第一單元詩兩首再別康橋雨巷雨巷戴望舒戴望舒，原名戴朝實又名戴夢鷗，1905年出生于杭州。1929年4月出版第一本詩集《我底記憶》，他的成名作《雨巷》即收入此集中。1933年8月出版了《望舒草》1948年出版了《災難歲月》一生留下了詩篇92首。《雨巷》寫于1928年，是詩人前期的代表作，這是一首既具有音樂美，又具有朦朧美的象征詩。這首詩發表后，戴望舒獲得了“雨巷詩人”的美稱。作者簡介戴望舒寫這首詩的時候只有二十一二歲。一年多以前，他與同學杜衡、施蟄存、劉吶鷗一起從事革命的文藝活動，并加入了共產主義青年團，用他的熱情的筆投入了黨的宣傳工作。1927年3月，還因宣傳革命而被反動當局逮捕拘留過。“四、一二”政變后，他隱居江蘇松江，在孤寂中嚼味著“在這個時代做中國人的苦惱”。（《望舒草/序》）他這時候所寫的《雨巷》等詩中便自然貯滿了彷徨失望和感傷痛苦的情緒。這種彷徨感傷的情緒，不能籠統地說是純屬個人的哀嘆，而是現實的黑暗和理想的幻來在詩人心中的投影。背景知識作者為了能營造成朦朧的意境采用了哪些意象？雨巷

油紙傘

丁香

籬墻……可見這是一個美麗高貴的姑娘，是一個溫柔憂郁的姑娘，是一個很有內涵很有氣質的姑娘。姑娘是怎樣的一個姑娘？作者是如何來寫姑娘的？①動作：“彷徨”“彳亍”。這兩個詞寫出姑娘的迷茫、困惑、無助。

②神態：“冷漠、凄清又惆悵”。“冷漠”一詞寫姑娘孤獨、憂傷中卻透著高貴、傲氣，很不容易接近。③神態還有一個特寫，就是姑娘的眼神，用“太息”“凄婉迷茫”來寫的。“太息”，即嘆息，寫出了姑娘的神韻。姑娘眼神會說話，會傳情，很有內涵。“凄婉”的“婉”字寫出了姑娘性格的另一面，“婉”即“溫柔”，姑娘雖然憂傷冷漠，但眼神中卻有一絲溫柔。“丁香一樣的”“結著愁怨的姑娘”。“結”字寫出丁香花的特點。丁香花，纖小柔弱，清香幽雅。花片單薄，花蕾叢生如結，不綻放，象征情結或心結。“結”，有凝固、陰郁的特質，寫出了姑娘憂郁的氣質，從骨子里散發出淡淡的哀愁，彌漫周身。③表達了詩人對心靈慰藉的尋求。姑娘就是理解、關懷、支持自己的人。人從本質上來說是孤獨的，薩特說“他人就是地獄”，人與人之間總是疏離、隔膜。對于一個在痛苦孤寂中掙扎的人來說，多希望有一個人能和自己互吐心曲。哪怕來自路人的一個理解的眼神，一個關切的月光，都將成為生命的支撐。“茫茫人海心無岸”，我們需要一種心靈的依托。總結：古人說：“詩有可解，不可解，不必解”。不必追問得那么具體，不必回答得那么確切。這首詩，或許，就是一種隱蔽靈魂的宣瀉。這是一個人在夢中流露自己的潛意識，像夢一般朦朧。1．為什么和姑娘以這種方式相逢？表達了詩人怎樣的情思？姑娘有什么象征意義？①表達了詩人對愛情的渴求。姑娘是詩人追求的那位可望不可即的伊人，“詩經﹒蒹葭”中有“蒹葭蒼蒼，白露為霜，所謂伊人，在水一方。溯洄從之，道阻且長；溯游從之，宛在水中央”的句子。②表達了詩人對美好理想的追尋。姑娘是美好事物的象征。理想還很朦朧，希望還很渺茫，但畢竟透出一點點星光。2.雨巷有何象征意義？戴望舒是江南人，杭州人，他少年時期就穿行于江南的這些小巷中。雨巷陰暗、狹窄、潮濕、幽深、空蒙，墻角長滿了青苔，墻面已經剝落了。走在雨巷，心情很寂寥，很惆悵，也會像天氣一樣變得濕漉漉的。身不在雨巷，但心卻可能在雨巷，我們的人生有時置于一個逼仄狹窄的境地，你會感覺路越走越窄，一片風雨凄迷，這便是我們人生的雨巷。3.有人認為，這首詩歌是一首愛情詩，是一首男子追尋、等待姑娘的詩歌，但是另外一方面，又有人有別的看法了，他們認為，這首詩是一首政治詩，詩歌中的這些意象，雨巷、丁香姑娘，都有它們獨特的政治象征。你們贊同哪一種看法呢，這首詩究竟是一首愛情詩，還是一首政治詩？前面我們已經討論了姑娘的象征意義，那么，她究竟是象征著愛情呢，還是象征著革命青年的美好理想呢，我們無法確定。這首詩歌充滿著象征色彩的，對它的這些朦朧意象，我們可以有不同的解讀。而這首詩歌的主旨是指對于愛情的追求呢，還是對于美好革命理想的追求呢，我們無從知道，都有這個可能性，一千個讀者有一千個哈姆雷特，只要言之成理都可以。我們唯一能夠確定的是，這個姑娘是美麗高潔的，她可以是任何美好事物的象征。《雨巷》是詩人傷感寂寞心靈的痛苦歌唱本詩主題：詩人借“丁香一樣的姑娘”表達一種追求美好理想的愿望，以及理想幻滅后的空虛和傷感，從而反映了詩人對現實的不滿和失望，也是當時不滿現實又找不到出路的知識分子共同的復雜內心世界的表露。徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，筆名云中鶴、南湖。1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，度過了一段美好的留學時光。《再別康橋》這首詩記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸涌上心頭，吟成了這首傳世之作。作者簡介康橋,即劍橋,英國著名的劍橋大學所在地。徐志摩曾在1921～1922年在英國留學兩年,大部分時間在此度過。本詩作于1928年11月作者自英倫乘船返國途中。由于這是作者舊地重游,重訪昔日進修、留下美好記憶的學府所在地—康橋,故以“再別康橋”為題。解題第一節：透露對康橋難分難舍的深情。第二節：寫岸邊柳樹倒映在康河的情景。第三節：寫康河里水草隨微波起伏。第四節：寫榆樹下的清潭和聯想。第五節：向草色深處漫溯，向星輝斑斕里放歌。第六節：在寂靜的夜晚吹秦離別的笙簫。第七節：照應開頭，表現對康橋的一片溫柔情意。引導啟發學生概括各小節內容分析、理解詩中的意象（1）第二詩節意象：金柳

（2）第三詩節意象：青荇

（3）第四詩節意象：天上虹（4）第五詩節意象：星輝（5）第一節、第七節意象：云彩

建筑美建筑美，是節的勻稱和句的整齊。《再別康橋》共七節，每節兩句，單行和雙行錯開一格排列，從排列上、字數上看，也都整齊劃一，給人以美感。從形式上看《再別康橋》在形式上具有三美：繪畫美，音樂美，建筑美。試結合詩歌分析鑒賞。音樂美主要表現在

1、押韻，韻腳為：來、彩；娘，漾；搖、草；虹、夢；溯，歌；蕭、橋；來、彩。

2、音節和諧，節奏感強。3、回環復沓。音節和尾節，語意相似，節奏相同，構成回環呼應的結構形式。繪畫美是指詩的語言多選用有色彩的詞語。全詩中選用了“云彩，金柳，夕陽，波光，艷影，青荇，彩虹，青草”等詞語，給讀者視覺上的色彩想象，同時也表達了作者對康橋的一片深情。建筑美——音樂美——繪畫美——四行一節，錯落排列，字數相近，回環呼應。節奏輕快，韻律柔和，抑揚頓挫，朗朗上口。云彩、金柳、青荇、清泉、星輝、夏蟲。完美體現新月派詩的“三美”主張探究詩歌中流露出來的詩人的情感。難舍難分（揮手夕陽，依依不舍）歡喜（金柳倩影，令人欣喜）眷戀（青荇招搖，懷戀自由）迷戀（浮藻沉夢，遐思滿懷）沉醉（泛舟放歌，沉醉舊情）失落（告別康橋，心懷失落）難舍難分（回首余暉，難舍難分）拓展訓練

沙揚娜拉——致日本女郎徐志摩

最是那一低頭的溫柔，像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，道一聲珍重，道一聲珍重，那一聲珍重里有蜜甜的憂愁——沙揚娜拉！這首詩寫于1924年5月。詩的開頭，以一個構思精巧的比喻，描摹了少女的嬌羞之態。“那一低頭的溫柔”與“水蓮花不勝涼風的嬌羞”，