1、根據國際工業設計協會聯合會對設計師的定義工業設計師是受過訓練，具有技術知識、經驗和鑒賞能力的人；他能決定工業生產過程中產品的材料、結構、機構、形狀、色彩和表面修飾 等。設計師可能還要具備解決包裝、廣告、展覽和市場等問題 的技術知識和經驗”，來論述,何為一個成功的工業設計師，一個優秀的工業設計師應具 備一些什么樣的素質。關鍵詞：工業設計師、基本素質、知識結構、通才、工業設計從20世紀70年代末引入我國，到現在已有 20多年時間了。伴隨著中國經濟的發 展，中國的設計業從傳統的工藝美術中脫離出來，逐漸成長并且發展壯大。中國的設計業經過了一個又一個的熱點，然而奇怪的是，作為設計基礎和核心的工業設計卻始

2、終默默無聞， 不為許多企業家和大眾所知。 面對如此尷尬景況， 從事工業設計行業的工業設計師們是如何 應對的呢，他們需要具備一些什么樣的素質才能自如地應對呢，這正是本文所要闡述的問題。§1工業設計師的基本素質工業設計被稱為技術與藝術的統一 ”。作為工業設計科學技術性的一面，它涉及到自然科學和社會科學的眾多的學科領域，包括材料學、數學、仿生學、生理學、光學、色彩學、聲學、人體工程學以及工藝學、環境工程學、信息工程學、哲學、技術經濟學、市場學、心理學、 價值工程學、系統工程學、生態學等等；作為工業設計藝術性的一面，它涉及到美學、技術 美學、審美心理學、符號學、技術學特別是技術藝術的理論等等

3、。上述所有學科都在工業設計中起著各自的作用，而工業設計則是綜合上述學科來創造功能與審美外觀統一的創造性的 活動。1理論上講，工業設計師的知識結果屬于通才型。他們的知識范圍往往涉及自然科學、社會科學和人文科學各個領域， 將不同的學科知識有機地組織起來，才能具有處理設計中各種復雜因素的綜合能力。但人掌握知識的能力總是有限的，不可能在每一個領域都成為專家。工業設計師的知識由于涉及面的廣，對許多學科知識的掌握不可能深，只是對許多學科的應用性質有所了解，而以對 問題”的觀察能力、綜合比較能力、系統處理問題的能力見長，但工憶 設計師還必須善于與不同學科的專家攜手合作、討論，因為任何問題的判斷和解決僅靠設計

4、師一種人是無法勝任的。優秀的設計師應有合理的知識結構和擴延知識的能力以及善于合作 的能力，最終要能夠適度、適時、適場合地表達對問題的理解、限定、處理、組織、評價的 能力。2然而我們要在四年本科的學習中了解以上所有的學科是不可能的. 也是不現實的。但如果我們想做一個成功的工業設計師，就需要有良好的技術背景和藝術背景，需要廣博的知識，需要良好的理解力和悟性， 這樣才能適應多變的工作環境，培養良好的判斷力。 想做一個成功的工業設計師，就需要有敏銳的觀察力，善于發現問題，善于創造性地解決問題。設計師需要的不是死的知識，而是多學科的文化素養、合理的知識結構。國外對設計師知識 結構作了這樣的測定：30%的

5、科學家（要了解科學技術的發展）30%的藝術家（要有好的審美能力）10%的詩人（要有創造的激情）10%的商人（要了解商業的需要）10%的事業家（要把設計當作一生的事業）10%的推銷員（要了解用戶的心理和需要）這是對設計師很高的要求。實際上，設計師的一生都需要不斷地學習。設計師必須活到老， 學到老，因此要具備很好的自學能力。3§2工業設計師的基本技能在設計過程中，設計師的技能和素養同樣重要。沒有基本的設計技能， 設計師就無法將頭腦中的構思轉化為實際的產品。包豪斯校長格羅佩斯曾經這樣說過：任何創造性活動的最終摸表是構筑建筑師、雕塑師、畫家都必須再次成為手工藝工匠 在藝術家和手工藝工 匠之間

6、并沒有根本的區別。藝術家是一個具有更高層意識的手工藝工匠但一個手工藝工匠的基本技能對于各種藝術家來講卻是不可缺少的，它是各種創造性工作的重要源泉。”1.1998年9月澳大利亞工業設計顧問委員會就堪培拉大學工業設計系進行的一項調查指出，工業設計專業畢業生應具備10項技能：1 .應有優秀的草圖和徒手作畫的能力。作為設計者，下筆應快而流暢，而不是緩慢遲滯。這里并不要求精細的描畫，但迅速地勾出輪廓并稍事渲 染是必要的。關鍵是要快而不拘謹。2 .有很好的制作模型的技術。能用泡沫塑料、石膏、樹脂、MDF板等塑型，并了解用SLA、SLS、LOM、硅膠等快速模型的技巧。3 .必須掌握一種矢量繪圖軟件（比如FR

7、EEHAND > ILLUSTRATOR ）和一種像素繪圖軟件（如 PHOTOSHOP、PHOTOSTYLER ）。4 .至少能夠使用一種三維造型軟件，高級一些的如PRO/E、ALIAS、CATIA、I-DEAS ,或層次較低些的如 SOLIDWORKS98、FORM-Z、RHINO3D、3D STUDIO MAX 等。5 .二維繪圖方面使用 AUTOCAD 或 MICROSTATION 和 VELLUM 。6 .能夠獨當一面，具有優秀的 表達能力 及與人交往的技巧（能站在客戶的角度看待問題和 理解概念），具備寫作設計報告的能力（在設計細節進行探討并記錄設計方案的決策過程）。有制造業方面

8、的工作經驗則更好。7 .在形態方面具有很好的鑒賞力，對正負空間的架構有敏銳的感受能力。8 .拿出的設計圖樣從流暢的草圖到細致的刻畫到三維渲染一應俱全。至少具有細節完備、公差尺寸精細的圖稿和制作精良的模型照片。僅僅幾張輪廓圖是不夠的！9 .對產品從設計制造到走向市場的全過程應有足夠的了解，如果能在工業制造技術方面懂得更多則更好。10 .在設計流程的時間安排上要十分精確。三維渲染、制模、精細圖樣的繪制等應規定明確的時段。要知道，雇主聘用專業設計人員是為了盡快地賺到錢！4當然，一個設計師的素養和技能同樣重要，就像你的左膀右臂，很難分清孰輕孰重。但實際上，重技能而輕素養的情況經常存在，設計公司在招聘中

9、也往往過分強調技能而忽視設計師的個人素質，這是一種急功近利的行為。其實，對大多數人而言，只要花費一定的時間，掌 握某項技能往往并不難。但是，設計技能并不等同于設計，會用某種造型軟件并不意味著會 做工業設計。知識面狹窄、個人素質較差的人往往工作一段時間后就會感覺思想枯竭、力不從心。如果你忽視自己各方面素質的培養，你就會很快成為無源之水， 因為良好的個人素質和知識結構是你設計創造力源源不斷的，鮮活的源頭。下面著重說一下工業設計師必備的幾種能力。迷造型能力美術是培養造型能力的最好方法。工業設計專業用結構素描取代傳統美術專業的素描課，就是為了重點突出造型能力的訓練。對設計師來講，美術訓練的一大任務就是

10、培養造型能力。在結構素描中，比技巧和調子更為重要的是畫面的空間、結構布局的處理能力。 三大構成（平面構成、色彩構成、立體構成）等基礎課程就是訓練造型能力的重要途徑。包豪斯的基礎課都由一流的畫家（如伊頓、納吉、康定斯等）擔任，他們非常注重在基礎課 中創造性地培養學生的造型能力。伊頓強調 體驗一一感受一一實驗能力”的原則，他讓學生用手感觸木材、樹皮、玻璃、鐵絲、煤等，去觀察體驗它們的材料特性，去探索它們的可塑 造性和應用，然后憑記憶去表現。 他要求學生在繪畫中要掌握物體的表面外觀，表達時要反映物體的本質（功能、表面紋理），從有形，到無形，到自由繪畫，逐步到抽象。他給學生 們分析大師作品的引導光線、

11、組成結構、畫面秩序、各區域的分配，以及節奏感和肌理感等，討論形體、節奏和色彩的規律，把教學從技巧的模仿變為藝術規律的感性一一理性的體驗和認識，從根本上理順了基礎教學和專業教學的關系，即以視覺藝術的基本現象和基本規律的認識作為基礎教學，然后過度到對特定專業的各種藝術技巧、規律的把握。5§4創造能力設計是一種創造性的活動。 設計課程都把創造能力的培養作為最高目的。在包豪斯，伊頓極為重視培養學生的創造力。伊頓認為，把一個富有個性的學生塑造成具有全面而完整的創造能力的人，是設計教育的根本性的問題”，教育是一種大膽的探險， 特別是藝術教育更是如此，因為它涉及人的創造精神在教學方法上，他主張 學

12、生的想象和創造能力應當首先被解放和加強。一旦成功地做到這一點后， 技術實踐方面的要求， 以及最終經濟上的考慮因 素才被引入到設計創作過程伊頓甚至在教學中引入東方式的冥思玄想、禪的訓練方法，他說：訓練身體，使之成為供大腦驅使的工具，對一個具有創造力的人來講是極其重要的。 如果人的手和臂不能自由地伸 展，它的手怎么能表現出一條線的不同性格呢？”設計永遠在變，創造性卻是工業設計永遠不變的法則。創造性也是設計與藝術的相通之處。關于工業設計有許許多多的爭論， 但是創造性的重要幾乎得到所有爭論各方的公認。如德國和美國的設計思想仍然認為設計需要的是創造性，如果有創造性，設計可以不用藝術。 他們認為設計思想的

13、主要來源是文化、勞動學、心理學和社會學。5§動手能力動手能力是設計師非常重要的能力，也是國內設計教育欠缺的地方。在臺灣的一些設計學校，學生入學后完全拋開了傳統的素描與色彩訓練，而造型訓練通過其他方式得以培養，比如直接的動手能力，效果相當不錯。這種訓練最大的優勢在于學生可以增強對三維空間的感覺， 增強對三維形體真實的體驗，學生在制作過程中更能夠直接感受到三維產品的空間和結果， 而產品更多的是三維空間、材料、工藝、使用狀況、存在環境等等，這些因素決定了使用者 對產品的感受和評價。動手能力的培養可以避免這樣的情況一一有時可能繪出一幅很好的效 果圖，但產品實際生產出來以后效果卻往往大相徑庭。

14、在包豪斯學校里，除了基礎課程外，還設立了一個學期。在學校的工作室里學習各種手工制 作技能，如刨、挫、鋸、膠合和焊接等，同時為今后和工業有關的職業作準備，使學生更有 把握地選擇自己的工作。在這方面，材質和肌理的作業練習，可以很有意義地幫助學生。每 個學生可以很快地發現他感到最有親近感的材料，它們也許是木材、金屬、玻璃、石塊、泥 土或紡織品，其中某一種材料會激發他最大的創造力。6市場營銷與研究盡管市場不是工業設計的最終目的，但是以優良的產品設計增加銷售，是絕大部分企業投資于設計的重要原因。產品從工廠走向市場，就變為一種商品。因此，了解市場，了解消費者 心理對于設計師來說是一件極為重要的事。一個有經

15、驗的設計師就像一只嗅覺敏銳的獵犬， 能夠準確地預測市場的走向，了解市場流行趨勢，準確地揣摩消費者的心理狀態，從而在產品設計中通過造型語言巧妙地表達出來，增加產品的銷售。這是一個設計師在工作中長期鍛煉出來的難于被模仿和抄襲的直覺。Apple公司的imac彩色透明系列個人電腦的成功就是依靠設計師個人的天才直覺和對消費 者心理的準確揣摩。設計師敏銳地預測和感受到消費者對傳統灰色、冷漠的電腦形象的厭倦，以及對時尚、可愛、親近人的高科技產品的渴望，通過 imac的造型、材料、色彩、廣告、 營銷等把產品的概念傳達給消費者。雖然一臺彩色imac比普通的PC貴了近500美金（一臺普通的PC利潤還不足100美金

16、），但對于喜歡時尚的消費者來說，仍然會毫不猶豫地選 擇 imac。 了解市場就是了解消費者的需要，所以心理學方面的知識是必不可少的。美國心理學家馬斯洛把人的需求分為 7個層次：生理的需求、安全的需求、歸屬的需求、尊嚴的需求、認知需 求、審美需求和自我實現的需求。對于產品設計而言，如果能夠提升產品對于用戶的需求層 次，就能夠增加產品的附加值。7 了解相關歷史7.1 了解工業設計史了解一個學科的發展史是了解這門學科的最直接的辦法。對于工業設計更是這樣。 從工業設計的發展史中，你可以了解到為什么會產生對工業設計的需要。只有進入到具體的歷史背景中，你才可以理解為什么會產生那么對形形色色、相互矛盾的設計

17、觀念，了解工業設計思想如何從幼稚走想成熟，如何從單純依附于藝術或技術到走想獨立。你可以認識許多設計大師， 了解他們的設計作品和設計思想。 你也許會發現自己崇拜的設計 英雄人物，作為你設計歷程里的精神指引， 他將一直伴隨著你。 你也可以了解到不同的國家 有著不同的設計發展之路，有不同的設計哲學，這與各個國家的政治、歷史、經濟、文化等緊密相連。你可以看到保守的英國人如何從首先進入工業革命，第一個建立設計學校，到實際衰落，再向德國人學習，重新振興設計；你可以看到嚴肅謹慎的德國人如何頑固地堅持自 己的功能主義設計思想；你可以看到精明的美國人如何吸納了世界各地大批優秀的設計大師 和設計教育家來發展自己的

18、設計；你還可以看到機智的日本人如何從模仿、抄襲美國的設計到確立自己的設計大國地位。當然，更多的時候你會扼腕嘆息，追問自己： 中國的設計在哪里？ 讀史的目的是對了鑒今。 讀設計史可以把自己放在歷史的長河中思考，發現原發現糾纏自己很久的問題早已經在歷史中發生過。你可以從設計中獲得對自己有益的啟發和幫助，發現個人只不過是歷史的延續而已。你在不同的階段重讀設計史，會有完全不同的感受， 也會悟到不同的東西。7.2 了解藝術發展史許多國家的工業設計專業（特別是研究生）都開設了藝術發展史或現代藝術史的課程。設計與藝術尤其是現代藝術的關系非常緊密。現代藝術與工業現代化緊密相關，現代藝術的思想觀念和設計有許多相

19、通之處。狹義上的現代藝術和建筑主要指20世紀以來跳出模仿古典而新出現的重要運動潮流，像立體派、野獸派、未來派、表現主義、超現實主義、功能主義、 無調派、連續派、意識派、純抽象派、大眾藝術等等，每種思想流派都有其帶邊人物，例如 畢加索（立體派）、康定斯基（抽象派）、格羅佩斯（功能主義）等。在這一潮流中，人們追 求現代化時代精神和想帶創新。對于工業設計師，了解藝術發展史最重要的是培養自己的藝術素養、藝術感覺和藝術鑒賞力，這比藝術技巧重要得多。7.3 了解技術發展史工業設計是與技術發展緊密相連的。作為工業設計師，你就必須具備技術常識，關注各種科學技術在人類生活領域中的應用。因為技術是目前人類解決大多

20、數問題的重要手段。而且技術的發展日新月異， 你站在技術發展的前沿， 就可以拓展你的視野， 找到創造性地解決問題 的手段。了解科技發展史，你還可以學到人類怎樣創造性地解決各種問題的思路和方法。許多藝術院校的學生往往缺乏技術方面的常識，這會對自己的實際設計工作造成許多障礙。 如果你不懂材料，不懂工藝，不懂模具，你很難跟企業打交道。如果你要設計汽車，你完全 不懂車體結構，不懂車身制造工藝， 很難想象你會作出合理的設計。一個優秀的設計可能就是對某中材料、技術的創造性的使用。你要在日常生活中積累對技術的認識和了解。如果你對汽車感興趣， 就要去了解汽車的發展史；如果你對相機感興趣，就要去了解相機的發展史；

21、如果你對武器感興趣，就去了解武器 的發展史。你會發現，在一種產品的發展歷史中，技術（包括材料和工藝等）的發展是起決 定作用的。技術的發展對設計有著決定性的影響。錢學森認為，科學技術的發展，人們生活方式的改變，必然影響著藝術表現的物質手段，從內容和形式上影響美學上的風格。至于像建筑和工業設計這種影響就更顯著1934年克萊斯勒的 氣派”汽車由于超出技術水平的可能而失敗。飛機的實際如果不沖空氣動力學出發，解決風洞的試驗，就不可能有合理的美的造型。集成電路的誕生，用一塊集成電路板代替電子管，省去上百乃至數百萬個零件，才使得設計小巧玲瓏、實用美觀的微型電器成為可能。沒有現代材料技術、模具技術、鍛壓技術、噴漆工藝 以及計算機造型技術，高品質的起初設計也無法實現。對于設計師來說，技術即是實現產品功能的基礎，又是完成設計目標的方式。 設計師應該創造性地選擇和利用技術滿足設計的需要。20世紀30年代銅管椅子的出現就是德國工業設計家馬賽爾布魯爾受自行車制作技術的啟示而設計的。如柳冠中先生所說：應將設計目標系統建立在人的行為在不同環境、條件、時間的互補共生基礎上，從而去選擇和組合技術、工藝形態、生產方式。”出師表兩漢：諸葛亮先帝創業未半而中道崩殂， 今天下三分，益州疲弊，此誠危急存