古琴左手按音技巧古琴左手按音技巧古琴是一種演奏難度較大的樂器，不像古箏那樣簡單上手，所以在學習前要有思想預備，要有足夠的急躁和毅力，不能急于求成。下面我為你整理的古琴左手按音技巧，歡迎參考！怎樣避開彈琴時手指的痛苦初學古琴的時候，由于沒有把握好練習方法，往往因左手大指的按弦和無名指的跪指在弦上磨擦而感覺痛苦。狀況嚴峻時會出血和發腫,由此影響到學習的正常進行。左手大指按弦時，是用甲肉相半（一半指甲一半肉），往往按弦彈經過音時，進退上下摩擦時間過多，指甲被摩擦成一條痕路，觸及皮肉就發生痛苦。無名指跪指的地方，是在高音區弦線緊度較硬，跪指時皮肉受不了磨擦就會痛，起腫出血。要避開這些狀況的發生，首先要留意練習方法：彈古琴用左手大指按弦的機會較多，因此要避開按弦時，指甲摩擦受損。大指按弦不要過分用力（但太不用力發音就會微弱）。假如發覺指甲受損時，可掉換指甲的另一部分去按弦。常常掉換指甲的部位，就可避開指甲受損過深，弦線就不會嵌入皮肉刺痛。假如需要長時間的練習，左手大指用薄牛皮（或人造革）做成指甲套，套在大指上或用橡皮膏貼在大、中、名指上按弦。在名指跪弦時，要留意弦線不要滑入指甲肉紋內，以免出血。在跪指按弦時，右手應在離開岳山遠一些地方（一徽左右）彈奏，這樣可使跪指少受壓力，發音也比較輕松悅耳。古琴背譜的四種方法在練曲子時，要一邊彈一邊觀看左手按弦的弦序，一首傳世已久的琴曲，其弦序與指法結構必定非常順手，你只要彈熟，將其合理結構化并轉化成自己的思維，那就絕無可能遺忘。練曲子時不行以光記旋律，也就是說光唱do.re.mi,那對背譜關心不大。要邊彈邊想像古琴各種音色的穿插運用，也就是說你也要將散音、泛音、按音、走音的音符都當作旋律來記，以后才不會出錯手邊沒琴可彈時，要常常哼哼唱唱，一樣要把按、泛、散、走四種音色想像著哼，甚至綽、注、吟、猱都哼出來，那就對背譜能有所關心。七條弦的散音，每條弦九徽，十徽，七徽，五徽的相對音高都要知道;散、按和弦的固定位置要記熟。怎樣使琴弦發音亮舊的琴弦發音不亮，是受手指的不斷摩擦和積垢所造成，可以用濕抹布把琴弦和琴面擦拭潔凈就好了。酒精棉球也可用來擦拭，不過由于酒精是溶性液體，對鋼弦外的尼龍會有肯定的腐蝕作用，同時對琴面的大漆也有肯定的腐蝕作用，假如多次使用酒精擦拭琴弦和琴面會是琴弦老化加速，琴面也會有所損傷，因此建議最好不要過多使用。怎樣解決琴弦琴面的受潮問題可用紗布做成小袋，內裝滑石粉或爽身粉，擦拭琴弦和琴面，再用細軟布揩勻，彈奏時就干燥滑潤了。拓展：古琴演奏技法按欲入木方為本，彈如斷弦世稱奇。"初彈知傳聲，再彈識偉情，久練得其神〃這與國畫從工筆到寫意的規律是一樣的。明代琴家虞山派的重要代表徐上瀛（字青山）在他的琴學論著《溪山琴況》一書中曾介紹過傳統的“按欲入木，彈如斷弦〃的演奏理論，并且指出：〃指下雖如盤石，而毫無剛暴殺伐之疚〃。“按欲入木，彈如斷弦〃是初學琴者打基礎的基本要求。但作為古琴演奏技藝，僅有這點還不夠，它對音色的要求，應當是純正而甜蜜,在演奏中還必需做到“剛而不燥，弱而不虛，剛柔相濟，聲情并茂〃。（一廣按欲入木〃，是指彈琴者按弦的左手而言。今做"按音踏實〃來解釋，想不會有什么異議。“按欲入木〃是指按音踏實，一絲不茍;但另一方面，依據不同樂曲的內容，要留意做到自然、放松、靈敏、敏捷。在古琴演奏中，左手基本技法有：吟、猱、綽、注、上、下、進、復等。這是在琴曲中表達思想感情的手法。劫得當與適度，是勝利的I重要關鍵。在古琴演奏中，左手的運指，猶如書法藝術中的運筆一樣。不同的運指手法，會產生不同的效果，這在演奏中至關重要。就一般規律講，上行取音多用綽音，運指自下而上（由低到高），從輕到重。這樣的取音，渾厚圓潤，韻味別具。吟指的基本方法是自上而下，先綽后吟，頻率較快;猱的基本方法是自上而下，先注后猱，頻率較慢。兩者相同之處都是從輕到重往來移動，但是由于重心的方向和頻率不同，故而效果也各異。在左手運指方法中，還有一種“回峰指法〃，它與書法藝術中的“藏峰〃筆法近似。是山東諸城派近代琴家王燕卿先生從實踐中發覺并運用于樂曲表現之中，取得了較好效果。用“回峰指法〃演奏所得之音嚴厲，圓潤，抒情性強，絕無生硬晦澀之感。全部指法技巧，都必需通過反復實踐，女曼能做到熟能生巧。依照“按欲入木〃的基本要求，各種技法相互協作，相輔相成，^能達到相得益彰。（二）〃彈如斷弦〃四字，是指彈琴者的右手而言的。意思是說，右手取音要剛鍵有力，如斬釘截鐵。音色上金石之聲和輕悠韻長是古琴的重要特色。在某種意義上講，右手指明法技巧的運用，對音色的純正與否，起著打算性的作用，右手主要指明法有：托、劈、抹、挑、勾、易h打、摘、撮、輪、撥、刺等。在這些指明法的使用過程中，手指觸弦的位置、角度、力度與古琴音樂的音質、音色均有著極為親密的關系。1、手指觸弦的位置。右手指示入弦（大指出弦），用甲、肉相半切弦，奏出的聲音較為純正;用指甲較多時，發音比較悅耳、光明，而且富有穿透力，但無意往往缺乏厚度和圓潤感;用指明肉較多時，音色往往較寬厚、圓潤、而且具有肯定的朦朧顏色，但缺點是缺乏穿透力。一般來講，彈奏“上準〃（高音區）的音時，多用指甲以加強音色的亮度和穿透力;彈奏〃下準〃（低音區）的間時，多用指肉，以增加聲音的厚度;彈奏"中準〃（中音區）的間時，多用甲肉相半，這樣奏出的聲音，可以保持音色的純正與飽滿，又不失其亮度。右手指明出弦（大指明入弦）時，一般是靠指甲吃弦的深淺程度來掌握的。2、手指切弦的角度。由于手指切弦的角度不同，所產生的音色也是有差別的。一般來講，指甲與弦呈鈍角方向切弦時，音色易散，而且飄，并易產生燥音;指甲與弦呈垂直方向切弦時發音較為悅耳、光明;指甲與弦呈銳角方向切弦時，音色較為渾厚、飽滿。初學者弱奏時易出燥音，除用力不均外，多與彈奏時切弦的方向與角度有關。3、手指觸弦的力度。右手指明觸弦的力度與音色也有直接的關系。就一般的規律講，彈奏激揚、慷慨的旋律（如《廣陵散》的部分音樂）時，采納“彈如斷弦〃的力度彈奏，出音堅實光明;彈奏閨怨題材的抒情樂曲時，為了表現其纏綿、俳惻的感情，多用較弱的力度彈以求音色的優美;彈奏一般樂曲時，宜用中等力度，能達到出音清楚就可以了。所以，〃彈如斷弦〃只能說是右手彈奏基本要求的一個方面。它與觸弦的部位、角度和力度往往是密不行分的。方法正確，結合得當，方能獲得最佳音色。否則，就會消失噪音，影響正常的演奏效果。（三）古琴演奏，是一門綜合性藝術。“音宜古淡，節宜清楚〃。宏亮如鑲的散音，清楚透亮的泛音和優雅嚴厲的按滑音，是在嫻熟地把握各種演奏技巧的基礎上，靠左右手和諧而有節奏地協作以及高度的藝術修養而花籃的。右手撥彈時，手臂自然放松，用中等力度，在岳山與一徽之中心點撥弦，發音剛鍵，音色光明，加之左手吟猱按滑技巧的有機協作，方能奏出豐富多變，古樸高雅的按音音色。特殊是左手吟猱綽注技巧的協作，以韻補聲，豐富了古琴音樂的音色變化，美化了余音，從而體現出古琴音樂疏朗、空靈、飄逸、瀟灑的藝術風格。故有“古琴真趣，半在吟猱〃之說。在演奏泛音時，右手在同一觸弦點（岳山與一徽之間的中心點）觸弦,則彈奏不出最佳泛音音色;而在與岳山較近（距一徽較遠）處觸弦時，所奏出的泛音則音色清楚、透亮、純正。假如以《梅花三弄》的泛音主題音調，在兩個不同的觸弦點做一下試驗，即使是一般聽眾,也可以清晰地辨別出不同的音色效果來。在演奏中，關鍵在于放松，首先是精神上的放松。只有在精神上自然放松，女賽能全神貫注地投入到音樂表現中去;其次是肩、臂、肘、腕直到指關節，都要自然放松。在整個演奏中，腕子放松是個關鍵,由于它起著掌握和變換入弦和出弦的方向。只有腕子放松了，發音^有彈性，手也不易疲憊。只有在各關節都自然放松的基礎上，從指尖上彈奏出的聲音^會是松透圓潤的。左手撫弦時也需要放松，只是在按吟的瞬間用