1、編號：1321012002本本 科科 畢畢 業業 論論 文文題題目目理論與技法并進淺談古箏泛音教學作作 者者： 李璇 專專 業業： 音樂學（師范） 指導教師指導教師： 陸媛媛 完成日期完成日期： 2017 年 5 月 原原 創創 性性 聲聲 明明本人聲明：所呈交的論文是本人在導師指導下進行的研究成果。除了文中特別加以標注和致謝的地方外，論文中不包含其他人已發表或撰寫過的研究成果。參與同一工作的其他同志對本研究所做的任何貢獻均已在論文中作了明確的說明并表示了謝意。 簽 名： 日 期： 本論文使用授權說明本論文使用授權說明本人完全了解南通大學有關保留、使用學位論文的規定，即：學校有權保留論文及送交

2、論文復印件，允許論文被查閱和借閱；學校可以公布論文的全部或部分內容。（保密的論文在解密后應遵守此規定保密的論文在解密后應遵守此規定） 學生簽名： 指導教師簽名： 日期： 年 月 日 南通大學藝術學院2017 年 5 月題目： 理論與技法并進 淺談古箏泛音教學 姓 名： 李璇 指導教師：陸媛媛專 業：音樂師范南 通 大 學 畢 業 論 文南通大學畢業設計（論文）4摘摘 要要泛音技法是古箏表現的重要技巧。古箏作為中國歷史最悠久、最具特色的民族樂器，古箏不僅可以表達慷慨激昂的雄心，也能奏出優美的旋律，因此，古箏教學已成為在中國音樂教育的重要組成部分。同時,也因為大眾的音樂品味需求不斷增加,傳統的古箏

3、演奏技術不能滿足時代的需要。因此,在新的模式下需要改進學習古箏的能力。通過借鑒前人的研究成果，古箏研究人員在傳統技法基礎上，對現代的古箏演奏有了很大程度的創新，呈現出多元化的趨勢，同時，加強古箏教學練習可以使得技法得到進一步發展。本文對古箏泛音技法進行了探索和思考，希望能推動古箏表演教學的進一步發展。關鍵詞：古箏泛音，演奏技法，教學南通大學畢業設計（論文）5ABSTRACTOvertone techniques is an important skill for guzheng performance. Chinese zither as the oldest and most distinc

4、tive national musical instrument, the guzheng can not only express impassioned ambition, can also play the beautiful melody, therefore, guzheng teaching has become an important part in Chinese music education. At the same time, but also because of the public demand for musical taste increase the tra

5、ditional guzheng performance techniques can not meet the needs of the times. Therefore, need to improve the ability of learning guzheng in the new mode. Through the results from previous studies, researchers in guzheng traditional techniques on the basis of the innovation to a large extent on the mo

6、dern guzheng, showing a trend of diversification, at the same time. Strengthen the guzheng teaching practice can make techniques to get further development. This paper explore and thinking of Guzheng overtone techniques, hope can promote further guzheng performance teaching Show.KeyKey words:words:

7、Guzheng overtone, playing method, teaching南通大學畢業設計（論文）6 目 錄摘摘 要要 .4ABSTRACT.5緒緒 論論 .7一、 選題的依據、背景.7二、 文獻綜述.7三、 研究方法、目的、意義.7第一章第一章古箏泛音技法古箏泛音技法 .8第一節 古箏泛音的發聲原理.8第二節 古箏的泛音類型.8第三節 古箏泛音的產生與發展.8第二章第二章不同曲目中的古箏泛音不同曲目中的古箏泛音 .8第一節 傳統箏曲.8第二節 現代箏曲.8第三章第三章 古箏泛音技法的訓練與教學古箏泛音技法的訓練與教學 .8第一節 泛音技法的演奏方法.8第二節 泛音技法的演奏要點及常

8、見問題.8結語結語 .8注釋注釋 .9參考文獻參考文獻 .10致致 謝謝 .11南通大學畢業設計（論文）7緒緒 論論一、一、 選題的依據、背景選題的依據、背景古箏是中國傳統藝術的一種形式，幾千年來人們一直愛著它。近年來，國內外空間的繁榮，學習古箏的人數幾何倍增加，古箏技術的研究也不斷深入。在創作中大量采用現代作曲技法，成為表演技法發展的動力。從音樂的角度出發，因為在泛音帶效果不突出，直到浙江學派的王迅志以及他的好朋友婁樹華對古箏的演奏技法創新，泛音技法慢慢的在古箏獨奏中運用。自那時以來，古箏泛音得到了越來越廣泛的應用，該技術得到了不斷的豐富。目前，針對古箏泛音方面研究的文獻較少，本研究更詳細的

9、是王麗萍發表在廣西藝術學院學報的文獻。本文從原理、類型、技術發展、訓練方法等四個方面進行了研究。然而，由于相對簡單，所以本文以古箏的泛音表現實例為基準，然后對教學法的運用進行闡述。二、二、 文獻綜述文獻綜述本次文獻在知網上檢索到的相關論文和專著有 15 篇，在這些論文中比較有代表性的優秀論文有王莉萍的論古箏泛音 ，施娓的碩士學位論文琵琶泛音演奏與應用等，現選取二三篇綜述如下：1. 王莉萍.論古箏泛音J.藝術探索,2014,28(3):99-100本篇文章主要講述了古箏泛音的發聲原理。現有的六種古箏泛音類型:雙手單音泛音、雙手雙音泛音、連托的雙手泛音、連抹的雙手泛音、右手單手泛音、在弦的 1/3

10、 處取泛音。古箏泛音在演奏方面的四個要點，分別是：確定泛音點；掌握捂弦的方法；把握撥弦的力度；把握捂弦手指的離弦時間。而要做到這四點則需要不斷地練習、調整，才能又快又好的彈奏出清澈的泛音音色，達到想要表現出的演奏效果。古箏的演奏技法可以通過增加作韻手段、拓展聲部、拓展和聲伴奏織體得到更多的拓展空間。該文作者較為詳細的描述了古箏泛音的發聲原理、類型、演奏，簡單論述了古箏演奏技法的拓展空間。讓我們對于古箏泛音有了一個更為直觀的了解，拓寬了我們對古箏泛音技法的認識。可惜所述較為簡單，許多只是泛泛而談，仍有很多知識還需要我們去探索。2.施娓.琵琶泛音演奏與應用D.南京藝術學院,2013,(3):1-1

11、7這篇期刊主要針對琵琶的泛音做重點分析，例如，自然與人工泛音、泛音的演奏方南通大學畢業設計（論文）8法以及對不同泛音的比較。分析了泛音在傳統琵琶音樂和現代音樂中的應用,泛音和其他技術的結合給樂曲本身帶來許多好多。簡單介紹了琵琶制作工藝和琵琶泛音標識的規范，為泛音的發展空間提出設想并迫切希望可以早日統一琵琶泛音標識。本文的作者主要從泛音聲音原則,泛音在傳統琵琶音樂和現代音樂的應用,還有對琵琶泛音問題考慮這幾個方面進行了詳細的描述。并列舉了大量范例，讓人可以更直觀的了解到琵琶泛音的各方面知識。但可惜的是因篇幅有限，所述較雜，對有的方面沒有更深入的挖掘，還需要我們去仔細研究。因篇幅有限，其它論文的綜

12、述將不在論文之中呈現。三、三、 研究方法、目的、意義研究方法、目的、意義（一）研究方法文獻分析法。本文收集盡可能多的古箏技術理論研究和文獻，對文獻進行深入分析，為本文奠定理論基礎。定量分析方法。對數據采集過程進行了總結，并通過分析得出結論。（二）研究目的本文的研究是把古箏演奏技法的理論進行整理和要點，而借鑒的理論和實踐研究已取得的基礎上建議將古箏演奏技藝分這門學科運到古箏學中。為提高他們的音樂實踐能力提供新的學習思考和學習方法。（三）研究意義在已有研究成果的基礎上，提出了運用演奏古箏教學技術的思路和框架。希望能在一定程度上促進“理論指導”教學模式的完善，為今后的研究提供一定的參考。單獨教學模式

13、是現在中國大學古箏教學普遍采用的方式，這種教學的好處是學生個人能力很強，但是一旦需要與他人合作,如音樂會，整體性就不是很好。所以在“理論”教學中我認為寧可采取集體課可以激發學生的學習興趣，集體班的人數最好控制在十人左右。集體課不僅可以有效地節約資源，提高教師的地位，在一定程度上縮小了鄭課堂。為推動中國古代寧學教學的研究工作，提供了一種切實可行的新的研究思路和方法。此研究成果可以對古箏教學的適用范圍加寬，也使得古箏教學的內容加以豐富。第一章第一章 古箏泛音技法古箏泛音技法第一節第一節 古箏泛音的發聲原理古箏泛音的發聲原理南通大學畢業設計（論文）9每一種音調都有一個音程結構和一系列泛音，雖然這一原

14、則僅在第十七世紀由法國音樂理論家 M. Mel Senna（公元 15881648）闡述，但自古以來，又成為古代國家法的基礎。和弦的整體振動產生音高，而和弦的 1 / 2，1 / 3，1 / 4 和其他部分的振動產生的泛音，泛音和音調振動的同時，并產生和諧的關系。如 1 所示，把 C 當成基音，可以催生出不同的泛音。古代箏弦都可以演奏出泛音樂。由于箏弦一柱的特點，泛音的使用是一個自然泛音，不能像二胡等樂器有豐富的色調的人工泛音。以古箏第十八弦字一部的 A 為例，它可以顯示在 1 / 2 弦發音，在弦的一/二所發的聲音，音樂的基礎上八度音。弦的一/三處得到的，基礎上的十二音音樂。弦的長度越短，弦

15、的振動頻率越高，音調越高，難度就越大。第二節第二節 古箏的泛音類型古箏的泛音類型從現在看古代箏曲，在二十世紀音樂在三十年代前的古箏曲目中難以找到蹤跡。大概先是把古代箏當成了地方戲或竹小合器，泛音的效果在音樂中難凸顯，所以地方戲或竹小合煉的譜工而成的古代箏舊曲則很少有泛音的使用。到了二十世紀二三十年，從浙江箏派王子巽的傳譜的高山流水 、婁樹華改漁舟唱晚開始，古代箏奏曲而出了泛音技法。從此以后，古代箏音得到越來越廣泛的應用，藝術家將這一技術不足，從最初南通大學畢業設計（論文）10的單音泛音樂不斷發展出多的泛音體裁。目前，古箏泛音樂有以下多種演奏形式：雙手的單音泛音,如梅花三弄運用了泛音的演奏技法，

16、表現出了梅花高潔的靜態之美。 （譜例 3）雙音泛音,還有一種版本， 梅花三弄出自于郭雪君移訂版，使用雙泛音豐富的泛音聲音,聲音清晰、活潑的節奏,形象描繪了梅花不怕冷,迎風傲雪的精神境界（譜例 4）連托的手泛音, ，如秋夜思引子。 （譜例 5）連抹的手泛音, 如溟山 。 （譜例 6）右手單手泛音, ，如長相思增加了左手副旋律，與右手主旋律一唱一和，交相南通大學畢業設計（論文）11輝映。 （譜例 7）在弦的一/三處取泛音, ，如王中山創作的曉霧 。 （譜例 8）第三節第三節 古箏泛音的產生與發展古箏泛音的產生與發展古箏曲目慶豐年創作于上個世紀五十年代,創建了一個手玩古箏演奏技術的基礎上,繼承傳統古

17、箏演奏技巧，同時也在不斷創新和發展,繼續努力。傳統的演奏技術的基礎上,結合許多不同的元素,更加與當今審美需求的演奏古箏相貼切。古代古箏的演奏技法。最早記載的古箏的表演形式進行，戰國時代的曲目諫逐客人令 ，是由當時的丞相李斯創作而成。文中的“琴”彈著古箏，意味著一邊彈古箏，一邊唱唱歌，這才是真正的秦國音樂。這個詞不能準確地理解古箏的演奏技法，但是也知道，那個時候，古箏演奏樂器純粹主要以演唱的伴奏音樂。封建社會從漢魏開始，古箏伴奏樂器已成為一個重要的活動。中國最早的古箏演奏技法是基礎的伴奏，與演唱關系密切。現代古箏各流派演奏技法。現在的古箏演奏中,古箏的角色被認為是一種民間說唱音樂和歌劇音樂的伴奏

18、,有很多形式,如杭州、山東、廣東和其他不同的演奏技巧。古箏的表演通過不同的曲調和個人的變化，再加上表現形式的獨特風格和演奏技巧，接著就出現了演奏風格不同的地方風格，各類流派也在前面的基礎上逐漸形成的，如山東箏、河南箏等等。從各個流派在歷史發展的進化過程中,能發現得出,古箏表演技能的繼承和發展,是在不同的地方習俗發展密切相關,以上講到的，在古箏的演奏表現手法的運用也體現了。南通大學畢業設計（論文）12通過對古箏演奏技法藝術的理解，也隨著國際化程度的加深，基于傳統的技術，但也開始吸收新的技能，體現古箏藝術新的發展趨勢，所起到的作用是推動古箏演奏技術的發展，從而提高古箏演奏技術。根據多年的研究經驗，

19、總結出以下古箏的演奏技法的發展特點：一、傳統演奏技法的繼承與創新。古箏演奏技法雖然有很多現代元素，但傳統的演奏技術仍然占有重要地位。在演奏古箏中加入大量的現代元素,例如,揉, 捏這些傳統的技術,能夠反映出傳統古箏表演技能的本質,在古箏演奏中發揮重要作用。同時,從另一個角度來看,傳統技術他特有區域性特征,這顯然是不能滿足需求的多樣化的音樂藝術。因此,必須在改革和創新的基礎上繼承,在符合古箏演奏形式的基本準則,并注意左手技巧的發展,可以讓古箏更為靈活。二、借鑒其他樂器演奏技法。古箏技術的形成和發展遵循自己的特點和樂器的發展,使其在吸收、借鑒其他音樂元素,促進古箏融合,更具包容性、多樣性的基礎上。其

20、他樂器演奏，古箏可以把民族音樂技巧作為參考依據。吸收了古琴、琵琶等樂器的演奏技法。蓮花謠是由王建民創作而來。作品中的輪指來源于琵琶輪指技術,但是左手不僅是輪指。與此同時,左手拇指彈奏聲部的聲音，產生抑揚頓挫的旋律。南宋時期，很多名家例如徐曉林改編的瀟湘,為了實現古琴意境,將左手滑音出現的摩擦音應用到古箏演奏當中。還有，把西方樂器技能與古箏技術相結合,在不同手指發揮作用的同時，左手彈奏也要發揮其應有的作用。三、演奏技術的多方面發展趨勢。傳統的技術和古箏演奏技巧的創新以外,還有對別的音樂技能做了創新,與此同時,在此基礎上,提出了多元化的發展趨勢,在傳統的揉、顫技術基礎上,加強了手指控制和語音轉換技

21、術的應用,把古箏的生命力加以提高。基于繼承民族特色的古箏技法，也與音樂藝術的國際化時代的特點相吻合。第二章第二章 不同曲目中的古箏泛音不同曲目中的古箏泛音第一節第一節 傳統箏曲傳統箏曲傳統的古箏名曲有很多。例如，梅花三弄、鐵馬吟、高山流水、廣陵散、長相思、香山射鼓等等，下面對梅花三弄 、 高山流水和鐵馬吟做分析。梅花三弄中描述的主題曲以梅花的形象為主，通過靜態和動態兩種形象來描述梅花。在不同區域有三次,這就是“三弄”的由來， “三弄”帶著濃厚的色彩,明亮的節奏,明南通大學畢業設計（論文）13亮的顏色勾勒出風搖擺舞,輕輕銀玉”的詩情畫意,讓人仿佛看到冬天,只有純粹的梅花搖曳,充沛的泛音產生晶瑩剔

22、透的作用,毫無疑問,音樂節奏的聲音更清新優雅,且意境深遠。曲中采用了相差八度的泛音，當同時奏相差八度音時，人耳先聽到的是較高的那個音，處理上是整體升高了一個八度。古箏因為有琴碼確定音高，所以能同時用拇指和中指演奏八度泛音。這樣也更顯得樂曲描寫的梅花在冰天雪地里含蓄而不張揚，韻味更濃。 梅花三弄能讓人完成從聽覺到視覺的轉換，三次主題的呈現仿佛讓聽眾在潔白無垠的世界中抓住偶然伸出的梅枝，不同音區的演奏手法讓梅花錯落有致，更體現了中國“和”文化影響下的審美觀念。高山流水取材于“伯牙鼓琴遇知音” ，作為古箏曲，它最普遍的有山東箏派、浙江箏派和河南箏派三個曲調不同的版本。其中浙江箏派的旋律優美,產生無限

23、的魅力,美麗動聽的旋律,曲目末尾的演奏“泛音”,也是普遍的演奏類型，這里描述山和清水。給人以水滴在石上般清脆柔和之感，呈現的是一幅完整的山水交融的畫面，讓人向往。這個版本的押韻簡潔典雅,清新明快的風格,所以流傳最廣泛,影響最大。鐵馬吟音樂形象是一個人在誦經的畫面。在開始階段清晰的泛音讓人聯想到庭院里的駿馬在微風中和諧的相互碰撞，一種迷人的聲音，聲音使人充滿了無盡的遐想。音樂開始就創造寧靜、低長的心情，讓人拋開浮躁的心情安靜悠閑的享受。然后，在優雅動聽的旋律時刻在人的耳朵環繞，遠遠可以聽到鋼琴聲鐘相交，泛音更像那天邊傳來的聲音，神秘和難以捉摸的虛幻美，清晰而響亮，如出水芙蓉，清脆悅耳。整首歌的泛

24、音斷奏和連奏是不同的，不能一味的跳彈，但通過不斷發揮順利從而達到音樂的最佳效果。在此過程中，我們可以發揮每一個手指的節拍，并分配找到作品想要表達的境界。第二節第二節 現代箏曲現代箏曲傳統的古箏名曲有很多。例如，蓮花謠、溟山、楓橋夜泊、幻想曲、秋夜思、曉霧等等，下面對溟山和楓橋夜泊做分析。溟山是王中山 1991 年創造的一首充滿活力,充滿激情的古箏獨奏,借鑒湘西本地音樂材料,采用現代方法,技術多變性,突破了局限性，在傳統古箏的五聲音階上,與西方音樂歌曲在技術特點存在相似。引入部分泛音平靜,連貫性作為一個整體,有一種通透感,如下雨。五句泛音簡潔明了,但是起到了起前承后的作用。聲音流暢出現在六連彈奏

25、泛音,輕松和自由。雖然譜曲中泛音被寫成了高音,通過不斷去觀看和揣摩，從中看出王中山老師在實際演奏中把一部分泛音改為中低音，可能是追求音響效果,但高音連續吹泛音是一個亮點,手法要熟練,要對 1/2 的琴弦處通過左手彈奏敏感。南通大學畢業設計（論文）14楓橋夜泊這首古箏協奏曲在 20 世紀 90 年代末由王建民寫的。這首歌將中國傳統文化與現代作曲技法的魅力相結合，通過作者詩情畫意的寫法勾勒出精致優雅,適合中國民間音樂的一副美麗畫面。楓橋夜泊音色采用了虛實音結合。泛音就是上面說的虛音，泛音就是上面說的實音，真正的聲音和泛音都有兩種不同的聲音效果，即“現實”和“空虛”，所以當這兩種聲音結合在一起時，就

26、會產生一種空虛感和真實感。岸景與水影相映成趣，又如詩中“江楓”“漁火”的星星點點。泛音和左手低音聲部和弦呼應，在音響色彩上給人以極大反差。泛音通常用于表現清亮的氣質，泛音后的右手和弦給人以一氣呵成的感覺。尾聲，樂曲在鋼琴與古箏清透的泛音中宣告結束，但深遠縹緲的意境卻久久不能消散。第三章古箏泛音技法的訓練與教學第三章古箏泛音技法的訓練與教學第一節第一節 泛音技法的演奏方法泛音技法的演奏方法泛音的彈奏一般使用雙手。演奏時，右手彈奏，左手食指、無名指或者小指輕觸弦，彈奏后兩手即刻離弦。在演奏的過程中，左右手作用不同，左手主要負責弦、有首主要負責彈，在演奏完成時同時離開。在彈奏時，我們需要先找到泛音點

27、。古箏泛音之間有效弦長(前岳山琴馬字符串部分),通常指的是 1/2、1/3、1/4。常見的泛音是 1/2。不同古箏在木材、材質、共振,泛音的位置都是不同的。下面我以一些曲目的彈奏來具體講解一下。我們經常聽到的梅花三弄 、 廣陵散 、 香山射鼓等樂曲泛音多采自二分之一弦段。此處彈奏可獲得該音的高八度音。 梅花三弄里面的泛音玲瓏剔透,有吸引力。鐵馬吟里面的泛音恍如屋頂懸掛的鐵片不斷撞擊。這聽起來特別輕,沒有噪音。 風之獵里面，在彈奏泛音的同時，弦點也要不停的切換。此外, 泛音完成也可以完全用右手來彈奏,這種情況常見的是彈奏單一泛音,不適合多個泛音串聯的彈奏。右手無名指或小指的觸摸點這是演奏的具體方

28、法，例如，古箏弦1/2,右手拇指彈奏古箏弦,在演奏完成時手指要同時離開。這種演奏方式更需要手指協調配合,兩個手指觸弦的不能太早或太晚,防止觸弦時間不同影響演奏效果。第二節第二節 泛音技法的演奏要點及常見問題泛音技法的演奏要點及常見問題古箏泛音的演奏有四個要點：一是確定泛音點；二是掌握捂弦的方法；三是把握撥弦力度；四是把握捂弦手指的離弦時間。南通大學畢業設計（論文）15第一，泛音點的訓練。是基于基本和弦，用手指針對弦 1 / 2，1 / 3，1 / 4，1 /處產生。因此，泛音點的精確定位是調和泛音的作用。定位一旦有誤差，直接影響泛音的效果。由于對古箏的弦，這些泛音點琴板不是特別明顯，所以只能靠

29、視覺來定位這些諧波。然而，對于初學者來說，諧波的定位精度是非常低的。為了提高諧波的定位精度，初學者可以從單泛音練習開始，并逐漸增加字符位置的難度，而且還可以演奏泛音時需要標記泛音點。第二，捂弦。捂弦簡單來說，就是左手和右手手指覆蓋在泛音點的弦位上。捂弦包括了三個因素：強度，角度和接觸琴弦的輕重。它是影響泛音音色的一個重要因素，它涉及到手指的諧波點在弦上的力量。琴弦強度太重，泛音音會悶；力度太輕，聲音會變薄。通過控制琴弦的力量向下控制，它的穩定性會更好。手指的彈性與手指的角度和手臂和手指的角度密切相關。當手指和手掌有支撐力時，要保持手、臂和腕的相對穩定的動作，不能用弦來遮蓋。手指的手形可以調整接

30、觸角，使泛音聲音更清晰。第三，撥弦輕重。古箏泛音技法的使用也需要注意的強度變化。關鍵在于利用泛音技術來控制。練習者通常會把太多的注意力集中在泛音的定位精度，而忽略了撥奏的輕重，使泛音缺乏變化，表現過于單一。因此，練習者在解決諧波定位問題時，也要發揮一定的力量控制能力。第四，弦離開的時間。泛音奏的過程彈弦離弦，所以手指弦的弦離開的時間也很重要。有的練習者的正確定位的和聲，蓋好琴弦，拔出力度得當，和聲還是彈不好，其原因是手指弦的弦離開的時間不恰當。弦的手指早點弦的彈弦離開了，而是基音發出的音高，撥弦后離弦太慢，和聲是啞。適當的做法，撥弦后離弦。結結 語語古箏和箏的制作技術和制造材料的改善，作曲技法

31、的革新，古箏的演奏技法的空間也開拓相應的增大。加大韻的手法。它是在演奏樂器的同時運用弦樂器演奏的原理，同時用豐富的泛音、左手搓、滑等技法，使樂曲旋律動人，具有演唱特點。古箏學習演奏顫音、滑音的技巧，加入不同類型的左手韻的風格，更能體現不同的泛音旋律。拓聲部。泛音樂從最早的單聲到雙音，泛音樂部得到加強。在這基礎上，練習者可以試著用泛音樂增加到三音節、四音節。和聲拓展。由于在中國的線性思維的長期影響，泛音技法的音樂基本上都是單獨使南通大學畢業設計（論文）16用，不與其他部分的協調，與當初必須用泛音完成第一手有很大關系。古箏獨奏長相思 ，永單手演繹泛音，使我們得到啟發，兩只手都可利用，可以同時彈多個聲部，使聲音更豐富。在長相思演奏中，作曲家由交替的泛音和低音在卡農之間形成，空靈的泛音與柔和的低音產生了共鳴。根據這一特點，我們還可以同時演奏泛音時，與搖指、和弦、分解和弦等技法想配合，使音樂的演奏效果