和動畫作為綜合藝術,與其他專業和學科有千絲萬縷的聯系,要在學習和做論文過程中把學生原有知識和背景利用起來。如學計算機專業的,應該引導他們做數碼影視和動畫軟件的應用或開發方面的研究,學美術的,就引導他們做數碼影視和人物動畫造型與場景設計方面的研究,經濟專業的學生,可以引