美術史重要知識點原始仰韶文化：半坡人面魚紋彩陶盆廟底溝花瓣紋彩陶盆鸛魚石斧彩陶缸馬家窯文化：尖底漩渦紋彩陶瓶龍山文化鏤空蛋殼黑陶杯紅山文化碧玉龍良渚文化玉琮—祭地玉璧—祭天先秦青銅器分類：禮、樂、兵、車馬及其它工具商：造型莊重司母戊鼎四羊方尊西周：銘文加長毛公鼎—銘文最多（497字）春秋：“大變革時代特點”錯金新工藝蓮鶴方壺戰國：曾侯乙編鐘采桑宴樂攻戰紋壺帛畫“旌幡性質，引魂升天”人物龍鳳圖人物御龍圖秦漢雕塑青銅雕塑：秦代—銅車馬西漢—長信宮燈（虹吸原理）東漢—馬踏飛燕石雕：西漢—霍去病墓石雕群—馬踏匈奴（循石造型）東漢—李冰石像陶塑：秦代—秦始皇陵兵馬俑東漢—擊鼓說唱俑（夸張寫實、詼諧幽默）畫像石、畫像磚畫像磚模塑方法：拍印法模印法建筑：秦—阿房宮漢—未央宮瓦當：四神瓦當—青龍（東）白虎（西）朱雀（南）玄武（北）帛畫：“T”字形非衣帛畫引魂升天年代人物山水花鳥雕塑及其他魏晉南北朝曹不興“落墨為蠅”六朝三杰：顧愷之（密體·畫絕、才絕、癡絕）《女史箴圖》《洛神賦圖》《烈女仁智圖》陸探微（秀骨清像密體）張僧繇（疏體）曹仲達：曹衣出水、疏體繪畫理論：顧愷之：《畫論》《畫云臺山記》謝赫：《古畫品錄》——“謝赫六法”：氣韻生動、骨法用筆、應物象形、隨類賦彩、經營位置、傳移摹寫宗炳：《畫山水序》王微：《敘畫》隋青綠山水：展子虔《游春圖》最早的卷軸山水畫唐代雕塑家：楊惠之（雕圣）宋法智唐代陵墓石雕：昭陵六駿乾陵石刻唐三彩：低溫釉，白、黃、綠唐初：閻立本《歷代帝王圖》《步輦圖》盛：吳道子“畫圣”《送子天王圖》“吳帶當風”“白畫”“吳裝”張萱《搗練圖》《虢國夫人游春圖》周昉《簪花仕女圖》《揮扇仕女圖》晚：孫位《高逸圖》青綠山水：“大小李將軍”李思訓《江帆樓閣圖》李昭道《春山行旅圖》《明皇幸蜀圖》水墨山水：王維：（南宗畫派鼻祖）“破墨”“詩中有畫，畫中有詩”鞍馬題材：馬：曹霸韓幹《牧馬圖》《照夜白圖》牛：韓滉《五牛圖》“鎮國之寶”戴蒿《斗牛圖》花鳥：薛稷（鶴）邊鸞(花鳥畫祖師)畫論：裴孝源《貞觀公私畫錄》現存最早的一部繪畫著錄。張彥遠《歷代名畫記》是我國第一部系統的完整的關于繪畫藝術的通史。朱景玄《唐朝名畫錄》是一部以分品列傳體編寫的斷代畫史。張璪著有《繪境》提出：“外師造化，中得心源”對中國畫論有深遠影響。五代南唐：周文矩《重屏會棋圖》顧閎中《韓熙載夜宴圖》北（重巒峻嶺）：荊浩：《匡廬圖》《筆法記》“六要”：氣韻思景筆墨關仝：《關山行旅圖》《山溪待渡圖》南（秀麗風光）：董源：披麻皴、點子皴《瀟湘圖》《夏山圖》（水墨）《農宿郊民圖》（披麻青綠）巨然：《萬壑松風圖》《層巒叢樹圖》徐黃異體（黃家富貴、徐熙野逸）：徐熙（名貴花鳥、雙鉤填彩、設色鮮明富麗）黃荃（民間野花、用墨兼勾帶染“落墨花”）宋北宋（宗教人物）：武宗元（師從吳道子）《朝元仙仗圖》白描：李公麟《五馬圖》“白描”南宋（減筆人物）：梁楷《潑墨仙人圖》《李白行吟圖》風俗畫：張擇端《清明上河圖》北宋三家：李成《寒林平野圖》《讀碑窠石圖》郭熙（高深平遠）《早春圖》范寬（雨點皴）《溪山行旅圖》北宋米氏云山米芾、米友仁南宋四家：李唐：大斧劈皴《萬壑松風圖》《清溪魚隱圖》劉松年：《四景山水》夏圭：（一角構圖）《溪山清遠圖》馬遠：（半邊取景）《踏歌圖》北宋青綠：王希孟《千里江山圖》宋徽宗趙佶：工整細致絢麗重寫實《芙蓉錦雞圖》《紅蓼白鵝圖》崔白：《雙喜圖》文人：文同（竹）《墨竹圖》趙孟堅（梅）鄭思肖（無根蘭）書法“北宋四家”：蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄（“蘇黃米蔡”）宋瓷：官定汝哥鈞《林泉高致》是郭熙山水畫創作的一篇經驗總結，是由其子郭思整理而成的，標志著山水畫理論己經進入成熟階段。“高遠”、“深遠”、“平遠”的“三遠”透視法元王繹《寫像秘訣》錢選《秋江待渡圖》趙孟頫：《鵲華秋色圖》元四家：黃公望《富春山居圖》倪瓚《漁莊秋霽圖》吳鎮《漁父圖》王蒙《青卞隱居圖》高克恭：少數民族畫家（回族）王冕《墨梅圖》柯九思《雙竹圖》壁畫：永樂宮《朝元圖》明南陳北崔：陳洪綬《仕女圖》崔子忠《云中玉女圖》曾鯨（波臣派）：《張卿子像》浙派：吳偉戴進明四家：唐寅《孟蜀宮妓圖》仇英（重彩工筆）沈周文征明“青藤白陽”：陳淳《秋葵圖》徐渭《墨葡萄圖》邊文進《竹鶴圖》林良《雄鷹八哥圖》呂紀《桂菊山禽圖》工筆重彩明代版畫：徽派版畫《水滸葉子》明代年畫：楊柳青（天津）：雅麗桃花塢（蘇州)：寫實楊家埠（山東濰縣）：質樸董其昌《南北宗論》主張作畫須“讀萬卷書，行萬里路”，《青卞圖》、《江山秋霽圖》。清郎世寧“清初四王”：王時敏、王鑒、王翚、王原祁“清四僧”：髡殘朱耷《荷鴨圖》弘仁《黃海松石圖》石濤《搜盡奇峰打草稿》金陵八家：龔賢“白龔”《木葉淡黃圖》“黑龔”《夏山過雨圖》樊圻、高岑、鄒喆、吳宏、葉欣、胡慥、謝蓀等惲壽平（沒骨法）“揚州八怪”：鄭燮（竹）李鱔、金農（竹）、黃慎（人物主山水花鳥次）、汪士慎（梅）、高翔（梅山水肖像）、李方膺（四君子晚年梅）、羅聘（壁畫）“泥人張”創始人—張長林近代繪畫“海派”：虛谷、任伯年、吳昌碩：用色大膽、創新“三任”：任頤、任熊、任熏趙之謙、吳昌碩：金石書法融入繪畫嶺南畫派：高劍父、高奇峰、陳樹人（主張創新，以嶺南特有景物豐富題材；主張寫實，引入西洋畫派；博取諸家之長）北京畫家群：齊白石：“似與不似之間”《十里蛙聲出山泉》、《群蝦》江浙畫派：黃賓虹“黑、密、厚、重”張大千“東方之筆”（潑彩）近代畫家徐悲鴻：借古喻今，寄托愛國主義和人道主義的情懷，作品《奔馬》《八駿圖》《逆風》《愚公移山》《田橫五百士》，現代美術教育體制開創者之一，中央美術學院第一任院長李叔同：早期西畫、中國油畫第一人林風眠：“中西融合”《笛》、《裸女》劉海粟：“藝術叛徒”顏文樑：以“提倡畫術、互相策勵、僅資瀏覽、不加評判”為宗旨《廚房》—第一幅國人畫的西畫在國際上獲獎出版物石印畫報：《點石齋畫報》（1884）吳友如政治事件和社會新聞月份牌畫：（19c末20c初）上海商品廣告畫單線平涂最早畫的蘇州人——周暮橋（《點石齋畫報》《飛影閣畫報》撰稿人）鄭曼陀：奠定了擦筆畫+水彩畫、時裝美女做月份牌 諷刺畫：1908年《戊申全年畫報》（未署名）1909-1911年《民呼》《民吁》《民立》張聿光畫漫畫（毛筆勾勒單線塑形便于制版印刷）1925年《文學周報》豐子愷（“漫畫名稱”）“現代中國最像藝術家的藝術家”《你給我削瓜我給你打扇》《會議》《我的兒子》張樂平《三毛流浪記》“三毛之父”華君武《磨好刀再殺》

美術理論知識與常識素描點、線、面三大面：亮面、灰面、暗面五大調：亮面、灰面、明暗交接線、反光、投影視覺感受：質感、量感、空間感、體積感透視：幾何透視（平行／一點透視；成角／二點透視；斜線透視／三點透視；曲線透視）、空氣透視、色彩透視構圖原則：多樣與統一；均衡與對稱；對比與和諧結構比例站七坐五蹲三一豎、二橫、三體積、四肢三庭五眼：發際線—眉弓—鼻底—下巴人相“八格”；申、甲、由、田、國、目、用、風色彩固有色：指物體在正常日光照射下所呈現出固有的顏色光源色：指某種光線（太陽光、月光、燈光、蠟燭等）照射到物體后所產生的色彩變化環境色：物體表面收到光照后，除吸收一定的光以外，也能反射到周圍的物體上原色：紅、黃、藍間色：橙、綠、紫色彩三要素：色相、純度、明度設計圖案：單獨紋樣—對稱式（絕對對稱、相對對稱）均衡式適合紋樣連續紋樣—二方連續、四方連續構成：平面構成、立體構成、色彩構成美術字：宋體、黑體、變體電腦設計：Photoshop（PSD圖層）；AutoCAD；3DMax；Ai；CorelDRAW；DW；Flash（gif）；PM（排版）；MAYA動畫設計：二維動畫、三維動畫平面設計：包裝設計；標志設計；廣告設計環境設計：室內設計、建筑設計、景觀設計畫種基礎中國畫：文房四寶-筆墨紙硯筆法：勾、皴、點、染墨法：破、潑、積五筆：平留圓重變；七墨：濃淡潑破焦宿漬；五墨：濃淡干濕黑白；六彩：濃淡干濕黑白按內容分：人物、山水（水墨、淺絳、青綠）、花鳥按技法分：工筆、寫意油畫：技法-透明覆色法、不透明覆色法、不透明一次著色法版畫：特性-印痕、復數性、間接性《金剛般若波羅密經》—現存我國最早的版畫魯迅倡導“新木刻”運動水彩畫：干畫法、濕畫法民間美術：剪紙（陽刻、陰刻、陰陽刻／刀味紙感）皮影（發源陜西／刀雕彩繪）卡通畫：諷刺、機智、幽默書法篆刻篆：大篆-甲骨文（現存中國最古文字）、金文、石刻紋、籀文代表人物：史籀小篆-秦篆代表人物：李斯隸：隸變—漢字發展里程碑《石門頌》—“神品”代表人物：蔡邕草：“顛張狂素”——張旭（《古詩四帖》）、懷素（《自敘帖》《食龜帖》）行：“天下第一行書”--《蘭亭集序》“天下第二行書”--《祭侄文稿》“天下第三行書”--《黃州寒食帖》楷：正書、真書（鐘繇所創）四大楷書家：歐陽修、顏真卿、柳公權、趙孟頫宋四家：蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄趙佶——瘦金書西泠印社：社長-吳昌碩迄今為止我國研究金石篆刻歷史最悠久、影響最深遠的民間學術團體建筑宗教建筑：基督教建筑、伊斯蘭建筑、佛教建筑古塔：樓閣式塔、密檐式塔、亭臺式塔、覆缽式塔、金剛寶座式塔少數民族建筑：吊腳樓、蒙古包、竹樓、蒙古包中西方建筑差異：建筑材料不同；布局不同；造型不同攝影攝像快門速度30-1/8000秒光圈1f／1.0-1f／64F（后面的數值越小，光圈越大，進光量越多，畫面越亮。大光圈會讓照片的背景非常的虛化,突出主體）《高中美術課程標準（實驗）》必考十道題1.高中美術課程有哪些價值？（1）陶冶審美情操，提高生活品質；（2）傳承文化藝術，弘揚人文精神；（3）激發創新精神，增強實踐能力；（4）調節心理狀態，促進身心健康；（5）拓寬發展空間，助益人生規劃。2.談一談為什么高中美術課要傳承文化藝術，弘揚人文精神？我國的美術有著悠久的歷史和輝煌的成就，與其他國家和民族的美術共同構成世界美術的多元化。美術是人類文化的重要組成部分，美術課程具有傳承文化藝術的功能。普通高中美術課程能使學生較為全面地了解美術與自我、美術與自然、美術與社會等方面的關系，引導學生熱愛祖國，理解文化藝術，弘揚人文精神。3.為什么高中的美術學習能夠調節學生心理狀態，促進其身心健康？美術實踐作為一種情感表達活動，能使人獲得成功感和自信心，具有促進人際交流，釋放緊張或消極情緒，增強身心健康的作用。普通高中美術課程能使學生在美術活動中直接抒發各種情緒，緩解心理壓力；獲得成功體驗，增強自信，升華情感；促進交流，溝通人際關系，從而形成良好的身心狀態與社會適應能力。4.高中美術課程基本理念是什么？（1）體現時代性、基礎性和選擇性，滿足發展的需求；（2）拓寬美術視野，尊重世界多元文化；（3）注重學習方法和過程，提高美術素養；（4）強調創新精神，培養解決問題的能力；（5）提倡質性評價，促進個性發展。5.高中美術課程是如何體現時代性、基礎性和選擇性的？普通高中美術課程要適應時代發展的要求，增設反映美術學科發展成果的現代設計、現代媒體藝術等內容；注重對美術語言以及美術的發展規律等基礎性內容的學習；充分利用和開發校內外美術課程資源，增加課程的多樣化，實行學分制，鼓勵學生自主選擇，為個性發展拓展空間，滿足學生多樣發展的需求。6.高中美術課程的設計思路是什么？（1）設置學習模塊，提供多種選擇機會，內容包括美術鑒賞、繪畫·雕塑、設計·工藝、書法·篆刻、現代媒體藝術。（2）實行學分制管理，保證基礎，力爭拓展。（3）注重可行性，適應不同學校的美術教學條件。（4）傳承民族文化，反映學科最新發展。7.高中美術課程的總目標是什么？以個人或集體合作的方式參與美術學習活動，進一步學習美術知識與技能，運用直覺、想象、思維以及美術的方法進行藝術創造活動，探索表現技巧；學會分析、評價美術作品及美術現象，形成健康的審美情趣和審美觀念；理解美術與其他學科之間的聯系，并將美術語言運用于研究性學習之中；養成對美術終身愛好的情感，提高美術素養，熱愛祖國優秀的文化，尊重世界多元文化。8.高中的美術鑒賞課有哪些學習活動建議？（1）鑒賞中外優秀的傳統藝術作品、具有時代特色和文化內涵的美術作品以及與生活經驗相關聯的美術作品。（2）學習美術鑒賞的基本方法，聯系文化情境認識美術作品的意義、形式和風格特征。用美術術語描述以及通過造型、表演等多種方式表達對藝術作品的感受與理解。（3）進行自主學習、研究性學習與合作學習，通過包括網絡在內的多種途徑收集與美術相關的文字、圖像等資料，并運用于鑒賞學習活動。（4）充分利用當地的文化資源和自然資源，參觀美術館、博物館、藝術作坊等，調查、考察美術現象，并寫出考察報告。9.美術鑒賞課有哪些成就標準？(1)積極參與美術鑒賞活動。(2)懂得美術鑒賞的基本方法，恰當使用美術術語（如形狀、色彩、空間、材質等），以自己的觀點采用一種或多種方法描述、分析、解釋和評價藝術作品，并與他人進行交流。(3)運用多種方法或利用現代信息技術收集美術的有關信息。(4)知道中外美術的主要風格、流派，描述中外美術發展的大體脈絡。(5)理解美術與自然、社會之間的關系，在文化情境中認識美術。(6)熱愛祖國優秀的傳統文化，尊重世界多元文化。10.高中美術課程對于學生的學習有哪些評價建議？（1）根據《課程標準標準》、教學實際和學生的情況，制訂具有開放性的、能促進學生發展和改進教師教學的以及推進美術課程不斷發展的評價指標。（2）提倡多主體評價。采用學生自評、互評以及教師和家長對學生評價等方式，尤其應注重學生的自我評價。（3）注重表現性評價。運用觀察、記錄、訪談、錄像、錄音、攝影等方式收集學生學習表現的信息，對學生在參與美術學習過程中的綜合表現進行評價。（4）注重質性評價，提倡成長記錄評定。（5）采用多種評價方式評價學生的美術作業，包括分數或等級、評語、等級與評語相結合、座談、學生作品展示等方式，充分肯定學生的進步和發展，明確需要克服的弱點與發展方向。【教學設計范例二·高中】《白文印臨摹練習》要求：做到文本格式規范，具備基本要素。恰當設定本課的教學目標、教學重點和難點。合理的設計學習活動和作業要求。設計三個課堂提問。課型：新授課課時：1課時教學目標：1、知識與技能目標：學生能夠分析范本的藝術特色，熟練運用材料和工具，掌握臨摹步驟，學會臨摹白文印作品。2、過程與方法目標：通過觀摩、分析和臨摹白文印的過程，培養學生的觀察能力和動手操作能力。3、情感態度與價值觀目標：感受中國漢字藝術的獨特魅力，熱愛優秀的傳統文化，熱愛藝術，陶冶情操，增強對中國傳統文化的認同和理解。教學重難點：教學重點：掌握白文印的臨摹步驟并能臨摹出一方印章。教學難點：體會范本的藝術特色及熟練運用刀法。教學方法：示范教學法、觀察法、練習法教學過程（一）導入通過展示的2008年北京奧運會的會徽“京”，請學生來判斷這是一方朱文印還是白文印，由此導入課題。用生活中最常見的印章，有助于激發學生學習興趣，提高學生學習的積極性。（二）新授1.回顧舊知教師：引導學生回顧白文印和朱文印的相關知識，提出問題：白文印和朱文印的的區別是什么？生：回顧白文印和朱文印的區別，明確本節課的臨摹對象，探討篆刻需要用到的工具材料，學生能夠明確每一個工具的作用。2.初步感知白文印教師：選擇從漢印入手，給學生出示一方典型的漢代官印——“軍曲侯印”。引導學生思考：“誰能來談一談這方印章的藝術特色？”學生：以小組合作的方法，從漢印的藝術風格方面來賞析這方印章，并回答問題。3.探討白文印技法