冀美版（2024）初中美術七年級下冊《方法與審美》課文知識點歸納工具材料中國畫筆：毛筆是核心繪畫工具。依筆鋒長短，分長鋒、中鋒、短鋒；按筆毛材質，有羊毫、狼毫、兼毫。羊毫柔軟，吸水性強，渲染或繪制大面積水墨效果佳，像繪制寫意山水畫里大面積的云霧、水紋；狼毫彈性好，筆力勁挺，勾勒線條、刻畫細節拿手，工筆畫中勾勒人物的發絲、花卉的葉脈常用狼毫；兼毫兼具二者特點，適用性廣，一般日常練習、創作都能使用。不同毛筆能創造多樣線條質感，篆書線條圓潤，隸書線條波折，畫家可依據創作需求挑選毛筆。紙：生宣吸水性強，墨色易滲透暈染，適合寫意畫，能展現酣暢淋漓水墨效果，如徐渭大寫意花卉，筆墨在生宣上自然滲化，盡顯豪放灑脫；熟宣經礬水處理，不吸水，適合工筆畫，可細致勾染，像仇英的工筆人物畫，線條精細，色彩細膩，熟宣能很好承載；此外，皮紙、絹等也用于中國畫創作，絹質地細膩，適合表現細膩的人物肌膚等。顏料：分礦物顏料和植物顏料。礦物顏料如石青、石綠、朱砂，色彩鮮艷，覆蓋力強，經久不褪色，古代壁畫常用，至今色彩依舊艷麗；植物顏料如花青、藤黃，色彩透明，易調和，但穩定性相對弱，繪制清新淡雅的花鳥畫常將植物顏料混合使用。油畫顏料：以干性植物油調和顏料粉制成，色彩豐富、遮蓋力強、干燥后不易變色。按化學成分，分有機顏料和無機顏料，使用時要注意特性，如含鉛顏料與含硫顏料混合可能變色，影響畫面效果。媒介劑：用于稀釋顏料、調節干燥速度、增加流動性和光澤度。松節油揮發性強，主要稀釋顏料、清洗畫筆，起稿時用松節油稀釋顏料便于快速鋪色；亞麻油和調色油使顏料更潤澤，干燥后形成堅固漆膜，深入刻畫時，加入適量調色油，顏料更順滑，利于塑造細膩質感。表現方法中國畫筆法：強調以線造型，筆法多樣。中鋒用筆，線條圓潤飽滿，勾勒物體輪廓常用，畫樹干、人物外形輪廓等；側鋒用筆，線條扁平粗獷，表現物體質感和體積，畫山石紋理體現其粗糙質感；逆鋒用筆，線條蒼勁有力，營造獨特藝術效果，描繪老樹枝干的滄桑感。墨法：墨分五色，即焦、濃、重、淡、清。通過水與墨不同比例調配，產生豐富層次變化，以墨代色表現物體立體感、空間感和質感。常見墨法有積墨法，層層疊加墨色使畫面厚重，畫山巒表現其渾厚；破墨法，先畫一種墨色，未干時用另一種墨色破之，產生豐富變化，畫荷葉先淡墨鋪形，趁濕濃墨破出荷葉的脈絡；潑墨法，大膽將墨汁潑灑紙上，隨機形成墨塊再調整，體現豪放灑脫意境，張大千的潑墨山水氣勢恢宏。油畫筆觸：是畫家情感和技巧直接體現，不同筆觸傳達不同質感和情緒。畫家控制筆觸方向、長短、粗細、輕重塑造物體形態和質感。平滑筆觸表現光滑物體表面，如瓷器；粗糙筆觸體現粗糙質感，如樹皮。色彩：色彩豐富，表現力強。運用色彩冷暖、明暗、純度變化表現物體立體感、空間感和光影效果。色彩理論至關重要，互補色運用增強色彩對比和視覺沖擊力，紅與綠、黃與紫搭配，像馬蒂斯的畫作中常利用互補色營造熱烈氛圍；類似色搭配營造和諧統一畫面氛圍，黃與橙、藍與紫搭配，使畫面柔和協調。油畫注重色彩層次和疊加，多層色彩覆蓋混合讓畫面更豐富立體，古典油畫通過細膩色彩層次塑造逼真形象。審美觀念中國畫注重意境營造：追求“形神兼備”“氣韻生動”。畫家借筆墨表達情感和思想，引發觀者共鳴。如八大山人的畫作，通過獨特筆墨營造孤寂、冷峻意境，傳達內心憤懣。強調留白藝術手法：留白非空無，給觀者留想象空間，增強畫面意境和韻味。山水畫中大面積留白代表云霧、天空，使畫面虛實相生，如倪瓚的山水畫，簡潔留白盡顯空靈意境。詩、書、畫、印結合：這是獨特審美特征，相互補充構成完整藝術作品。題詩能深化主題，書法線條豐富畫面形式美感，印章起到點綴和平衡畫面作用，如趙孟頫的畫作，詩、書、畫、印完美融合，盡顯文人氣質。油畫1.注重客觀世界真實再現：追求畫面逼真和立體感。古典油畫細膩寫實，精準描繪物體形態、光影和質感，像達芬奇的《蒙娜麗莎》，人物形象栩栩如生；印象派雖不再追求絕對真實，但通過光影變幻表現瞬間視覺感受，如莫奈的《日出?印象》，捕捉日