中國(guó)傳統(tǒng)文化國(guó)/學(xué)/教/育/中國(guó)畫樹的畫法山水篇國(guó)畫基礎(chǔ)知識(shí)零零國(guó)畫基礎(chǔ)知識(shí)

中國(guó)畫，簡(jiǎn)稱“國(guó)畫”。國(guó)畫是我國(guó)的傳統(tǒng)繪畫形式，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫于絹或紙上。工具和材料有毛筆、墨、國(guó)畫顏料、宣紙、絹等。

題材主要有人物、山水、花鳥，技法可分工筆和寫意兩種，有壁畫、卷軸、屏障、扇面等畫幅形式，富于傳統(tǒng)特色。表面上，中國(guó)畫是以題材分為這幾類，其實(shí)是用藝術(shù)表現(xiàn)一種觀念和思想。所謂“畫分三科”，即概括了宇宙和人生的三個(gè)方面：人物畫所表現(xiàn)的是人類社會(huì)，人與人的關(guān)系;山水畫所表現(xiàn)的是人與自然的關(guān)系，將人與自然融為一體;花鳥畫則是表現(xiàn)大自然的各種生命，與人和諧相處。中國(guó)畫之所以分為人物、花鳥、山水這幾大類，其實(shí)是由藝術(shù)升華的哲學(xué)思考，三者之合構(gòu)成了宇宙的整體，相得益彰，是藝術(shù)之為藝術(shù)的真諦所在。認(rèn)識(shí)國(guó)畫零國(guó)畫基礎(chǔ)知識(shí)人物可分為古今兩類：古裝人物，或者是歷代英士為一類；現(xiàn)代服裝，或者模特兒寫生為一類。由于人物要有動(dòng)作、表情，所以人物畫是比較深?yuàn)W的制作。根據(jù)制作技巧、筆法，國(guó)畫可以分為工筆、寫意和兼工帶寫。花鳥

花鳥種類繁多，大小不一，獅、虎、貓、犬可稱為走獸，各種魚類可稱為游魚，蟬、蝶、蜻蜓稱為草蟲，各種雀鳥稱為翎毛。山水欣賞中國(guó)山水畫，先要了解國(guó)畫制作者的胸襟意象。畫家把名山大川的特色，先儲(chǔ)于心，再形于手，所以不以“肖形”為佳，而以“通意”為主。一樹一石、一臺(tái)一亭，皆可代表畫家的的意景。不必斤斤計(jì)較透視比例等顯示的問題。

認(rèn)識(shí)國(guó)畫零國(guó)畫基礎(chǔ)知識(shí)

筆：分大、中、小號(hào)。有羊毫、狼毫、兼毫之分。

墨：常用的有有油煙墨和松煙墨；油煙墨是油燒出的煙子制成的，油煙墨色有光澤，宜于作畫。松煙墨是用松枝燒煙制的墨，松煙墨黑而無光澤，宜于書寫，作畫不常用。墨放在硯盤中加水研磨后可用。初學(xué)者，用中華墨汁、一得閣墨汁等即可。

紙：畫寫意畫多用生宣紙，吸水性和滲水性都比較好。

硯：加水磨墨用，有蓋者為佳。

顏料:中國(guó)畫顏料。

其它:調(diào)色盤用來調(diào)色，小水桶或者其他用來洗筆，鎮(zhèn)紙用來壓紙，印泥用來蓋章等等。國(guó)畫工具與材料零國(guó)畫基礎(chǔ)知識(shí)

握筆：拇指和食指及中指夾住筆管偏上端，無名指在下頂住。要作到“指實(shí)掌虛”,使筆能夠靈活運(yùn)用。用筆方法零國(guó)畫基礎(chǔ)知識(shí)

中鋒：筆桿垂直于紙面，行筆時(shí)鋒尖處于墨線中心。用中鋒畫出的線條挺進(jìn)爽利，多用于勾勒物體的輪廓。側(cè)鋒：筆桿傾斜于紙面，筆鋒和筆肚接觸紙面。側(cè)鋒運(yùn)筆用力不均勻、時(shí)快時(shí)慢、時(shí)輕時(shí)重，筆鋒常偏向線的一邊，其效果毛、澀，變化豐富。由于側(cè)鋒運(yùn)筆使用的是毛筆的側(cè)部，故可以畫出粗壯的線條。

藏鋒：筆鋒要藏而不露，畫出的線條才沉著含蓄，力透紙背。露鋒：與藏鋒的運(yùn)筆剛好相反，它以筆尖著紙，故意露出筆鋒，收筆時(shí)漸行漸提筆桿。以這種筆法畫出的線條靈活而飄逸。逆鋒：行筆時(shí)筆尖逆勢(shì)推進(jìn)，使筆鋒散開，筆觸中產(chǎn)生飛白。這種點(diǎn)、線具有蒼勁生辣的筆趣。順鋒：運(yùn)筆與逆鋒相反，采用拖筆運(yùn)行，畫出的線條輕快流暢、靈秀活波。基本運(yùn)筆技法零國(guó)畫基礎(chǔ)知識(shí)基本運(yùn)筆技法中鋒側(cè)鋒藏鋒露鋒逆鋒順鋒零國(guó)畫基礎(chǔ)知識(shí)

中國(guó)畫通過墨的干、濕、濃、淡、清來體現(xiàn)物象的遠(yuǎn)近、凹凸、明暗、陰陽、燥潤(rùn)和滑澀。

墨分五色：焦、濃、重、淡、清，而決定這五種墨色的關(guān)鍵是這五種墨色的比例。焦墨是半干的墨汁，烏黑而有光澤。濃墨是深黑的墨汁，加了水分而不顯光澤。重墨含水比濃墨多，色相稍淺。淡墨的含水量較多，色相更淺。清墨只有極淡的墨跡，甚至全是水。

基本用墨方法零國(guó)畫基礎(chǔ)知識(shí)

墨法：墨之韻味與節(jié)奏可以產(chǎn)生淡雅、沉厚、豐富、淋漓、滋潤(rùn)等各種不同的藝術(shù)趣味，并以此表現(xiàn)物象的某些行體與質(zhì)感、意境與情趣。（1）破墨法：在作畫時(shí)，趁前面的墨跡還沒有干的時(shí)候，接著又畫上一層墨色，使畫面中的水墨達(dá)到相互融合的效果，墨法中最常用的是破墨法。（2）積墨法：是指各種不同墨色、不同筆觸在不斷交錯(cuò)重疊后產(chǎn)生的特殊藝術(shù)效果，給人以渾樸、豐富、厚實(shí)之感。積累時(shí)每一層次的筆觸的重疊，一般在前一次的筆觸干時(shí)才進(jìn)行，而筆觸的相疊必須具有形式感又能表現(xiàn)物象。基本用墨方法破墨法積墨法零國(guó)畫基礎(chǔ)知識(shí)

（3）潑墨法：是指隨筆將多余的不勻之墨水揮潑于宣紙上的作畫方法。這種揮潑而成的筆痕、水痕，有一種自然感與力度，具有很大的偶然性與隨意性，是作者有意與無意的產(chǎn)物，容易出現(xiàn)既在情理之中又在意料之外的效果。（4）宿墨法：宿墨即隔夜之墨，墨汁存放時(shí)間較久，水分蒸發(fā)而濃縮，墨色最黑。宿墨常用于最后一道墨，用得好能起到畫龍點(diǎn)睛的作用，但因宿墨中有渣滓析出，用不好極易枯硬污濁，故用宿墨要求具有較高的筆墨功夫。（5）濃墨法：以濃墨法描繪物象，落墨較重，可使畫面厚重有神。用濃墨要“薄”，需要筆法靈活。只有干、濕、深、淺變化有致，才能濃而不凝滯。基本用墨方法潑墨法宿墨法濃墨法零國(guó)畫基礎(chǔ)知識(shí)關(guān)于國(guó)畫山水

國(guó)畫山水，簡(jiǎn)稱“山水”。中國(guó)畫的一種。描寫山川自然景色為主體的繪畫。傳統(tǒng)分法有水墨、青綠、金碧、沒骨、淺絳、淡彩等形式。在魏晉、南北朝已逐漸發(fā)展，但仍附屬于人物畫，作為背景的居多；隋唐始獨(dú)立，如展子虔的設(shè)色山水，李思訓(xùn)的金碧山水，王維的水墨山水，王洽的潑墨山水等；成為中國(guó)畫中的一大畫科；后蜀后主孟昶創(chuàng)設(shè)翰林圖畫院；元代山水畫趨向?qū)懸猓蕴搸?shí)，側(cè)重筆墨神韻，開創(chuàng)新風(fēng)；明清及近代，續(xù)有發(fā)展，亦出新貌。表現(xiàn)上講究經(jīng)營(yíng)位置和表達(dá)意境。學(xué)習(xí)山水畫先從畫石頭或樹木基本練習(xí)畫起,熟悉各種山石、樹木、石質(zhì)、樹葉、樹干等等的基本畫法。最好能做到熟記于胸,能默寫出來,然后把熟記于腦中的一山一石,一樹一木隨意拼裝起來變成一幅作品。零國(guó)畫基礎(chǔ)知識(shí)關(guān)于國(guó)畫山水一、山水畫的組成：山水畫的組成包括：山、水、石、樹、房、屋、樓臺(tái)、舟車、橋梁、風(fēng)、雨、陰、晴，雪、日、云、霧及春、夏、秋、冬氣候特征等。二、山水畫主要代表：（1）

淺絳山水淺絳山水，在水墨勾勒的基礎(chǔ)上，敷設(shè)以赭石為主色的淡彩山水畫，其他色彩為輔，比如石青石綠，但絕不能承擔(dān)主色。淺絳山水講究以水墨為主，彩色為輔，是高雅的山水畫，不失水墨畫特色，還有暖色色彩烘托，是典型的中國(guó)畫特色。（2）青綠山水青綠山水是用礦物質(zhì)石青、石綠等重彩顏料來表現(xiàn)山石樹木，有大青綠、小青綠之分。前者多鉤廓，少皴筆，著色濃重，裝飾性強(qiáng)；后者是在水墨淡彩的基礎(chǔ)上薄罩青綠。由此而看，青綠山水就是水彩畫，但是構(gòu)圖是散點(diǎn)透視，不是西方的焦點(diǎn)透視。（3）金碧山水中國(guó)畫顏料中的泥金、石青和石綠。凡用這三種顏料作為主色的山水畫，稱“金碧山水”，比“青綠山水”多泥金一色。泥金一般用于鉤染山廓、石紋、坡腳、沙嘴、彩霞，以及宮室、樓閣等建筑物。零國(guó)畫基礎(chǔ)知識(shí)國(guó)畫山水基本技法

鑒于山水畫的特點(diǎn)，為了充分發(fā)揮其獨(dú)特的藝術(shù)魅力，一般來講是以用筆“勾、皴、擦、點(diǎn)、染、積墨、設(shè)色”和用水調(diào)配粘取不同濃淡的“墨色變化”為其基本技法要領(lǐng)。同時(shí)不同的藝術(shù)家也會(huì)在繪畫實(shí)踐中常試加之不同的繪畫技巧和理念，不斷地發(fā)展水墨山水畫更好的表現(xiàn)力，形成藝術(shù)家的個(gè)人繪畫風(fēng)格。零國(guó)畫基礎(chǔ)知識(shí)國(guó)畫山水基本技法

勾就是用毛筆在生宣紙上勾線，說的準(zhǔn)確些就是用線表現(xiàn)被畫物體的體面輪廓形態(tài)，用現(xiàn)代寫實(shí)素描的觀念來講，這是就用抽象的線條畫法來塑造物象。

皴是在勾出形的基礎(chǔ)內(nèi)，用不同形態(tài)的點(diǎn)、線、面進(jìn)一步畫出形態(tài)的凹凸和肌理變化。一般來講皴要區(qū)別于勾線的墨色，加強(qiáng)形態(tài)的鮮明性。

擦是再皴后的基礎(chǔ)上，用干筆側(cè)鋒擦出肌理的平滑、粗糙質(zhì)感。

點(diǎn)意思是用不同形態(tài)的點(diǎn)，點(diǎn)出物象上的附屬物體抽象感受。

染是在皴擦點(diǎn)的基礎(chǔ)上，用不同的淡墨大筆罩染出物象的明暗和黑白色彩特征。零國(guó)畫基礎(chǔ)知識(shí)國(guó)畫山水基本技法

皴法是中國(guó)畫表現(xiàn)技法之一。古代畫家在藝術(shù)實(shí)踐中，根據(jù)各種山石的不同地質(zhì)結(jié)構(gòu)和樹木表皮狀態(tài)，加以概括而創(chuàng)造出來的表現(xiàn)程式。其皴法種類都是以各自的形狀而命名的。皴法一般分為錘頭皴、披麻皴、亂麻皴、芝麻皴、大斧劈皴、小斧劈皴、卷云皴（云頭皴）、雨點(diǎn)皴（雨雪皴）、彈渦皴、荷葉皴、礬頭皴、骷髏皴、鬼皮皴、解索皴、亂柴皴、牛毛皴、馬牙皴、點(diǎn)錯(cuò)皴、豆瓣皴、刺梨皴（豆瓣皴之變）、破網(wǎng)皴、折帶皴、泥里拔釘皴、拖泥帶水皴、金碧皴、沒骨皴、直擦皴、橫擦皴等。清·鄭績(jī)將它列為十六家皴法。目錄壹課前準(zhǔn)備與工具材料貳叁肆教學(xué)目標(biāo)與重難點(diǎn)課程導(dǎo)入與引導(dǎo)繪畫步驟與范畫參考伍課程總結(jié)與老師點(diǎn)評(píng)課前準(zhǔn)備與工具材料壹壹壹課前準(zhǔn)備與工具材料班級(jí)類型8-9歲教學(xué)時(shí)長(zhǎng)90-120分鐘繪畫技法國(guó)畫山水的基本繪畫技法紙張類型、規(guī)格33*33或38*38cm半生半熟宣卡或生宣卡畫筆類型、規(guī)格大號(hào)兼毫毛筆、小號(hào)狼毫毛筆其它材料練習(xí)紙、國(guó)畫顏料、墨汁、調(diào)色盤、筆洗（小水桶）、毛氈、吸水紙、金墨汁、金色閃光膠貳教學(xué)目標(biāo)與重難點(diǎn)貳教學(xué)目標(biāo)與重難點(diǎn)教學(xué)目標(biāo)知識(shí)與技能1、了解國(guó)畫山水的種類及區(qū)別，學(xué)習(xí)山水畫的基本技法；2、了解國(guó)畫山水中樹的寫意技巧特點(diǎn)；過程與方法通過對(duì)山水畫各種形式的樹的分解練習(xí)，掌握山水畫中樹這一部分的繪畫技巧，提高觀察及創(chuàng)作力。情感態(tài)度與價(jià)值觀感受國(guó)畫山水的藝術(shù)魅力，體會(huì)山水作品的意境之美，使學(xué)生了解中國(guó)傳統(tǒng)文化，弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化，增強(qiáng)民族自信心。教學(xué)重難點(diǎn)1、畫面構(gòu)圖以及各種形式的樹的刻畫。2、注意畫面的層次以及細(xì)節(jié)的點(diǎn)綴。叁課程導(dǎo)入與引導(dǎo)叁課程導(dǎo)入與引導(dǎo)

樹木是山水畫中的主要景物之一，尤其是在山水畫派別中南派山水，樹往往是主景，山反倒成為了陪襯。林木是山川的衣裝，它覆蓋著山巒，給大自然予生機(jī)，眾山交會(huì)，點(diǎn)叢樹以為深。細(xì)路斜穿，綴荒林而自遠(yuǎn)。叁課程導(dǎo)入與引導(dǎo)

生活中樹的種類繁多、山水畫也不例外，因此在水畫樹的畫法中，要想表現(xiàn)出不同種類樹的特點(diǎn)，就要把握好其本身的特點(diǎn)，不能一概而論，畫得似是而非。叁課程導(dǎo)入與引導(dǎo)

山水以樹始，畫樹以樹干為先。樹木的造型，無外是樹干的高低、出入、曲址、倚扶之狀。畫樹木，要有攢攢聚疏散，以濃陰深淺分其遠(yuǎn)近，大處著眼，小處著手，把握其組織結(jié)構(gòu)，運(yùn)用各種筆墨技法來表現(xiàn)。叁課程導(dǎo)入與引導(dǎo)

畫樹，必須到自然中去，仔細(xì)觀察，認(rèn)真研究樹木的基本生長(zhǎng)規(guī)律和特點(diǎn)。對(duì)一棵對(duì)，從不同角度進(jìn)行寫生，對(duì)樹木形成深刻的理解，為山水打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。叁課程導(dǎo)入與引導(dǎo)

這節(jié)課我們一起來學(xué)習(xí)一下，關(guān)于樹的畫法。肆繪畫步驟與范畫參考肆繪畫步驟與范畫參考

樹干與樹枝

先立干，再出枝，后畫葉和露根，用筆從上到下、從左到右。畫樹分雙勾和單勾。1.雙勾法初學(xué)畫樹者必學(xué)此法，也是傳統(tǒng)畫樹的基本方法之一。此法適應(yīng)畫近景樹，雙勾筆順，一般是從左至右，從上至下，也可反之，無定法。采用此法勾畫枯樹，枝干要求疏密變化，前后有濃有淡。注意樹干結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折以及粗細(xì)對(duì)比與穿插。2.單勾法又稱“沒骨法”，此法要求運(yùn)筆剛?cè)嵘n老有力，筆線轉(zhuǎn)折多變，濃淡干焦運(yùn)用靈活適度。此法畫遠(yuǎn)近景樹均可采用。用意勾法畫雜樹，求筆墨多變，用濃淡干焦的墨色勾勒雜樹枝干，注意背向穿插。肆繪畫步驟與范畫參考

樹干與樹枝樹枝的畫法，包括鹿角枝和蟹爪枝兩種基本形態(tài)樹枝的畫法。

鹿角枝：形如梅花鹿之角的分叉，枝干像倒“個(gè)”字或“介”字；

蟹爪枝：處之方向與鹿角枝正好相反，形狀如螃蟹的爪子，他是朝下的，小枝的基本結(jié)構(gòu)為正的個(gè)字或介字形；畫法：勾出主要樹干，注意樹枝之間的穿插關(guān)系。然后畫出小枝。肆繪畫步驟與范畫參考

樹干與樹枝樹的種類很多，有松、柏、槐、柳、桐、楊等各種樹。樹的種類不同，樹的表皮紋理也不同，所以.樹的皴法也不同。歸納起來，樹的皴法有五種：點(diǎn)筆皴、直筆皴、橫筆皴、魚鱗皴、解索皴。今天主要介紹常用的三種：一、點(diǎn)筆皴在勾完樹干輪廓線后以點(diǎn)的形式用干筆中側(cè)鋒表現(xiàn)樹紋理的一種運(yùn)筆方法，雜樹常用。二、直筆皴以長(zhǎng)短直線的形式表現(xiàn)樹表皮紋理的一種運(yùn)筆方法。畫柳樹常用。三、魚鱗皴以魚鱗形狀表現(xiàn)樹表皮的一種畫法。畫松樹常用。肆繪畫步驟與范畫參考

樹根與樹葉

樹根畫法分為露根和藏根，露根用到較多。有些老樹經(jīng)雨水沖刷，常使根部如虬龍般外露，形態(tài)各異非常生動(dòng)，因此也造成了樹形本身的變化：畫樹根時(shí)筆上水分少一些，追求澀辣蒼勁的趣味，主要用到中鋒和逆鋒，先畫出樹干，再畫出樹根。然后用合適的皴法皴一下。肆繪畫步驟與范畫參考

樹根與樹葉

樹葉是最能體現(xiàn)一棵樹生命力的部分。葉片的繪制方法主要有點(diǎn)葉法、夾葉法兩種。不同品種的樹木選用不同的方法繪制，表現(xiàn)出樹木不同的特征。畫樹葉時(shí)，通過毛筆直接點(diǎn)成各種不同形狀的點(diǎn)為點(diǎn)葉法，有介字點(diǎn)、個(gè)字點(diǎn)、尖葉點(diǎn)、垂葉點(diǎn)、橫筆點(diǎn)、仰頭點(diǎn)、渾點(diǎn)、胡椒點(diǎn)、梅花點(diǎn)、破筆點(diǎn)等。運(yùn)用點(diǎn)葉法要根據(jù)樹葉的形象，有時(shí)用筆尖，如松針。有時(shí)用禿筆，如大渾點(diǎn)。有時(shí)用中鋒，如介字點(diǎn)、個(gè)字點(diǎn)。比較寬闊的葉子如梧桐葉，點(diǎn)，破筆點(diǎn)用中鋒。點(diǎn)葉要注意樹葉的排列，要參差錯(cuò)落，有疏有密。一棵樹的葉子要有濃淡變化，樹與樹之間要有濃淡變化，樹的前后也要有變化，力求墨色豐富。肆繪畫步驟與范畫參考

樹根與樹葉

夾葉法是用雙勾畫法來表現(xiàn)不同樹葉的比較工細(xì)的繪畫技法。夾葉的畫法有圓形、三角、個(gè)字、介字、菊花形及椿樹、梧桐、柳樹夾葉等。畫夾葉要雙勾出不同形狀的葉子，要夾葉要貼緊樹干。畫夾葉要一致，同一棵樹不能畫兩種夾葉。畫夾葉樹要注意裝飾性，不能平勾，要有疏有密，有大有小干濕濃淡，穿插要處理得當(dāng)。同學(xué)們可以用學(xué)到的表現(xiàn)技法畫幾棵樹練習(xí)一下哦～肆繪畫步驟與范畫參考

樹的組合與中景遠(yuǎn)樹

畫叢樹首先要明確主客關(guān)系，在一叢樹中，須有一至二棵主樹。主樹高，客樹低而扶持；主樹低，客樹高而揖讓；主樹在正中，客樹環(huán)繞而拱衛(wèi)；主樹在邊上，客樹回頭相呼應(yīng)，樹與樹之間要顧盼有情，穿插有序。中遠(yuǎn)景樹還有著共同的特點(diǎn)，就是形體簡(jiǎn)散，因此，不宜多用筆，應(yīng)注重墨色的變化，這樣在干、濕、濃、淡的筆墨交替中，會(huì)產(chǎn)生虛實(shí)相生、相得益彰的效果。在一幅山水畫里，遠(yuǎn)景樹和中景樹是相對(duì)存在的，所以，要相對(duì)地往虛里畫。①畫出近處的樹干。②確定遠(yuǎn)處的樹干。③樹干要參差不齊。肆繪畫步驟與范畫參考

松樹的畫法

松樹堅(jiān)固，壽命很長(zhǎng)。古人多愛畫松，表現(xiàn)松樹挺拔蒼勁、頂天立地的氣概，常被人們?cè)楦呱泄?jié)操的象征。松樹為輪狀分枝，節(jié)間長(zhǎng)，小枝比較細(xì)弱平直或略向下彎曲，針葉細(xì)長(zhǎng)成束。松皮呈鱗狀，畫松皮要蒼勁，毛而不光，忌諱太規(guī)則地排列。松葉如針狀，有半圓、圓形、馬尾形、鋸齒形等多種形狀。松干本直，生于石隙崖叢則曲。松樹通常分為平頂、直頂，平頂多為老松，直頂多為小松。肆繪畫步驟與范畫參考

松樹的畫法肆繪畫步驟與范畫參考

松樹的畫法

松樹的畫法詳細(xì)步驟：第一步：確定構(gòu)圖，蘸取濃墨，中鋒勾勒樹干和主要樹枝的輪廓，線條要有轉(zhuǎn)折，頓挫有力，注意前后的穿插關(guān)系。肆繪畫步驟與范畫參考

松樹的畫法

松樹的畫法詳細(xì)步驟：第二步：根據(jù)松樹的生長(zhǎng)規(guī)律，勾勒小枝，并加上葉子，線條要略有曲折。肆繪畫步驟與范畫參考

松樹的畫法

松樹的畫法詳細(xì)步驟：第三步：勾畫好松針，繼續(xù)完善松樹的主干，畫上松鱗，注意墨線不要過于平滑，用筆要澀、要毛。皴一下樹干。肆繪畫步驟與范畫參考

松樹的畫法

松樹的畫法詳細(xì)步驟：第四步：添加背景，畫出石塊的感覺，用淡墨皴一下。用墨點(diǎn)去裝飾石塊，接下來染色，用花青色去染松針，赭石加淡墨去染樹干，花青加藤黃調(diào)淡綠色，再加一點(diǎn)淡墨，去染地面石塊部分。肆繪畫步驟與范畫參考

柳樹的畫法

柳樹的枝條柔韌，細(xì)長(zhǎng)而低垂，隨風(fēng)搖曳。在我國(guó)柳樹一直備受文人墨客的青睞，多用于表達(dá)離別時(shí)的依依不舍之情。國(guó)畫中，描繪柳樹時(shí)要注重表現(xiàn)柳樹的婀娜多姿，筆緩勢(shì)連，筆勢(shì)柔中帶剛，蓬松而富有變化。肆繪畫步驟與范畫參考

柳樹的畫法肆繪畫步驟與范畫參考

柳樹的畫法

柳樹的畫法詳細(xì)步驟：

一、確定位置，濃墨勾勒出柳樹的樹干。肆繪畫步驟與范畫參考

柳樹的畫法

柳樹的畫法詳細(xì)步驟：

二、接下來加上小枝，畫上垂下的柳條。用直筆皴去皴一下樹干。肆繪畫步驟與范畫參考

柳樹的畫法

柳樹的畫法詳細(xì)步驟：三、用點(diǎn)筆去添上柳葉，不需要每個(gè)枝條都加，主要枝條加上即可。并且添上河岸畫法跟松樹河岸類似。肆繪畫步驟與范畫參考

柳樹的畫法

柳樹的畫法詳細(xì)步驟：四、藤黃加花青調(diào)綠色給柳條染色，可以偏淺一點(diǎn)，赭石加淡墨給樹干染色。墨綠色加赭石給河岸染色。肆繪畫步驟與范畫參考

柳樹的畫法

柳樹的畫法詳細(xì)步驟：五、整體調(diào)整畫面，添加細(xì)節(jié)，完成。肆繪畫步驟與范畫參考

雜樹組合

雜樹組合又分為春、夏、秋、冬，咱們今天畫的這一幅是關(guān)于秋天的綜合創(chuàng)作，繪畫方法與前面步驟類似，同學(xué)們可以自己練習(xí)一下。

先想好每棵樹的位置以及相鄰樹木之