1、（蘇少版）鳳凰初中美術配套教學設計 七年級下冊 第2課關注你、我、他教材分析本課屬于造型表現領域。本課帶領我們走進的是人物肖像畫的世界，教材以“情”為紐帶串聯起全課的各個知識點，透過豐富的圖片，借助畫家恰到好處的技能表現，讓我們看到了人物生動逼真的容貌和體態，感受到他們豐富的內心世界以及畫面背后的故事。熟悉的朋友很多，細細地去觀察他們，會發現每個人的五官比例各不相同，不同的視角會產生多樣的透視變化。因為飽含感情才使我們樂于去畫他（她），通過筆端流露真情實感，打動觀眾也打動了自己。關注了“你、我、他”也正是關注了我們本身。一、教學路徑欣賞面對一幅幅肖像畫，我們經常會被栩栩如生的人物形象所打動。通

2、過畫家精湛的技藝，透過時間和空間讓我們看到了各個年齡、各種風格、單個或組合人物生動逼真的容貌和體態，感受到他們豐富的內心世界以及畫面背后的故事。發現多彩人生是我們繪畫的源泉，學著用畫家的眼睛觀察周圍的人并用畫筆記錄。發現每個人額角的寬窄，五官的形態、距離的細微差別造成的各自相貌上的不同。這些特征，讓我們記住了認識的每一個人，并發現他們各自不同的身份，體會人生的豐富與多彩。研究了解不同年齡的人物五官位置在頭部比例中的變化，學習如何發現具體人物的特征及比例關系，研究不同的表現方法。實踐運用前面所學用畫筆描繪身邊的人，嘗試著畫出人物的性格特征，關注“傳神寫照”。交流記錄下我們身邊熟悉的朋友，交流彼此

3、表現人物時的心得。把全班的作品串成長卷、做成相冊或張貼起來展示交流。我們的畫筆不僅記錄下了我們的影像，更傳達了彼此的情意。二、課時建議本課建議1課時。欣賞人物作品，發現人物臉部特征與比例，研究表現技巧，最后描繪身邊的人，注意體現情感關懷。教學內容一、教學目標認知目標：通過本課的學習，引導學生學會從多種角度觀察人物，對五官比例有一定的了解，體驗人物的各種表現方法。技能目標：通過對人物的發現和觀察，嘗試用多種表現方法描繪。情感目標：通過藝術的表現體會同學之間真摯的友情。二、教學重點、難點學會對人物多角度觀察，運用一定的肖像畫知識大膽肯定地描繪身邊的人，描繪時關注人物的神韻。三、教學準備不同風格的人

4、物作品、圖書資料、課件。四、教學要點頭部比例：正面看，頭頂至下頜底部的1/2 處是眼睛的位置。自發際線至下頜底部分為三等份，第一等份自發際線至眉線；第二等份自眉線至鼻底線；第三等分自鼻底線至下頜底部，三部分的距離相等，稱為“三停”。面部寬度相當于五眼的長度，稱為“五眼”。兩內眼角間的距離為一眼的寬度，外眼角至發際線的邊緣也為一眼的寬度，內眼角和鼻翼外側緣在一條垂直線上，兩個外眼角與鼻尖的連線為等邊三角形，口的寬度相當于兩眼瞳孔之間的寬度。幼兒的眼睛通常在頭部1/2以下的位置。眼睛：包括眼眶、眼簾和眼球三部分，上眼簾的弧度大于下眼簾，眼球是個球體，有眼白、褐色的虹膜和虹膜中央黑色的瞳孔組成。隨著

5、頭的轉動，眼睛可見部分逐漸變小，眼球也由正對變成側對，可以看到明顯的弧線。兩眼之間的距離差不多是一個眼睛的長度。鼻：分為鼻根、鼻梁、鼻尖、鼻翼四部分。鼻子上端由鼻骨形成，下半部由軟骨組成，鼻骨與鼻軟骨相接處，在外形上稍呈突起狀。隨著頭部運動，其角度發生一些變化，產生各種透視關系，分別為平視、仰視和俯視。教學過程與方法在教學中引導學生進行深入觀察，關注不同的視角下人物的透視變化，避免先入為主的概念性繪畫。在表現手法上要充分調動學生的自主探究能力，以小組為單位對不同藝術家的表現方法進行自主研究。尋找自己最喜歡的表現方法，為創作作鋪墊。本課的明線是人物肖像畫的學習，以“情”為隱線串聯起各項活動。作業

6、的安排應引導描繪身邊的同學或熟悉的人。完成后可以考慮以相冊的形式展示，還可以在肖像畫上寫上祝福語互相贈送，傳遞友誼。本課的教學應關注人文情境的營造，因為彼此熟悉，富有感情，才使我們樂于去看、去畫。一、觀察與發現回憶和好朋友在一起的快樂時光，交流各自好朋友的外貌與神態。發現身邊朋友相貌上的不同。畫家正是用畫筆描繪下這些細節，呈現了一幅幅生動的肖像畫。二、欣賞與研究欣賞大師的經典作品，比較畫家描繪人物的不同手法，分析不同年齡人物的大致特征及五官位置在頭部比例中的變化，探討人物表現的核心傳神。三、分析與交流以某件作品為例，從人物的外貌特征和傳神特點展開分析，在分析中注重打開學生的視野，改變傳統單一的

7、視覺和表現方法。借助經典作品的深入分析，帶領學生進入描繪人物的藝術空間。四、實踐與表達以自己印象最深刻的人或同學為對象，選擇一個特別的角度，用合適的手法描繪。描繪時可以從局部細節開始，也可以從臉的輪廓開始，只要覺得順手都是好方法。在完成的作品上寫上對好朋友祝福的話，表達自己的情意，還可以為自己的肖像作品畫一個鏡框進行裝飾。五、展示與分析以相冊或長卷的方式串起全班的作品，在班級里開個作品發布會，分享藝術的魅力，表達純真的友誼。教學評價建議本課教學通過引導學生對人物五官比例的觀察，不同的視角下產生的多種透視變化的研究，讓學生體驗不同表現手法下作品的藝術特點，尋找適合自己的畫法并記錄下我們身邊熟悉的

8、朋友，交流彼此表現人物時的心得。并將作品以相冊或長卷的形式展示，交流彼此的情感和對人物繪畫的體驗及感悟。教師應該從觀察、體驗、表達、交流等方面進行點評學習全程。參考案例一、我的朋友在哪里閉上眼睛聽音樂，回憶和好朋友在一起的快樂時光。二、我眼中的你1. 因為我們很熟悉,了解彼此的性格和表情,所以描繪起來更加惟妙惟肖。拿畫筆先簡單勾勒一下好朋友最有意思的一個表情或一個動作。2. 探討在繪畫時最需要關注的是什么？角度、五官還是其他方面。共同分析：畫人物時應從哪兒入手，怎么把人物畫得生動，五官的比例是怎樣的，用什么樣的形式畫？3. 在動手畫之前，首先要仔細觀察他們各自額角的寬窄、五官的形狀、距離的細微

9、差別造成的相貌上的不同。比較兩張照片，以眼睛為例，運用范例教學法觸類旁通。4. 哪個角度最能體現所要描繪的同學或好朋友的特征呢？仔細觀察。三、我幫你，你幫我師生一起交流從哪兒起筆，可以選擇從整體出發，先畫頭部的外形，再畫細節；也可以從某個你覺得有特點的局部開始，逐漸畫出全部。無論選哪種方法，都要抓住人物的特點來畫，這樣所畫的人物才會鮮活生動。1. 很多畫家都熱衷于表現自己身邊熟悉的家人、朋友，以抒發對他們的深厚感情。請同學們感受不同畫家所表現的人物性格，體會藝術家塑造人物時所用的不同藝術手法。同一個人，觀察的角度不同，人物五官所發生的透視變化也非常有趣。2. 欣賞作品：同學們互相交流各自喜歡的

10、風格，最想學習的畫家風格。五、畫一個你，畫一個我在音樂友誼天長地久的音樂聲中選擇自己的同學或熟悉的人進行創作。六、快樂的心靈之旅1. 在完成的作品上寫上祝福語或古人描寫友情的詩句。可以在作品的四邊畫上花紋作裝飾，或者在畫的四邊貼上硬紙板作為畫框，送給同學。還可以把作品串成一本全班集體相冊留念。2. 集體觀摹。仔細看看眼前的這些作品，你能認出畫中的同學嗎？作品都抓住了同學們的哪些特征來畫的呢？可以從線條、結構等方面互相點評。七、拓展與延伸看著全班的相冊你有什么樣的收獲和困惑，對于身邊的你、我、他是否有新的感受呢？細細地觀察，相信不只會看到相貌上的細微變化，還能體會到彼此的友誼和關愛。相關鏈接頭部

11、與面部比例的影響：我們不應該無視生來就具備一定比例感的事實，它影響我們的判斷，促進我們對人物形象的把握。最重要的是頭部、面部的比例會讓我們形成比較性的觀察和思考的方式，對抓住人物形象有著至關重要的幫助。頭部比例 伯里曼（美國）五官比例 伯里曼（美國）精美的古典主義表現：古典主義繪畫以莊重單純的形式，強調理性與嚴謹的外表，貶低色彩與筆觸的表現，追求構圖的均衡與完整，強調精確的素描技術和柔妙的明暗色調，并注重使形象造型呈現出雕塑般的簡練和概括。畫家自畫像中透露的個性：畫家們專注地凝視著鏡子中的自己。凡高用顫抖的線條訴說著自己痛苦的心靈，畫風強烈、明朗，用筆奔放，并將色調分解成躍動的線條，表達主觀的

12、感受和激動的情緒。埃弗里是美國的一位快樂的“星期日畫家”。他當過裝配工、機械師、保險公司的職員及建筑工人，畫畫只是埃弗里的愛好。40歲的時候他來到了紐約，開始了職業畫家的人生旅程，通過極簡勻稱的結構，優雅、柔情的色彩來安排畫面的布局，畫出了母親、兒童安詳的狀態，并給予喜劇性的描繪。埃弗里的藝術中有一種很寶貴的幽默感。荷爾拜因（德國）荷爾拜因（德國）高更（法國）我中有他，他中有我的造型樣式：每個藝術家獨有的造型審美趣味和內在規范，使他的作品在一定時期里雖然描繪對象各異，卻產生一種共同的造型樣式，這也是證明畫家的風格個性的藝術現象。真實的記錄：唯物主義哲學家亞里士多德認為藝術是對自然的摹仿，英國藝術理論家勞倫斯·比尼恩指出：“歐洲藝術理論中許多不恰當的看法，或許都由于那個根深蒂固的觀念，即認為從如此這般的意義上說，藝術就是對于現實的摹仿，是人類摹仿本能的后果。”達芬奇說：“鏡子為畫家之師。”生于英國約克郡的大衛·霍克尼，受過英國學院派的正統訓練，通過