2、啟迪智慧、冶情操，培養審美情趣，使學生身得到健康發展。3、培養學生對音樂的興趣愛好，掌握淺顯的音樂基知識和簡單的音樂技能，使學生具有認識簡單樂譜4、了解我國各民族優秀的民族民間音樂，培養學生對祖國音樂藝術的感情和民族自豪感、自信心。5、初步培養學生分析歌譜的能力和綜合、歸納的能力。6、初步接觸外國的優秀音樂作品，擴大視野，使學生具有初步的感受音樂、表現音樂的能力。在已知的基礎上，繼續學習新的知識。2學唱不同風格的歌曲養作品，了解常見的體裁。4聆聽音樂作品能記住基本的旋律，體會作品表達的情感。學會鑒賞教材中的欣賞曲目，分析曲子的段落，并能準確概括曲子所描繪的場景。能自學教材中的學唱歌曲。牢記五線譜知識，能準確翻譯一段小曲。個別男孩子的音樂基礎停留還在小學中高段，歌唱技巧和情感處理不到位，對音樂欣賞的認識水平不高，但他們求知欲強，對很多器樂感興趣，教師需要在歌唱技巧和情感處理、以及音樂欣賞中下功夫。學生對于音樂的分析比較欠火候，需要慢慢引導，循序漸進。1教學中，以歌唱聽相結合為主，結合適當的拓展活動，鼓勵學生樹立獨立的見解。2音響是聲音藝術，對于聽賞和學習至關重要，是音樂教學的重要保障。3多以鼓勵支持的方式，給予學生展示才藝空間，，以增強他們的自我表現力 《阿瑪勒火》和《正月十五那一天》簡介222222222222222分析作品的音樂要素，能運用恰當的藝術處理手段（力度演唱情緒速度）自信有感情的用親切柔和、充滿激情的聲音準確演通過學習歌曲感受海的音樂形象，體驗歌曲表達的情感激發他們熱愛大海，熱愛家鄉，熱愛祖國，熱愛生活的美好情感。二、教學容:運用音樂要素分析表現音樂作品提問1：老師做一個海鷗式的舞蹈動作，讓學生聯想其動物形象然后學生自由發言表現大海氣勢的：海納百川、洶涌澎湃；教師小結：剛才同學們交流得很好，這節課我們就來學唱一首與在學唱歌之前我們先來認識一下這首歌曲的作者。手法豐富，具有濃郁的民族風格和個人特色。學唱歌曲分析音樂要素2、片段分析一：前半部分（小時候媽媽對我講……）力度弱表片段分析二：后半部分（大海啊大海是我生活的地方……）力度強表達情緒激動有力利用教具讓學生集體參與1讓學聆聽音樂力度變化的感受做出相應的（……）動作！提示：提示隨音樂的快慢、強弱，感受音樂速度和力度的變化。引起了祖國同胞的強烈共鳴。寫愛國歌曲很容易流于概念化和喊口號，但曲作者很聰明地運用了“長江長城，黃河”這樣具有象征性的中華名勝來傳達愛國之情，整首歌是以海外游子直抒胸臆的語氣切入，把一個壯闊的題材寫得自然而然，從而征服了所有1、知道澳門的地理位置及相關歷史，能夠用歌聲表現期盼祖國2、引導學生對《七子之歌--澳門》旋律等進行整體分析。3、理解歌曲的深厚感情，體會作者對祖國的眷戀之情，激發學啟發學生理解歌曲的容及情感涵。演唱跳動較大的旋律時，音準和聲音的控制。對作品旋律、節奏的把握以及感情上的處理。教學用具：多媒體《七子之歌--澳門》是CCTV專題片《澳門歲月》主題歌，它反映了人民對祖國無限眷戀之情和迫切盼望回歸的愛國之心。歌《澳門》是組詩中為首的一章。全曲分為三部分：2、中間的合唱聲部重復演唱“三百年來........”達到全曲高3，最后反復吟唱“我要回來”反映澳門同胞對祖國母親的迫一、通過地理、歷史知識的協同教學，激發愛國主義情感。生：澳門位于珠江口西岸，毗鄰省市，東隔珠江口，同相望，它由澳門半島和附近的兩個小島組成，面積約為十六萬平方米。澳門原來是漁港，在明代，海上運輸時期，是南方對外貿易的港2、師：澳門自古就是中國的領地，但是由于舊中國統治者的腐敗無能，它曾經有過一段屈辱的被殖民的歷史，你們知道嗎？誰能但這一切都隨著新中國的成立，我們國家的國際地位的提高而宣第4課時欣賞歌曲《七子之歌—澳門》師：同學們互相交流一下聽后的感受（可以就速度、風格特生：這首歌速度不快，適合用中速來演唱，演唱時要富有感情，后段的音調比前段高。抒發澳門人民對祖國母親的赤子之心，回歸之情。這便是詞曲作者共同表達的一種心聲，我們演唱時要把握好這種感情基調。下面我們來學唱這首曲子。請同學們把書要求：輕聲，但有積極的狀態，有氣息支持，聲音集中。注意：音準，休止符，速度、力度的變化。二、介紹詞曲作家及作品相關知識師：為了我們更好的了解《七子之歌—澳門》這首作品，我請一位同學讀下第四頁右下角的一段文字。生把它譜寫成《澳門歲月》的主題曲，這便是我們剛才學唱的--五、討論、處理作品（結合本單元的實踐與創造）區迂回盤旋，對祖國母親傾訴著纏綿的思念之情。區發展，強烈而堅定地表達了迫切回歸的心情。2、針對《七子之歌——澳門》涵的思想感情，請學生思考用哪些演唱處理方法(力度、速度、音色變化)，能更好體現游子渴望回歸根據學生設想，進行演唱處理方案的交流與最佳演唱處理方案的設計理念：《音樂課程標準》在課程目標中提出：“通過各種有效的途徑和方式引導學生走進音樂，在親身參與音樂活動的過程中喜愛音樂，掌握音樂基本知識和初步技能，逐步養成鑒賞音樂的良好習慣，為終身愛好音樂奠定基礎。”音樂教學必須營造寬松愉悅的氛圍，教師要善于為學生營造寬松、愉快的成長環境，這一等情感激發學生在的愛國激情。本單元的教育主題為：用音樂激發學生的愛國情感，期盼祖國早日實現統一。本課時包含“回歸”和“盼歸”這兩部分容。因而本課時教學設計的基本中“依戀祖國、渴盼回歸”的思想涵；在師生平等互動的學習氛圍里，通過實踐創作、對歌曲的再表現等激發學生的愛國情感；通過自查資料使學生主動獲取與、相關的各種知識，。意境，并在聽辨、學唱、思考、交流、探討的過程中，理解2、主動了解的相關歷史知識，能夠用歌聲體驗3、通過實踐初步學會分析歌曲結構，主動去參與學習，進而描繪了的地理位置、歷史滄桑和迷人的夜色；并擬人化地表現了人們對的無限眷戀。歌曲的第一部分為復樂段結構。兩個樂段的旋律基本相同。兩個樂段中的第一樂句，相對地說，都比較平穩。然而，其第二樂句，開始時是連續的同音重復，緊接著便以八度大跳轉入低音區。它似乎從親切、溫柔的呼喚開始，以耐人尋味的深情加以延續。歌曲的第二部分有轉向下屬調的明顯傾向，使歌曲的色彩產生鮮明的變化。在這個樂段中，第二樂句是第一樂句的變化重復。“01|4.6i”幾個音連續上行至全曲的最高音，隨之而來的是一連串包含三連音在的緊密節奏，從而掀起這首歌曲的高潮。特別是“讓海潮伴我來保佑你”的真摯話語，表請別忘記我永遠不變黃色的臉----則得熾熱的赤子之心奉獻給親愛的祖國。《鼓浪嶼之波》這首歌曲在本單元所要表達的思想是“盼歸”，歌曲為單二部曲式，以第一人稱的手法來描棕“我”生在，卻遠離故土。站在與基隆港遙遙相對的鼓浪嶼，面對大海，思念故鄉與親人，盼望祖國早日統一、盼望親人早日團聚的一片伴隨《七子之歌》優美的旋律，學生走進教室，做好上課準備。師：聞一多先生在這部組詩的每一首末尾都有“母親，我愛祖國的思想感情。那么在上節課學習的基礎上，這節課我們將3、教師播放多媒體課件：有特點的景點、建筑圖片。師：我們先來欣賞一下美麗的景色、風光。（師生互動，共同欣賞的典型建筑、景點等圖片，同時在潛移4、展示學生自己搜尋的相關資料，了解的風土人情及相關的師歸納小結：地區位于珠江口東側，包括島、九龍半島、新界以及周圍島嶼。因盛產沉香而得名，又名香江、香海。是尊嚴；讓海潮伴我來保佑你，請別忘記我永遠不變黃色的臉。”歷史滄桑和迷人的夜色，并擬人化地表現了人們對的無限眷1、德育目標：通過欣賞《音樂之聲》插曲，激發學生愛國熱情，增進學生對音樂的興趣，使學生樂于參與音樂教學活動。2、知識目標：了解電影音樂及電影音樂的特點、作用。3、能力目標：培養學生音樂審美能力，有感情演唱歌曲的能諧的旋律。再了解電影音樂藝術中的作用并能聲情并茂地演唱電歌曲的演唱情緒的變化及合唱的和諧。手風琴、多媒體教學系統教學課件、簡單打擊樂器：（教師：播放歌曲《多來咪》。提出問題：誰聽過這首歌曲？這學生：《多來咪》選自《音樂之聲》電影。播放課件背景音樂《雪絨花》襯托下課題名稱。教師：音樂劇《音樂之聲》是作曲家理查德羅杰斯與劇作家奧2、簡介電影《音樂之聲》的故事情節通過播放電影片段講述電影故事，讓學生了解這部影片及音教師：教師講述《音樂之聲》的故事。故事發生在20世紀30年代奧地利薩爾茨堡，在薩爾茨堡一座古老的修道院中有一名叫瑪利亞的年輕女子，她生性活潑、熱愛生活、善彈吉他、喜歡唱歌。后來，瑪利亞到特拉普上校家擔任家庭教師，瑪利亞用愛心與音樂和幾個失去母愛的孩子建立了良好的關系。在上校離家期間瑪利亞和孩子排練了合唱。孩子們用甜美、和諧的歌聲迎接上校回家，歌聲深深打動了上校，激發了他歌唱的興致。上校輕拂六弦琴，唱了《雪絨花》，歌曲表達了他對祖國的熱愛之情。教師：播放美國電影《音樂之聲》中的插曲《雪絨花》教師：這樣的畫面你們感受如何？此時的音樂讓你們有何感學生：學生說音樂甜美、人物美麗、家庭幸福、聲音和諧。設計意圖：創設音樂情境，增進學生對音樂的興趣。教師：演唱《雪絨花》（中文版、英文版）4、學生學唱第二聲部，教師唱第一聲部，合作練習。5、師生共同演唱，同時把兩種不同風格演唱《雪絨花》的感情表現出來，唱出對祖國的愛意。教師提問與學生之間討論互相學習用你自己的話描述一下什么是電影音樂？（引導學生討論）編配的音樂，它是綜合藝術——電影中的一個重要組成部分。電影音樂的功能主要有：突出主題，抒發感情、背景氣氛，推動劇1、學生能夠理解《天路》的歌詞容，進一步了解藏族民歌的2、學生能運用恰當的速度、力度、音色有表情地演唱；3、在理解和掌握歌曲的基礎上，能夠運用其它藝術形式對歌教學重點：能運用恰當的速度、力度、音色自信的有表情地演唱。（二）學生隨音樂進教室，初步感受藏族音樂風格（目的：創設良好的音樂）；（一）在中華民族的大家庭里，生活著五十五個能歌善舞的少數民族，和漢族一樣，民歌也是各少數民族音樂中最基本的音樂形式。它們流傳最廣，數量最多，始終伴隨著各民族群眾的生活，表達他們喜怒哀樂的情感以及對美好生活的向往和理想。少數民族民歌具有鮮明的民族特色。今天，老師給大家帶來一首藏族歌（二）請學生描述一下青藏高原的地貌特征，再由教師補充。（青藏高原是我國四大高原之一，它被稱為“世界屋脊”，“遠看是山，近看成川”是青藏高原地表形態的真實寫照。（三）多媒體顯示青藏高原風光畫面。1、播放紅演唱的《天路》視頻，整體把握藏族民歌的音樂風3、在分段練習的基礎上，完整演唱全曲，并分析該歌曲的曲4、欣賞合唱曲《天路》（右手揮拍），讓學生分析比較，更喜歡哪種形式的演唱，為什么？（紅的演唱能將個人風格、歌唱技巧及時代特點完美地融為一體，表現力和感染力特別強。而巴桑的演唱聲音純凈，藏族風格比較鮮明。）路》？”7、根據學生的建議，采用朗誦、舞蹈、器樂、歌唱相結合的1、藏族民歌《翻身農奴把歌唱》。（歌唱家才旦卓瑪高超的演唱技巧及獨特的音色，撥動同學們的心弦，一幕幕感人的畫面使學生聯想到藏區的生產、生活及藏胞在奴隸制下牛馬不如悲慘歷史，入情、入境地體會和感受歌曲的情緒，理解歌曲的主題思2、欣賞歌曲《公仆贊》，并講述人民的好公仆孔繁森的感人6(la)叫做“宮、商、角(jue)、徵主音構成的五種調式。（詳見P55）太陽和月亮同有一個母親，那就是光明。藏族和漢族同有一個母親，那就是中國。五十六個民族五十六枝花，五十六個兄弟姐妹是一家。最后，學生在歌曲《愛我中華》的歌聲中離開教室。《阿瑪勒火》和《正月十五那一天》簡介了解我國的風土人情，以及音樂風格特點和舞蹈特點；能夠分辨出《阿瑪勒火》和《正月十五那一天》兩種不同的題材，說出這兩首的不同之處；舞蹈的特點。感受音樂的風格，體會新面貌和人民愛戴和尊敬孔繁森的思想通過音樂視頻、圖片更深入的了解風土人情，感受和體驗音樂的老師問：還有那些歌曲?欣賞《阿瑪勒火》和《正月十五那一天》聆聽歌曲《阿瑪勒火》和《正月十五那一天》：1、聆聽《阿瑪勒火》時，應引導學生注意其三個明顯的藝術特征。即：樂段的開頭都用“阿瑪勒火”這個襯詞啟始；樂段的結尾都用的旋律收束；樂段與樂段間都用間奏予以過渡；理解2、聆聽《正月十五那一天》時，先讓學生哼哼旋律，解釋推別是與其相關的音樂要素和音樂表現手段上)與《阿瑪勒火》進行對比，進而對“堆”“囊瑪”這兩種音樂體裁有較為深入的認識。與此同時，應該引導學生了解、懂得有關“堆”及它的發展簡況、3、欣賞完兩首歌曲;老師問：的舞蹈有什么特點?老師補充：舞步、彎腰、服裝等我們通過歌舞親身體驗了藏族人民的熱情奔放也從它的旋瑪勒火》的對比，和舞蹈欣賞，來了解的歌舞。)通過欣賞《沃爾塔瓦河》交響詩，使學生理解作品的思想容與情感，體會曲作者對民族、對祖國的深厚感情。通過分段欣賞，使學生大概了解故事情節，更深一步了解交響詩相關的音樂知識。提高學生的音樂審美能力、想象力和藝術修以音樂之旅的形式進行欣賞，通過聆聽、感受、模唱、朗誦、表演等藝術形式，引導學生對作品理解和體驗。體會曲作者對民族、對祖國的深厚感情。在有限的資料中，理解每段音樂所描繪的意境（師：江河養育了兩岸的人民，人民對江河充滿深厚的贊美之情，主課題：母親的情懷。副課題：沃爾塔瓦河）（師：今天，老師就帶大家去一條大家都沒有去過的河流旅游，捷克境最大的河流“沃爾塔瓦河”）二、新授交響詩《沃爾塔瓦河》（一）游源頭（引子部分）師：先讓我們到沃爾塔瓦河的源頭去看看，仔細聽辨，它是由什（二）游沃爾塔瓦河（主題部分）師：兩條小溪匯合在一起向前奔流，形成了寬廣的沃爾塔瓦河，思考：這個充滿民歌風格的主題貫穿了全曲，你想象到了沃爾塔瓦河兩岸的景色是怎樣的呢？對比引子部分樂曲的力度和節奏的師：作者采用樸素的捷克民歌素材，旋律充滿迷人的詩意和壯觀的美，讓我們一起唱唱貫穿整首曲子的主題曲吧。④演奏主題一個學生主奏，其他學生哼唱旋律和用扇子做波浪狀（三）游《森林狩獵、鄉村婚禮、月光下水仙舞蹈》（音樂片段）音樂（1）A、它在森林中逡巡，聆聽獨人號角的回聲；它穿音樂（2）B、岸邊傳出鄉村婚禮的歡樂聲。（03：44~04：音樂（3）C、月光下水仙女唱著迷人的歌曲在河上的浪尖上嬉戲。（05：04~06：26）（采用了音樂活動“聽主題連線”的方式進一步感知交響詩所描①斯美塔那生平簡介②思考：斯美塔那的回憶錄中，這樣寫道：“沃爾塔瓦河的激流聲是捷克人民心靈的呼喚，呼喚著他們心中的祖國。”你是怎樣三、藝術拓展創編①斯美塔那資料收集②母親河（中外）③朗誦（主題音樂為背景）④舞蹈（隨主題音樂做波浪動作）1、師：交響詩《沃爾塔瓦河》作描繪的母親河中蘊含斯美塔那對2、你能說出哪些我們所熱愛的自己的河流嗎？有沒有描繪這些河流的作品呢？我們家鄉有沒有河流呢？同學們今天回去后嘗試著用我們擅長的藝術形式，如寫首小詩、畫幅畫、唱首歌、寫一小段曲調啊，把我們對家鄉河流的情感表達出來。了解一種新的音樂體裁“交響詩”，以及交響詩表現故事情節這部交響詩是根據一個古老的民間傳說寫的。故事大意是：很早以前的江南水鄉，人們辛勤地勞動著。在這些善良的人們中間，有一位豪爽樂觀的民間藝人老馬，他常以美妙的竹笛聲為人們驅散憂愁、帶來歡樂。一天老馬要遠去，為了不使朋友們失去歡樂，他在墻上畫了一只黃鶴，并唱道：“黃鶴黃鶴快跳舞，千萬別去老爺府；在我的笛聲下，給人們多跳舞。”老馬走了，黃鶴從墻上飛下來，人們高興地唱道：“老馬老馬好老馬，畫只黃鶴頂呱呱，黃鶴啊，給我們跳舞吧!”黃鶴高興地為人們跳著舞。突然，丑陋愚蠢的官老爺闖進來，搶去了黃鶴。從此，黃鶴不再起舞，人們失去了歡樂。過了些時候，老馬回來了，他那悠揚悅耳的笛聲，使官老爺驚慌失措。黃鶴終于迎著笛聲沖出官府，與勤勞的人們一起，歡歌飛舞，共慶勝利。年在第六屆世界青年與學生和平友誼聯歡節上獲獎，此后曾被一些世界著名交響樂團演奏。三、播放交響詩，讓學生欣賞四．樂曲分析：交響詩《黃鶴的故事》是用奏鳴曲式寫成的。開始在輕柔平穩的弦樂顫音背景上，由雙簧管與長笛先后奏出引子的主題（例一平穩的和聲，清淡的樂器組合，描繪出一幅秀麗的江南水鄉情景。呈示部主部主題是藝人老馬的主題（例二）：它優美歡快，具有濃郁的江南民間音樂風格。當清脆的竹笛(曲笛)演奏這一主題時，使人聯想到這是藝人老馬美妙的笛聲。老馬與人們依依不舍地告別。樂曲在豎琴琶音與小提琴泛音的襯托上，利用樂器的變換交替，即音區音色的變換交接，由高到低，由強而弱，主部主題慢慢的消失。它仿佛在描述老馬的離連接部的短小句由鋼片琴演奏，純四度雙音的連續四五度跳進，音型華麗，充滿幻想。好像黃鶴展開那漂亮翅膀，由墻上飛呈示部副部，有兩個主題，著力刻畫黃鶴形象的不同側面。副部第一主題是輕快、抒情、歌唱性的（例三）：在鈴鼓固定的節奏型伴奏下，先后由小提琴、單簧管、長笛及木管與弦樂四次重復，表現了黃鶴邊唱邊舞、抒情優美的動人形象。副部第二主題是由一個具有5/8特點的活潑而跳躍的動機多次反復而成。但有趣的是伴奏的鈴鼓與小鼓，卻仍然是歡快而富有彈性的6/8拍子，兩種節拍巧妙地交織在一起，使我們看到了黃鶴的另一側面——活潑歡樂的舞蹈形象，一個躍的形象。在經過轉調進一步渲染歡樂的氣氛，黃鶴越跳越起勁、隨后以螺旋式下行音調，使歡舞的場面漸趨平靜，樂曲進入呈示部結束部。在弦樂的旋轉搖晃的撥奏上，由小提琴與單簧管，小提琴、雙簧管與長笛對奏副部兩個主題的變形。音樂輕柔多了，好像黃鶴又變換了一種舞姿。驚恐的音響，預示著代表惡勢力的官老爺將破壞這一切（例五）：音樂由短笛和長笛尖銳地奏出副部第一主題的動機變形，表顯示了人們對老馬的思念和潛藏著的一種不可戰勝的力量。節奏逐漸緊縮，由三連音變成連續出現的十六分音符，然后自由模進傾瀉而下，官老爺闖來，搶走了黃鶴（例六）：點這里黃鶴不再跳舞了，小提琴在中低音區以不同的調性演奏黃鶴主題的變形，加深了苦難和悲劇的情調（例七）：按照文字、繪畫、歷史故事和民間傳說等構思創作的一種大型管弦樂曲。它是標題音樂的主要體裁之一。通常采用含有套曲因素的奏鳴曲式、變奏曲式等單樂章曲式。結構較自由。文學性的交響詩也稱為音詩；以童話故事為題材的交響詩有時稱為交響能賦予器樂以各種各樣性格上的細微色彩，這種色彩幾乎就和各種詩歌形式所表現的一樣”。斯特曾寫作了《塔索》響詩，他把交響音樂與詩歌聯系起來。交響詩題材廣泛，風格多樣。寫作手法以描繪性、敘事性和戲劇性相結合為特點，管弦色彩豐富。二、再完整地欣賞一遍樂于了解其創作過程、文化背景及表現形式。2、在聆聽《黃鶴的故事》時，能聽辨音樂各主題音樂及演奏樂器3、能用肢體語言來生動的表現音樂，描述音樂。4、通過欣賞了解中國民族樂器笛子和西洋樂器豎琴，知道各樂器《黃鶴的故事》這首樂曲在大官搶奪和結尾部分表現容很豐富，三、教學準備：課件？（T：你能聽出他吹的是什么樂器嗎？（L：聆聽老馬主題音樂）介紹笛子：中國最具有特色的民間樂器，屬于吹管樂器組，表現四、老馬要離去，臨走時為鄉親們在墻上畫了一只黃鶴。你全體同學一起跟著視頻模仿黃鶴跳舞；T：讓我們一起再來聽一下黃鶴舞蹈的音樂，思考：音樂可以分為你能聽出有哪些樂器演奏的嗎？T：介紹表現黃鶴樂曲——豎琴；全體跟隨音樂的變化表現黃鶴；六：T：聽，樂器在結束部分發生了什么變化？預示著什么？誰能T：讓我們來仔細聽一聽到底發生了什么？（聆聽官兵的音樂）七、T：黃鶴被大官抓走了……你們聽，誰回來了？（播放結尾老T：這時候黃鶴那邊又發生了什么？（聆聽結尾片段2大官）T：黃鶴怎么樣了？（聆聽結尾片段3黃鶴）十、回憶學過的關于黃鶴樓的詩句、朗誦；十一、欣賞歌曲《黃鶴樓》找出與《黃鶴的故事》相關聯的幾句2、通過各種音樂活動，使學生能夠掌握切分音節奏，并能用各種音樂的形式來表現歌曲。3、學生能體會歌曲情緒，并能用音樂的形式來表達自己的感情。能掌握切分音節奏，用圓潤、連貫的聲音演唱歌曲。通過小組合作，能按要求處理、表現歌曲。五、教學過程聽《彩云追月》音樂，學生進教室。導入：節奏練習用加了連線的切分音節奏配上詞語念一念教師有感情的朗誦。4、看著歌譜，把這些地方唱一唱，跟鋼琴5、聽唱（童聲）開口默唱，注意唱聲音6、跟琴直接唱老師發現有問題的地方單獨唱一唱表現的更好，我們把XX再來唱一唱）波音，倚音更加表達出激動的情緒，跟教師模仿一下師：在這首歌曲，大量使用了切分節奏，它起到了什么樣的作下面老師用兩種不同的節奏來唱一唱（第一樂句）4、速度不要越唱越快3、加上漸強漸弱記號唱一唱最后，讓我們在深情的歌聲中走出教室。[作品分析]《小放驢》是一首在廣為流傳的民間樂曲。其音樂體裁屬于可以說，這首樂曲首先是源于農民們放驢的勞動生活。農民們對影響其耕種、運輸等勞動、生活需要的驢子十分珍愛，對驢子的各種動態、叫聲也由衷地產生喜悅之情。其次，這首樂曲也源于的民間歌舞——地秧歌“跑驢”。因為樂曲所表現的容與節目中民間表演“跑驢”的容十分相符。它們都是那樣地歡快、活潑、詼諧、粗獷，洋溢著一派喜慶的景象。同時，樂曲的律動又與“跑驢”的舞蹈動作十分吻合。根據以上所說，可以看出這首樂曲有著很深厚的生活基礎。樂曲開始是用管子吹奏的一個長音。它既可讓人想像為“跑驢”開場時演員的呼喚聲，又可想像為農民放牧時驢子的嘶叫聲。這種啟始方法，從一開頭就表現出一種風趣、幽默、詼諧、潑辣的音樂情緒，也給人們留下了廣闊的想像空間。樂曲的主體部分，具有濃郁的民歌風格。它豪爽奔放，歌唱性很強。從結構上看，它采用了起、承、轉、合、再轉、再合的形式，可謂嚴謹、工整。特別是樂曲的句子或長或短地都有所重復，因而在民間把這種重復現象稱之為“句句雙”。從演奏形式上看，它采用了一問一答的對仗形式，從而使音樂情緒益發地顯得濃烈、熾熱，感情色彩頗濃。在民間，人們把這種一問一答、一領眾和的演奏形式叫作“學舌”。在民間，其演奏版本并不完全一樣，但總體上小異。吹歌。吹歌屬于我國傳統器樂樂種之一——鼓吹樂。它已有二百多年的歷史，主要流傳于省。通常，吹歌多用于迎親、喜慶、迎吹歌之所以有吹歌之稱，是因為它演奏的容主要是民歌、小調、戲曲音調的緣故。吹歌的樂隊組合，有兩種基本類型。其一是以管子、海笛為主，輔之以一些弦樂器和打擊樂器。如：省定縣子位村的吹歌會。其二是以嗩吶為主，加上一組打擊樂器。如：的吹歌會。識，培養學生熱愛民族音樂的感情和學習民族音樂的興趣。認識中國傳統音樂結構的兩個特點：“魚咬尾”和“換頭合尾”。1、民族管弦曲《春江花月夜》力圖從音樂的角度來刻畫一幅美麗動人的月夜江景,借景抒情,情景交融。樂曲的旋律流暢婉轉,格調古樸典雅、生動秀美，充分地利用各種音樂手段，形象地描繪祖國春江月夜的良辰美景，貼切地表現出標題“春江花月夜”的新意。這首樂曲的生動音樂語言，激發著人們豐富的聯想與想象。因此，它遠遠地超過了用詩歌語言所表現的意境。這首作品已成為中國傳統音樂中的一顆光彩奪目的璀璨明珠。它宛如一幅山水畫卷，把春天靜謐的夜晚，月亮從東山升起，小舟展現在我們的眼前，給人們以高度藝術美的享受。這首典雅、優美、抒情的民族管弦樂曲，已成為中國傳統音樂在欣賞這首作品之前，讓我們大家一起來了解一下，樂曲中這些這段江南風格的主題音調（琵琶、古箏、簫、二胡等）絲竹樂器奏出。讓我們先來欣賞一下這段主題音樂。請同學們首先視唱主題，在反復地視唱過程中，發現樂句一頭一尾的音都是用同度音貫串連接的。這段主題旋律如歌，給人以恬靜安謐、令人醉。也是全曲的生掌握這個特點后背唱這段主題旋律。2、這段主題，它在不同的音樂段落里變化展衍，從不同側面充分展示它所蘊含的美質。在不同的段落中，這一主要主題往往改變它開始的部分，引出一些新的因素，給人以新的享受。請同學三個段落有什么相似點。特點是：每段的結尾樂句相同：欣賞琵琶演奏的《春江花月夜》片段。了解和認識中國傳統音樂的特點對欣賞中國古代的音樂作品有很大的幫助。不但能從音樂作品中獲得美的感受，更能從音樂的本身發現美。讓我們在下一節課中共同感受這首《春江花月夜》今天的課程到這里就結束了，同學們再見。（1）通過欣賞與學唱《歡樂頌》使學生了解“樂圣”貝多芬的生平、作品和他的創作風格.（2）激發學生二聲部合唱的能力,培養學生與他人合唱和自身協調能力.《歡樂頌》選自貝多芬著名的《第九交響曲》終曲合唱.作品以宏偉的構思,氣壯山河的力量,頌揚了自由、平等、博愛的主題和歡樂、神圣的理想世界.《歡樂頌》是一部宏大的合唱作品,有領唱、重唱、合唱,通過多次主題的變奏來渲染作品深刻的思想涵,頌揚了欣賞與學唱歡樂頌二聲部合唱一.組織教學(師生問好)聆聽兩個音樂的片斷,思考這兩首作品的曲作者是誰.同學對這位音樂家生平的了解.1．說說這位音樂家是誰.以及對他的了解.（貝多芬,他被稱為“樂圣”,他在青年時期耳朵失聰.貝多芬是德國作曲家,他是音樂史,也是整個西方文化史上最了不起的音樂家之一,他的名字跟莎士比亞、達?芬奇一樣家戶喻曉.貝多芬的交響音樂有著英雄史詩般的氣質和不揭的動力,三、五、七、九交響曲與輝煌的第五鋼琴協奏曲，如大江大河般奔騰咆哮一瀉千里。他是跨兩個世紀，連接古典樂派和浪漫樂派兩個派流的大師。貝多芬用音樂與厄運抗爭，用音樂抒發對大自然的愛，用音樂舉起自由、平等、博愛的大旗，憧憬人類友愛、力量和美好的理想，沒有聽過他的《第九交響曲》？對它有多少了解？給你印象最深（它帶有些色彩。是人聲與交響樂隊合作的的作品。聽過《歡樂拍。這是一首龐大的變奏曲，充滿了莊嚴的色彩，氣勢輝煌，是人聲與交響樂隊合作的典之作。通過對這個主題的多次變奏，樂曲最后達到高潮，也達到了貝多芬音樂創作的最高峰。樂章的重唱和獨唱部分還充分發揮了四位演唱者各個音區的哪幾種演唱形式？(播放音樂)領唱、獨唱、重唱、合唱。很困苦時所作的不朽之作。作品體現了他的“自由、平等、博愛”演時，他親自指揮獲得成功。（播放音樂，并出示歌譜）師：好，先請高聲部的同學來唱譜。2．在鋼琴上彈奏高聲部旋律高聲部的旋律是較熟悉且容易，低聲部的同學唱的時候要注意兩3．請低聲部的同學來唱譜，注意音準和節奏。（在鋼琴上彈奏低聲部旋律）4．一起來合唱譜子。在唱自己聲部的同時，注意聽另一個聲部，1．把四拍子看成二拍子演唱，縮短時值，使歌曲更具律動性。2.加上以前學過的聲勢作伴奏.跺腳、拍腳、捻指、拍手。一拍做一個動作,聲音跟聲勢動作要一致.3.一個學生指揮,其他學生唱加上聲勢動作,老師彈琴2、通過欣賞，了解音樂的旋律風格特點，并感知高胡等主奏樂器3、在學習中增進民族文化意識、民族自豪感和熱愛祖國優秀音樂2、熟悉《步步高》的主題旋律；聽辨主奏樂器的音色。教學難點：背唱《步步高》主題旋律聽到間奏后“彩云追月步步高，遙看云山”停下師：“同學們，你們在電視上聽到過這首歌嗎？（生答）你知道這首歌曲就是為亞運而創作，每一句歌詞里面都有典故，展””珠水東去連四海輕掀波瀾花城新綠重裝點好味天下美名傳喜迎八方入五羊猶聽落雨大彩云追月步步高賽龍奪錦群英會獅醒南越王“其中《雨打芭蕉》、《彩云追月》、《步步高》、《落雨大》、《賽龍奪錦》都是音樂的名稱，間奏部分更是引用了《步步高》的主題旋律，不僅烘托了歡樂祥和的氣氛，步步高也寓意了更高更快更強的體育精神。”“今天老師就帶領大家走近音樂，領略音樂的獨特魅力”學生跟著演員模擬演奏。動作、神情投入“知道這是什么樂器嗎？二胡嗎？和二胡有什么不同？?認識高胡，聽辨音色，模擬演奏，引導學生感受高胡的明亮華美。認識揚琴、琴，模擬演奏，感受音色特點音樂就用《步步高》的主題4、學唱主題出示樂譜，學生劃拍視唱。唱好節奏。嘗試背唱（主要是②第二次主題后，感受樂曲整體形象和情緒。曲如其名，層層遞進，激勵人們奮發向上，步步高升。［教學目標］1、讓學生喜歡我國江南地區的民間音樂，樂于主動了解江南絲竹2、引導學生用江南絲竹與音樂作比較，感受體驗江南絲竹的音樂風格。并認識了解《歡樂歌》的創作特點。程序準備會導入圍展1CD聽伸學習---歸納與總結絳州鼓樂又稱絳州大鼓，泛指新絳縣流行的鑼鼓樂和吹新絳縣有三大區域：汾北片、汾南片、河槽片，汾北片以穿箱鑼鼓、汾南片以車鼓、河槽片以花敲鼓著稱。絳州鼓樂產生于歷史文化名城新絳縣。新絳位于西南，北部，呂梁山南端，為晉、陜、豫三省區交匯之地，歷來在政治、文化、新絳縣有著演奏鼓樂的傳統，鼓樂是民間文藝活動的主要容，更是當地“社火”活動中的最流行的節目之一。絳州鼓樂以花敲干打著稱，這種鼓樂的演奏者充分利用鼓的各個部位以及鼓槌、鼓架的最佳聲音進行演奏，演奏起來宏厚博大，氣勢磅礴恢宏，聲歷史淵源一月，世民率兵從龍門渡黃河，屯兵柏壁王堡，討伐武周。新絳縣還遺存著世民屯兵柏壁時用的擂鼓臺。據說當時的人們為慶祝王在各個戰役中取得的勝利，創作了一部表現世民部隊的車輪聲、馬蹄聲、人喊馬叫聲，并具有氣壯山河氣勢的樂曲《王破陣樂之樂，聲振百里，動蕩山谷。”王世民也因軍民為歌頌他而創作的這首擂鼓喧天的樂曲《王破陣樂》感到自豪。世民繼任皇帝后，將此曲調入宮中，凡遇大典盛宴，無不表演這首燕樂大曲，以炫民國時出版的《新絳縣志》也曾說：“每逢賽社之期，必演劇數絳州鼓樂一直是當地民間社火中的主要項目，也是祭祀、慶典、婚嫁和廟會活動中的主角。它還積累了《小王亂點兵》、《嘰呱啦》、《廈坡滾核桃》、《老虎磕牙》、《牛斗虎》等300余首曲牌。新絳民間一直流傳著“北岸的棍，西岸的鞭，石坡上的镲兒鐃得歡，八莊的鑼鼓震破天”、“北行莊的踩板扎得高，不如絳州是鑼鼓音樂的一方寶地。花慶鼓、汾南車鼓、穿相鑼鼓，皆在此誕生；《王點兵》、《老鼠娶親》、《廈坡上滾核桃》等都在這里升華。絳州鼓樂將成為中國音樂史上顯赫的一章。《王破陣樂》王，世民登基前的封爵。唐初，朔州武周反叛，占領并州，鋒及河東，齊王元吉敗北奔回長安。世民請命領軍渡保住了家天下。在他北定凱旋歸來時，軍中作《王破陣樂》以迎。