1、    淺談國畫藝術中的工筆與寫意    景榮【摘 要】中國國畫藝術源遠流長，博大精深。國畫藝術在不同的時代，不斷創新和發展，其中的工筆以及寫意的內容也在不斷充實。目前，我國對國畫藝術中體現出的工筆與寫意，主要分為兩個內容。分別是工筆白描，以及工筆重彩。而寫意則分為大寫意和小寫意。文章主要借助于具體的國畫藝術內容，來詳細分析工筆白描、工筆重彩的特點，以及大寫意和小寫意特點、內容。【關鍵詞】國畫藝術；工筆；寫意；工筆白描；大寫意：j212 文獻標志碼：a ：1007-0125（2017）11-0188-01中國國畫的繪畫技巧，經過不斷發展和創新、補充等，目

2、前已形成比較成熟的繪畫技巧，分別是工筆與寫意。而工筆和寫意在發展的過程中，也逐漸分化出了兩個分支，分別是工筆白描，以及工筆重彩。同時隨著寫意的發展，也分化出了大寫意和小寫意。這些繪畫技巧與著名畫家的作品有著直接的關系。本文以古代優秀的繪畫大師的作品為分析繪畫藝術技巧的根本，通過對畫作的詳細分析，可以深刻領悟到工筆與寫意的特點和美。一、國畫中的工筆（一）工筆白描。工筆白描是繪畫的一種技巧，主要是完全用墨的線條來描繪對象，不涂顏色。通過線條的頓挫和輕重緩急，讓整幅畫作有了重點，有了點睛之筆。我國歷史上，很多著名畫作就是利用工筆白描完成的。比如李公麟的五馬圖，后期逐漸應用到了小說話本之中，比如水滸傳

3、中，就用了大量的工筆白描，繪畫其中人物形象。（二）工筆重彩。工筆重彩是我國國畫的另一種藝術技巧。工筆重彩主要應用于花鳥魚蟲的繪畫之中，是指工整細密和敷設重色的中國畫。近現代工筆重彩繪畫技巧的再一次興起，是因為敦煌壁畫的研究和臨摹。由于在繪畫中使用工筆重彩，讓繪畫具有了雅俗共享的功能。比如，大師王一容的國畫作品牡丹偏自占春風這幅畫作中，使用的就是工筆重彩的繪畫技巧。畫作中，牡丹花的顏色的選擇，顏料使用的濃厚，以及作品之中顏色的淡濃相宜，十分干凈利落，使整幅畫都具有了靈氣，因此，王一容大師被稱為“工筆重彩的繼承人”，也是現代工筆重彩的一個代表人物，在集成了傳統的工筆重彩的基礎上，賦予了新時代的氣息

4、和技巧。因此，工筆重彩在我國的國畫繪畫中，起到了重要的作用。二、國畫中的寫意（一）大寫意。大寫意也是我國國畫繪畫的一種技巧，有著歷史的內容。其繪畫形式最早出現于唐代，而后經過元、明、清各代畫家的完善，逐漸形成了一個比較完善的繪畫體系和繪畫技巧。大寫意，是以草書入畫，體現了中國人獨特的造型觀和境界觀。因此，在大寫意中，更注重畫作中的意境和韻味，而不是其中的形態。這是一種氣勢磅礴的畫作，追求的是繪畫的意境，而不是簡單的繪畫技巧，這是我國繪畫中，以內涵展現技巧的一種形式和方法。徐渭在大寫意的畫作上，促進了其發展。徐渭的榴實圖，就是大寫意中的一個作品，該作品只在畫作的中間，展現出了畫作的內容，其結構簡

5、單但是比較疏狂，在畫作中，只是用了簡單的、寥寥幾筆，就把樹枝畫了出來，同時也把畫作的精氣神展現出來。因此，徐渭在作畫的時候，使用大寫意的技巧更多一些，符合徐渭的才情和性格。（二）小寫意。小寫意，是與大寫意相對的，沒有大寫意的磅礴氣勢，小寫意的畫法更收斂一些，是在工筆和寫意之間的一種繪畫技巧，屬于半工半意的一種畫法，比較注重局部作畫，這種繪畫技巧，能夠突出重點，讓重點繪畫的內容，展現出來。任伯年所繪的梅花仕女圖，就是采用小寫意的方式，通過局部的描寫，展現出了仕女圖的美。而且其中利用工筆畫法，利用墨色的線條，勾勒出梅花的輪廓，讓梅花顯得特別誘人，更能展現出其姿態。在任伯年的畫中，雖然更加收斂了繪畫

6、的氣勢，但在重點突出繪畫的內容上，手法是比較精煉的，而且能夠準確表達出思想感情。任伯年的花鳥魚畫，也是采用小寫意的方式繪畫的。比如荷塘鴛鴦圖，就是呈現出小寫意的一種方式，不會肆意使用色彩，但又不受色彩的限制，讓畫作中的鴛鴦藏身于荷塘中，卻又能夠突出。三、結束語我國國畫的繪畫藝術技巧，展現了天人合一的境界，是一種豪邁和細膩情感的展現，通過不同的繪畫技巧，可以展現出作者的不同思想和感情，從而實現了借畫喻情的目的。中國國畫的境界深遠，時而內斂，時而張揚，既能像稚子的童真，又能像長者的睿智。要把這些內容體現出來，就要借助于工筆和寫意。而且不同類型的工筆和寫意，可以讓畫作的內容更加豐富。參考文獻：1張會寬.國畫藝術中的工筆與寫意j.大舞臺，2013，（04）：165-168.2李黎莉.淺談國畫工筆重彩課的教學j.吉林省教育學院學報（學科版），2010，（04）：167-168.3薩仁高娃.淺談國畫的表現形式與審美特點j.科技資訊，2013，（04）：144-148.