1、歌曲寫作的構思一確定歌曲體裁。1 U- y z% m. 3 '-I歌曲體裁是一個十分廣泛的概念。它主要包括有：抒情歌曲、群眾歌曲、 舞蹈性歌曲、敘事歌曲、勞動歌曲、幽默詼諧歌曲等，也有的人按藝術歌曲、 通俗歌曲等分類。但我還是喜歡用第一種分類。" o' , F' K! r4 e 當你拿到一首歌詞的時候，你一定要看一下這個歌詞適 合哪一種體裁，而不能隨便張冠李戴。抒情歌曲的特點是：情感味較濃，一般 用于個人演唱，節奏應富自然感，曲調應起伏跌宕。如：春天的故事、 小白楊等。而群眾歌曲的特點是：多用于合唱的形式，節奏應趨于方整， 曲調簡潔明快。如：沒有共產黨就沒有新

2、中國、中華人民共和國國 歌等。舞蹈性歌曲的特點則是：節奏應賦于典型的舞曲節奏。如：大 坂城的姑娘、編花籃等都是具有明顯地方風格的舞蹈性歌曲。敘事歌曲是象敘事文一樣把事情敘說的歌曲。其特點是：節奏平和、方 整。曲調平直而少大的波瀾，大有娓娓道來之感。當然還有其他歌曲，我就不 一一說明了，大家多聽、多寫、多總結。一定會大有收獲的9 J( L( U8k" 9 B5 I二確定歌曲曲式。曲式也就是歌曲的結構。常見的曲式有：一段體，就是一段同樣的旋律重 復不同的歌詞。二段體：就是由二個相似或完全不同的部分組成的歌曲。如AB AA等。三段體的結構有：ABC ABA、ABB等不同的形式。三確定歌曲情

3、緒。當你確定了歌曲曲式后，就要對歌曲的情緒有個大概的構思。是輕快、是 沉重，還是舒展、是急促，是朦朧還是明朗，是宏大還是細膩，這都需要你去 品味，去挖掘。這個和音樂欣賞有點關系，請你多聽一些有名的曲子，以提高 自己的音樂鑒賞能力。為歌曲創作打好基礎。這也是為歌曲的速度和拍子提供有力幫助的依據。四確定歌曲速度歌曲一般分為快、慢、中三個速度層。快的速度一般表現歡快、激昂的場 面。如：喜洋洋、辣妹子等。而中速一般表現抒情、敘述的 場景。如：我愛五指山，我愛萬泉河等。慢速則表現悠長、沉重的心 理特征。如：鐵蹄下的歌女、梅娘曲等。速度可以用一分鐘 多少拍來表示，一般記在樂曲的開頭處。, I/ l! N&

4、#39; U! 五確定歌曲節拍。$ 5 y- B2 j* b, x! 當確定了歌曲的體裁和速度后，下面咱們來看一下歌曲的節拍。節拍常用 的有四四拍、四二拍、四三拍等。四二拍的特點是：節奏強弱交替，快速時表 現歡快的場面。如：歌唱祖國。而慢速時表現堅定有的情緒。如打 靶歸來四四拍的特點是：四二拍的復合而把第二個重拍淡化，從而使歌曲更 富有抒情性。如：草原之夜。四三拍的特點則是：有動蕩、搖擺的感覺。 如：李琛的窗外。這個在華爾茲樂曲里表現的很明顯。當然八三拍和 四三拍同樣有搖擺的感覺。只是八三拍比四三拍更加不穩定。不妨聽聽相 約九八。好了。今天該下課，祝大家學得開心、熱心、細心。8 x&

5、g/ U! T# L0 M- H 我們的口號是：多讀、多寫、多聽、多唱。 歌曲寫作教程（二） 推薦 % 6 p. + T） P!八'e5 M7 p一、為旋律配和聲的一般程序在大小調和聲中， I、V、IV 三個和弦習慣上叫做正三和弦，是構成各類和 聲序進的基礎。掌握了原位正三和弦的使用方法之后，就可以進入為旋律配和聲的課題了。正三和弦的變化形式以及其他的和聲材料，將在配和聲的實踐過 程中逐步地加入。8 l i9 t. x; c% m; p( v為旋律配和聲的一般程序是：4 A5 O7 Y8 R8 b, V& P& q. B" : r* O- P) F w# 7

6、X' a/ s! E, o1. 旋律分析通過分析，明確旋律的調、調式和簡單的曲式結構。; N) Z' R7 G+ b/ b/ u2. 和弦選擇4 八 z5 o A1 p- G. " q確定從旋律開始至結束的每一個音的和弦配置。4 j7 八9 Q, + j, S/ J:八)c這并不意味著必須按音符的先后次序去選擇和弦。人們通常是首先在旋律 的開端、樂句的結束，以及那些最富于和聲暗示的旋律片斷上開始工作。這些 部位的和聲設計，有似于一個建筑物的骨架，會產生全局性的影響。骨架搭好 之后，再根據已有的和聲條件，去為那些尚未有明確選擇的 “中間地帶 ”作和聲 填充。! o&am

7、p; y/ e1 V5 ?9 b( J0 K) B和弦選擇，是為旋律配和聲的最重要的、同時也是最困難的一個環節。一個旋律音往往可能有多種選擇，隨著學習進程中和聲材料的積累，這個 問題會越來越復雜。與和弦選擇直接相關的，還有和聲節奏、和聲風格等方面 的問題，必須花大力量加以解決。$ G! I. j: c0 I6 N0 3. 低音設計, L6 I4 $ C3 q） B 低音是四部和聲的 “第二旋律 ”，應力求流暢、完整和富于個性。8 S L& c3 A-|8 a: t低音線條必須在和弦選擇方案所規定的范圍內活動，同時還要受到教學進 度的嚴格限制，但這正是鍛煉自由寫作能力的有效途徑。$ B-

8、 x（ d" $ S6 U1 t;t+ I |+ $ ?9 n8 乙 '* 4 * v" H適當的跳進（不超過八度）可以增添線條的活力，但不宜使用同一方向的 連續跳進（以四、五度分割八度所構成的同方向跳進不在禁止之列）。;R- S1 b（、' D8 j（ G9 ! t9 4. 填寫內聲部/ |! h3 l Q& O; 09 i9、' ?平穩、流暢，是四部和聲兩個內聲部進行的基本原則。. X z' 2 T* A5 A# x0 此外，還必須考慮到和弦音重復與省略的正確性，合理的排列，聲部的音 域限制，避免各種不良的進行（平行八、五度，聲部

9、交 *，聲部超越，四部同 向）等問題。有時候，往往會因為某一聲部進行上的困難，而不得不對已有的低音設 計、和弦選擇方案作局部的甚至是較大范圍的調整。歌曲寫作教程（三） 推薦 鍵盤和聲音型 柱立式一比一. A" R9 z; O: i$ L: P0 _/ G0 F* K, P+ v0 n四部和聲鍵盤化的練習，是循序漸進地鍛煉鍵盤即興伴奏一條有效途徑。J% K6 U- K6 z" C: z; _鍵盤化的實質是音型化，就是將根據人聲合唱要求編配的四部和聲，改變 成適合于某種鍵盤樂器演奏的音樂織體。鍵盤織體的核心是和聲音型，是由節 奏和音高組合而成的多聲部音樂元素。鍵盤化的和聲音型的

10、形式極豐富，一般可劃分三大類別：柱立、分解式、 和聲華彩。本只介紹柱立式、一比一。柱立式，指的是個弦的全部因素在鍵盤上同時奏出和聲音型。音響本身， 其實并不存在 “立”或“臥”的區分。 “柱立”，是對這種聲音型記譜樣的形象表述。R' _ N% |' o（ e2 l4 Y+ q+ q一比一，是關于音型節奏的概念，意為一個弦只占據一個節奏單位。;n G4R# m& q:乙 '5 T（ E0 R: j% e+ D4 I9 r將四部和聲改變成 “柱立狀、一比一 ”音型的主要任務，是把四個聲部合理 地分配給鍵盤樂器的左右手。最方便的形式是左手彈奏低音聲部，其他三個聲 部由

11、右手負擔。為此，所有的弦都必須用密集排列，以便于右手彈奏。由此而 可能出現的任何 “不良進行 ”，都可以不必計較。' H& F* I; d. r;'3 P）八5 |0 A% e7 y7 ? h）八'0（ R如果出于音樂的需要，而且演奏上也有把握時，還可以為低音和旋律聲部 分別地或同時地增加八度重復，由此可獲得更豐滿的音響。這樣的重復，不屬 禁用的平行八度之列。5 t( w% x I" , ?$ v$ B“柱立式、一比一 ”音型，還可以用琶音來裝飾。這種形式能清晰地展示和 弦的音高構成，宜用于較抒情、清新的旋律陪伴。 ) M$ h' G4 Y8

12、r. 4 b* k關于學習作曲，作詞的過程，我個人有一些見解，希望能給你們幫助。.: C$ Z! p2 + 2 E6 n4 F1 D- n$ w! z4 B3 ') ?第一：先學作詞，后學作曲9 C A2 Q. T# a8 ( 創作音樂作詞要比作曲簡單的多，詞在歌曲中的作用是在優美旋律的襯托 下表現出思想的! k. ( |3 u7 Z* y( W4 X渴望，向往，傷情，歡樂等內心世界的種種欲望。生活中我們天天在說詞 用詞，作詞和寫/ S1 '% D" A% V1 G詩差不多。一首歌詞在壓韻的前提下需要展現出內心世界的變化，只要自 己的寫作水平可/ |" S4 q2 , Z$ x( n以寫歌詞應該沒問題，多看詩歌也對作詞有很大幫助。3 ; v* d: X/ v7 p8 b7 r& D/ s6 2 P. S4 : |1 N第二：詞可以引導曲是先詞后曲，二是先曲后詞+ V! P% T- i9 c; _4 關于歌曲的形成有兩個方面，一首歌詞完成后，曲的形成可以按照詞的語態變化，詞中意境的發展進行 譜曲，這樣一來6 B8 O% F3 b3 T2 y 曲的旋律可以充分結和詞的意境進行發揮