1、工筆花卉工筆花卉銅山區大彭鎮中心中學人教版六年級美術下冊第七課佳作欣賞佳作欣賞碧桃碧桃v1)工具:筆和筆架、墨、小瓷碟（兩個，一個放濃墨一個放淡墨），應該放在桌子的左上方或者右上方,確保手在練習的時候沒有機會碰到它們。 v執筆用拇指和食指、中指緊握筆桿，用無名指和中指抵住筆桿，一定要指實掌虛，虎口張開v。勾線時要使手腕枕紙面，使筆鋒垂直于畫面，筆夾著紙，運筆中要靠指力和腕力，勾長線要用肘力和臂力，最好要懸肘 v為使筆鋒與紙面產生摩擦，勾每一線條都必須有起筆、行筆、收筆三個動作。v1)起筆藏鋒：如起筆欲向右行，先向左藏鋒頓筆，然后再向右行，即欲右先左，欲下先上。(2)行筆：行筆要穩，速度要慢，對

2、紙面的壓力要均勻，行筆中有各種變化，中途轉向稍停為“頓”，向后折回為“挫”，頓挫時要調整筆鋒方向，以不出現側鋒。(3)收筆回鋒：每逢收筆都須向來的方向收回，使線的結尾含蓄有力。v注意勾線之初，先練習使用中鋒，避免側鋒 臨摹步驟臨摹步驟:先分析臨本，例如先分析臨本，例如:碧桃圖的線條特點：游絲鐵線，挺而細，勻稱流暢。碧桃圖的線條特點：游絲鐵線，挺而細，勻稱流暢。一般地說，工筆花卉的繪畫步驟是由花一般地說，工筆花卉的繪畫步驟是由花-葉葉-枝枝-干，而濃淡次序也依此順序。干，而濃淡次序也依此順序。從最前面的花瓣開始，慢慢勾勒出整朵花。要注意不要顫抖。從最前面的花瓣開始，慢慢勾勒出整朵花。要注意不要顫

3、抖。要順著花型來畫要順著花型來畫,注意當前面有花或者枝遮擋注意當前面有花或者枝遮擋(如下圖劃圈如下圖劃圈處處),后面的用線起筆的地方要注意整齊有序。后面的用線起筆的地方要注意整齊有序。v學生練習：v進行運筆和勾線的練習，能做到自如地畫各個方向的線條。v臨摹一幅白描花卉。（也可以局部臨摹）荷花荷花出水芙蓉出水芙蓉步驟步驟第一步：第一步： 淡墨勾勒花頭，中墨勾反葉、枝梗 。濃墨勾正葉。 宋人原作用線尤其是花頭的用線非常細，墨色也非常淡，臨摹的時候應該避免平時的用線習慣，盡量向原作靠攏。正葉葉筋采用雙鉤方法為之，也有別于目前流行的正葉葉筋兩邊留水線的處理手法。 第二步：第二步： 淡淡的赭墨色（朱磦墨

4、少許曙紅）底紋筆刷底色。 干后用隔夜赭石（朱磦墨調和后放置一夜）平涂三次底色（花卉、葉子等部分不涂）。隔夜色有渣滓，能出現比較粗糙的肌理效果，對襯托出花瓣的水靈感覺有一定的幫助。 淡白色平涂花頭。 反葉、枝干平涂赭石色（赭石中可略微加入微量草綠）。正葉、蓮蓬平涂老綠色（草綠少許胭脂）。第三步：第三步： 花頭用淡曙紅多次分染（用色一定要薄）。染色時需要注意反瓣可比正瓣多染一到兩次。 反葉、枝干用草綠分染，枝干部分采用兩邊往中間染的“染低法”。反葉葉筋兩邊留水線，接近于近代通行的正葉處理手法。隨后反葉用淡朱磦從葉子邊緣往根部倒染。蓮蓬用赭石色分染，最深處略加墨分染。 花瓣根部即蓮蓬周圍可用胭脂略加

5、朱磦整體統染，這樣染一下以后點花蕊的時候就容易讓花蕊亮起來。 正葉用花青多次分染，要有意識的擠出正葉葉筋。越是根部這種擠的感覺越明顯，到了邊緣部分要弱化一些，始終保持整體的明暗關系要和諧，避免局部刻畫過分。 第四步：第四步： 正葉繼續用墨青色（花青墨）提染，淡墨青色（花青墨）勾勒細葉脈。 花瓣互相掩蓋的地方用極淡的灰綠色（三綠少許墨）淡淡的分染一下明暗關系，千萬不要染過了。 花瓣尖部用濃曙紅局部提染后再用中等濃度的胭脂提染一下，胭脂為冷色，有別于曙紅的暖色，提染一下胭脂，花瓣會紅的更有層次，初學者在描繪別的粉紅花頭的時候也可以采用此法。 反葉。枝干整體罩染薄五綠（三綠白色）。其中枝干是從中間往

6、兩邊分染，反葉是從根部往邊緣整體罩染。同時，用五綠提染一下蓮蓬和蓮子的亮面。 蓮蓬周圍的花瓣根部繼續用淡胭脂色少許朱磦整體統染。 v第五步：第五步： 花瓣提染中等濃度的白色，這一步非常關鍵，處理手法不能雷同。有的地方是為了擠出反瓣，有的地方是為了襯托出上層的花瓣，所以有的地方可能提染在根部，有的地方可能提染在中間部分。總之，大部分的白粉還是提染在花瓣的中間部位，分別向根部和瓣尖分染開去。 淡曙紅勾勒花瓣邊緣、勾細花脈。 淡墨勾花絲，隨后用桔黃色（藤黃朱磦）復勒花絲。 淡花青復勒一下正葉的細葉脈。用筆可以略隨意一些。 濃白色立粉點花蕊，干后用很淡的淡胭脂色在花蕊的中間微微再點一次，更好的表現花蕊的立體感覺。 正葉除了葉筋部分整體再次平涂一層偏綠的草綠色。 根據畫面整體關系淡墨整體調整一下正葉的大明暗關系。淡赭墨色調整