音樂理論作曲技術(shù)基礎(chǔ)題庫及答案解析姓名_________________________地址_______________________________學號______________________-------------------------------密-------------------------封----------------------------線--------------------------1.請首先在試卷的標封處填寫您的姓名，身份證號和地址名稱。2.請仔細閱讀各種題目，在規(guī)定的位置填寫您的答案。一、選擇題1.音樂理論基本概念

A.音階是音樂中最基本的音級組織形式。

B.音樂節(jié)奏指的是音樂中時間上的組織形式。

C.音色是指不同樂器或人聲發(fā)出的聲音的獨特性質(zhì)。

D.調(diào)性是音樂作品中的音高組織中心。

2.調(diào)式與和弦

A.大調(diào)和小調(diào)是兩種最基本的調(diào)式。

B.和弦的根音、三音、五音稱為三和弦。

C.七和弦包含了七個音，其中包含了一個七度音。

D.和弦進行指的是和弦之間的轉(zhuǎn)換。

3.節(jié)奏與拍號

A.2/4拍號表示每小節(jié)有四個四分音符。

B.3/8拍號表示每小節(jié)有三個八分音符。

C.節(jié)奏的強弱關(guān)系稱為節(jié)奏模式。

D.拍號是表示音樂節(jié)奏的單位。

4.旋律與和聲

A.旋律是由一系列音符按照一定順序組成的音樂線條。

B.和聲是同時演奏或演唱的多個聲部。

C.旋律和和聲是音樂創(chuàng)作的兩個獨立部分。

D.旋律與和聲的融合是音樂創(chuàng)作的核心。

5.曲式與結(jié)構(gòu)

A.曲式是指音樂作品的組織結(jié)構(gòu)。

B.調(diào)性布局是曲式結(jié)構(gòu)中的重要部分。

C.主題是曲式結(jié)構(gòu)中的基本元素。

D.曲式結(jié)構(gòu)不依賴于調(diào)性。

6.音樂術(shù)語與符號

A.動機是指音樂作品中重復出現(xiàn)的小旋律片段。

B.裝飾音是用來裝飾旋律的小音符。

C.連音線用于連接兩個或多個相同的音符。

D.強音記號用于標記音樂的強拍。

7.音樂風格與流派

A.巴洛克音樂風格以復調(diào)音樂和裝飾性旋律為特點。

B.搖滾音樂風格起源于20世紀50年代的美國。

C.古典音樂風格強調(diào)形式和結(jié)構(gòu)。

D.流行音樂風格通常以簡單旋律和重復的節(jié)奏為特點。

8.音樂創(chuàng)作技巧

A.音樂創(chuàng)作技巧包括旋律創(chuàng)作、和聲創(chuàng)作和節(jié)奏創(chuàng)作。

B.旋律創(chuàng)作要求旋律流暢、富有表現(xiàn)力。

C.和聲創(chuàng)作要求和弦搭配和諧，符合調(diào)性。

D.節(jié)奏創(chuàng)作要求節(jié)奏鮮明，富有活力。

答案及解題思路：

1.D

解題思路：音高組織中心即調(diào)性，故選D。

2.A

解題思路：大調(diào)和小調(diào)是調(diào)式的基本類型，故選A。

3.A

解題思路：2/4拍號每小節(jié)有四個四分音符，符合題意，故選A。

4.A

解題思路：旋律是由音符組成的音樂線條，故選A。

5.A

解題思路：曲式是音樂作品的組織結(jié)構(gòu)，故選A。

6.C

解題思路：連音線用于連接相同的音符，故選C。

7.B

解題思路：搖滾音樂風格起源于20世紀50年代，故選B。

8.D

解題思路：節(jié)奏創(chuàng)作要求節(jié)奏鮮明，富有活力，故選D。二、填空題1.音樂的基本要素包括節(jié)奏、旋律、音色和音量。

2.大調(diào)式的主音到導音的音程是純五度。

3.三和弦的第一轉(zhuǎn)位稱為六和弦。

4.2/4拍的音樂節(jié)奏通常以四分音符作為基本節(jié)奏單位。

5.交響樂通常由四個樂章組成。

6.音樂術(shù)語“Allegro”表示快板。

7.搖滾樂起源于美國。

8.音樂創(chuàng)作中，常用的和聲進行有主和弦屬和弦主和弦、屬和弦主和弦和主和弦下屬和弦屬和弦。

答案及解題思路：

1.答案：節(jié)奏、旋律、音色、音量

解題思路：音樂的基本要素是構(gòu)成音樂作品的基礎(chǔ)，節(jié)奏決定了音樂的節(jié)奏感，旋律是音樂的線條，音色是音樂的表現(xiàn)力，而音量則是音樂的情感表達。

2.答案：純五度

解題思路：在大調(diào)式中，主音到導音的音程是純五度，這是大調(diào)式的基本特性之一。

3.答案：六和弦

解題思路：三和弦的第一轉(zhuǎn)位是指將根音移動到低音，而三音和五音保持不變，形成的和弦稱為六和弦。

4.答案：四分音符

解題思路：在2/4拍中，每個小節(jié)由兩個四分音符組成，因此四分音符是基本節(jié)奏單位。

5.答案：四個

解題思路：古典交響樂通常由四個樂章組成，每個樂章具有不同的風格和節(jié)奏。

6.答案：快板

解題思路：“Allegro”是意大利語，意為快板，表示音樂的節(jié)奏快而活潑。

7.答案：美國

解題思路：搖滾樂起源于20世紀50年代的美國，特別是通過節(jié)奏布魯斯和鄉(xiāng)村音樂的發(fā)展演變而來。

8.答案：主和弦屬和弦主和弦、屬和弦主和弦、主和弦下屬和弦屬和弦

解題思路：這些和聲進行是音樂中最常見的和聲結(jié)構(gòu)，它們構(gòu)成了和聲進行的基礎(chǔ)，為旋律提供了豐富的和聲支持。三、判斷題1.音樂的基本要素包括旋律、節(jié)奏、和聲和音色。（√）

解題思路：音樂的基本要素確實是旋律、節(jié)奏、和聲和音色，這是音樂理論中的基礎(chǔ)概念。

2.小調(diào)式的主音到導音的音程是純五度。（×）

解題思路：在小調(diào)式中，主音到導音的音程通常是小六度，而不是純五度。

3.三和弦的第二轉(zhuǎn)位稱為七和弦。（×）

解題思路：三和弦的第二轉(zhuǎn)位稱為六和弦，而七和弦是三和弦加上一個七度音。

4.3/8拍的音樂節(jié)奏通常以八分音符作為基本節(jié)奏單位。（√）

解題思路：3/8拍表示每小節(jié)有三拍，通常以八分音符作為基本節(jié)奏單位，每拍一個八分音符。

5.交響樂通常由四個樂章組成。（√）

解題思路：交響樂的傳統(tǒng)結(jié)構(gòu)通常包括四個樂章，這是古典音樂中常見的格式。

6.音樂術(shù)語“Adagio”表示快板。（×）

解題思路：音樂術(shù)語“Adagio”實際上表示的是慢板，而快板是“Allegro”。

7.搖滾樂起源于爵士樂。（√）

解題思路：搖滾樂的確受到了爵士樂的影響，它是在20世紀中葉從多種音樂風格中發(fā)展而來的。

8.音樂創(chuàng)作中，常用的和聲進行有屬七和弦、副屬和弦和屬九和弦。（√）

解題思路：在音樂創(chuàng)作中，屬七和弦、副屬和弦和屬九和弦是常用的和聲進行，它們在和聲處理中扮演重要角色。四、簡答題1.簡述音樂的基本要素。

音高：指音樂中不同音高的聲音。

音值：指音符的時值，即音符持續(xù)的長度。

音色：指不同樂器或聲音特有的品質(zhì)和特色。

節(jié)奏：指音樂中音的長短、強弱和速度。

力度：指音樂演奏中的響度變化。

2.解釋大調(diào)式和小調(diào)式的區(qū)別。

大調(diào)式：音階中包含的半音和全音組合使得音階具有明亮、積極的情緒特征。

小調(diào)式：音階中包含的半音和全音組合使得音階具有暗淡、悲傷的情緒特征。

主要區(qū)別在于第三度音和第六度音的關(guān)系，大調(diào)式的第三度音為大三度，第六度音為小六度；而小調(diào)式的第三度音為小三度，第六度音為大六度。

3.簡述三和弦的轉(zhuǎn)位。

三和弦的轉(zhuǎn)位是指將和弦的三種不同排列（原位、第一轉(zhuǎn)位和第二轉(zhuǎn)位）在五線譜上以不同的位置表示。

原位：根音在最下方。

第一轉(zhuǎn)位：三音在最下方。

第二轉(zhuǎn)位：五音在最下方。

4.解釋什么是拍號和節(jié)奏。

拍號：指在樂譜中標記的一種符號，用于說明音樂作品的節(jié)拍和拍子的類型。

節(jié)奏：指音樂中音符的長短、強弱和速度的組合，決定了音樂的運動規(guī)律。

5.簡述交響樂的樂章結(jié)構(gòu)。

交響樂通常由四個樂章組成：

1.快樂章：通常是快速的，充滿活力的。

2.慢樂章：通常是較慢的，表達深沉的情感。

3.小步舞曲或諧謔曲：一種輕松愉快的樂章，有時也較為活潑。

4.終曲：通常是快速的，具有慶?；蚩偨Y(jié)性的性質(zhì)。

6.簡述音樂術(shù)語“Allegro”和“Adagio”的含義。

Allegro：意為“快速”，是一種音樂術(shù)語，指示演奏者以較快的速度演奏。

Adagio：意為“緩慢”，是一種音樂術(shù)語，指示演奏者以較慢的速度演奏。

7.簡述搖滾樂的起源和發(fā)展。

搖滾樂起源于20世紀50年代的美國，其根源可以追溯到布魯斯、節(jié)奏與藍調(diào)和其他非洲裔美國音樂風格。

發(fā)展過程中，搖滾樂融合了多種音樂元素，如鄉(xiāng)村音樂、放克、朋克等，形成了多樣化的流派。

8.簡述音樂創(chuàng)作中常用的和聲進行。

和聲進行是指在音樂作品中，和弦按照一定的順序連續(xù)進行的過程。

常用的和聲進行包括：

1.三和弦的進行，如屬七和弦到主和弦的進行。

2.延七和弦到屬七和弦的進行。

3.重屬和弦到屬和弦的進行。

4.其他和弦進行，如副屬和弦、半減七和弦等。

答案及解題思路：

答案：

1.音樂的基本要素包括音高、音值、音色、節(jié)奏和力度。

2.大調(diào)式和小調(diào)式的區(qū)別在于第三度音和第六度音的關(guān)系。

3.三和弦的轉(zhuǎn)位包括原位、第一轉(zhuǎn)位和第二轉(zhuǎn)位。

4.拍號說明節(jié)拍和拍子的類型，節(jié)奏指音符的長短、強弱和速度的組合。

5.交響樂的樂章結(jié)構(gòu)通常包括四個樂章：快樂章、慢樂章、小步舞曲或諧謔曲、終曲。

6.Allegro表示快速，Adagio表示緩慢。

7.搖滾樂起源于20世紀50年代的美國，融合了多種音樂元素。

8.音樂創(chuàng)作中常用的和聲進行包括三和弦進行、延七和弦進行、重屬和弦進行等。

解題思路：

回顧音樂理論基礎(chǔ)知識，識別和解釋每個要素。

對比大調(diào)式和小調(diào)式的特征，理解它們的情緒表達。

回顧三和弦及其轉(zhuǎn)位的概念，明確不同轉(zhuǎn)位的特點。

理解拍號和節(jié)奏在音樂中的意義和作用。

回顧交響樂的結(jié)構(gòu)，識別每個樂章的特點。

理解音樂術(shù)語的含義，將其與音樂表現(xiàn)聯(lián)系起來。

回顧搖滾樂的歷史，識別其起源和發(fā)展關(guān)鍵點。

回顧和聲進行的基本知識，識別常用的和聲進行模式。五、論述題1.論述音樂創(chuàng)作中旋律與和聲的關(guān)系。

解答：

旋律與和聲是音樂創(chuàng)作的兩個基本要素，它們之間的關(guān)系密切而復雜。旋律是音樂的基本骨架，它通過音高的線性進行來傳達音樂的旋律感和情感。和聲則是通過音高之間的關(guān)系，包括和弦、調(diào)性等，為旋律提供豐富的色彩和層次。旋律與和聲的關(guān)系主要體現(xiàn)在以下幾個方面：

旋律通常在和聲的基礎(chǔ)上構(gòu)建，和聲的進行會影響到旋律的走向。

和聲可以為旋律提供動力，通過和聲的變化來增強旋律的表現(xiàn)力。

旋律的起伏和節(jié)奏變化可以引導和聲的進行，兩者相互依存。

在創(chuàng)作中，旋律和和聲的平衡，既要突出旋律的流暢性，又要保持和聲的豐富性。

2.論述音樂創(chuàng)作中節(jié)奏與拍號的作用。

解答：

節(jié)奏與拍號是音樂創(chuàng)作中的基本元素，它們對于音樂的整體感覺和表達具有重要作用。

節(jié)奏是指音樂中音的長短、強弱、快慢等時間關(guān)系，它直接影響到音樂的速度和情感表達。

拍號則是對音樂節(jié)奏的量化表達，它規(guī)定了音符的長短關(guān)系和音樂的基本節(jié)拍。

在音樂創(chuàng)作中，節(jié)奏與拍號的作用包括：

節(jié)奏的多樣性可以豐富音樂的表現(xiàn)手法，增強音樂的動力和活力。

拍號的選擇直接影響到音樂的聽覺感受和風格特征。

通過對節(jié)奏和拍號的設(shè)計，可以創(chuàng)造出獨特的音樂氛圍和情感表達。

3.論述音樂創(chuàng)作中曲式與結(jié)構(gòu)的重要性。

解答：

曲式與結(jié)構(gòu)是音樂創(chuàng)作中的核心概念，它們對于音樂的邏輯性和整體性。

曲式是指音樂作品的組織形式，包括樂段、樂句、樂章等，它決定了音樂的發(fā)展層次和結(jié)構(gòu)布局。

結(jié)構(gòu)則是指音樂作品的基本框架，它通過曲式來體現(xiàn)，包括主題的發(fā)展、對比、再現(xiàn)等。

曲式與結(jié)構(gòu)的重要性體現(xiàn)在：

它們?yōu)橐魳穭?chuàng)作提供了清晰的組織原則，有助于音樂思維的有序展開。

有效的曲式與結(jié)構(gòu)設(shè)計可以增強音樂的表現(xiàn)力和感染力，使音樂作品更加完整和有邏輯。

4.論述音樂創(chuàng)作中音樂術(shù)語與符號的作用。

解答：

音樂術(shù)語與符號是音樂創(chuàng)作和演奏中的語言，它們對于音樂的表達和交流具有重要作用。

音樂術(shù)語包括音名、音高、調(diào)性、節(jié)奏、和聲等概念，它們是音樂語言的基礎(chǔ)。

音樂符號則是具體的表現(xiàn)形式，如五線譜、音符、休止符等，它們是音樂術(shù)語的具體體現(xiàn)。

音樂術(shù)語與符號的作用包括：

它們使得音樂創(chuàng)作和演奏具有明確的標準和規(guī)范，保證音樂信息的準確傳達。

通過術(shù)語與符號，音樂家可以精確地表達自己的創(chuàng)作意圖，使音樂作品更具可讀性和可演奏性。

5.論述音樂創(chuàng)作中音樂風格與流派的影響。

解答：

音樂風格與流派是音樂創(chuàng)作中的文化現(xiàn)象，它們對音樂創(chuàng)作有著深遠的影響。

音樂風格是指特定歷史時期、文化背景下的音樂特點，如巴洛克風格、浪漫主義風格等。

音樂流派則是指具有共同美學追求和創(chuàng)作方法的音樂群體，如古典主義、浪漫主義、現(xiàn)代主義等。

音樂風格與流派的影響主要體現(xiàn)在：

它們?yōu)橐魳穭?chuàng)作提供了豐富的素材和表現(xiàn)手法，激發(fā)創(chuàng)作靈感。

音樂風格與流派的形成往往與特定的社會文化環(huán)境密切相關(guān)，反映了時代的特征和審美趨勢。

6.論述音樂創(chuàng)作中音樂創(chuàng)作技巧的應用。

解答：

音樂創(chuàng)作技巧是音樂家在創(chuàng)作過程中運用的一系列方法和技術(shù)，它們對于音樂作品的品質(zhì)和表現(xiàn)力具有重要作用。

音樂創(chuàng)作技巧包括旋律發(fā)展、和聲進行、節(jié)奏設(shè)計、曲式結(jié)構(gòu)等各個方面。

在音樂創(chuàng)作中，技巧的應用需要結(jié)合作品的主題、風格和表現(xiàn)意圖。

音樂創(chuàng)作技巧的應用包括：

通過技巧的應用，可以豐富音樂的表現(xiàn)手法，增強音樂的藝術(shù)效果。

技巧的恰當運用有助于提高音樂作品的層次感和深度，使作品更具吸引力。

7.論述音樂創(chuàng)作中音樂理論在實踐中的應用。

解答：

音樂理論是音樂創(chuàng)作的基礎(chǔ)，它在實踐中具有指導作用。

音樂理論包括對音樂基本要素的研究，如音律、和聲、曲式等。

在音樂創(chuàng)作中，理論的應用有助于音樂家更好地理解音樂的基本規(guī)律，提高創(chuàng)作水平。

音樂理論在實踐中的應用包括：

通過理論指導，音樂家可以更好地把握音樂的結(jié)構(gòu)和形式，使作品更具邏輯性。

理論的應用有助于音樂家對音樂進行深入分析和創(chuàng)新，推動音樂藝術(shù)的發(fā)展。

8.論述音樂創(chuàng)作中音樂家個人風格的形成。

解答：

音樂家個人風格是音樂創(chuàng)作中的一種獨特現(xiàn)象，它體現(xiàn)了音樂家的個性、情感和審美追求。

音樂家個人風格的形成受多種因素影響，包括個人經(jīng)歷、文化背景、藝術(shù)修養(yǎng)等。

個人風格的形成是音樂家在長期創(chuàng)作實踐中不斷摸索和積累的結(jié)果。

音樂家個人風格的形成包括：

個人風格的獨特性使音樂作品具有鮮明的個性特征，易于識別。

個人風格的形成有助于音樂家在藝術(shù)領(lǐng)域脫穎而出，形成自己的品牌效應。六、案例分析題1.分析一首古典音樂作品的旋律、節(jié)奏、和聲和曲式結(jié)構(gòu)。

例：莫扎特《G大調(diào)弦樂小夜曲》K.525

解答：

旋律：該曲旋律流暢，旋律線以級進為主，富有古典主義時期的優(yōu)美特征。主旋律多次在高聲部出現(xiàn)，營造出溫馨的氛圍。

節(jié)奏：節(jié)奏規(guī)整，多采用二拍子和三拍子，強調(diào)音樂的對稱性和節(jié)奏感。

和聲：和聲豐富，以大小調(diào)為基礎(chǔ)，運用七和弦、九和弦等，增強了音樂的色彩和表現(xiàn)力。

曲式結(jié)構(gòu)：該曲為三段體結(jié)構(gòu)，由主題、副主題和再現(xiàn)主題組成，展現(xiàn)了古典音樂結(jié)構(gòu)的典型特征。

2.分析一首流行音樂作品的旋律、節(jié)奏、和聲和曲式結(jié)構(gòu)。

例：泰勒·斯威夫特《ShakeItOff》

解答：

旋律：旋律簡潔易記，具有流行音樂的典型特征，以簡單的旋律線條和重復的副歌部分構(gòu)成。

節(jié)奏：節(jié)奏明快，以四四拍為主，節(jié)奏感強烈，易于舞蹈。

和聲：和聲簡單，多使用主和弦和副和弦，有時加入七和弦和九和弦，使音樂更具現(xiàn)代感。

曲式結(jié)構(gòu)：歌曲采用ABAB曲式，副歌部分重復，強調(diào)旋律和節(jié)奏的穩(wěn)定性。

3.分析一首民族音樂作品的旋律、節(jié)奏、和聲和曲式結(jié)構(gòu)。

例：中國傳統(tǒng)音樂《茉莉花》

解答：

旋律：旋律具有濃厚的民族特色，運用五聲音階，旋律線條富有民族音樂特有的起伏和曲折。

節(jié)奏：節(jié)奏自由，常以散板或自由節(jié)奏為主，體現(xiàn)民族音樂即興和自由的特性。

和聲：和聲簡單，多使用民族五聲調(diào)式，和聲進行較為簡單，強調(diào)旋律的獨立性。

曲式結(jié)構(gòu)：該曲采用變奏曲式，主題反復出現(xiàn)，通過不同的變奏手法展現(xiàn)音樂的魅力。

4.分析一首爵士音樂作品的旋律、節(jié)奏、和聲和曲式結(jié)構(gòu)。

例：邁爾斯·戴維斯《SoWhat》

解答：

旋律：旋律充滿爵士樂的特色，以藍調(diào)音階為基礎(chǔ)，旋律線條富有即興性。

節(jié)奏：節(jié)奏靈活多變，采用切分音和搖擺節(jié)奏，強調(diào)音樂的節(jié)奏感和搖擺感。

和聲：和聲復雜，運用七和弦、九和弦等，和聲進行充滿變化，富有爵士樂的韻味。

曲式結(jié)構(gòu)：該曲采用AABA曲式，主題和副主題交替出現(xiàn)，展現(xiàn)了爵士樂的結(jié)構(gòu)特點。

5.分析一首搖滾音樂作品的旋律、節(jié)奏、和聲和曲式結(jié)構(gòu)。

例：皇后樂隊《BohemianRhapsody》

解答：

旋律：旋律充滿搖滾精神，旋律線復雜，富有戲劇性，副歌部分旋律簡潔有力。

節(jié)奏：節(jié)奏強烈，采用搖滾樂特有的重拍和切分音，強調(diào)音樂的節(jié)奏感和沖擊力。

和聲：和聲豐富，運用七和弦、九和弦等，和聲進行充滿變化，展現(xiàn)了搖滾樂的色彩。

曲式結(jié)構(gòu)：歌曲采用ABACAD曲式，各部分旋律和節(jié)奏變化豐富，具有搖滾樂的獨特風格。

6.分析一首電子音樂作品的旋律、節(jié)奏、和聲和曲式結(jié)構(gòu)。

例：DaftPunk《GetLucky》

解答：

旋律：旋律電子化，以合成器音色為主，旋律簡潔流暢，易于傳播。

節(jié)奏：節(jié)奏電子感十足，采用電子音樂的節(jié)奏模式，強調(diào)節(jié)奏的穩(wěn)定性。

和聲：和聲簡單，以主和弦和副和弦為主，電子音樂特有的音色和效果增加了音樂的表現(xiàn)力。

曲式結(jié)構(gòu)：歌曲采用AABA曲式，副歌部分重復，強調(diào)旋律和節(jié)奏的流行性。

7.分析一首宗教音樂作品的旋律、節(jié)奏、和聲和曲式結(jié)構(gòu)。

例：巴赫《馬太受難曲》中的《耶穌基督，上帝之子》

解答：

旋律：旋律莊重神圣，旋律線以級進為主，富有宗教音樂的特征。

節(jié)奏：節(jié)奏穩(wěn)定，多采用四拍子和三拍子，強調(diào)音樂的莊嚴和神圣。

和聲：和聲豐富，運用和弦進行和復調(diào)技法，增強了音樂的宗教氛圍。

曲式結(jié)構(gòu)：該曲采用復調(diào)曲式，各個聲部交織在一起，展現(xiàn)了宗教音樂的復雜性和和諧性。

8.分析一首兒童音樂作品的旋律、節(jié)奏、和聲和曲式結(jié)構(gòu)。

例：莫扎特《兒童進行曲》K.456

解答：

旋律：旋律簡單易學，旋律線平直，富有童趣，適合兒童學習和演唱。

節(jié)奏：節(jié)奏規(guī)整，以二拍子和三拍子為主，節(jié)奏感鮮明，易于兒童掌握。

和聲：和聲簡單，以主和弦和副和弦為主，和聲進行平穩(wěn)，符合兒童音樂的特點。

曲式結(jié)構(gòu)：該曲采用單二部曲式，主題和副主題交替出現(xiàn)，結(jié)構(gòu)簡單明了，易于兒童理解。七、創(chuàng)作題1.創(chuàng)作一首簡單的旋律。

題目要求：請創(chuàng)作一首簡單的旋律，注意旋律的流暢性和旋律音程的合理性，旋律的音域不宜過寬，節(jié)奏可以保持中等速度。

2.創(chuàng)作一首簡單的節(jié)奏。

題目要求：請創(chuàng)作一首簡單的節(jié)奏，節(jié)奏的復雜程度不宜過高，要求節(jié)奏富有變化且易于記憶。

3.創(chuàng)作一首簡單的和聲進行。

題目要求：請創(chuàng)作一首簡單的和聲進行，采用常見的和弦進行方式，和弦的運用要和諧，注意和聲的穩(wěn)定性和發(fā)展。

4.創(chuàng)作一首簡單的曲