古代希臘建筑一、古代愛琴海地區建筑：心，又稱克里特——邁西尼文化。大；建筑風格精巧纖麗、房屋開敞、顏色豐富。宮殿西北有世界上最早的露天劇場。邁西尼衛城的城門因其雕刻得名為“獅子門”。二、古代希臘建筑：小亞細亞西海岸，以及東至黑海，西至西西里的寬闊地區。歷史分期石梁柱構造體系的演進及神廟制型的正廳以狹面為正面并形成三角形山墻。為保護墻面而形成柱廊。〔包括雙重圍柱式、假圍柱式〕等。古希臘柱式筑在長期的推敲改進中穩定了一整套做法后即形成了不同的柱式〔Order〕愛奧尼〔Ionic〕柱式有女性的體態與性格。柱式美學思想與風格特征反響出貧民的人文主義世界觀。認為“美是由度量和秩序所組成的”，而人體的美也是由和諧的數的原則統轄著，故人體是最美的。當客體的和諧同人體的和諧相契合時，客體就是美的。建筑風格特征為莊重、高雅、精巧、有性格、有活力。“表現明朗和開心的心情……如絢爛的、陽光照耀的白晝，……”。古典實例廣場普遍設敞廊。古代羅馬建筑型制、藝術和技術方面的廣泛成就，到達了奴隸制時代建筑的最頂峰。二、建筑技術：技術。構造方面在伊特魯里亞和希臘的根底上進展了梁柱與拱券構造技術。拱券構造是羅馬最大成就之一。種類〔半球。制造出一整套簡單的拱頂體系。羅馬建筑的布局方式、空間組合、藝術形式都與拱券構造技術、簡單的拱頂體系密不行分。三、建筑藝術：繼承古希臘柱式并進展為五種柱式：塔司干柱式、羅馬多立克柱式、羅馬愛奧尼柱式、科林斯柱式、混合柱式。〔二〕解決了拱券構造的笨重墻墩與柱式藝術風格的沖突，制造了券柱式。〔三〕解決了柱式與多層建筑的沖突，進展了疊柱式，制造了水平立面劃分構圖形式。〔四〕適應高大建筑體量構圖，制造了巨柱式的垂直式構圖形式。〔五〕制造了拱券與柱列的組合，將券腳立在柱式檐部上的連續券。解決了柱式線腳與巨大建筑體積的沖突，用一組線腳或復合線腳代替簡潔的線腳。四、建筑空間制造組合空間等多種建筑形式。五、重要建筑類型：神廟。萬神廟又叫潘泰翁，是單一空間、集中式構圖建筑的代表，也是羅馬穹頂技術的最高代表。其43.3m8.9m年，4～6世紀為建筑富強期。二、成就下的集中式型制建筑。彩色鑲嵌和粉畫裝飾藝術。三、構造方式四、代表實例五、希臘十字式教堂的特點個穹頂，如威尼斯的圣馬克教堂。六、東歐等東正教國家的教堂之上，統率整體形成中心垂直軸線，形成集中式構圖。西歐中世紀建筑一、早期基督教建筑進展而來的。。由于宗教儀式日益簡單，在壇前增建一道橫向空間，形成十字形的平面，縱向比橫向長得多，即為拉丁十字平面。其形式象征著基督受難，適合儀式需要，成為天主教堂的正統型制。代表實例。羅馬的圣保羅教堂。風格特點。體型教簡潔，墻體厚重，砌筑教粗糙，灰縫厚，教堂不求裝飾，沉重封閉，缺乏生氣。〔后進展為洗禮堂，巴西利卡縱橫廳穿插處上建采光塔。為呼喚信徒禮拜建有鐘塔兼遠眺用。建筑10～12世紀歐洲基督教地區的一種建筑風格，又叫羅曼建筑，似羅馬，羅馬式。造型特征。承襲早期的基督教建筑，平面仍為拉丁十字，西面有一、二座鐘樓。實例：比薩主教堂群，德國烏爾姆斯主教堂，法國昂古來姆主教堂。〔Gothic〕建筑建筑。二、風格特征符合文藝復興運動的人文主義觀念。三、意大利文藝復興建筑〔一〕早期5世紀，以佛羅倫撒為中心意大利復興建筑的第一個作品：佛羅倫撒主教堂大穹頂，設計者是早期文藝復興的奠基人——伯魯乃列斯基。—呂卡爾第府邸————早期文藝復興府邸地典型作品。建筑師是米開羅佐。教堂建筑。巴齊禮拜堂，伯魯乃列斯基設計。〔15世紀末～16意大利文藝復興時期最重要的建筑理論著作。《建筑四書》世紀在歐洲各國都有它的影響。〔一〕風格特征追求穎。追求建筑形體和空間的動態，常用穿插的曲面和橢圓形的空間。喜好華美的裝飾，猛烈的顏色，打破建筑與雕刻繪畫的界限，使其相互滲透。趨向自然，追求自由奔放的風格，表達世俗情趣，具有歡快氣氛。〔二〕代表性實例教堂建筑：羅馬會教堂，維尼奧拉設計。羅馬圣卡羅教堂，波羅米尼設計。城市廣場：圣彼得大教堂廣場，伯尼尼設計。波波羅廣場，封丹納設計。 納沃那廣場，波羅米尼設計。一、古典主義建筑的概念廣義的指意大利文藝復興建筑、巴洛克建筑和古典復興建筑等承受古典柱式的建筑風格。17世紀法王路易十三、十四專制王權時期的建筑。——唯理論三、風格特征四、代表實例盧浮宮東立面〔勒伏、勒勃亨、彼洛，典型的古典重要建筑作品，表達了古典主義的各項原則。〔孟莎17～18〕的紀錄。工業革命后的人口劇增，城市環境和面貌遭到了破壞，為了解決城市沖突進展過一些有益的探究：巴黎改建〔歐斯曼，協和村〔歐文，花園城市〔霍華德，工業城市〔嘎涅，帶形城市〔馬泰。20世紀初的西方建筑一、工藝美術運動“田園式”住宅，來擺脫古典建筑形式。〔Webb創始人是工程師詹尼。六、德意志制造聯盟90〔柏林，成為現代建筑的雛形，里程碑式的建筑，——由貝倫斯設計。德意志制造聯盟展覽會辦公樓年以后，鋼筋混凝土在建筑中得到了廣泛的應用。〔1910年。——現代主義建筑形成與進展時期一、革派建筑師在戰后初期對建筑形式的探究〔一〕表現派代表實例：德國波茨坦市愛因斯坦天文臺。孟德爾松設計。〔二〕將來派代表人物：意大利的圣?伊利亞，追求一切都要動、要變。〔三〕風格派年月風行全世界。〔一〕設計思想的共同點強調建筑要隨時代而進展，現代建筑應同工業化社會相適應。〔二〕代表人物及其代表作品、理論觀點1．格羅皮烏斯〔1887～1969〕居住的機器”，并要求建筑師向工程師的理論學習，在設計方法上提出“平面是由內到外開頭的，外部是內部的結果”。在住宅設計中提出“建筑的五個特點”。+“密斯風格”主要表現為“運用鋼和玻璃為專一手段”。代表作品如巴塞羅那博覽會德國館，伊利諾伊工學院宿舍，范斯沃斯住宅。4．賴特了富有田園情趣的“草原式住宅”，在后來進展為“有機建筑論”。代表作品如草原式住宅，拉金辦公樓，流水別墅，約翰遜公司總部，西塔里埃森。〔三〕CIAM〔1928年的雅典會議特地爭論現代城市建設問題，提出了一個城市規劃”。指出城市要解決好居住、工作、游息、交通四大功能，應科學地制定城市總體規劃。五、高度工業技術傾向化構件裝配成大型的、多層和高層的“巨型構造”。術與文化中心。六、人情化與地方性傾向特點是在建筑中偏“情”的方面，它是將“理性主義”設計原則結合當地的地方特點和民族習慣的進展，即講技術又講形式，而在形式上又強調自己的特點。代表作品：芬蘭的阿爾托是北歐“人情化”與地方性的代表，其代表作珊納特賽羅鎮的中心主樓，沃爾夫斯貝格文化中心。日本丹下健三的香川縣廳舍、倉敷縣廳舍是戰后日本追求地方性的代表。七、追求共性與象征的傾向“共性”的抵抗。反對集體創作，認為“建筑是不能共同設計的”。其手法有以下三種：運用幾何形構圖。如賴特設計的紐約古根海姆美術館；貝聿銘的華盛頓美國國家美術館東館。運用抽象的象征。如勒????柯布西耶的朗香教堂；夏隆的柏林愛樂音樂廳；路易斯????康的理查醫學爭論樓。運用具體的象征。如小沙貝寧的環球航空公司候機樓；伍重的悉尼歌劇院。八、后現代主義建筑思潮 筑的語言》a.承受裝飾，b.具有象征性和隱喻性，c.與現有環境融合〔文脈主義。揀”。〕——美國波特蘭市政大樓；C????穆爾〔1982年〕?——浪漫主義建筑〔ROMANTICISMARCHITECTURE〕18世紀下半葉到19世紀下半葉歐美一些國家在文學藝術中的浪漫主義思潮影響下流行的一種建筑風格。浪漫主義在藝術上強調共性，提倡自然主義，主見用中世紀的藝術風格同學院派的古典主義藝術相抗衡。這種思潮在建筑上表現為追求超塵脫俗的趣味和異國情調。18601930年月是浪漫主義建筑進展的第一階段，又稱先浪漫主義。消滅了中世紀城堡式的府邸，甚至東方式的建筑小品。1930～70年月是浪漫主義建筑的其次階段，它已進展成為一種建筑創作潮流。由于追求中世紀的哥特式建筑風格，又稱為哥特復興建筑。古典復興建筑：186019希臘復興兩種傾向。在建筑方面，古羅馬的廣場、凱旋門、紀功柱等紀念性建筑成為效法的典范。但他們沒有簡潔地抄襲古典建筑式樣，古典復興建筑體形單純、獨立、完整，細部處理樸實，形式符合規律，純裝飾構件較少。承受古典古典復興建筑風格的主要是國會、法院、銀行、交易所、博物館、劇院等公共建筑和一些紀念性建筑。折衷主義建筑〔ECLECTICACHITECTURE〕19有“集仿主義”之稱。折衷主義建筑師不講固定的法式，只講求比例均衡，留意純形式美。刻意求，立足于制造豐富多彩的建筑。他們將羅馬、希臘、拜占廷、中世紀、文藝復興和東方情調的各式各樣融會于自己的建筑作品里，以求擺脫一脈相承的譜系，制造本時代的建筑風格。工藝美術運動〔ArtsandCraftsMovement〕：亦稱手工藝運動。19世紀后期英國消滅的設計改革運動，“田園式“自由建筑運動”。代表人物是拉斯金和莫里斯。代表作品是魏伯設計的“紅屋”。藝術運動〔ArtNouveau〕：1980年月始創自比利時，它的特點在于運用自由曲線仿照自然形態。代表人物有凡·德·費爾德〔HenryvandeVelde〕、霍爾塔〔VictorHorta〕等。在建筑風格上反對歷史式樣維也納學派〔ViennaSchool〕：1990年月末受藝術運動的影響在奧地利的維也納形成的以瓦格納為代表人物的建筑家集團。他們主見建筑形式應是對材料、構造與功能的符合規律的表述，反對歷史樣式在建筑上的重演。代表作品是瓦格納設計的維也納郵政儲蓄銀行。分別派〔Secession〕：1897年維也納學派中的局部成員成立的建筑派系。主見造型簡潔和集中裝飾，裝飾的主題承受直線和大片光墻面以及簡潔的立方體。代表人物是奧別列去、霍夫曼〔J.Hoffmann〕，代表作品是奧別列去設計的分別派展覽館。風格派：1917年由萬·遍的、建立在對時代的一般感受上的形式。建筑造型根本以純潔的幾何式：長方德意志制造聯盟：在沐迪修斯的提倡下，1907年德國成立了由企業家、工程技術人員、藝術家參與的全國性的的組織“德意志制造聯盟”。目的在于提高工業產品的質量以開拓國際市場。提出的指導思想是運用先進的工業技術，經過優良的設計，生產質地優良，美觀有用的產品，范圍包括從日用品到房屋建筑。聯盟AEG透平機車間、格羅皮烏斯和梅耶的法古斯工廠都具有了現代建筑的特征。風格派〔StijlDe〕格派建筑師努力尋求尺寸、比例、空間、時間和材料之間的關系，否認建筑中封閉構件的作用，消退其內部和外部的兩重性，打破室內的封閉感與靜止感而強調向外集中，使建筑成為不分內外的空間和時間結合體。建筑造型根本以純潔的幾何式：長方、正方、無色、無飾、直角、光滑的板料作墻身，立面不分隔區分作用，認為最好的“藝術”是根本幾何形象的組合和構圖。風格派的主要成員有畫家蒙德里安、萬·陶斯伯、雕刻家萬頓吉羅〔G•Vantongerloo〕、建筑師萬特霍夫〔Matn’Hoff〕、奧德〔J.J.P.oud〕、里特維德〔G.T.Rietveld〕等。，風格派代表作是1924年由里特維德設計的烏德勒支〔Utrecht〕的施羅德住宅。〔Construction〔亦稱構成派前蘇聯“十月革命”K·〔KasimirMalevich1878~1933〕和N賈波〔NaumGabo1890~1977〕、A•佩夫斯納〔AntoinePecsner〕兩兄弟把將來主義與立體主義的機械藝術相結合，進展成為構成主義，其綱領為：謀求造型藝術成為純時空的構成體，使雕刻、繪畫均失其特性，用實體代替幻覺，構成既是雕刻、又是建筑的造型，建筑的形成必需反映19201924年維斯寧兄弟設計的“列寧格勒真理報分社”方案、1925年梅爾尼柯夫〔KonstantinMenikov〕設計的巴黎國際現代裝飾工業藝術博覽會蘇聯館。將來主義〔Futurism〕〔亦稱將來派〕1908年由意大利青年詩人托馬索•馬利內蒂〔TommasoMarinetti〕1914年意大利建筑家安東尼奧•圣•埃利亞在米蘭參加將來主義行列，并發表“將來主義建筑宣言”。他在城市建設工程中提出“動”與“變”，用構圖方案表達高層建筑物的電梯以及地鐵和多層車道的高速關系及時代精神，形成了建筑領域中的將來主義傾向。將來主義者反對古典的、莊重的、祭祀的、戲劇性的、裝飾的、紀念性的、輕松的及一切取悅于人的建筑，反對保護、修復和重建古典建筑。他們反對垂直線和水平線，反對立方體、方錐體和圓，提倡斜線和橢圓的制造的富有動態的建筑機體。表現主義〔Expressionism〕〔亦稱表現派〕201910年前后趨于成熟。1920年設計的德國波茨坦市愛因斯坦天文臺。純粹主義〔Purism〕·柯1920它以“數學”即秩序為根底建立的美學觀，提倡由經濟法則和數字計算形成不自覺的美。建筑師應當留意的是構成建筑自身的平面、墻面和形體，并應在調整它們的相互關系中制造純潔與美的形式。“法線”是在認為比例是處理建筑體量與形式中最為重要的問題，提倡表現立方體，圓錐體以及它們在陽光下的光影變化為主的構圖手法。薩伏伊別墅是純粹主義的經典作品。理性主義〔Rationalism〕簡稱Rats。201、留意建筑目的的規律性，將房屋與使用者聯系在一起2、留意建筑過程的規律性。系統地引進工業技術、標準化和在環境設計的各個層次進展預制化。反對裝飾，提倡建筑形式與構造體系及建筑過程協調全都，建筑外形能照實地反映建筑構造及構造特點。3、留意建筑使用的規律性。提倡簡潔、清楚、明朗的建筑風格，視空間為建筑的實質，強調空間設計的重要性，建筑應盡可能地滿足功能要求。理性主義不是一種流派，而是一種創作思潮。國際式InternationalSryle〔亦稱“國際風格”〕2020年月以后，各國的建筑相互影響，在條件相像的狀況下，消滅的一種彼此接近的形式風格。1925年，格羅皮烏斯編印過一本建筑圖集，其中收集了德國建筑師貝倫斯、法國建筑師貝瑞、勒·柯布西耶等人，以及他自己的作品，這本圖集題名為《國際建筑》。這20年月末期轉變為一種特定建筑風格的名稱——“國際式”。1932年，紐約現代藝術博物館展出過75幅歐美建筑圖片，約翰遜和希契科克〔R.H.Hirchcock〕為此編寫了一本書，名為《國際式：1922年以來的建筑》〔InternationalStyle,ArchitectureSince1922〕。從今，“國際式”式建筑的特點是手法洗練，以矩形體為主，平頂、多窗、少裝飾，房間布局自由，把秩序作為設計的要素之一。功能主義〔functionalism〕在現代建筑中設計中，將有用作為美學主要內容、將功能作為建筑追求目標的一種創作思潮。芝加哥建筑師沙里文是功能主義的奠基者。提出“形式聽從功能”的口號。早期功能主義的“由內向外”逐步完成。在功能主義進展的晚期。人的心理需要被引進建筑設計之中，建筑形式成為功能的一個組成局部。芝加哥學派〔ChicagoSchool〕美國最早的建筑流派，是現代建筑在美國的奠基者。芝加哥學派突出功能在建筑設計中的主要地位，明確提出形式從功能的觀點，力求擺脫折衷主義的羈絆，探討技術在高層建筑中的應用，強調建筑藝術應反響技術的特點，主見簡潔的立面以符合時代工業化的精神。芝加哥學派1883年~1893年之間，它在建筑造型方面的重要奉獻是制造了“芝加哥窗”，即整開間開大玻璃，以形成立面簡潔的獨特風格。在工程技術上的重要奉獻是制造了高層金屬框架構造和箱形根底。工程師詹尼〔WilliamLeBaronJenney1832~1907〕1879年設計建筑的第一拉埃特大廈。1885年他完成的“家庭保險公司”十層辦公樓〔Lnsvrancruilding〕,標志芝加哥學派的真正開頭，是第一座鋼鐵框架構造。沙利文是芝加哥學派的一個得力支柱，他提倡的“形式聽從功能”為功能主義建筑開拓了道路。包豪斯學派〔BauhausSchool〕2020年月德國以包豪斯為基地形成與進展的建筑學派。格羅皮烏斯是包豪斯的核心人物，他與包豪斯其他成員共同制造了一套的、以功能、技術和經濟為主的建筑觀、創作方法和教學觀。他們重視空間設計；強調功能與構造的效能；把建筑美學同建筑的目的性、材料性能和將產品設計同機器生產、社會進展及各門藝術結合起來，培育學生的動手力量和理論素養。包豪斯學派的代表作是包豪斯校舍。草原式住宅〔PrairieStyle〕美國著名建筑師萊特〔FrankLloydWright,1869~1959〕1900年前后設計的一系列住宅，這類住宅大多座落在郊外，用地寬闊，環境美麗。建筑從實際生活需要動身，在布局、形體、以至取材上，特別留意同四周自然環境的協作，形成了一種具有浪漫主義閑情逸致及田園詩意般的高雅風格。草原式風格追求表里全都性，建筑外形盡量反映出內部空間關系，留意建筑自身比例與材料的運用，力圖擺脫折衷主義的常套，造型效果如同植物掩蓋于地面一樣。建筑往往利用垂直方向的煙囪將高凹凸低的水平墻垣、坡度平緩的屋面、層層疊疊的水平方向陽臺與花臺及伸展而又深深的挑檐統一起來。它既具有美國建筑的傳統風格，又突破了傳統建筑的封閉性，很適合于美國中西部草原地帶的氣候和地廣人稀的特點。建筑以磚木構造為主，盡量表現材料的自然本色，重點裝飾局部的花紋大多圖案化的植物圖形或由直線組成的幾何圖形。伊利諾州的威立茨住宅〔WillittsHouse1902〕是草原式住宅的代表。有機建筑〔OrganicArchitecture〕2020年月產生于美國的現代建筑理論及創作思潮。1900年，沙里文〔LouisHenrySullivan,1856~1924〕明確地提出了有機建筑的觀點，他強調整體與細部、形式與功能的有機結合。真正把有機建筑發揚光大，并推動其成為現代建筑創作思潮的是美國著名建筑師萊特。有機建筑特點可概括為四個方面：1、建筑的整體性與統一性。特別突出視覺和藝術的統一，常以母題構圖貫穿全局；2、空間的自由性、連貫性和一體性。主見“開放布局”〔Openplanning〕;3、材料的視覺特色和形式美；4、形式與功能的統一。主見從事物事物的本質動身，提倡由內而外的設計手