竇娥冤 教案4教學目標1知識與技能：把握劇情，分析竇娥的形象，理解人物形象的社會意義和戲劇的主題；鑒賞品味關漢卿本色的戲曲語言；鑒賞夸張和想象的浪漫主義手法。掌握元雜劇的基本知識。2過程與方法：通過誦讀、梳理，把握劇情；品讀精彩段落，分析人物形象及其社會意義；通過比較閱讀，理解本色語言和浪漫主義手法。3情感態度與價值觀：體味古代戲曲的曲詞美；理解人物的思想和情感世界，體會其勇于反抗不合理社會的精神和善良的人格。教學重點把握劇情，分析竇娥的形象，理解其社會意義和戲劇的主題。教學難點品味關漢卿本色的戲曲語言。教學方法誦讀、討論、比較、合作交流探究。教具準備PPT課件。教學時數2課時。教學內容與過程第一課時一、導入社會上流行一句口頭禪：“真是比竇娥還冤哪！”竇娥是什么人？她因為什么受冤？冤到什么程度？什么使她受冤？今天我們就來鑒賞品味元代著名戲曲家關漢卿的雜劇竇娥冤。二、知人論世關于作者1學生結合教材注釋了解關漢卿。2教師補充：關漢卿，號己齋叟，金末元初大都（今北京市）人，元代雜劇的代表作家，與鄭光祖、白樸、馬致遠一同被稱為“元曲四大家”，并居“元曲四大家”之首。生卒年不詳。他一生“不屑仕進”，生活在底層人民中間。他是當時雜劇界的領袖人物，與當時許多戲曲作家、雜劇演員有著密切聯系。我們從優化探究第8頁四題就可見他的才藝、生活和個性。所作雜劇六十余種，大都散失，今存十八種，其中有幾種是否為關漢卿所作尚有爭議；所作套曲十余套，小令五十余首。竇娥冤救風塵望江亭單刀會等都流傳很廣。他的戲曲作品題材廣泛，大多暴露了封建統治的黑暗腐敗，表現了古代人民特別是青年婦女的苦難遭遇和反抗斗爭，人物性格鮮明，結構完整，情節生動，語言本色而精練，對元雜劇和后來戲曲的發展做出了很大貢獻，產生了很大影響。1956年，他的名字被列入世界文化名人之列，受到全世界人民的景仰。三、介紹戲劇發展情況和元雜劇的有關知識1戲劇發展簡介戲劇的源頭可以追溯到原始社會，那時出現的反映農牧業生活的歌舞和隨后盛行的巫風，從詩經和楚辭的有關記載來看，已包含了萌芽狀態的戲劇因素。春秋、戰國之際俳優的出現，也可看做是戲劇的萌芽。西漢時期角胝（即百戲）盛行，廣泛地匯集了民間的表演藝術，已有戲劇性故事的演出，如東海黃公等。很晉南北朝時期，“拔頭”“代面”“踏搖娘”“參軍”等表演藝術形式頗為流行，為戲曲藝術的形成和發展奠定了堅實的基礎。由唐至宋是我國的形成期，唐參軍、宋雜劇、金院本已漸具戲劇的雛形，角色增多，且有專業劇團，并出現了目連救母等連本戲，在金院本和諸宮調的直接影響下，出現了戲曲藝術的高潮元雜劇。由于文人作家的加入，劇本更進一步成熟，行當齊全，表演形式多樣。明清傳奇是我國戲曲藝術的進一步發展，由元雜劇的四折成為多出，由一個人主唱改為多人同臺演唱，形式多樣，且篇幅宏大，題材廣闊，情節曲折，詞采豐富，人物豐滿。清朝末年，各種地方戲如雨后春筍，發展迅速，并且形成融百家之長的京劇。新中國成立后，各種劇種更是姹紫嫣紅、開遍神州。國家成立了戲曲學院，文化部設立“梅花獎”等獎項，中央電視臺專門辟有戲曲頻道，戲劇藝術又一次煥發了青春。2元雜劇有關知識折、楔子和本雜劇劇本的體例十分精嚴，一般由四折一楔子構成一本，演述一個完整的故事。少數作品也有一本分為五折或六折的，還有用兩個楔子的。通常一本就是一部戲，個別情節過長的戲，可寫成多本，如王實甫西廂記共5本21折。一本戲限定由男主角（正末）或女主角（正旦）一人歌唱，其他配角一般都只能道白不能唱。由男角主唱的叫末本戲，女角主唱的叫旦本戲。折，首先是劇本情節的一個自然段落，可以是一場（一個固定場景）戲，也可包含多個場次；另外又是劇曲音樂的一個單元，每折由一個有嚴格程式的套數構成。楔子，只唱一兩支曲子，篇幅比折短小，位置也不固定。一般放在劇本開頭，對人物、故事進行簡要的介紹或交待，其作用相當于引子或序幕。也有一些放在折與折之間，則是為了劇情的過渡或聯絡，與后來的過場戲相類。角色行當角色與行當同義，是中國戲曲根據劇中人物的性別、身份、年齡、品質與性情等因素綜合概括出的各種性格類型。與此對應，賞也根據自己的應工分為不同的行當。元雜劇的角色有旦、末、凈、雜四類。旦是女角，除了正旦的女主角，還有小旦、貼旦（可省作貼，一般為丫環）、搽旦（不正派的女人）等配角；末是男角，正末為男主角，外末（正末之外的男角）、沖末（開場之末）等為男配角；凈類似京劇的花臉，一般為性格剛猛的人物（可扮男，也可扮女），也包括丑角的反派人物。元雜劇中原沒有“丑”的行當，明刊版本中的丑是明人參照南戲增改的。雜是上述三類不能包括的雜角，例如，卜兒（老年婦女）、徠兒（小男孩）、孤（官員）、潔（和尚）、駕（皇帝）、邦老（強盜）等。雜劇劇本通常只在人物第一次出賣時寫明“旦扮”或“末扮”，以后則只標角色，不注人名。這是在閱讀劇本時要預先了解的。曲詞曲詞是雜劇的歌唱部分，由正末或正旦演唱，主要用以展示人物心理，抒發情感，有時也用來交待劇情，具有抒情兼敘事的雙重功能。簡言之，曲詞由宮調、曲牌、韻文三部分組成。雜劇劇曲的編排有一定的程式，四折戲用四個套數，每個套數都有固定的宮調。元雜劇菜用九個宮調，即所謂“五宮四調”：仙呂宮、南呂宮、中呂宮、黃鐘宮、正宮和大石調、雙調、越調、商調。每個宮調下都統帥著若干曲牌，每個曲牌都有一定的音樂旋律，與之配合的文詞也有一定的格式，即格律。曲（韻文）比詩詞韻腳繁密，一般句句押韻，而且每套都要一韻到底，不得換韻。曲文創作就是在一定的音樂框架中“填詞”，必須遵守曲牌規定的字數、句數以及平仄格律等定式，這與宋詞的寫作是相同的。不同的是，曲文與曲樂的配合有一定的靈活性，因此可以隨時增添襯字、襯句，也可減字減句。因此雜劇曲文顯得靈動活潑，口語性很強，實際上是一種解放了的新詩體。賓白元雜劇中的道白，稱為“賓白”。雜劇道白的樣式很豐富，除了對白、自白，還有“帶云”（歌唱中附帶的說白）、“背云”（旁白）、“內云”（后臺人員或角色與臺上角色的對話）等。這些都屬于口語化的散文白，與此相對，還有韻文白。如上場詩、下場詩以及常見插入的通俗詩詞，就都是由人物當場念誦的。可以說后世戲曲的各種道白形式，在元雜劇中已是應有盡有。科范元雜劇的表演“唱念做打”俱全。科范就是做與打的做工表演，一般簡稱“科”，在南戲中則稱作“介”，或通稱科介。元雜劇中的科，一是指規定某種特殊的情感表演，如“做忖科”，即做沉思的樣子；“做哭科”“做笑科”，就是要求進行哭或笑的情感表演；二是指某種特寫的舞臺音響效果。如漢宮秋中的“內做雁叫科”、竇娥冤中的“內做風科”，就是要求后臺根據劇情制造出雁叫或刮風的音響效果。題目正名元雜劇結尾有“題目正名”，用兩句或四句對偶句總結全劇內容，交待劇名。它不是情節的組成部分，其功能在于廣告宣傳，可能在演出結束時由演員在下場前念出和寫于戲報上。一般取末句人微言輕劇的全名，取末句中最能代表戲劇內容的幾個字作為劇的簡名。如關漢卿竇娥冤的題目為“秉鑒持衡廉訪法，感天動地竇娥冤”，末句為全名，最后三字即簡名。四、簡介竇娥冤劇情父將竇娥來抵債蔡婆討債賽盧醫惡人賴債害人命張驢父子救蔡婆父子逼人成婚配（竇娥不從）張驢設計害蔡婆張父食毒歸西天張驢逼婚挾竇娥（竇娥不從）張驢誣陷告州官昏官不察定娥罪竇娥刑場發誓愿三樁誓愿皆應驗五、學生帶著問題自讀課文，進一步了解劇情，為深入探究做好準備六、探究交流1竇娥一生的不幸遭遇劇作中竇娥可以說是苦命的化身，她三歲喪母，七歲時父親用她抵債，給蔡婆做童養媳，十七歲和丈夫完婚，還不到兩年丈夫就去世了，最后更被流氓惡棍糾纏、陷害，上人命官司，終于含冤被斬。劇作者把一連串的不幸遭遇集中在一個人身上，產生濃厚的悲劇效果，極大地引起人們的同情。（歸納：1三歲喪母；2父女分離；3喪夫打擊；4流氓欺壓；5貪官污吏的毒刑和判決。）2“真是比竇娥還冤哪”，竇娥之“冤”表現在哪幾個方面？（或“竇娥與現實生活有哪些矛盾沖突？）流氓惡棍張驢兒誤把父親毒死，卻誣陷清白的竇娥。竇娥本想依靠衙門洗清自己的冤屈，卻反而被判以死罪。竇娥渴望清清白白地活著，卻怕連累婆婆，自己心甘情愿擔當死罪。3從竇娥的遭遇看元代社會狀況。放高利貸的現象。流氓惡霸的橫行。官吏的貪贓枉法。下層知識分子的窮困潦倒。被壓迫的婦女們得不到生命安全、財產保障。人民的憤怒和怨恨成為時代的情緒。七、課堂小結可見，社會環境的影響幾乎看不見、聽不到、摸不著，猶如一個巨大的“磁場”，個人好比一個個“大頭針”，一旦置身于這種環境之中，無論如何也擺脫不了環境對他所產生的巨大影響。八、布置預習熟讀第三折，重點品味【端正好】和【滾繡球】等曲子，初步感知竇娥的形象。第二課時【教學內容與過程】一、導入我們已經講解了元雜劇的有關知識，初步理清了本劇的故事情節，并且感受鄧竇娥一生的遭遇，并討論、分析了竇娥悲劇命運產生的社會背景。這節課我們將在戲劇語言的基礎上，重點探究一個善良的女性、一個弱小無助的寡婦在流氓惡棍和貪贓枉法的昏官的迫害下，怎樣一步步淪為以生命控訴封建社會的壯烈女性、成為不朽的舞臺形象，深入挖掘人物身上的閃光點，探究人物形象的典型意義。二、問題探究學生分小組討論分析竇娥的人物形象。1竇娥的人物形象分析。竇娥被父親抵債做蔡婆婆的兒媳，卻喪夫早寡，她與婆婆的關系如何？竇娥為什么會被屈打成招？竇娥與婆婆“訣別”的場景表現了她的什么性格？明確：以上幾處表現了竇娥善良、孝順、安分守己的性格特點。張驢兒父子逼婚，竇娥處境孤立，她表現如何？張驢兒進而要挾竇娥，她又是怎樣應對的？對簿公堂時，竇娥被打得皮開肉綻，昏死三次，她是用什么樣的行為來回敬衙門和張驢兒的？明確：以上幾處表現了竇娥有主見、剛強的性格特點，但支撐其意志的卻是封建的天命觀和“一女不嫁二夫”的封建戒律。竇娥為什么要指斥天地鬼神？明確：竇娥訴說自己莫名其妙犯法受刑，冤屈之大可“動地驚天”。又因為竇娥的沖突對象隱于幕后，而天地鬼神便成了她的指斥對象。由于內心的悲憤難以控制，便構成了對天地鬼神的怨恨與控訴。天地，在古代人的意識里，是被看做能夠證實世間萬物包括人的命運的最神圣的事物，是不容侵犯的。但由于竇娥的冤情深重，而天地面對人間的邪惡殘暴竟無動于衷，所以當竇娥唱出“怎不將天地也生埋怨”的唱詞時，便自然得到了人們的共鳴。2為什么竇娥的悲劇能夠如此感天動地？（或：“竇娥的美好品質和她含冤被斬之間形成的對比”。）明確：竇娥又是一位在道德上近于完美的青年女性，善良、安分原本是她的性格中的主要方面，在和越來越強大的敵對面的斗爭中，她的性格中的清醒、有主見、剛強才突出了出來，可是這些不但不能夠讓她擺脫厄運，由于社會顛倒黑白，混淆是非，反而把她推向死亡。如她任官府怎樣嚴刑拷打，都不肯含冤認罪，可為了避免官府對婆婆用刑，她主動屈招。她的善良、剛強到了無以復加的地步，而她的死期也定了。又如，她很清醒，有主見，堅決不肯嫁給張驢兒，即使在張驢兒用人命官司要挾她時，她也不為所動，情愿和張驢兒“見官”。應該說，她的這種做法是正確、果敢的。可是官府并不清正廉明，卻是流氓惡棍的幫兇，不分青紅皂白將她送上法場。這種個人的道德完美和社會黑暗現實之間存在的尖銳矛盾沖突，是這出悲劇具有濃厚悲劇效果的又一個因素。此外，劇作結構精巧，使情節緊湊集中，主要矛盾沖突突出，以及對主人公竇娥抗爭精神的強調，都是這出悲劇產生震撼人心的效果的部分因素。三、評價鑒賞研讀“三樁誓愿”部分，理解課文現實主義和浪漫主義相結合的藝術手法。問題：怎樣看待“三樁誓愿”這樣的超現實情節？（或：“竇娥強烈的抗爭精神表現在什么地方？”）三樁誓愿：血灑白練：不落紅塵。六月飛雪：潔白不染。亢旱三年：懲罰世道。劇作家為什么要在這折戲的結尾安排“三大奇愿”的情節？竇娥在臨刑時發下三樁奇愿，從內容上看，一愿比一愿深刻而強烈。這不僅把自己的冤情昭示世人，而且在感天動地，讓人們都知道“這都是官吏每無心正法，使百姓有口難言”。這三樁奇愿充分揭露了當時社會官吏昏聵，法制腐敗，人民蒙受奇冤而又呼告無門的真實情況。它著力表現主人公與社會惡勢力“爭到頭，斗到底”的至死不屈的斗爭精神，這種精神甚至產生了超乎自然之上的感天動地的力量。三樁奇愿也是劇作家的社會政治觀點和美好理想的形象體現。作者運用浪漫主義的創作手法，通過奇特的構思，憑借想象，借助于天地震驚、人神共怒的藝術處理，使現實生活中不可能發生或實現的事在舞臺上民生并得以應驗。這樣的安排和處理，雖違背事物的常理，卻又合乎人情，從而有力地體現了廣大人民伸張人間正義、懲治貪官污吏、洗雪天下冤屈的堅強意志與美好愿望。劇作者寫兩樁誓愿的應驗，這在藝術性方面有什么效果？作品運用豐富的想象和大膽的夸張，不僅設計了三樁誓愿，而且寫了兩樁誓愿的應驗，顯示了正義抗爭的強大力量，寄托了作者鮮明的愛憎，反映了人民伸張正義、懲治邪惡的愿望。這是本折也是全劇刻畫主人公形象最有力的一筆，是作品藝術性的集中體現，使悲劇氣氛更加濃烈，人物形象更突出，故事情節更生動，主題思想更深刻，既洋溢著濃郁的生活氣息，又充滿著奇異的浪漫色彩，具有震撼人心的藝術力量。朗讀【端正好】和【滾繡球】兩支曲子，以此為突破口，探究理解本文本色的戲曲語言。歷來評論家都以“本色”二字概括關漢卿戲曲語言的特色，即語言通俗自然、樸實生動，符合劇中人物的身份和個性，能為展開劇情和刻畫人物性格服務。在課文中，指斥天地的場面高亢激越、冤氣沖天、緊張急促；訣別婆婆的場面如泣如訴、哀婉凄慘、紆緩低回；三樁誓愿的場面感天動地、激蕩如潮、慷慨激昂。這三個場面的描寫，以質樸無華且富于韻味的語言，深刻地展示了人物的內心世界，逐層深入地刻畫了人物性格。課文中的曲詞，都不事雕琢，感情真切，精練優美，淺顯中見深邃。例如【快活三】【鮑老兒】二曲，連用四個“念竇娥”，一寫無辜獲罪；二寫身首異處；三寫身世孤苦；四寫婆媳情深。寥寥數語，百感交集，哀傷不盡，令人凄愴，刻畫出竇娥與婆婆訣別的悲痛心情。【滾繡球】全曲以及【一煞】中的“這都是官吏每無心正法，使百姓有口難言”，突出地顯示了人物的個性，語言平實，具有很強的概括性；不少古白話詞語，如“只合”（只應該）、“怎生”（怎么）都表述得十分生動。課文中的說白，如竇娥幾劊子手請求走后街不走前街的對白，以及竇娥與婆婆訣別時的對白，都是相當感人的。課文中的曲白也配合得很好，如三樁誓愿的場面，三次用“白”提出誓愿，依次講出“若是我竇娥委實冤枉”“若竇娥委實冤枉”“我竇娥死的委實冤枉”；三次用“曲”強化感情，依次對以相應的四個賊來抒發胸臆。曲白相生，語言樸素而富于感情，把竇娥為其冤屈而抗爭的精神表達得深切而感人。關漢卿戲劇語言不事雕琢鏤飾，呈現自然樸實的本色，既富有生活氣息，又具有強烈的藝術韻味，被稱道為“字字本色”。他也被尊為“本色派”之首。關漢卿駕馭語言的能力是驚人的，他可以根據生活本身所提供的語言來反映現實，充分為劇情和人物性格服務。竇娥以土法上馬發發的一段說白，出自這個封建社會的小媳婦之口是那樣的貼切，表現得是那么自然、生動。“煞”就是結尾的曲牌，為什么關漢卿要把“煞”分成【二煞】【一煞】【煞尾】三個曲牌呢？明確：說明蓄積在竇娥胸中的怒火再也無法控制，猶如地下巖漿，沖向決口。也說明劇作家意猶未盡，他要把竇娥的無辜受害，要把人們對竇娥的同情，要把人們對統治者的憤恨表現得痛痛快快，淋漓盡致。于是在結尾處一波三折，把高潮推向頂峰。四、拓展延伸1在中國古代的一些優秀文學作品中，結尾采用浪漫主義的藝術表現手法，用想象、夸張的藝術形象，表達人們的情感和愿望，如孔雀東南飛梁祝等，它們有什么共通之處？明確：課文寫竇娥臨刑發出三樁誓愿，她的冤屈和抗爭感天動地。不僅表明竇娥的冤屈深重、反抗的強烈，而且顯示她的憤怒抗爭的強大力量，寄托了作者鮮明的愛憎，反映了當時人民的反抗情緒和伸張正義、懲治邪惡的理想。孔雀東南飛寫劉蘭芝和焦仲卿殉情和合葬，墓上梧桐“枝枝相覆蓋，葉葉相交通。中有雙飛鳥，自名為鴛鴦，仰頭相向鳴，夜夜達五更”。他們的精魂化為鴛鴦，生時離散，死后團聚，朝夕相伴，情意纏綿。這里所顯現的情形和所蘊涵的感情很美，委婉地表達了對二人忠貞愛情的贊頌和對他們被迫害而死的無限同情，反映了人們追求婚姻自由和向往愛情幸福的美好愿望。兩篇作品都運用了大膽的想象。這種想象可以使悲劇氣氛更濃烈，人物形象更突出，故事情節更生動，主題更深刻，既洋溢著濃郁的生活氣息，又充滿奇異的浪漫色彩，具有震撼人心的藝術力量。兩篇作品的內容都是植根于現實生活的，但其中理想化的情節在現實生活中則是不可能出現的。作品通過想象、夸張，以超現實的情節，讓美好的愿望在作品中得以實現，以寄寓作者的愛憎，反映人民的情緒和理想。結合作品內容來看，這種寫法表現了作品揭露社會矛盾的深刻性和解決社會矛盾的理想化。同時，這也反映了中華民族傳統的喜愛大團圓的結局的文化心理和審美習慣，以及傳統的文學作品揚善懲惡的教化功能。2“三樁誓愿”中運用了三個典故，分析這三個典故的內涵。誓愿順序誓愿內容所用典故涉及人物誓愿實質第一樁血濺白練萇弘化碧望帝啼鵑萇弘杜宇希望刑場上的人了解她的冤屈第