電子琴的基本指法 如果要把1234567彈完的話分別對應的是右手的拇指，食指，中指，拇指，食指，中指，無名指。下一個高音手指用拇指彈。左手的話分別對應小手指，無名指，中指，食指，拇指，中指，食指。右手手指從下面穿過去，左手的從上面跨過。對于鍵盤樂器初學者來說，指法練習最好從最基礎的左右手音階指法開始練習并規范下來。例如：C大調音階，在一個八度范圍練習，右手上行可用3-5指法，既1.2.3.1.2.3.4.5指，下行則用5-3指法，既5.4.3.2.1.3.2.1指。左手上行可用5-3指法，既5.4.3.2.1.3.2.1指。而下行則可用3-5指法，既1.2.3.1.2.3.4.5指。如果C大調音階練習超過一個八度，則右手上行可用3-4指法，既1.2.3.1.2.3.4.1.2.3.1.2.3.4指（對于上行最后一個音需要用5指），下行則用4-3指法，既.4.3.2.1.3.2.1.4.3.2.1.3.2.1指（對于下行第一個音需要用5指）。同樣左手上行仍可用4-3指法，既4.3.2.1.3.2.1.4.3.2.1指（對于上行第一個音需要用5指）。左手下行則可用3-4指法，既1.2.3.1.2.3.4.1.2.3.1.2.3.4指（對于下行最后一個音需要用5指）。這幾種指法不但對C大調音階彈奏比較方便，而且對D大調，E大調，G大調，A大調，B大調的音階彈奏都比較方便。但對F大調則需要變化為上行用4-3指法，即1.2.3.4.1.2.3.1.2.3.4.1.2.3指。下行用3-4指法，4.3.2.1.3.2.1.4.3.2.1.3.2.1指附：穿指 1）穿指，或拇指潛移，也有人叫它鉆山洞，就是1指從2指或3指或4指下面穿過，去彈奏更高的音的指法。2）比如說，我們在彈奏do、re、mi、fa、so、la、si、高音do的時候，如果要想連起來彈，中間不斷開，就要用到本指法。先1指彈do，然后2指彈re的同時，1指離開鍵盤，然后3指按mi的同時2指離開，然后：在3指按著mi的同時，1指從3指下方移動到fa的位置上，3指此時略微伸展一些，注意整個手不要過分地隨著1指而扭過去，如果手太斜了，會很難看的，也對于演奏很不方便。然后在1指彈fa，同時3指離開鍵盤，就完成了一次穿指，然后再一對一地彈出so、la、si和高音do。3）穿指有一些規則。只能用1指去穿，而且只能穿2，3，或4指，不能穿5指。穿5指是忌諱的。另外，1穿2和1穿3的場合比1穿4要多一些。擴指這很好理解吧，顧名思義，就是手張大了彈唄。一對一的五指指法，只能夠五個鍵。如果我們來這么四個音：do、mi、so、si，要求同時按，呀，傻了眼了吧。別急，這時候括指就來了。 概念：括指，又叫手指的伸展，是指把手指橫向張開，要觸鍵的兩個手指與它們之間的手指數的總和小于要觸的兩個鍵盤的音程數的指法。（又是數學描述） 如：1指對應mi，3指對應si，1指到3指之間有3個手指。而mi到si之間是5個白鍵。35，也就是說手指張開了。1歷史產生電子樂器的產生，首先是模仿”樂器之王“管風琴(Pipe Organ)。管風琴發明于公元前，鼎盛于17世紀。它是靠水力或人力鼓風，吹響與建筑物一樣高大的管子而發音的樂器。管風琴是大型鍵盤樂器，結構非常復雜。管風琴有手鍵盤和腳鍵盤構成，有些手鍵盤多達4-5層。一架管風琴的演奏可以和一個管弦樂隊媲美。管風琴結構復雜，體積龐大，造價昂貴，受演出場地、環境限制，不易搬動。為了使之輕便，1907年，美國人T卡西爾發明了用電磁線圈產生音階信號的電風琴。1920年，蘇聯人利昂特里爾發明了”空中電琴“。1939年，美國市場上開始銷售”艾倫風琴“，這種電子風琴比管風琴輕便經濟，普遍用于教學、音樂廳等，因而有一定市場。至1950年，美國年產電子琴達10萬臺，接近鋼琴產量。1964年，美國人穆格發明了合成器。發展日本于20世紀50年代從美國進口電子琴。1959年，由雅馬哈(YAMAHA)株式會社生產了世界上第一臺立式電子琴，取名為”伊萊克通“(Electone)，它有三層鍵盤。1980年，隨著電子集成電路的出現，電子琴開始向小型化發展，雅馬哈等廠家生產了便捷式單鍵盤電子琴(Portatone Portasound)。1983年，雅馬哈生產的電子合成器DX7和電鋼琴問世。1986年，HX系統高級歷史電子琴問世。我們常見并熟悉的雙排鍵電子琴是日本于1991年之后生產的EL，ELS系列以及便攜式雙排鍵DDK7。在中國，1958年北京郵電學院研制了一臺電子管單音電子琴。由于種種原因，至1977年后，我國才大批生產電子琴。1989年，我國年產兒童電子琴200萬臺，并出口39萬臺。中國的電子琴事業正在迅速發展。電子琴發展很快，琴的各項功能日趨完善。音色和節奏有最初的幾種發展到幾百種。除寄存音色外，還可通過插槽外接音色卡。合成器的某些功能，如音色的編輯修改、自編節奏、多軌錄音、演奏程序記憶等也運用到電子琴上。2樂器介紹樂器特色電子琴又稱作電子鍵盤，屬于電子樂器(區別于電聲樂器)，發音音量可以自由調節。音域較寬，和聲豐富，甚至可以演奏出一個管弦樂隊的效果，表現力極其豐富。它還可模仿多種音色，甚至可以奏出常規樂器所無法發出的聲音（如合唱聲，風雨聲，宇宙聲等）。另外，電子琴在獨奏時，還可隨意配上類似打擊樂音響的節拍伴奏，適合于演奏節奏性較強的現代音樂。另外，電子琴還安裝有效果器，如混響、回聲、延音，震音輪和調制輪等多項功能裝置，表達各種情緒時運用自如。電子琴是電聲樂隊的中堅力量，常用于獨奏主旋律并伴以豐富的和聲。還常作為獨奏樂器出現，具有鮮明時代特色。但電子琴的局限性也十分明顯：旋律與和聲缺乏音量變化，過于協和、單一；在模仿各類管、弦樂器時，技法略顯單調。電子琴(16張)電子琴的自動節奏部分，為老師給學生進行節奏感的教學提供了有利條件。老師可讓學生合著自動節奏反復打拍子，甚至可以運動身體，比如合著節奏踏步、走步，做操等，從中用心和身體去領略各種節奏的律動。并且可以了解各種各樣的音樂風格，增加其綜合音樂素養。普及型電子琴的演奏有較大一部分是通過自動和弦伴奏來配合完成的，在音樂中和弦的連接推動了旋律地進行，不同的和聲連接，形成了不同的音樂色彩。（注：合成器沒有自動伴奏功能，與此類似的是琶音器）學習電子琴比較適合5周歲以上的兒童。我們利用電子琴的特殊功能，對學生進行綜合音樂能力的培養，以激發他們從內心對音樂的理解熱愛。孩子們一旦掌握了這種能力便能發揮自己無窮的創造力，自如地用音樂的語言去表達他們內心中的各種感受，孩子們將更加喜歡音樂、熱愛音樂。單排鍵電子琴一般現代的編曲鍵盤擁有自動伴奏功能。在5000以上價位的編曲鍵盤不但能夠做到精確、真實的變換自動伴奏的織體，伴奏系統包含了4個主奏和插入樂句段，2-3個預制的前奏和尾奏，還擁有長音功能。長音功能提供了一個演奏短副旋律或音效的機制。如果琴有長音功能的話，可以在演奏前錄制好音效或者是副旋律。在演奏時可以一鍵調出副旋律。這樣可以讓音樂變得更加多彩，因為人只有一雙手，無法同時兼顧和弦，主旋律和副旋律，雖然可以把和弦識別調成全鍵盤，卻依然沒有辦法完全的兼顧。當然現在低價的電子琴幾乎全線擁有注冊記憶功能。注冊記憶功能可以在演出前設定好某個樂段的伴奏風格，長音和音色，和聲類型。在演奏的時候一鍵調出，可以做到很輕松的切換功能。讓演出不再手忙腳亂。樂曲編輯和伴奏編輯功能令伴奏更加靈動鮮活。有了這些功能的幫助，一個人可以靠一臺單排鍵電子琴獨立的完成一個樂隊的真實效果。甚至可以無法讓聽眾分辨是樂隊或是單人樂手。現代的編曲鍵盤同樣也擁有增強的樂器技法功能。有些特殊的音色在演奏的時候琴會自動的加上樂器的特征。比如吉他的換把，制音噪聲以及自動的滑音。薩克斯樂手的呼吸聲等等，這都會為音樂增添更多的真實細節。這些音色在 KORG電子琴中被標記為RX音色。在Yamaha電子琴中被標記為兆級或超清晰音色（僅PSR S650以上）。部分高端的編曲鍵盤和合成器支持觸后和水平觸鍵功能，此功能介紹詳見雙排鍵中同樣功能的介紹。雙排鍵型雙排鍵電子琴一般是立式，上面兩排手鍵盤，下面一排大號的雙腳掌或和腳跟彈的鍵盤，還有一兩個踏板和一個膝蓋靠墊。學名電子管風琴，在亞洲常稱為雙排鍵電子琴。這種琴才是電子琴誕生時本來的樣子。起源于管風琴。電子管風琴擁有強大的自動伴奏系統，部分雙排鍵電子琴依然支持。它的觸鍵除了人們常知道的力度感應之外（觸前）。還有觸后感應（彈下去之后再壓鍵盤音量變大或放松音量變小）和水平觸鍵感應（像“揉弦”）。它不很強調自動伴奏系統的運用和長音的使用，而提倡每一個音符都是演奏者現場彈奏（但是并不會是每個音符都是演奏者現場演奏，很多樂句都是由自動伴奏系統奏出，依賴于原有的MIDI樂句）以及手腳的配合，難度比較高，但是并不是太難，學習單排鍵或者鋼琴的演奏者轉到雙排鍵上并不是非常困難。不過依然雙排鍵和單排鍵一樣也需要依靠伴奏數據，只不過它的伴奏數據是自動走帶的MIDI，而不類似單排鍵的自動伴奏系統。所以在控制上的難度并沒有單排鍵高。它依然有和單排鍵一樣真實的效果，大部分人，甚至包括不少電子管風琴學習者，都可能聽不出一首樂曲到底是樂隊演奏還是一架電子琴演奏，不過它依然使用和單排鍵原理無二的音源，只是能夠帶動現場氣氛罷了，所以雙排鍵的側重點就跟偏向于現場表演。由于雙排鍵演奏的時候必須有對應曲子的數據，才能達到最好的效果。因為雙排鍵對特定曲子的數據依賴非常嚴重，所以雙排鍵不能像單排鍵一樣即興，對于水平不高的人束縛很大，也有人戲稱雙排鍵是琴彈人而不是人彈琴！所以雙排鍵存在的更多一個方向就是表演、陶冶情操、豐富生活。這也是所有樂器的目的。中國好一些的音樂學院，均設有電子管風琴業，需要經過專門的學習，對于專業人員的演奏和創作能力都有很高的要求。只是由于它比較貴，所以還不普及。中國有關企業正在努力地研制高性能低成本的電子琴。雖然雙排鍵在中國發展起步較晚，但它以卓越的演奏效果以及豐富的音樂表現力 正被越來越多的人們熟知并喜愛。像由央視星光大道出名的熱門組合“玖月奇跡”中的王小瑋就是一位優秀的電子管風琴演奏家。演奏方式在電子琴彈奏中，手指、手腕、肘部和上臂起到關鍵的作用。演奏時雖然手指、手腕、前臂、上臂是一個完美的整體，各部位相協調來完成演奏，但是在演奏中它們有各其自身的特點和作用。1.手指。演奏時最直接。最前沿的部位。它包括指尖、第一關節、第二關節（掌關節），特點是敏感、快速、靈巧。而真正控制手指彈奏技術的要害部位是第三手指技術的嚴格訓練，即使水平較高的學生，也仍然不可忽視手指的各種細微的觸鍵訓練。2.手腕。演奏時的調節部位，它能很好地幫助手指進行演奏。手腕的左右轉動，可幫助手指調節重量，緩沖力量，避免生硬敲打，使演奏的聲音飽滿、好聽。訓練手腕的松弛、靈活和柔韌性，也是電子琴技術訓練中的重要環節。3.前臂。較靈活、較有力量的部位。用前臂力量可以演奏強有力的單音，也可較靈活地演奏各種快速有力的和弦、八度等音樂段落。最快的八度進行，多數是靠前臂揮動來演奏的。在彈奏八度時，如果從肘部到指尖的整個手部能形成一個統一的整體，那么，肘關節就能夠進行最快的動作，因為手腕不太靈活，它的動作花費的時間多于前臂的動作。而在最快的速度中，前臂的揮動是非常小的，只是隨著速度的減慢才加大。在彈奏連續的樂句時，結合前臂力量，也可使聲音更加豐滿、厚實。4.上臂。演奏時最有力量的部位。用上臂可以演奏強有力的和弦、八度，能演奏出強勁有力、洪亮厚實的音響。音樂的強奏、全奏和高潮部分都需要結合上臂甚至全身的力量來演奏。 演奏中手腕、肘部、上臂的自然協調是非常重要的（整個手臂的統一，在任何情況下都是必需的），它能幫助手指奏出十分圓潤、豐滿、完美的樂句來。36使用保養電子琴在使用時要特別注意以下幾點：查看說明從商店購買回的電子琴,不要急于使用,要先查看隨琴附帶的使用說明書。特別要提到的是有一些朋友是從國外購買的電子琴,由于某些國家的市電與我國不一樣（日本110V），所以一定要仔細閱讀使用說明書中有關安全的注意事項。小心搬運電子琴以其輕便的特點也是受到廣大音樂愛好者喜愛的原因之一，因此在搬運的過程中要注意避免受到雨水侵蝕和外部的撞擊,要用專用的琴套和琴盒對其保護。環境影響電子琴是由很多的精密電子元件構成的，外部環境的變化會造成電子元件的失靈,從而影響電子琴功能的